Hörspiel

Hörspiel (auch Radiodrama , Hörspiel , Radiotheater oder ^Hörspiel ) ist eine dramatisierte , rein akustische Aufführung . Ohne ^visuelle Komponente stützt sich das Hörspiel auf Dialoge, Musik und Geräuscheffekte, um dem Zuhörer die Vorstellung der Figuren und der Geschichte zu erleichtern: „Es ist auditiv in der physischen Dimension, aber ebenso wirkungsvoll wie eine visuelle Kraft in der psychologischen Dimension.“ ^[ 2 ] ^{Zum Hörspiel gehören} speziell für das Radio geschriebene Stücke, Dokudramen , dramatisierte fiktionale Werke sowie ursprünglich für das Theater geschriebene Stücke , darunter Musicals und Opern .

Das Hörspiel erfreute sich innerhalb eines Jahrzehnts nach seiner Entwicklung in den 1920er Jahren großer Beliebtheit. In den 1940er Jahren war es ein international führendes Unterhaltungsformat. Mit dem Aufkommen des Fernsehens in den 1950er Jahren verlor das Hörspiel jedoch an Zuhörerschaft. Dennoch ist es in weiten Teilen der Welt weiterhin populär.

Aufnahmen von OTR ( Old-Time Radio ) sind heute noch in den Audioarchiven von Sammlern, Bibliotheken und Museen sowie auf verschiedenen Online-Plattformen wie dem Internet Archive zu finden .

Im 21. Jahrhundert spielte das Hörspiel im US-amerikanischen Radio nur noch eine untergeordnete Rolle; die meisten amerikanischen Hörspiele beschränkten sich auf Wiederholungen von Sendungen aus früheren Jahrzehnten. In anderen Ländern hingegen gibt es weiterhin lebendige Hörspieltraditionen. In Großbritannien beispielsweise produziert und sendet die BBC jährlich Hunderte neuer Hörspiele auf Radio 3 , Radio 4 und Radio 4 Extra . Ähnlich wie in den USA hat der australische Sender ABC die Ausstrahlung von Hörspielen eingestellt, während der neuseeländische Sender RNZ weiterhin ein vielfältiges Hörspielprogramm anbietet und ausstrahlt.

Dank der Fortschritte bei der digitalen Aufnahme und dem Internetvertrieb erlebte das Hörspiel um das Jahr 2010 eine Renaissance. ^{[ 3 ]} Podcasting bot die Möglichkeit, kostengünstig neue Hörspiele zu produzieren und ältere Programme zu verbreiten.

Die Begriffe Hörspiel ^{[ 4 ]} oder Hörtheater werden manchmal synonym mit Radiodrama verwendet; allerdings ist ein Hörspiel oder Hörtheater nicht zwangsläufig speziell für die Ausstrahlung im Radio bestimmt. Hörspiele sind neben dem Rundfunk auch auf CDs , Kassetten , als Podcasts , Webcasts oder in anderen digitalen Formaten erhältlich .

Der römische Dramatiker Seneca gilt als Vorläufer des Hörspiels, da „seine Stücke von Lesern als Hörspiele und nicht von Schauspielern als Bühnenstücke aufgeführt wurden… In dieser Hinsicht hatte Seneca bis zum 20. Jahrhundert, als die Technologie die weite Verbreitung von Hörspielen ermöglichte, keine bedeutenden Nachfolger.“ ^{[ 5 ]}

Die Wurzeln des Hörspiels reichen bis in die 1880er Jahre zurück: „1881 meldete der französische Ingenieur Clément Ader ein Patent für ‚Verbesserungen an Telefonanlagen in Theatern ‘ an “ ( Théâtrophone ). ^{[ 6 ]} Das englischsprachige Hörspiel scheint in den Vereinigten Staaten entstanden zu sein. ^{[ 7 ]} Laut dem Historiker Bill Jaker wurde 1921 auf dem Pittsburgher Sender KDKA ein kurzer, speziell für das Radio geschriebener Sketch namens „A Rural Line on Education“ ausgestrahlt. [ 8 ] Zeitungsberichte aus ^{dieser Zeit berichten} von einer Reihe weiterer Hörspielexperimente amerikanischer kommerzieller Radiosender: KYW sendete ab November 1921 eine ganze Opernsaison aus Chicago. ^{[ 9 ]} Im Februar 1922 wurden aus den Studios von WJZ in Newark komplette Broadway -Musicals mit den Originalbesetzungen ausgestrahlt . ^{[ 10 ]} Die Schauspieler Grace George und Herbert Hayes führten im Sommer 1922 ein komplettes Theaterstück in einem Sender in San Francisco auf. ^{[ 11 ]}

