Doktor Hauzer

Doctor Hauzer ^{[ a ]} ist ein Survival-Horror - Adventure - Videospiel aus dem Jahr 1994, entwickelt von Riverhillsoft und in Japan von Panasonic für den 3DO Interactive Multiplayer veröffentlicht . Der Spieler schlüpft in die Rolle von Adams Adler, einem Zeitungsreporter, der in einer Villa nach Hinweisen auf den Verbleib des namensgebenden Hauzer sucht, eines berühmten Archäologen, der auf mysteriöse Weise verschwunden ist. Im Spiel muss der Spieler die große Villa erkunden, indem er nützliche Gegenstände sammelt, verschiedene Rätsel löst und tödlichen Fallen ausweicht.

Doctor Hauzer weist deutliche grafische und spielerische Ähnlichkeiten mit frühen Titeln der Infogrames- Survival-Horror-Reihe Alone in the Dark auf , die dreidimensionale Polygonfiguren und -objekte vor festen, vorgerenderten Hintergründen verwenden. Doctor Hauzer ist jedoch das erste Spiel dieses Genres, das vollständig dreidimensionale Umgebungen bietet, die der Spieler erkunden und dabei frei zwischen der Third-Person- , First-Person- und Top-Down- Perspektive wechseln kann. Diese Merkmale wurden in Riverhillsofts nächstes Spiel, OverBlood , übernommen .

Trotz seiner Regionalexklusivität wurde Doctor Hauzer von mehreren Publikationen außerhalb Japans rezensiert und erhielt insgesamt durchschnittliche Kritiken. Besonders gelobt wurden das Sounddesign und die gelungene 3D-Grafik auf einer Heimkonsole . Auch das Gameplay und die Möglichkeit, die Kameraperspektive zu wechseln, wurden überwiegend positiv bewertet, die kurze Spieldauer und die niedrige Bildrate hingegen bemängelt . Ähnlich wie Alone in the Dark gilt Doctor Hauzer einigen Quellen als Meilenstein in der frühen Entwicklung des Survival-Horror-Genres. Offiziell außerhalb Japans wurde das Spiel nie veröffentlicht, es existieren jedoch Fanübersetzungen .

Doctor Hauzer ist ein Survival-Horror - Adventure-Spiel, in dem man ein großes Herrenhaus erkundet, um Hinweise auf den vermissten Protagonisten zu finden. Die gesamte Spielumgebung und ihre Elemente sind vollständig in 3D gerendert . Die Standardperspektive ist die Third-Person-Perspektive mit festen Kamerawinkeln, die sich an die Position des Spielers im Raum anpassen. Jeder abgeschlossene Raum ist durch eine Tür, Treppe oder einen ähnlichen Weg von den anderen getrennt, wobei zwischen den Räumen ein Ladebildschirm angezeigt wird.

Das Spiel verwendet eine Panzersteuerung . Durch Drücken des Steuerkreuzes nach oben oder unten bewegt sich die Spielfigur vorwärts oder rückwärts, relativ zur Blickrichtung, und durch Drücken nach links oder rechts dreht sie sich. Weitere Eingaben ermöglichen es dem Spieler, zu rennen, zu springen, die Umgebung zu erkunden, schwere Gegenstände wie Möbel zu schieben oder zu ziehen, wichtige Gegenstände aufzuheben und auf ein Inventar zuzugreifen. Dieses Inventar enthält ein Notizbuch zum Speichern des Spielfortschritts, eine Karte, Schlüssel zum Öffnen von Türen und Gegenstände zum Lösen verschiedener Rätsel, die für das Vorankommen im Haus notwendig sind. Manche Gegenstände lassen sich kombinieren, indem man sie nacheinander auswählt, beispielsweise ein Kerzenleuchter und ein Feuerzeug, die einen dunklen Durchgang erhellen. ^{[ 2 ]}

