Bring mir den Horizont

Bring Me the Horizon ist eine britische Rockband , die 2004 in Sheffield , England, gegründet wurde. Die Gruppe besteht aktuell aus Sänger Oli Sykes , Schlagzeuger Matt Nicholls , Gitarrist Lee Malia und Bassist Matt Kean . Sie stehen weltweit bei RCA Records und in den USA exklusiv bei Columbia Records unter Vertrag .

Ihr Debütalbum „Count Your Blessings “ (2006) zeichnete sich durch einen Deathcore- Sound aus, von dem sich die Band ab ihrem zweiten Album „Suicide Season “ (2008) abwandte, das Metalcore-Elemente enthielt . Dieses Album gilt als kreativer, kritischer und kommerzieller Wendepunkt für die Band. Das dritte Album „ There Is a Hell Believe Me I've Seen It. There Is a Heaven Let's Keep It a Secret.“ (2010) verhalf ihnen zu größerem internationalem Ruhm und behielt ihren Metalcore-Sound bei, während es Einflüsse aus Klassik , Electronica und Pop einfließen ließ . Ihr Major-Label-Debüt „ Sempiternal “ (2013) erreichte Goldstatus in Australien (35.000 verkaufte Einheiten) und Silber in Großbritannien (60.000 verkaufte Einheiten). „ That's the Spirit “ (2015) stieg auf Platz zwei der britischen Albumcharts und der US-amerikanischen Billboard 200 ein .

Bring Me the Horizons sechstes Studioalbum „ Amo“ (2019) erreichte als erstes Album der Band Platz 1 der britischen Charts. Im selben Jahr veröffentlichten sie auch „Music to Listen To…“ (2019). 2020 folgte „Post Human: Survival Horror“ , der Auftakt einer geplanten Reihe von vier Projekten unter dem Namen Post Human . Der zweite Teil, „Post Human: Nex Gen“ , erschien im Mai 2024 als ihr siebtes Studioalbum. Die Band veröffentlichte außerdem zwei EPs und drei Live-Alben.

Sie wurden mit sieben Kerrang! Awards ausgezeichnet , darunter zwei als beste britische Band und einer als beste Live-Band, sowie mit einem BRIT Award als bester Rock-/Alternative-Act und zwei Grammy- Nominierungen. Die Band verkaufte weltweit über fünf Millionen Tonträger und erreichte mit Songs wie „ Throne “, „ Drown “, „ Mantra “, „ Parasite Eve “, „ Teardrops “ und „ Kool-Aid “ die Spitze der britischen Rock- und Metal-Singlecharts . Ihr frühes Werk wurde hauptsächlich dem Deathcore zugeordnet, doch im Laufe mehrerer Alben entwickelte die Band ihren Stil hin zu melodischeren Klängen und kombinierte Metalcore und Alternative Metal mit Elementen aus Electronica und Pop.

Die Gründungsmitglieder von Bring Me the Horizon kamen aus unterschiedlichen musikalischen Richtungen innerhalb des Metal und Rock. Matt Nicholls und Oliver Sykes teilten ein gemeinsames Interesse an amerikanischem Metalcore wie Norma Jean und Skycamefalling und besuchten regelmäßig lokale Hardcore-Punk- Konzerte. Später lernten sie Lee Malia kennen , der mit ihnen über Thrash Metal und Melodic Death Metal- Bands wie Metallica und At the Gates sprach ; Malia war vor dem Treffen mit den beiden auch Mitglied einer Metallica-Tribute-Band gewesen. ^{[ 1 ]} Bring Me the Horizon wurde offiziell im März 2004 gegründet, als die Mitglieder zwischen 15 und 17 Jahre alt waren. ^{[ 2 ]} Curtis Ward, der ebenfalls in der Gegend von Rotherham lebte , stieß als Schlagzeuger zu Sykes, Nicholls und Malia. Bassist Matt Kean , der in anderen lokalen Bands spielte, vervollständigte die Band. ^{[ 3 ]} Ihr Name stammt aus einer Dialogzeile von Captain Jack Sparrow im Film Fluch der Karibik 2003, in der Sparrow sagt: „Nun, bringt mir den Horizont.“ ^{[ 4 ]}

In den Monaten nach ihrer Gründung erstellten Bring Me the Horizon ein Demoalbum mit dem Titel „Bedroom Sessions“ . Im September 2004 veröffentlichten sie daraufhin ihre erste EP „ This Is What the Edge of Your Seat Was Made For“ über das britische Label Thirty Days of Night Records. ^{[ 3 ]} Bring Me the Horizon waren die erste Band, die bei dem Label unter Vertrag genommen wurde. ^{[ 5 ]} Die Aufnahmen fanden an zwei Wochenenden in den Pristine Studios in Nottingham statt. Schlagzeug und Bass wurden am ersten Wochenende eingespielt, Gitarren und Gesang folgten eine Woche später. ^{[ 6 ]}

Das britische Label Visible Noise wurde nach der Veröffentlichung ihrer EP auf die Band aufmerksam ^{[ 3 ]} und nahm sie für einen Vertrag über vier Alben unter Vertrag. Zusätzlich wurde die EP im Januar 2005 erneut veröffentlicht. ^{[ 3 ]} Die Wiederveröffentlichung brachte der Band große Aufmerksamkeit und führte schließlich zu Platz 41 der britischen Albumcharts. ^{[ 7 ]} Die Band wurde später bei den Kerrang! Awards 2006 als bester britischer Newcomer ausgezeichnet . ^{[ 8 ]}

Die erste Tour der Band führte sie als Support für The Red Chord durch Großbritannien. ^{[ 3 ]} Wie schon bei anderen frühen Tourneen gelang es ihnen, diesen Auftritt zu ergattern, indem sie die Veranstalter austricksten. Kean und Olivers Mutter Carol Sykes fungierten zu dieser Zeit als faktische Manager der Band, eine Rolle, die sie bis 2008 innehatten. ^{[ 3 ]} Für die Support-Tour von The Red Chord kontaktierte Kean Veranstalter per E-Mail und gab vor, sie würden an allen Terminen als Vorband auftreten, obwohl sie eigentlich nur bei ihrem lokalen Konzert spielen sollten. Dadurch wurden sie für die gesamte Tour gebucht. In einem anderen Fall erstellte Sykes ein E-Mail-Konto im Namen von Johnny-Truant -Sänger Oliver Mitchell, über das er einen Veranstalter kontaktierte und Bring Me the Horizon für deren Tour anfragte. ^{[ 3 ]} In ihrer Anfangszeit spielte Alkohol bei ihren Live-Auftritten eine wichtige Rolle. Die Bandmitglieder betranken sich so sehr, dass sie sich auf der Bühne übergaben und ihr Equipment beschädigten. ^{[ 3 ]}

Die Band veröffentlichte ihr Debütalbum „Count Your Blessings“ im Oktober 2006 in Großbritannien ^{[ 9 ]} und im August 2007 in den USA. ^{[ 10 ]} Sie mieteten ein Haus auf dem Land, um Songs zu schreiben, ließen sich aber leicht ablenken. Die Aufnahmen fanden schließlich im Stadtzentrum von Birmingham statt und waren berüchtigt für ihren exzessiven und gefährlichen Alkoholkonsum. Schlagzeuger Nicholls fasste diese Zeit so zusammen: „Wir waren jeden Abend unterwegs, ganz normale 18-Jährige eben.“ ^{[ 11 ]} Die Kritiker verrissen das Album, was die ohnehin schon stark polarisierten Reaktionen des Publikums noch verstärkte. ^{[ 2 ]}

Zur Unterstützung von Count Your Blessings gingen sie im November auf eine ausgedehnte Headliner-Tournee durch Großbritannien ^{[ 12 ]} und schlossen sich im Anschluss Lostprophets und The Blackout auf einer UK-Tournee ^{[ 13 ]} bis Ende November und Dezember 2006 an.