Ein wichtiger Wendepunkt im Hörspiel war erreicht, als der Radiosender WGY in Schenectady, New York , nach einem erfolgreichen Probebetrieb am 3. August 1922 im September 1922 mit wöchentlichen Studioübertragungen von abendfüllenden Theaterstücken begann ^{[ 12 ].} Dabei kamen Musik, Geräuscheffekte und eine feste Schauspielertruppe, die WGY Players, zum Einsatz. Der Direktor des Radiosenders WLW in Cincinnati , der diese Serie kannte, begann im November desselben Jahres regelmäßig Einakter (sowie Ausschnitte aus längeren Werken) auszustrahlen ^{[ 13 ]} . Der Erfolg dieser Projekte führte zu Nachahmern bei anderen Sendern. Anfang 1923 wurden bereits eigens für das Radio geschriebene Hörspiele auf Sendern in Cincinnati (z. B. „ When Love Wakens“ von Fred Smith, WLW) ^{[ 13 ] [ 14 ]} , Philadelphia ( z. B. „ The Secret Wave“ von Clyde A. Criswell) ^{[ 15 ]} und Los Angeles ( z. B. „ At Home “ über KHJ ) ausgestrahlt. ^{[ 16 ]} Im selben Jahr veranstalteten WLW (im Mai) und WGY (im September) Drehbuchwettbewerbe, bei denen Hörer eingeladen waren, eigene Theaterstücke zu schreiben, die von den Theatergruppen der Sender aufgeführt werden sollten. ^{[ 13 ] [ 17 ]}

Die Programmhinweise der New York Times ^{[ 18 ]} und anderer Quellen für Mai 1923 belegen, dass mindestens 20 dramatische Aufführungen geplant waren (darunter Einakter, Auszüge aus längeren Dramen, vollständige Drei- und Vierakter, Operetten und eine Molière- Adaption), entweder als Studioproduktionen oder per Live-Übertragung aus lokalen Theatern und Opernhäusern. Eine der ersten britischen Theaterübertragungen war Shakespeares „ Ein Sommernachtstraum“, der am 25. Juli 1923 auf 2LO ausgestrahlt wurde. ^{[ 19 ]}

Die Erforschung des amerikanischen Hörspiels der 1920er und frühen 1930er Jahre ist bestenfalls sehr begrenzt. Zu den unbesungenen Pionieren dieser Kunstform zählen: Fred Smith von WLW; Freeman Gosden und Charles Correll (die das dramatische Serienformat populär machten ); das Kreativteam der „Eveready Hour“ (das mit Einaktern begann, aber bald mit einstündigen Kombinationen aus Hörspiel und Musik in seiner wöchentlichen Unterhaltungssendung experimentierte); die verschiedenen Schauspielgruppen von Sendern wie WLW, WGY, KGO und vielen anderen, die häufig von Frauen wie Helen Schuster Martin und Wilda Wilson Church geleitet wurden; frühe Drehbuchautoren für die Programmgestaltung der Sender wie Henry Fisk Carlton, William Ford Manley und Don Clark; Produzenten und Regisseure wie Clarence Menser und Gerald Stopp; und eine lange Liste weiterer Personen, denen damals zahlreiche Innovationen zugeschrieben wurden, die heute aber weitgehend vergessen oder unerwähnt bleiben. Elizabeth McLeods Buch aus dem Jahr 2005 über die frühen Arbeiten von Gosden und Correll ^{[ 20 ]} bildet eine wichtige Ausnahme, ebenso wie Richard J. Hands Studie aus dem Jahr 2006 über Horror-Radio, die einige Sendungen aus den späten 1920er und frühen 1930er Jahren untersucht. ^{[ 21 ]}