Weitere Gegenstände zum Lösen der Rätsel sind Waffen wie Messer und Pistole. Das Herrenhaus in Doctor Hauzer verzichtet jedoch auf Kämpfe und Gegner und setzt stattdessen auf zahlreiche Fallen und Hindernisse, die zum sofortigen Spielende führen können . ^{[ 3 ] [ 4 ]} Dazu gehören Bodengruben in verschiedenen Bereichen, ein Raum voller schwingender Klingen an Pendeln und ein Flur mit einem großen, rollenden Felsbrocken. ^{[ 2 ]} Der Spieler kann jederzeit zwischen der Ego- Perspektive und der Vogelperspektive wechseln. ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]} Jede Perspektive bietet situationsbedingte Vorteile. So eignet sich die Ego-Perspektive beispielsweise gut, um Objekte und Hinweise aus der Nähe zu untersuchen, während die Vogelperspektive besser geeignet ist, um Raumaufteilungen zu überblicken und über Bodenlücken zu springen. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

Die Hintergrundgeschichte von Dr. Hauzer wird im Prolog des Spiels aus der Perspektive des Protagonisten erzählt. Die Handlung spielt im Jahr 1952 und folgt Adams Adler, einem jungen Reporter der Bostoner Wissenschaftszeitung „Science Monitor“. Adler hat seine zehnjährige Karriere der Berichterstattung über Dr. Hauzer gewidmet, einen exzentrischen Archäologen der Boston University , der für seine wissenschaftlichen Entdeckungen weltberühmt ist. Plötzlich verschwindet Hauzer spurlos, und Adler spürt seinen letzten bekannten Aufenthaltsort in einer abgelegenen Villa am Meer auf. ^{[ 7 ]} Adler entdeckt schnell, dass das Haus voller gefährlicher Fallen, verschlossener Türen und geheimer Gänge ist. Im ganzen Haus finden sich außerdem Tagebucheinträge, die die jüngsten Ereignisse schildern. Hauzer und seine beiden Assistenten hatten das Haus über der Ausgrabungsstätte errichten lassen und dabei eine Steinlithografie entdeckt, die die Cherubim darstellt , biblische Wesen, die von Gott mit dem Schutz des Gartens Eden beauftragt wurden . Hauzers treue Ehefrau, die ihn begleitete, starb schließlich an einer Krankheit, während er in seine Arbeit vertieft war. Hauzers Besessenheit von der rätselhaften Tafel wuchs stetig und führte zu dem Glauben, dass ihn die Cherubim ins Paradies führen würden, wo er vom Baum des Lebens essen und Unsterblichkeit erlangen könnte, wenn er ihre Bedeutung entschlüsseln und mit ihnen kommunizieren könnte. Hauzers zunehmender Wahnsinn trieb ihn dazu, seine Assistenten im Namen der Cherubim zu opfern , und sein letzter Tagebucheintrag deutet darauf hin, dass auch Angehörige der Strafverfolgungsbehörden und der Universitätsfakultät seiner Paranoia zum Opfer fallen könnten. ^{[ 8 ]}

Adler durchquert das Gelände und begegnet kurz der geisterhaften Gestalt von Dr. Hauzer. Schließlich findet er ein Foto von Hauzers Frau und steckt es ein. Er steigt tiefer in die Ausgrabungsstätte hinab, bis er schließlich mit einer Lore zum Fundort der Lithografie fährt. Dort trifft Adler erneut auf Hauzers Geist, der mit dem Steinartefakt verschmilzt und ein großes, menschenähnliches Gesicht annimmt. Hauzer erklärt, er habe durch die Cherubim die von ihm angestrebte Göttlichkeit erlangt und wolle sich nun nur noch mit seiner verstorbenen Frau vereinen. ^{[ 9 ]} Verärgert über Adlers Anwesenheit, wird der Geist bösartig und schleudert einen endlosen Hagel von Feuerbällen auf den Journalisten, um ihn zu töten. Adler kämpft sich verzweifelt vorwärts und wirft das Foto von Hauzers Frau nach dem Wesen, was eine gewaltige Explosion auslöst. Die Ausgrabungsstätte gerät ins Wanken, und Adler kann sich in letzter Sekunde mit der Lore retten, während das Herrenhaus samt Fundament in den Abgrund stürzt. Im Epilog des Spiels erklärt Adler, er wolle seine Erkenntnisse nicht veröffentlichen, da er befürchte, die Öffentlichkeit würde sie als Fiktion abtun, und gibt zu, selbst kaum glauben zu können, dass die Ereignisse tatsächlich stattgefunden hatten. ^{[ 10 ]}