Im Januar 2007 konnten Bring Me the Horizon ihren Blick über Großbritannien hinaus richten, als sie Bury Your Dead auf der Europatournee von Killswitch Engage ersetzten. Der Platz wurde frei, nachdem Bury Your Dead aufgrund des Ausstiegs ihres Sängers Mat Bruso die Band verlassen mussten. ^{[ 14 ]} Die Teilnahme von Bring Me the Horizon an der Tour wurde von den Fans von Killswitch Engage schlecht aufgenommen; Konzertbesucher bewarfen die Band regelmäßig mit Flaschen, noch bevor diese überhaupt mit ihrem Set begann. ^{[ 15 ]}

Bring Me the Horizon nahmen ihr zweites Studioalbum „ Suicide Season“ in Schweden mit Produzent Fredrik Nordström auf . Dieser war von ihrem ersten Album nicht begeistert und fehlte anfangs bei den Aufnahmen, außer wenn es unbedingt nötig war. Später hörte Nordström während einer Session den neuen Sound, mit dem die Band experimentierte, und engagierte sich fortan stark für das Album. ^{[ 16 ]} In den Wochen vor der Veröffentlichung wurde es mit dem Slogan „September is Suicide Season“ viral beworben. ^{[ 17 ]} Zur Promotion von „Suicide Season “ ging die Band auf ihre erste Headliner-Tour durch die USA ^{[ 18 ]} und trat außerdem auf der Warped Tour 2008 auf . ^{[ 19 ]} Im Mai 2008 waren Bring Me the Horizon die Hauptsupportband auf der Abschiedstournee von I Killed the Prom Queen in Australien, zusammen mit The Ghost Inside und The Red Shore . ^{[ 20 ]}

„Suicide Season“ erschien am 18. September 2008 in den USA bei Epitaph und am 29. September in Europa bei Visible Noise. 2009 tourten Bring Me the Horizon im Rahmen der „Kerrang!“-Tour zusammen mit Black Tide , Dir En Grey , In Case of Fire und Mindless Self Indulgence . ^{[ 21 ]} Von Februar bis April 2009 begleiteten sie außerdem Thursday , Cancer Bats , Four Year Strong und Pierce the Veil auf dem nordamerikanischen Teil der „ Taste of Chaos“ -Tour. ^{[ 11 ]} Tourveranstalter Kevin Lyman hatte ihnen den Platz angeboten. Die Band zögerte zunächst, an der Tour teilzunehmen, ließ sich aber überzeugen, nachdem Lyman ihnen einen Tourbus und 500 US-Dollar Spritkosten zugesagt hatte. ^{[ 22 ]}

Während der „Taste of Chaos“-Tour im März desselben Jahres verließ Gitarrist Curtis Ward die Band. ^{[ 23 ]} Sein Verhältnis zur Band hatte sich verschlechtert, da seine Bühnenauftritte schwach waren. Er verhielt sich während der „Taste of Chaos“-Tour ausfallend gegenüber dem Publikum ^{[ 11 ]} und hatte kaum zum Songwriting von „Suicide Season“ beigetragen . ^{[ 6 ]} Ein weiterer Grund für seinen Ausstieg war der sich verschlimmernde Tinnitus in seinem einzigen funktionierenden Ohr. Ward war auf einem Ohr taub geboren und gab zu, dass das Spielen in der Band das Klingeln in seinem anderen Ohr so ​​stark verschlimmerte, dass er nachts nicht mehr schlafen konnte. ^{[ 24 ]} Ward bot an, die restlichen Tourtermine zu spielen, was die Band jedoch ablehnte und stattdessen ihren Gitarrentechniker Dean Rowbotham bat, ihn bei den verbleibenden Auftritten zu vertreten. ^{[ 11 ]} Lee Malia bemerkte, dass Wards Weggang die Stimmung aller verbesserte, da er sehr negativ gewesen war. ^{[ 11 ]} Innerhalb einer Woche nach Tourneeende nahm Sykes Kontakt zu Jona Weinhofen auf , dem damaligen Gitarristen von Bleeding Through . Die Band kannte ihn bereits von seiner früheren Band I Killed the Prom Queen ^{[ 11 ]} und fragte ihn, ob er beitreten wolle. ^{[ 25 ] Ward arbeitete seitdem für die Fernsehsendung Top Gear [ 26 ] und} trat gelegentlich mit ^{Bring Me} The Horizon auf, unter anderem mit dem Song „Pray For Plagues“, insbesondere 2015 in der Wembley Arena. ^{[ 27 ]} 2016 wurde bekannt gegeben, dass Ward der Band Counting Days beigetreten war. ^{[ 28 ]}

Im November 2009 veröffentlichten Bring Me the Horizon eine Remix-Version von Suicide Season mit dem Titel Suicide Season: Cut Up! Zu den auf dem Album vertretenen Musikern und Produzenten gehören: Ben Weinman , Skrillex , L'Amour La Morgue , Utah Saints und Shawn Crahan . ^{[ 29 ] [ 30 ]}

Das dritte Album der Band, das erste mit ihrem neuen Rhythmusgitarristen Jona Weinhofen , mit dem Titel „ There Is a Hell Believe Me I've Seen It. There Is a Heaven Let's Keep It a Secret.“ , erschien am 4. Oktober 2010 und stieg auf Platz 17 der ^{Billboard 200 in den USA [31], auf Platz 13 der britischen Albumcharts [} 32 ] und ^{auf Platz eins} der australischen Albumcharts ^{[33 ]} , der ^{britischen Rockcharts} [ 34 ] ^{und der britischen} Indie -Charts ^{[ 35 ]} ein . Obwohl es in Australien Platz eins erreichte, waren die Verkaufszahlen des Albums die niedrigsten, die jemals ein Nummer-eins-Album in den Charts der Australian Recording Industry Association (ARIA) erzielt ^{hat . [ 36 ]}