Ein weiteres bemerkenswertes frühes Hörspiel, eines der ersten, das speziell für dieses Medium in Großbritannien geschrieben wurde, war „A Comedy of Danger“ von Richard Hughes , das am 15. Januar 1924 von der BBC ausgestrahlt wurde und von einer Gruppe Menschen handelte, die in einem walisischen Kohlebergwerk eingeschlossen sind. ^{[ 22 ]} Eines der frühesten und einflussreichsten französischen Hörspiele war das preisgekrönte „Marémoto “ („Seebeben“) von Gabriel Germinet und Pierre Cusy. Es schildert realistisch den Untergang eines Schiffes, bevor enthüllt wird, dass die Figuren in Wirklichkeit Schauspieler sind, die für eine Sendung proben. Das Stück wurde bis 1925 in Deutschland und England übersetzt und gesendet. Ursprünglich sollte es am 23. Oktober 1924 von Radio Paris ausgestrahlt werden, wurde aber stattdessen bis 1937 im französischen Radio verboten, da die Regierung befürchtete, die dramatischen SOS- Rufe könnten mit echten Notrufen verwechselt werden. ^{[ 23 ]}

1951 schlug der amerikanische Autor und Produzent Arch Oboler vor, dass Wyllis Coopers „ Lights Out “ (1934–47) das erste echte Hörspiel sei, das die einzigartigen Qualitäten des Radios nutzte:

Das Hörspiel (im Gegensatz zu Theaterstücken, die auf Kilozyklus-Niveau gekürzt wurden) begann Mitte der 1930er Jahre um Mitternacht in einem der oberen Stockwerke des Chicagoer Warenhauses. Der Moderator war ein korpulenter Schriftsteller namens Wyllis Cooper. ^{[ 24 ]}

Obwohl die Serie oft nur wegen ihrer grausamen Geschichten und Soundeffekte in Erinnerung geblieben ist, wurden Coopers Drehbücher für Lights Out später als gut geschrieben anerkannt und boten Innovationen, die in frühen Hörspielen selten zu hören waren, darunter mehrere Ich-Erzähler, Bewusstseinsstrom -Monologe und Drehbücher, die den inneren Monolog einer doppelzüngigen Figur ihren gesprochenen Worten gegenüberstellten.

Die Frage, wer als Erster ein Hörspiel im Stil des Bewusstseinsstroms für das Radio verfasste, ist schwer zu beantworten. Bereits 1930 schrieb Tyrone Guthrie Stücke für die BBC, darunter „Matrimonial News“ (das ausschließlich aus den Gedanken einer Verkäuferin besteht, die auf ein Blind Date wartet) und „ The Flowers Are Not for You to Pick“ (das in den Gedanken eines Ertrinkenden spielt). Nach ihrer Veröffentlichung 1931 wurden Guthries Stücke im amerikanischen Radio ausgestrahlt. Etwa zur gleichen Zeit arbeitete Guthrie selbst auch für das Radionetzwerk der Canadian National Railway und produzierte Stücke von Merrill Denison , die ähnliche Techniken anwandten. Ein Artikel in Variety aus dem Jahr 1940 bezeichnete Don Johnsons 1932 ausgestrahltes NBC- Hörspiel „ Drink Deep“ als das erste Hörspiel im Stil des Bewusstseinsstroms für das amerikanische Radio. Der Höhepunkt von Lawrence Holcombs NBC-Hörspiel Skyscraper aus dem Jahr 1931 verwendet ebenfalls eine Variation dieser Technik (sodass der Zuhörer die letzten Gedanken und wiedererlebten Erinnerungen eines Mannes hören kann, der vom titelgebenden Gebäude in den Tod stürzt).

Es gab vermutlich schon frühere Beispiele für Bewusstseinsstrom-Dramen im Radio. So trug beispielsweise der Schauspieler Paul Robeson im Dezember 1924 , der damals in einer Wiederaufführung von Eugene O’Neills „ The Emperor Jones“ mitwirkte , eine Szene aus dem Stück im New Yorker Radiosender WGBS vor und erntete dafür großen Beifall. Einige der vielen Geschichtenerzähler und Monologe im amerikanischen Radio der frühen 1920er-Jahre könnten sogar noch frühere Auftritte vorweisen.