Doctor Hauzer wurde von einem kleinen Team bei Riverhillsoft entwickelt , einem japanischen Unternehmen, das vor allem für seine Krimi -Adventure- Reihe „JB Harold Murder Club“ bekannt ist . ^{[ 11 ]} Nur wenige Mitarbeiter sind bekannt und werden lediglich im Intro-Video des Spiels erwähnt. Regie führte Kenichiro Hayashi, produziert wurde Doctor Hauzer von Kazuhiro Okazaki. Toshiaki Kawasaki und Kotaro Mitoma waren für die Computergrafik bzw. das Polygon- Design verantwortlich . Ein Komponist für die Musik von Doctor Hauzer wird nicht genannt, die Soundeffekte stammen jedoch von Ken Inaoka. Programmiert wurde das Spiel von Akihiro Hino und Masahiro Noda. Es zählt zu den frühen Arbeiten von Hino, der später die Leitung des Entwicklerstudios Level-5 übernahm . ^{[ 12 ]}

Hino blickte auf den Beginn seiner Karriere zurück und erklärte, dass der Videospielmarkt, insbesondere in den USA, gerade den Übergang von 2D- zu 3D- Grafiken vollzog, als er zu Riverhillsoft kam. Der junge Designer, der sich im Unternehmen einen Namen machen wollte, recherchierte intensiv die aufkommende Technologie und experimentierte mit damals leistungsstarken PCs, die 3D-Programme ausführen konnten. ^{[ 13 ] [ 14 ]} Hino war der Ansicht, dass mit der Veröffentlichung des 3DO Interactive Multiplayer die Ära des 3D-Gamings offiziell begonnen hatte, und so wurde Doctor Hauzer für diese Plattform entwickelt. ^{[ 14 ]} Das Spiel wurde zum ersten vollständig in 3D umgesetzten Survival-Horror-Spiel. ^{[ 4 ] [ 11 ] [ 15 ]} Es weist oft Ähnlichkeiten in Erzählung, Grafik und Gameplay mit der Infogrames- Reihe Alone in the Dark auf , obwohl sich die beiden Spiele in einigen Punkten unterscheiden. Während Alone in the Dark den Fokus stärker auf Horror legt und frühere Titel dreidimensionale Polygonfiguren und -objekte vor vorgerenderten Hintergründen präsentieren, konzentriert sich Doctor Hauzer mehr auf Abenteuer und bietet texturierte , polygonale Umgebungen, die aus verschiedenen Kameraperspektiven erkundet werden können. ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 16 ]}

Nach seiner Veröffentlichung in Japan wurde Doctor Hauzer von der Redaktion der Weekly Famitsu zusammen mit vielen anderen 3DO-Titeln, die unmittelbar nach dem Marktstart der Konsole in der Region im Vormonat erschienen waren, rezensiert. Drei der vier Redakteure des Magazins empfahlen das Spiel neuen 3DO-Besitzern wärmstens. ^{[ 1 ]} Obwohl Doctor Hauzer nie offiziell außerhalb Japans lokalisiert wurde, erhielt es positive Kritiken von verschiedenen englisch- und französischsprachigen Medien und wurde insgesamt durchschnittlich aufgenommen. ^{[ 17 ] [ 21 ]} Das Spiel wurde allgemein mit der erfolgreichen Alone in the Dark- Reihe verglichen, so sehr, dass Journalisten es oft als direkt von diesen Spielen inspiriert oder gar als Klon bezeichneten. ^{[ 2 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 18 ] [ 23 ] [ 24 ]} Next Generation sah Doctor Hauzer zwar als weitgehend von Alone in the Dark abgeleitet an , räumte aber ein, es nicht so atmosphärisch, herausfordernd oder detailliert zu finden. Dennoch empfahl das Magazin das Spiel letztendlich und meinte, es sei „einen Blick wert“. ^{[ 6 ]} Edge wiederholte diese Aussage und bezeichnete Doctor Hauzer als „poliert und elegant“. Er merkte an, dass die „mehr als nur flüchtige Ähnlichkeit“ mit dem „bahnbrechenden“ Alone in the Dark nicht negativ sei . ^{[ 5 ]} Mark Patterson von Computer and Video Games äußerte sich deutlich negativer und bezeichnete Riverhillsofts gesamtes Werk als eklatantes Plagiat von Alone in the Dark . Er nannte Doctor Hauzer eine „erbärmliche Kopie“. ^{[ 18 ]} Dave Halverson , Chefredakteur von GameFan , hingegen meinte, die Präsentation in Verbindung mit der Benutzersteuerung ermögliche ein interaktives, filmisches Erlebnis, das an Out of this World erinnere . ^{[ 25 ]}