Matt Nicholls beschreibt die Texte von „ There Is a Hell …“ als „Nachwirkungen all dessen, worüber wir auf unserer letzten CD [Suicide Season] gesungen haben“ und bezeichnet Musik und Texte als deutlich düsterer und melancholischer. ^{[ 6 ]} Fünf Singles wurden aus dem Album ausgekoppelt: „ It Never Ends “, „Anthem“, „ Blessed with a Curse “, „Visions“ und „Alligator Blood“. Zu jedem Song wurde ein Musikvideo produziert. Die Band ging auf Headliner-Tournee durch kleinere Clubs in ganz Großbritannien, unterstützt von Cancer Bats und Tek-One. ^{[ 37 ]} Im Dezember 2010 begleiteten Bring Me the Horizon Bullet for My Valentine als Hauptsupportband zusammen mit Atreyu auf einer kurzen, fünftägigen Arena-Tournee durch Großbritannien. ^{[ 38 ]} Aufgrund der hohen Nachfrage verkaufte Live Nation für alle Konzerte zusätzliche Stehplatzkarten. ^{[ 39 ]}

Im April 2011 starteten Bring Me the Horizon ihre Europatournee in Großbritannien. Sie tourten zusammen mit Parkway Drive , Architects und The Devil Wears Prada . ^{[ 40 ]} Am 28. April brach sich Nicholls beim Fußballspielen mit Mitgliedern von Bring Me the Horizon, Parkway Drive und Architects den Arm. Anstatt die Tour abzusagen, sprang Dan Searle, der Schlagzeuger von Architects, ein, wodurch sich die Setlist von Bring Me the Horizon halbierte. ^{[ 41 ]} Die Tour wurde um einen Nordamerika-Abschnitt vom 13. August bis zum 4. Oktober verlängert. Parkway Drive und Architects blieben dabei, Deez Nuts ergänzten die Band. ^{[ 42 ]} Am 23. August veröffentlichten sie das vierte Musikvideo und die Single „Visions“ ^{[ 43 ]} , und am 31. Oktober erschien das Musikvideo zu „Alligator Blood“. ^{[ 44 ]}

Im Dezember 2011 absolvierten Machine Head eine Arena-Tournee durch Europa, bei der Bring Me the Horizon als Hauptsupportband fungierten, zusammen mit DevilDriver und Darkest Hour . Oliver Sykes erklärte, dies seien die letzten Europakonzerte, bevor die Band mit dem Schreiben und Aufnehmen ihres vierten Albums beginnen würde. ^{[ 45 ]} Ende 2011 kündigte die Band am 29. Dezember eine neue EP mit dem Titel „ The Chill Out Sessions“ an , ein Gemeinschaftsprojekt mit dem britischen DJ Draper. ^{[ 46 ]} Die EP sollte ursprünglich pünktlich zu Neujahr erscheinen und über die Website von Bring Me the Horizon zum Download und Kauf angeboten werden. Die Veröffentlichung wurde jedoch aufgrund der aktuellen Management- und Plattenvertragssituation der Band abgesagt. ^{[ 47 ] [ 48 ]}

Nach einer intensiven Tournee schlossen Bring Me the Horizon Ende 2011 die Promotion ihres dritten Albums ab. Sie kehrten für eine längere Pause nach Großbritannien zurück und begannen anschließend mit den Arbeiten an ihrem nächsten Album. ^{[ 49 ]} Ähnlich wie bei ihren beiden Vorgängeralben schrieben sie auch ihr viertes Album in Abgeschiedenheit, um konzentriert zu bleiben. Diesmal zogen sie sich in ein Haus im Lake District zurück . Im Juli veröffentlichte die Band Bilder von sich bei den Aufnahmen in einem streng geheimen Studio ^{[ 50 ]} und gab bekannt, dass sie für die Aufnahmen und die Produktion des Albums mit dem Produzenten Terry Date zusammenarbeiteten . ^{[ 51 ]} Am 30. Juli gab die Band bekannt, dass sie ihr bisheriges Label verlassen und bei RCA unterschrieben hatte . RCA sollte ihr viertes Album 2013 veröffentlichen. ^{[ 52 ]} Die Band spielte 2012 nur drei Konzerte: die Warped Tour 2012 am 10. November im Alexandra Palace in London, wo sie als Headliner auftraten (und zunächst als ihr einziges Konzert galten), ^{[ 53 ]} die BBC Radio 1 Radio 1 Rocks Show am 22. Oktober, wo sie als Support für Bullet for My Valentine ein Set mit sechs Songs spielten , ^{[ 54 ] [ 55 ]} und ein Warm-up-Konzert für die Warped Tour am 9. November in Sheffield. ^{[ 56 ]} Ende Oktober wurde bekannt gegeben, dass das vierte Album „Sempiternal“ heißen und voraussichtlich Anfang 2013 erscheinen würde. ^{[ 57 ]} Am 22. November veröffentlichte die Band das Kollaborationsalbum „The Chill Out Sessions“ mit Draper kostenlos. ^{[ 58 ]}

Am 4. Januar 2013 veröffentlichten Bring Me the Horizon die erste Single aus ihrem Album „ Sempiternal “ , „ Shadow Moses “. Radiomoderator Daniel P. Carter spielte den Song erstmals auf BBC Radio 1. Aufgrund der großen Nachfrage veröffentlichte Epitaph das Musikvideo eine Woche früher als geplant. ^{[ 59 ]} Im Januar gab es auch eine Umbesetzung in der Band. Anfang des Monats wurde Jordan Fish , Keyboarder der Worship- Gruppe und Sessionmusiker während der Entstehung von „Sempiternal“ , als festes Mitglied vorgestellt. Später im selben Monat verließ Jona Weinhofen die Band aus unbekannten Gründen. ^{[ 60 ]} Obwohl die Band Spekulationen dementierte, Fish habe Weinhofen ersetzt, ^{[ 60 ]} lobten Kritiker den Wechsel vom Gitarristen zum Keyboarder als stilprägender. ^{[ 61 ]}

Die Band wurde für mehrere Festivalauftritte im Februar bestätigt. Sie spielten beim australischen Soundwave Festival und traten an allen fünf Terminen in Brisbane , Sydney , Melbourne , Adelaide und Perth auf ^{[ 62 ]} . Im März spielten sie mit Rise Against beim RAMFest in Südafrika ^{[ 63 ] [ 64 ].} Im Juni folgten Auftritte beim Rock am Ring und Rock im Park in Deutschland ^{[ 65 ]} . Von Juni bis August tourten sie auf der Warped Tour 2013 durch die USA und Kanada ^{[ 66 ]} . Anlässlich der Veröffentlichung von „Sempiternal“ am 29. April absolvierte die Band mit Crossfaith und Empress AD ihre erste Headliner-Tour durch Großbritannien seit 18 Monaten ^{[ 67 ]} .