Das wohl berühmteste amerikanische Hörspiel ist Orson Welles ' „ Der Krieg der Welten“ (eine 1938er-Version von H. G. Wells ' Roman ), das Geschichten über eine Massenpanik inspirierte, die – wenngleich stark übertrieben – die Wirkungsmacht des Mediums verdeutlichte. ^{[ 25 ]} Ende der 1930er-Jahre erfreute sich das Hörspiel in den Vereinigten Staaten (und auch in anderen Teilen der Welt) großer Beliebtheit. Es gab Dutzende von Sendungen in vielen verschiedenen Genres, von Krimis und Thrillern bis hin zu Seifenopern und Komödien. Zu den amerikanischen Dramatikern, Drehbuchautoren und Romanautoren, die ihre Karriere im Hörspiel begannen, gehören Rod Serling und Irwin Shaw .

In Großbritannien war das Programm der BBC in den 1930er Jahren jedoch anspruchsvoller und umfasste Werke Shakespeares, klassische griechische Dramen sowie Werke bedeutender moderner Dramatiker wie Tschechow , Ibsen , Strindberg und anderer. Auch Romane und Kurzgeschichten wurden häufig dramatisiert. ^{[ 26 ]} Darüber hinaus wurden Stücke zeitgenössischer Autoren und Originalstücke produziert, beispielsweise die Ausstrahlung von T. S. Eliots berühmtem Versdrama „ Mord im Dom“ im Jahr 1936. ^{[ 27 ]} Bereits 1930 produzierte die BBC „doppelt so viele Stücke wie das Londoner West End “ und Mitte der 1940er Jahre über 400 Stücke pro Jahr. ^{[ 28 ]}

Die Produzenten von Hörspielen erkannten bald, dass die Adaption von Bühnenstücken für das Radio nicht immer funktionierte und dass es Bedarf an speziell für das Radio geschriebenen Stücken gab, die dessen Potenzial als eigenständiges Medium neben dem Theater erkannten. Die Stücke von George Bernard Shaw beispielsweise galten als gut adaptierbar. ^{[ 29 ]} In einem Leitartikel der BBC-Literaturzeitschrift „ The Listener“ vom 14. August 1929, der die Ausstrahlung von zwölf bedeutenden Theaterstücken thematisierte, wurde jedoch die Ansicht vertreten, dass die Theaterliteratur der Vergangenheit zwar nicht vernachlässigt werden sollte, die Zukunft aber vor allem in speziell für das Mikrofon geschriebenen Stücken liege.

In den Jahren 1939/40 gründete die BBC ihre eigene Theatergruppe , die einen Pool an Schauspielern bereitstellte. Nach dem Krieg umfasste diese etwa 50 Schauspieler. Sie wirkten in der Vielzahl der Hörspiele mit, die in der Blütezeit des BBC-Hörspiels der 1940er- bis 1960er-Jahre ausgestrahlt wurden. ^{[ 30 ]}

Anfangs sträubte sich die BBC gegen amerikanische Seifenopern, doch schließlich wurden äußerst beliebte Serien wie „ Dick Barton, Special Agent“ (1946–51), „ Mrs. Dale’s Diary“ (1948–69) und „The Archers“ (seit 1950) produziert. „The Archers“ läuft noch immer (Stand Juli 2024) und ist mit über 18.400 Folgen die am längsten laufende Seifenoper der Welt. ^{[ 31 ]} Zuvor gab es bereits einige Serien, darunter die sechsteilige Serie „ The Shadow of the Swastika “ (1939), Dorothy L. Sayers ’ „ The Man Born To Be King“ in zwölf Folgen (1941) und „Front Line Family“ (1941–48), die in Amerika ausgestrahlt wurde, um die USA zum Kriegseintritt zu bewegen. Die Handlung der Serie schilderte die Höhen und Tiefen der britischen Familie Robinson während des Krieges. Die Sendung behandelte Themen wie Lebensmittelrationierung, vermisste Familienmitglieder im Krieg und den Blitzkrieg. Nach dem Krieg im Jahr 1946 wurde sie in das BBC Light Programme verlegt . ^{[ 32 ]}