Die Verwendung vollständig gerenderter 3D-Grafiken in Doctor Hauzer wurde allgemein gelobt. Obwohl Famitsu die Grafik des 3DO 1994 im Vergleich zu Konkurrenzprodukten als unterlegen empfand, erkannte die Redaktion an, dass die Polygon-Grafik und die verschiedenen Kameraperspektiven in Doctor Hauzer das Spiel von anderen abhoben. ^{[ 1 ]} Halverson lobte die Ästhetik des Spiels als revolutionären Vorboten der Echtzeit-Grafikfähigkeiten der Videospielkonsolen der fünften Generation , die damals vor allem bei PC-Spielen zu beobachten waren. ^{[ 19 ] [ 25 ]} Halverson und andere Mitarbeiter von GameFan bezeichneten die 3D-Modelle und virtuellen Umgebungen des Spiels als „brillant“, „fantastisch“, „hervorragend“ und „bahnbrechend für eine Heimkonsole “. ^{[ 19 ]} Edge bezeichnete die Grafik als „fantastisch“ und zeigte sich beeindruckt davon, dass die Spielwelt vollständig aus „hervorragend detaillierten, texturierten Polygonen“ bestand, was mehr Kameraperspektiven und eine Verbesserung gegenüber Alone in the Dark ermöglichte . ^{[ 5 ]} Retro Gamer sah in Doctor Hauzer „viel mehr“ als nur einen Alone-in-the-Dark- Klon und führte an, dass es die 3D-Grafikleistung des 3DO wahrscheinlich besser demonstrierte als jede andere Veröffentlichung für die Konsole. ^{[ 26 ]} Patterson hingegen bemängelte „ein paar Texturierungselemente“ als einzigen technischen Vorteil gegenüber der Reihe und resümierte: „Selbst wenn sich nichts bewegt, ist das Spiel nicht besonders ansehnlich.“ ^{[ 18 ]} Auch der Sound des Spiels wurde von den Rezensenten hoch gelobt. Edge fand, die Musik übertreffe die visuelle Präsentation und erklärte: „Von der vertraut klingenden Titelmelodie bis zum eigentlichen Soundtrack ist Doctor Hauzer ein musikalischer Genuss.“ ^{[ 5 ]} Halverson beschrieb den Soundtrack als „exzellent, er erzeugt die gruselige Stimmung perfekt.“ ^{[ 19 ]} Tom Massey von Eurogamer bezeichnete Doctor Hauzer aufgrund seiner Originalität und seines Sounddesigns als „eines der faszinierendsten 3DO-Exklusivspiele“. ^{[ 15 ]}