Zur Unterstützung ihres Albums „Sempiternal“ tourte die Band mit Of Mice & Men und Crossfaith durch Australien ^{[ 68 ]} und spielte eine Tournee durch Großbritannien mit Pierce The Veil und Sights & Sounds ^{[ 69 ]} . Anschließend absolvierten sie die „American Dream Tour“ in Nordamerika, unterstützt von Of Mice & Men, Issues , Letlive und Northlane ^{[ 70 ]} . Die Band wurde als Hauptsupport für die US-amerikanische Band A Day to Remember auf deren „Parks & Devastation Tour“ durch die USA im September und Oktober angekündigt, zusammen mit den Support-Acts Motionless in White und Chiodos ^{[ 71 ]} . Am 5. Dezember trat die Band in der Wembley Arena in London mit den Support-Acts Young Guns , Issues und Sleepwave auf ^{[ 72 ]} . Das Konzert wurde aufgezeichnet und später als Live-Album/DVD veröffentlicht ^{[ 73 ]} . Am 29. Oktober veröffentlichte die Band „ Don’t Look Down “ mit Orifice Vulgatron von Foreign Beggars als Teil der Neuvertonung von „Drive“ . ^{[ 74 ]}

Ende Juni begann die Band, Bilder eines Regenschirmsymbols als Tattoo, auf Aufklebern und Postern in England, den USA, Australien und Europa zu bewerben; später wurde es auch für das Cover ihrer ersten Single verwendet. ^{[ 75 ]} Anfang Juli veröffentlichte die Band ein kurzes Video, in dem die Worte „That’s the Spirit“ rückwärts zu hören waren. ^{[ 76 ]} Am 21. Oktober 2014 erschien die Single „ Drown “. ^{[ 77 ]} Am 13. Juli 2015 wurde die zweite Single „ Happy Song “ veröffentlicht, ^{[ 78 ]} und am 21. Juli 2015 gab Sykes den Albumtitel „ That’s the Spirit“ bekannt . ^{[ 79 ]} Die Band veröffentlichte die Single und das Musikvideo zu „ Throne “ am 24. Juli 2015. ^{[ 80 ]} Die nächste Single, „True Friends“, erschien am 24. August 2015. ^{[ 81 ]} Ein Musikvideo zur Single „ Follow You “ wurde am 16. März 2016 veröffentlicht. ^{[ 82 ]} Das Musikvideo zur nächsten Single, „ Avalanche “, erschien am 23. Juni 2016. ^{[ 83 ]} Ein Musikvideo zur letzten Single des Albums, „ Oh No “, wurde am 3. November 2016 veröffentlicht. ^{[ 84 ]} „That’s the Spirit“ debütierte auf Platz zwei der britischen Albumcharts ^{[ 85 ]} und der US Billboard 200. ^{[ 86 ]}

Die Band ging im Oktober 2015 mit Issues und PVRIS als Support auf US-Tournee . ^{[ 87 ]} Im November 2015 tourte die Band auch durch Europa und absolvierte im April und Mai 2016 eine zweite US-Tournee. Darauf folgte im September 2016 eine Australien-Tournee und im November 2016 eine zweite Europa-Tournee. ^{[ 88 ] [ 89 ]}

Am 22. April 2016 gab die Band ein Live-Konzert mit Orchester unter der Leitung von Simon Dobson in der Royal Albert Hall in London. Es war das erste Mal, dass die Band mit einem Live-Orchester auftrat. Das Konzert wurde aufgezeichnet, und das Live-Album „ Live at the Royal Albert Hall “ erschien am 2. Dezember 2016 über die Crowdfunding-Plattform PledgeMusic auf CD, DVD und Vinyl. Alle Einnahmen gingen an den Teenage Cancer Trust . ^{[ 90 ] [ 91 ] [ 92 ]} Im Anschluss an das Konzert deutete Fish die Möglichkeit einer kompletten Tournee mit Orchester an und sagte: „Es wäre fast schade, all diese Mühe monatelang für nur einen Abend aufzuwenden.“ ^{[ 93 ]}

Im August 2018 tauchten in Großstädten weltweit kryptische Plakate mit der Botschaft „Willst du mit mir einen Kult gründen?“ auf. ^{[ 94 ]} Große Medien ordneten die Plakate der Band lediglich aufgrund der Verwendung des Hexagramm-Logos zu, das die Band zuvor benutzt hatte. Die Band selbst hat ihre Beteiligung an der Kampagne bis dahin nicht öffentlich bestätigt. Jedes Plakat enthielt eine individuelle Telefonnummer und eine Website-Adresse. ^{[ 95 ]} Die Website enthielt eine kurze Nachricht mit dem Titel „Eine Einladung zur Erlösung“ und dem Datum 21. August 2018. Die Anrufer wurden in der Warteschleife mit langen, abwechslungsreichen und häufig wechselnden Ansagen gehalten. ^{[ 96 ]} Einige dieser Ansagen endeten angeblich mit einem verzerrten Audioausschnitt, der vermutlich neue Musik der Band enthielt. ^{[ 97 ]}

Am 21. August veröffentlichte die Band die erste Single „ Mantra “. ^{[ 98 ] [ 99 ]} Am darauffolgenden Tag kündigte die Band ihr Album „Amo“ mit einem Veröffentlichungstermin am 11. Januar 2019 sowie die dazugehörige „First Love World Tour“ an. ^{[ 98 ] [ 99 ]}

Am 21. Oktober veröffentlichte die Band ihre zweite Single „ Wonderful Life “ mit Dani Filth sowie die Tracklist für „Amo“ . ^{[ 100 ] [ 101 ]} Am selben Tag gab die Band bekannt, dass das Album auf den 25. Januar 2019 verschoben wird. ^{[ 100 ]}

Am 1. Dezember wurde berichtet, dass während eines Konzerts im Londoner Alexandra Palace ein Fan im Moshpit ums Leben gekommen und von Sanitätern und Sicherheitskräften abgeführt worden war. Einen Tag später bestätigte die Band den Vorfall mit folgendem Statement: „Wir sind zutiefst erschüttert über den Tod eines jungen Mannes bei unserem gestrigen Konzert. Unser aufrichtiges Beileid gilt seiner Familie und seinen Angehörigen in dieser schweren Zeit. Wir werden uns zu gegebener Zeit weiter dazu äußern.“ ^{[ 102 ] [ 103 ]}

Am 3. Januar 2019 veröffentlichte die Band ihre dritte Single „ Medicine “ samt Musikvideo. ^{[ 104 ] [ 105 ]} Am 22. Januar, drei Tage vor Albumveröffentlichung, erschien die vierte Single „ Mother Tongue “. ^{[ 106 ] [ 107 ]} Am 24. Januar veröffentlichte die Band die fünfte Single „ Nihilist Blues “ mit Grimes . ^{[ 108 ] [ 109 ]}