Die BBC produzierte während des Zweiten Weltkriegs weiterhin verschiedene Arten von Dramen, darunter auch Dokudramen. Zu den von ihr beschäftigten Autoren gehörten der Romancier James Hanley ^{[ 33 ]} und der Dichter Louis MacNeice , der 1941 bei der BBC angestellt wurde. MacNeices Arbeit für die BBC umfasste zunächst das Schreiben und Produzieren von Radiosendungen, die die Unterstützung für die USA und später für Russland stärken sollten. Dabei wurden kulturelle Programme eingesetzt, die die Verbindungen zwischen den Ländern betonten, anstatt direkte Propaganda zu betreiben. Bis Kriegsende hatte MacNeice weit über 60 Drehbücher für die BBC verfasst, darunter „Christopher Columbus“ (1942) mit Laurence Olivier in der Hauptrolle , „Der Dunkle Turm “ (1946) und eine sechsteilige Hörspielbearbeitung von Goethes „ Faust“ (1949). ^{[ 34 ]}

Nach dem Zweiten Weltkrieg reorganisierte die BBC ihr Radioprogramm und führte zwei neue Kanäle ein, um den BBC Home Service (der selbst aus der Fusion der Vorkriegsprogramme „National Programme“ und „Regional Programme “ im September 1939 hervorgegangen war) zu ergänzen. Dies waren das BBC Light Programme (seit dem 29. Juli 1945 und direkter Nachfolger des während des Krieges ausgestrahlten General Forces Programme ) und das BBC Third Programme (Start am 29. September 1946).

Das BBC Light Programme, das sich hauptsächlich der Unterhaltung und Musik widmete, bot auch einen beachtlichen Anteil an Hörspielen, sowohl Einzelstücke (die, wie der Name schon andeutete, meist leichterer Natur waren) als auch Serien. Im Gegensatz dazu spezialisierte sich das BBC Third Programme, das zu einer der führenden kulturellen und intellektuellen Kräfte im Nachkriegs-Großbritannien werden sollte, auf anspruchsvollere Hörspiele (sowie auf ernste Musik, Vorträge und andere Formate): Lange Inszenierungen klassischer und moderner/experimenteller Theaterstücke nahmen mitunter den Großteil des Abendprogramms ein. Der Home Service sendete derweil weiterhin täglich eher niveauvolle Hörspiele (Einzelstücke und Serien).

Die Blütezeit des BBC-Hörspiels lag in den 1950er und 1960er Jahren. In dieser Zeit begannen viele bedeutende britische Dramatiker entweder ihre Karriere bei der BBC oder ihre Werke wurden für das Radio adaptiert. Die Dramatikerin Caryl Churchill sammelte ihre ersten Erfahrungen im professionellen Hörspielbereich größtenteils als Hörspielautorin. Ab 1962 schrieb sie neun Produktionen für das BBC-Hörspiel, bis ihre Bühnenarbeit 1973 am Royal Court Theatre Anerkennung fand . ^{[ 35 ]} Joe Ortons Hörspieldebüt 1963 war „The Ruffian on the Stair“ , das am 31. August 1964 ausgestrahlt wurde. ^{[ 36 ]}

Tom Stoppards erste professionelle Produktion war die 15-minütige Sendung „Just Before Midnight “ im BBC-Radio , die Nachwuchsdramatikern eine Bühne bot. ^{[ 36 ]} John Mortimer gab 1955 sein Radiodebüt als Dramatiker mit seiner Adaption seines eigenen Romans „ Like Men Betrayed “ für das BBC Light Programme . Sein Debüt als eigenständiger Dramatiker feierte er jedoch mit „The Dock Brief“ , in dem Michael Hordern einen glücklosen Anwalt spielte. Die Erstausstrahlung erfolgte 1957 im BBC Third Programme, später wurde das Stück mit derselben Besetzung im Fernsehen gezeigt und im April 1958 zusammen mit „What Shall We Tell Caroline?“ im Lyric Hammersmith als Doppelvorstellung aufgeführt , bevor es ins Garrick Theatre wechselte . Mortimer ist vor allem für „ Rumpole of the Bailey“ bekannt , eine britische Fernsehserie mit Leo McKern als Horace Rumpole, einem alternden Londoner Anwalt, der jeden Mandanten verteidigt. Die Serie wurde in zahlreichen Kurzgeschichten, Romanen und Hörspielen adaptiert. ^{[ 37 ]}