Die Meinungen zum Kern-Gameplay von Doctor Hauzer fielen unterschiedlich aus, waren aber überwiegend positiv. Edge lobte die lineare Struktur der Rätsel, die von einfach bis sehr knifflig reichen und es dem Spieler ermöglichen, das Herrenhaus des Spiels stetig zu erkunden. ^{[ 5 ]} Das Magazin beschrieb die Rätsel später als komplexer, aber weniger lohnend als die in Alone in the Dark , während Retro Gamer ihnen nach dem Erscheinen von Resident Evil den „subtilen Geniestreich“ des Vorgängers absprach. ^{[ 26 ] [ 27 ]} Das Gameplay spaltete zwei Rezensenten von Famitsu : Während einer von der Erkundung und den Entdeckungen im Herrenhaus begeistert war, störte sich der andere an den sofortigen Toden durch einige der unvorhergesehenen Fallen. ^{[ 1 ]} Next Generation , Edge und Halverson hoben die Möglichkeit, in Doctor Hauzer zwischen verschiedenen Kameramodi zu wechseln, positiv hervor und bezeichneten sie als hilfreich oder sogar unerlässlich für den Spielabschluss. ^{[ 5 ] [ 6 ] [ 19 ]} Patterson hingegen sah keinen Vorteil im Wechsel zur Ego-Perspektive und erkannte die Draufsicht lediglich als nützlich an, um den Inhalt eines Raumes zu überprüfen. Er kam außerdem zu dem Schluss, dass es zu wenige Hindernisse oder Action gäbe, um das Spiel als Abenteuer- oder Arcade-Spiel zu qualifizieren . ^{[ 18 ]} Die kurze Spieldauer und die niedrige Bildrate wurden vielfach kritisiert. Edge erklärte, dass das Lösen von Rätseln und das Vorankommen in Doctor Hauzer nicht lange genug dauern und dass ein größeres Haus zum Erkunden oder mehr Charaktere, mit denen man interagieren kann, das Spiel zu einem „unbedingten Kauf“ machen würden. Die Publikation machte die einfache Speicherfunktion teilweise für die kurze Spielzeit verantwortlich, räumte aber ein, dass ein Neustart nach dem Tod ein noch größerer Nachteil wäre. ^{[ 5 ]} Halverson betrachtete die kurze Spieldauer als einzige Schwäche des Spiels, die jedoch durch den hohen Wiederspielwert ausgeglichen werde . ^{[ 19 ]} Patterson verurteilte Doctor Hauzer für seine „unglaublich träge“ Steuerung, die „das Gameplay ruiniert“. ^{[ 18 ]} EdgeEr bemängelte zwar auch die geringe Geschwindigkeit, rechtfertigte sie aber mit der „grafischen Pracht“ und argumentierte, dass sie das Spielerlebnis aufgrund des Fehlens von Kämpfen, der wenigen Fluchtsituationen und des gemächlichen Tempos beim Lösen der Rätsel kaum beeinträchtigte. ^{[ 5 ]} Massey erwähnte 2015, dass das Spiel nach heutigen Maßstäben wahrscheinlich als langsam gelten würde. ^{[ 15 ]}

Riverhillsofts nächstes Spiel nach Doctor Hauzer war das Horrorspiel OverBlood für die PlayStation . [ ^{28 ] Wie} Doctor Hauzer wurde auch dieses Spiel komplett in 3D gerendert und bot die gleichen Perspektiven: Ego-, Verfolger- und Draufsicht. ^{[ 3 ] [ 29 ] [ 30 ]} Einige Publikationen sehen in den flachen, schattierten Polygonen von Doctor Hauzer ein frühes Beispiel für Cel-Shading , eine Computergrafiktechnik, die im Jahrzehnt nach der Veröffentlichung des Spiels an Bedeutung gewann. Lucas Sullivan von GamesRadar+ bezeichnete Doctor Hauzer 2014 in einem Artikel als „Prototyp der Cel-Shading-Ästhetik“ und merkte an, dass dem Spiel lediglich die für diesen Stil typischen dicken, schwarzen Konturen fehlten. ^{[ 31 ]} PC Gamer schrieb 2016 : „Wenn Jet Set Radio die explosive Pubertät der Cel-Shading-Grafik einleitete, dann war dieses 3DO-Spiel ihre schleichende Geburtsstunde.“ ^{[ 22 ]}

Einige Quellen betrachten Doctor Hauzer als einen wichtigen Schritt in der Entwicklung des Survival-Horrors, der 1996 zum bahnbrechenden Debüt von Resident Evil durch Capcom führte und das Genre popularisierte und prägte. Allistair Pinsof von Destructoid bezeichnete Doctor Hauzer als einen „wenig bekannten Pionier des Survival-Horrors“ ^{[ 28 ]} . Liz Finnegan, Autorin bei The Escapist, schrieb, dass Doctor Hauzer zusammen mit Zeitgenossen wie Alone in the Dark , Clock Tower und D viele der Tropen und Gameplay-Elemente etablierte, die den Weg für Resident Evil ebneten [ 4 ^{] . Der} Videospielhistoriker Carl Therrien von der Université de Montréal schrieb, dass sowohl Doctor Hauzer als auch Alone in the Dark „das Aussehen und das Tempo von Resident Evil maßgeblich beeinflussten“ ^{[ 32 ].} In einem Interview mit dem Famitsu -Magazin aus dem Jahr 2013 gab Keiichiro Toyama, Schöpfer von Silent Hill und Siren, an, dass Doctor Hauzer sein Interesse an der Entwicklung von Horrorspielen geweckt habe. ^{[ 33 ]}

Obwohl Doctor Hauzer außerhalb Japans nicht offiziell veröffentlicht wurde, existieren Fanübersetzungen. ^{[ 34 ] [ 35 ]}

• Doktor Hauzer bei MobyGames