Am 26. Juli veröffentlichte die Band die sechste Single „ Sugar Honey Ice & Tea “ zusammen mit einem Musikvideo. ^{[ 110 ] [ 111 ]} Am 21. Oktober erschien die siebte Single „ In the Dark “ mit einem Musikvideo, in dem Forest Whitaker mitwirkte . ^{[ 112 ] [ 113 ]} Am 6. November veröffentlichte die Band den Song „ Ludens “, der Teil von Death Stranding: Timefall ist , und gab gleichzeitig bekannt, dass sie keine Alben mehr veröffentlichen, sondern stattdessen EPs herausbringen will. ^{[ 114 ] [ 115 ]} Am 27. Dezember veröffentlichte die Band ohne Vorankündigung „Music to Listen To…“ . ^{[ 116 ] [ 117 ]}

Während der COVID-19- Lockdowns teilte die Band mit, dass sie sich in einem Heimstudio aufhielt, um Material für ihr achtes Album zu schreiben und aufzunehmen. ^{[ 118 ]} Am 25. Juni veröffentlichte die Band die Single „ Parasite Eve “ zusammen mit einem Musikvideo. Am selben Tag kündigte die Band außerdem ein Projekt namens „ Post Human“ an , an dem sie bereits gearbeitet hatte. Es sollten vier EPs im Laufe des nächsten Jahres erscheinen, die zusammen ein Album ergeben würden. ^{[ 119 ] [ 120 ]} Der Song wurde von Mick Gordon , dem Komponisten von Doom Eternal, produziert . ^{[ 121 ]} Am 2. September veröffentlichte die Band zusammen mit dem englischen Sänger Yungblud die Single „ Obey “ inklusive Musikvideo. ^{[ 122 ]} Am 14. Oktober gab die Band über soziale Medien offiziell bekannt, dass Post Human: Survival Horror am 30. Oktober 2020 erscheinen würde. ^{[ 123 ]} Am 22. Oktober, eine Woche vor dem Veröffentlichungstermin, wurde die vierte Single „ Teardrops “ zusammen mit einem Musikvideo veröffentlicht. ^{[ 124 ]}

Im Dezember 2020 erklärte Fish, die Band habe „immer mal wieder“ an neuen Songs gearbeitet und werde sich auf ihre nächste Veröffentlichung Anfang 2021 konzentrieren. Er aktualisierte auch den Veröffentlichungsplan der Gruppe und sagte: „Wir hatten geplant, vier EPs pro Jahr zu veröffentlichen, aber [ Post Human: Survival Horror ] war fast ein Album, daher wird der Abstand zwischen den Veröffentlichungen wohl etwas größer ausfallen als geplant, einfach weil die EPs wahrscheinlich umfangreicher werden als erwartet.“ ^{[ 125 ]} Nach der Veröffentlichung auf physischen Datenträgern am 22. Januar 2021 erreichte Post Human: Survival Horror erneut die Charts und kletterte an die Spitze der britischen Albumcharts , wodurch Bring Me the Horizon ihre zweite Nummer-eins-Platzierung in Großbritannien erzielten . Zwei Jahre zuvor hatte Amo als erste Band diesen Erfolg erreicht. ^{[ 126 ] [ 127 ]} Die Band arbeitete mit der Sängerin Olivia O’Brien an dem Song „No More Friends“ zusammen. Der Song stammt von der EP „O'Brien's Episodes: Season 1“ , die am 11. Juni 2021 veröffentlicht wurde. ^{[ 128 ]}

Am 2. September 2021 kündigte die Band die Veröffentlichung ihrer Single „ Die4U “ an, die am 16. September erschien. ^{[ 129 ] [ 130 ]} Am 21. September 2021 wirkte die Band an Tom Morellos Single „Let’s Get The Party Started“ mit. ^{[ 131 ]} Am 8. Dezember wurde die Band als Co-Headliner am Samstag neben den Arctic Monkeys beim Reading and Leeds Festival 2022 angekündigt und trat damit zum ersten Mal als Headliner auf. ^{[ 132 ] [ 133 ]}

Im Februar 2022 wurde berichtet, dass die Band zum Soundtrack von Gran Turismo 7 beitragen und das Titellied beisteuern würde . ^{[ 134 ] [ 135 ]} Am 4. Februar veröffentlichte die Band ihre Version von „Moon Over the Castle“ vorzeitig als Single, da der Song zuvor geleakt worden war. ^{[ 136 ]} Bei den 42. Brit Awards trat die Band als Überraschungsact auf und performte „ Bad Habits “ zusammen mit Ed Sheeran . ^{[ 137 ] [ 138 ]} Die Studioversion von „Bad Habits“ mit der Band erschien am 17. Februar. ^{[ 139 ]} Am 16. März war die Band auf der vierten Single „ Maybe “ aus Machine Gun Kellys Album „ Mainstream Sellout “ zu hören . Es wäre der erste Song der Band, der die Billboard Hot 100 erreichte , auf Platz 91 einstieg und später Platz 68 erreichte. ^{[ 140 ] [ 141 ]} Am 26. März kündigte die Band auf ihren Social-Media-Kanälen eine Kollaborationssingle mit dem australischen Rapper Masked Wolf mit dem Titel „ Fallout “ an, deren Veröffentlichung für den 1. April 2022 geplant war. ^{[ 142 ] [ 143 ]} Am 21. April war die Band auf der Single „ Bad Life “ der norwegischen Sängerin Sigrid aus ihrem Album „ How to Let Go “ zu hören . ^{[ 144 ] [ 145 ]}

Beim Event von Bring Me the Horizon auf Malta am 26. Mai präsentierte die Band ihre neueste Single „ Strangers “ erstmals im Rahmen ihres DJ-Sets. ^{[ 146 ] [ 147 ]} Am 22. Juni kündigte die Band die Veröffentlichung der Single offiziell für den 6. Juli an. ^{[ 148 ] [ 149 ]} Die Single wurde anschließend zusammen mit einem Musikvideo veröffentlicht. ^{[ 150 ]} Bring Me the Horizon werden im Dezember als Headliner beim australischen Musikfestival Good Things auftreten . ^{[ 151 ]} Am 4. Mai 2023 veröffentlichte die Band die Single „ Lost “. ^{[ 152 ] [ 153 ] [ 154 ]} Am 1. Juni 2023 veröffentlichte die Band die Single „Amen!“ mit Daryl Palumbo von Glassjaw und Lil Uzi Vert . ^{[ 155 ] [ 156 ]} Am 10. Juni 2023 kündigte die Band den zweiten Teil von Post Human , Post Human: Nex Gen , an, dessen Veröffentlichung für den 15. September 2023 geplant war. ^{[ 157 ]} Am 24. August gab Sykes jedoch in einem Statement auf seinen Social-Media-Kanälen bekannt, dass sich die Veröffentlichung aufgrund „unvorhergesehener Umstände“ verzögere, da die Band „das Album nicht in der von uns gewünschten Qualität fertigstellen konnte“. ^{[ 158 ]} Am 30. Juni 2023 veröffentlichte die Band die Single „Code Mistake“ in Zusammenarbeit mit dem YouTuber und Rapper Corpse . ^{[ 159 ]} Am 13. Oktober 2023 erschien die Single „Darkside“. ^{[ 160 ] [ 161 ]} Am 22. Dezember 2023 gab die Band die Trennung von Keyboarder Jordan Fish bekannt. ^{[ 162 ]} Am 5. Januar 2024 veröffentlichte die Band die sechste Single des Albums, „ Kool-Aid “. ^{[ 163 ] [ 164 ]} Nach einer Verzögerung erschien Post Human: Nex Gen am 24. Mai 2024 digital. ^{[ 165 ] [ 166 ]} Das Musikvideo zur siebten Single des Albums, „Top 10 Statues That Cried Blood“, wurde am 5. Juni veröffentlicht. ^{[ 167 ] [ 168 ]}

Am 29. Januar 2025 veröffentlichte die Band exklusiv auf Spotify zwei Singles: ein Cover von „ Wonderwall “ von Oasis und einen Remix ihres eigenen Songs mit dem Titel „Youtopia (Earthcore Remix)“. ^{[ 169 ]} Liam Gallagher reagierte positiv auf das Oasis-Cover und nannte es „absolut unglaublich“. ^{[ 170 ] [ 171 ]} Im Juli 2025 kündigte die Band die Veröffentlichung ihres Albums „ Lo-files“ für den 11. Juli 2025 an. Es enthält Lo-Fi- Neuinterpretationen von 23 Songs aus ihrer gesamten Diskografie. ^{[ 172 ]}

Am 6. Februar 2026 war die Band auf der Single „Slave to the Rithm“ von Illenium aus seinem Album „Odyssey“ zu hören . ^{[ 173 ]} Die Band wird voraussichtlich im Juni 2026 am Hellfest -Musikfestival in Clisson , Frankreich, teilnehmen. ^{[ 174 ]}

Am 13. April 2026 kündigte die Band eine Neuaufnahme ihres Debütalbums „ Count Your Blessings “ zum 20-jährigen Jubiläum an. Die Band erklärte, die Neuaufnahme sei eine „Reaktivierung“ und „Rekontextualisierung“ und mache das Album „schärfer, härter und vitaler denn je“. Die Neuaufnahme mit dem Titel „ Count Your Blessings | Repented“ erscheint am 10. Juli 2026. Am selben Tag spielt die Band außerdem ein Release-Konzert ohne Absperrungen in der BEC Arena in Manchester , zusammen mit Bands wie Static Dress und Dying Wish sowie Still in Love, der neuen Band von Gründungsmitglied und Gitarrist Curtis Ward. ^{[ 175 ]} Am 9. Juni deutete die Band während eines Konzerts in Krakau , Polen, den Titel des elften Tracks von „ Count Your Blessings | Repented “ an : „Dehumanized“ . ^{[ 176 ]} Am 12. Juni veröffentlichte die Band den ersten Song aus Count Your Blessings | Repented , „Black & Blue“. ^{[ 177 ]} Am 25. Juni erschien „Dehumanized“. ^{[ 178 ]}

Der Musikstil der Band wurde hauptsächlich als Metalcore beschrieben , und obwohl sie sich inzwischen von diesem Genre weiterentwickelt haben, wurde ihr frühes Material dem Deathcore zugeordnet . ^{[ Anmerkung 1 ]} Mit der Weiterentwicklung ihres Sounds begannen sie, Einflüsse aus Progressive Rock , Post-Rock , Dubstep und Electronica aufzunehmen . ^{[ 194 ] [ 195 ]} Laut Eli Enis von Revolver machte die Band „das wandelbare Genre-Hopping zu ihrem künstlerischen Leitbild“. ^{[ 196 ]} Im Laufe ihrer Karriere wurde der Band außerdem die Genres Alternative Metal , Alternative Rock , Post-Hardcore , Pop-Rock , Electronic Rock , Hard Rock , Heavy Metal , Pop Metal , Pop , Nu Metal , Elektropop , Emo, Hip-Hop , EDM , Arena Rock , Melodic Metalcore , Electronicore , Electronica , Screamo , Hardcore Punk , Industrial Metal , Hyperpop und Pop-Punk zugeschrieben . ^{[ Anmerkung 2 ]} Darüber hinaus berichtete Kerrang! Sie wurden als „ Myspace-Band “ bezeichnet, da sie die Plattform nutzten, um früh in ihrer Karriere eine Fangemeinde aufzubauen. ^{[ 222 ]} Ähnlich gab Loudwire an, dass die Band aufgrund ihrer Popularität bei Hörern, die das Magazin als „die Scene-Kids von Myspace “ bezeichnete, auch unter verschiedenen anderen umfassenden Bezeichnungen wie „ Myspace-Core “ und „ Scene-Core “ eingeordnet wurde . ^{[ 223 ]}

Bring Me the Horizon haben mit jedem Album versucht, sich zu verändern, da sie der Überzeugung waren, anders sein zu müssen. ^{[ 22 ]} Raziq Rauf beschrieb „Count Your Blessings“ in Drowned in Sound als eine Mischung aus „donnernden Riffs im Stil von Norma Jean, heimtückischen Sludge- Doom- Momenten und mehr Breakdowns als der alte Nissan Sunny deines Vaters“. ^{[ 12 ]} Mit „Suicide Season “ schlug die Band einen vielseitigeren Stil ein, ^{[ 194 ] [ 224 ]} mit ihrem „vernichtend schweren Party-Deathcore“. ^{[ 2 ]} Im Vorfeld der Veröffentlichung beschrieb Oliver Sykes das Album als „100 % anders als ‚ Count Your Blessings ‘“ und „eher Rock als Metal“. ^{[ 225 ]} Bring Me the Horizon lehnten ihr Debütalbum „ Count Your Blessings “ später ab und betrachteten „Suicide Season“ als ihren „Neuanfang […] [ihren] Neustart“. ^{[ 226 ]}

Bring Me the Horizon entfernten sich mit ihrem dritten Album „ There Is a Hell…“ weiter vom Deathcore und integrierten Electronica, klassische Musik und Pop in ihren Metalcore-Stil. ^{[ 227 ]} Dies beinhaltete eine aufwendigere Produktion mit einem kompletten Chor , einem Synthesizer -Orchester sowie verzerrten Vocals und Breakdowns, die jedoch zurückgenommen wurden, um ruhige, atmosphärische Passagen in den Songpausen zu bevorzugen. ^{[ 219 ] [ 228 ]} Für das Album „Sempiternal“ ließ sich die Band von deutlich breiteren Einflüssen inspirieren, darunter Post-Rock-Acts wie This Will Destroy You und Explosions in the Sky ^{[ 229 ]} sowie Popmusik. ^{[ 230 ]}

Bring Me the Horizon experimentierten anschließend mit der Vermischung von Pop und Metal ^{[ 231 ] [ 232 ] [ 233 ],} was dazu führte, dass die Band als Pop-Metal-Act bezeichnet wurde. ^{[ 210 ]} Mit der Veröffentlichung von „That’s the Spirit“ verschob sich ihr Sound hin zu Alternative Rock ^{[ 234 ] [ 235 ] [ 236 ]} , Alternative Metal ^{[ 218 ] [ 237 ]} , Electronic Rock ^{[ 204 ]} , Pop Rock ^{[ 188 ] [ 238 ]} , Arena Rock ^{[ 239 ]} und Nu Metal ^{[ 215 ]} , während sie den Metalcore-Sound ihrer früheren Alben vollständig aufgaben. ^{[ 188 ]} Das nächste Album der Band, Amo , wurde ebenfalls als Pop-Rock ^{[ 240 ]} und Electronic-Rock ^{[ 241 ]} beschrieben , aber auch als Hard-Rock ^{[ 180 ]} , Pop-Metal ^{[ 242 ]} , Elektropop ^{[ 240 ]} , Synth-Pop ^{[ 240 ]} und EDM ^{[ 240 ]} . Die darauffolgende Veröffentlichung der Band, Music to Listen To... ^, wandte sich vom Rock ab und konzentrierte sich auf Ambient [ ^{243 ] [ 244 ] [ 245 ]} , Elektropop ^{[ 243 ] [ 244 ]} , Electronica ^{[ 245 ]} , experimentelle Musik ^{[ 246 ]} und Industrial . ^{[ 246 ]} Ihr nächstes Album, Post Human: Survival Horror , kehrte zum härteren Sound zurück und wurde als Alternative Metal, ^{[ 217 ] [ 247 ]} Metalcore, ^{[ 247 ]} Industrial Metal, ^{[ 220 ]} und Electronica beschrieben. ^{[ 248 ]} Das siebte Studioalbum der Band, Post Human: Nex Genwurde als Post-Hardcore, ^{[ 249 ] [ 250 ]} Pop-Punk, ^{[ 221 ] [ 251 ]} Hyperpop, ^{[ 221 ]} Alternative Metal, ^{[ 252 ]} Metalcore, ^{[ 251 ]} Electronica, ^{[ 251 ]} Emo, ^{[ 221 ]} Nu Metal ^{[ 221 ]} und Easycore beschrieben . ^{[ 221 ]}

Zu den frühen Einflüssen von Bring Me the Horizon zählten Bands wie At the Gates , Carcass , Pantera , Metallica , Zao , The Dillinger Escape Plan , Every Time I Die , Norma Jean , Skycamefalling , Slipknot und Poison the Well ; ^{[ 1 ] [ 6 ] [ 195 ] [ 253 ] [ 254 ] [ 255 ]} sowie Death Metal , beispielsweise von den Bands Decapitated und Suffocation . ^{[ 256 ]} Sykes erklärte, dass „That’s the Spirit“ ein loses Konzeptalbum über die dunklen Seiten des Lebens, wie etwa Depressionen, und einen Weg sei, diese zu überspielen. Als Einflüsse für das Album nannte er die Alternative-Rock- Bands Jane’s Addiction , Panic! at the Disco , Interpol und Radiohead . ^{[ 257 ]} Auch Twenty One Pilots wurden als Einfluss auf die „nächste Phase“ der Band genannt. ^{[ 258 ]} Der AllMusic- Autor Steward Mason nannte Grindcore und Emo als Einflüsse auf Bring Me the Horizon. ^{[ 218 ]} Loudwire zählte die Band neben Underoath , Architects und Parkway Drive zu den „Big Four“ des modernen Metalcore . ^{[ 259 ]}

Sykes gab an, dass sein Gesangsstil auf „Sempiternal“ von Chester Bennington beeinflusst sei und nannte „Hybrid Theory“ als eines seiner Lieblingsalben. ^{[ 260 ]} Das Album, das ihn mit Metal in Berührung brachte, war „ Alive or Just Breathing“ von Killswitch Engage . ^{[ 256 ]} Jordan Fish sagte, dass ihn die Alben „Hybrid Theory“ von Linkin Park und „ White Pony“ von Deftones am meisten beeinflusst hätten . ^{[ 261 ]}

In allen Album-Booklets von Bring Me the Horizon wird angegeben, dass alle Texte von Sänger Oli Sykes stammen , während alle fünf Bandmitglieder gemeinsam die Musik geschrieben haben. Mit Ausnahme von „Count Your Blessings“ schrieb die Band ihre Songs stets an einem abgelegenen Ort, um Ablenkungen zu vermeiden. ^{[ 228 ]} Sykes' Texte haben für ihn eine starke kathartische Wirkung . Er schöpft hauptsächlich aus persönlichen Erfahrungen und beschreibt die Live-Auftritte der Band als therapeutisch . ^{[ 227 ]} Als er 2006 zu den Texten von „Count Your Blessings“ befragt wurde , die wegen ihres Inhalts – der sich ausschließlich auf Herzschmerz und andere als „oberflächlich und bedeutungslos“ bezeichnete Themen konzentrierte – kritisiert worden waren, antwortete er: „Mein Leben war nie so schlimm, deshalb habe ich nicht viel zu erzählen.“ ^{[ 12 ]} Die Bandmitglieder beschrieben, wie das Debütalbum in den Innenstadtvierteln von Birmingham entstand , während sie unter dem Druck standen, die Songs innerhalb der vorgegebenen Fristen zu schreiben und aufzunehmen. ^{[ 6 ]} Dies führte dazu, dass die Band mit dem Endergebnis unzufrieden war. Für die Entstehung von „Suicide Season“ erkannte die Band jedoch, dass sie es vorzog, sich in abgelegenen Gegenden mit weniger menschlichem Kontakt auf die Musik zu konzentrieren; sie schrieben ihr zweites Album auf dem schwedischen Land. ^{[ 190 ]} Während der Entstehung von „Suicide Season“ schrieb der ehemalige und Gründungs-Rhythmusgitarrist Curtis Ward nur zwei Riffs für seine Rhythmusparts des Albums und überließ die restlichen Gitarrenparts größtenteils Lee Malia. ^{[ 6 ]}

Malia erklärte, der typische Songwriting-Prozess sehe vor, dass Sykes die Grundstruktur der Songs entwerfe, woraufhin Malia das Haupt-Riff schreibe. Darauf aufbauend arbeiteten sie zusammen, um ihre Arbeit zu strukturieren, und bezogen später die restlichen Bandmitglieder in den Songwriting-Prozess ein. ^{[ 228 ]} Die Songwriting-Dynamik von „Sempiternal “ umfasste typischerweise Sykes, Malia und das neu hinzugekommene Mitglied Jordan Fish. Laut Sykes: „Das Schreiben von ‚Sempiternal‘ war ein völlig anderer Prozess … wir arbeiteten am Computer und hielten Ideen und Riffs fest … Jordans Einstieg veränderte alles; er eröffnete so viele neue Möglichkeiten.“ ^{[ 262 ]} Da sie alle vor den Arbeiten an ihrem vierten Album eine Pause einlegten, verspürten sie weniger das Bedürfnis nach einer isolierten Schreibumgebung. ^{[ 263 ]}

In ihren Anfangsjahren wurde die Band für ihr unternehmerisches Geschick gelobt, da sie Merchandise per Versandhandel verkaufte und nicht auf Live-Konzerte angewiesen war – eine damals noch unübliche Praxis. ^{[ 264 ]} Das Image von Bring Me the Horizon wurde maßgeblich von der dominanten Persönlichkeit des Sängers und Frontmanns Oliver Sykes geprägt, der oft als Aushängeschild der Band galt ^{[ 12 ] [ 265 ]} und die Hauptlast ihres kontroversen Rufs trug. ^{[ 2 ]} Anfangs war das Image von Bring Me the Horizon berüchtigt für den Modegeschmack der Mitglieder: enge Jeans, T-Shirts mit Death-Metal-Bandlogos und gefärbtes bzw. geglättetes Haar. Der Stil der Band entsprach dem, was damals als Szene-Mode bezeichnet wurde . ^{[ 15 ] [ 264 ]} Die Wirkung ihrer Modeästhetik zeigte den Leuten aus der Sicht des Konzertveranstalters Iain Scott, dass man „nicht wie ein teuflischer Metalhead aussehen muss, um Metal zu mögen oder in einer Metalband zu spielen“. ^{[ 15 ]} Ihr modebewusstes Auftreten brachte ihnen jedoch den Ruf ein, dass Stil wichtiger sei als Substanz. ^{[ 1 ]}

Viele Kontroversen in den Anfangsjahren der Band beeinflussten deren öffentliche Wahrnehmung stark, insbesondere ein Vorfall im Jahr 2007 im Rock City in Nottingham , als eine weibliche Anhängerin behauptete, Oliver Sykes habe auf sie uriniert. ^{[ 266 ]} Die Anklage wurde mangels Beweismaterial aus den Überwachungskameras fallen gelassen. ^{[ 267 ]} Es gab mehrere dokumentierte Fälle von Gewalt gegen die Band während ihrer Live-Auftritte, darunter der Einsatz von Pfefferspray gegen Sykes auf der Bühne ^{[ 22 ]} und Angriffe von Zuschauern auf die Band. ^{[ 268 ]}

Trotz der Kontroverse um ihr Image wurde die Band von verschiedenen Journalisten als eine der fortschrittlichsten Heavy-Bands Großbritanniens gewürdigt. ^{[ 194 ]} 2012, nur vier Jahre nach der Veröffentlichung von „Suicide Season“ , wurde das Album in die Rock Sound Hall of Fame aufgenommen und als bedeutender Einfluss auf die Werke von Asking Alexandria , The Ghost Inside und While She Sleeps anerkannt . Es wurde auch als Einfluss auf die Metalcore-Zeitgenossen Architects mit ihrem Album „Hollow Crown“ (mit dem Einsatz von Keyboards und Programmierung) und The Devil Wears Prada mit ihrem Album „Dead Throne“ (mit seinem experimentelleren und polarisierenden Sound) genannt. ^{[ 16 ]} In einem Interview mit Kerrang! erklärte Gitarrist Lee Malia, die Band habe bewusst experimentellere Wege gehen wollen: „Ich denke immer, wir waren Bands, die einfach nur schauen, was cool ist und es dann kopieren, ein Jahr voraus.“ ^{[ 269 ]}

Die Band sorgte im Februar 2016 für weitere Kontroversen, als Oliver Sykes während eines Live-Auftritts von Bring Me the Horizons Song „Happy Song“ bei den NME Awards 2016 den Tisch von Coldplay verwüstete. ^{[ 270 ]} Sykes erklärte später, die Aktion sei kein Akt des „schmutzigen Protests“ gewesen und es sei reiner Zufall gewesen, dass Coldplay an dem Tisch saßen, den er zertrampelt hatte. ^{[ 270 ]} Coldplay-Frontmann Chris Martin gab zu, vor dem Vorfall noch nie von Bring Me the Horizon gehört zu haben, und tat ihn lachend ab mit den Worten: „Es war großartig, sehr rockig.“ ^{[ 271 ]}

Eine weitere Kontroverse ereignete sich am 20. April 2024, als sie eine Werbeanzeige für ihr Konzert in Brisbane, Australien, veröffentlichten, in der es hieß: „Wenn Jesus Christus zurückkehrt, dann tötet diesen Mistkerl einfach zweimal“, was bei den Fans für Empörung sorgte. ^{[ 272 ]}

Am 11. Mai 2026 warf ein Zuschauer während eines Auftritts in St. Louis , Missouri, ein Handy nach Oli Sykes und traf ihn am Kopf. ^{[ 273 ]}

• Bring Me the Horizon live beim Tons of Rock 2026
• 
  Oli Sykes
• 
  Lee Malia
• 
  Matt Kean
• 
  Matt Nicholls
• 
  John Jones (Tournee)

Zeitleiste

Studioalben

• Zähle deine Segnungen (2006)
• Selbstmordsaison (2008)
• Es gibt eine Hölle, glaubt mir, ich habe sie gesehen. Es gibt einen Himmel, lasst ihn uns geheim halten. (2010)
• Sempiternal (2013)
• That's the Spirit (2015)
• Amo (2019)
• Posthuman: Nex Gen (2024)

Grammy Awards

BRIT Awards

NME Awards

Kerrang! Awards

AIM Independent Music Awards

Alternative Presse

UK Music Video Awards

Heavy Music Awards

Leserumfragen

• In einer Leserumfrage des Magazins Rock Sound aus dem Jahr 2009 wurden Bring Me the Horizon sowohl zur besten als auch zur schlechtesten britischen Band gewählt. ^{[ 308 ]}
• Im Jahr 2011 führte The Guardian eine Umfrage mit dem Titel „Wer sollte den Mercury Prize gewinnen ?“ durch und berücksichtigte dabei 50 Alben. Bring Me the Horizons drittes Album „ There Is a Hell…“ gewann mit 37 %. ^{[ 309 ]}
• In einer 2013 von SiriusXM veröffentlichten Umfrage gewann Bring Me the Horizon mit „ Go to Hell, for Heaven's Sake “ beim Radiosender Octane die Auszeichnung für die beste Song-Neuentdeckung. ^{[ 310 ]}
• In einer Leserumfrage des Alternative Press aus dem Jahr 2013 wurde Bring Me the Horizon in vier Kategorien nominiert: Bester Sänger (Oliver Sykes; Platz 3), ^{[ 311 ]} Bester Keyboarder (Jordan Fish; Platz 1), ^{[ 312 ]} Single des Jahres („ Shadow Moses “; Platz 2) ^{[ 313 ]} und „Bestes Albumcover“ („Sempiternal“; Platz 2). ^{[ 314 ]}
• Im Jahr 2021 wählten die Leser von Kerrang! „ Die4U “ zum besten Song und Musikvideo des Jahres. Bring Me the Horizon wurde außerdem zur besten Band und besten Live-Band des Jahres gekürt. Ihre Titelgeschichte wurde vom Kerrang! Magazin zudem zur zweitbesten des Jahres gewählt . ^{[ 315 ]}