Giles Cooper war ein Pionier des Hörspiels und schuf ein umfangreiches Werk an Hör- und Fernsehdramen. Zu seinen frühen Erfolgen zählten Hörspielbearbeitungen von Charles Dickens ’ „ Oliver Twist“ , William Goldings „ Herr der Fliegen “ ^{[ 38 ]} und John Wyndhams Science-Fiction-Klassiker „ Die Triffids“ ^{[ 39 ]} . Auch im Theater feierte er Erfolge. Sein erstes Hörspiel, das ihm zu Bekanntheit verhalf, war „Mathry Beacon“ (1956). Es handelte von einer kleinen Einheit von Männern und Frauen, die Jahre nach Kriegsende noch immer einen streng geheimen Raketenabwehrmechanismus irgendwo in Wales bewachten ^{[ 40 ]} . Bill Naughtons Hörspiel „ Alfie Elkins and his Little Life “ (1962) wurde erstmals am 7. Januar 1962 im BBC Third Programme ausgestrahlt. Darin stolziert und philosophiert Alfie „mit erhabener Amoralität“ durchs Leben. ^{[ 41 ]} Die Handlung erstreckt sich über etwa zwei Jahrzehnte, vom Beginn des Zweiten Weltkriegs bis Ende der 1950er Jahre. 1964 adaptierte Bill Naughton die Geschichte für die Bühne; das Stück wurde im Londoner Mermaid Theatre aufgeführt . Später schrieb er das Drehbuch für die Verfilmung „ Alfie“ (1966) mit Michael Caine in der Hauptrolle .

Zu den weiteren namhaften Hörspielautoren zählten Henry Reed , Brendan Behan , Rhys Adrian , Alan Plater , Anthony Minghella , Alan Bleasdale und die Romanautorin Angela Carter . Auch die Romanautorin Susan Hill schrieb ab den frühen 1970er Jahren für BBC Radio. ^{[ 39 ]} Henry Reed war besonders mit den Hilda-Tablet -Hörspielen erfolgreich. Der irische Dramatiker Brendan Behan, Autor von „The Quare Fellow “ (1954), erhielt von der BBC den Auftrag, das Hörspiel „The Big House “ (1956) zu schreiben; zuvor hatte er bereits zwei Hörspiele für den irischen Rundfunk verfasst: „Moving Out“ und „A Garden Party“ . ^{[ 42 ]}

Zu den bekanntesten Hörspielen zählen Dylan Thomas ’ „ Unter dem Milchwald “ (1954), Samuel Becketts „ All That Fall“ (1957), Harold Pinters „ A Slight Ache“ (1959) und Robert Bolts „ Ein Mann für alle Jahreszeiten “ (1954). ^{[ 43 ]} Beckett schrieb in den 1950er- und 1960er-Jahren mehrere kurze Hörspiele und später auch für das Fernsehen; sein Hörspiel „Embers“ wurde erstmals am 24. Juni 1959 im BBC Third Programme ausgestrahlt und gewann im selben Jahr den RAI-Preis beim Prix Italia . ^{[ 44 ]}

Robert Bolts Karriere als Drehbuchautor begann mit Drehbüchern für die Kindersendung „Children’s Hour“ . ^{[ 45 ]} „Ein Mann für alle Jahreszeiten“ wurde 1957 für das Fernsehen produziert. 1960 folgte eine äußerst erfolgreiche Bühnenproduktion im Londoner West End und ab Ende 1961 am Broadway in New York. Darüber hinaus gab es zwei Verfilmungen: 1966 mit Paul Scofield in der Hauptrolle und 1988 eine Fernsehfassung mit Charlton Heston . ^{[ 46 ]}

Obwohl Alan Ayckbourn selbst keine Hörspiele schrieb, wurden viele seiner Bühnenstücke später für den Rundfunk adaptiert. Zu den weiteren bedeutenden Adaptionen zählen dramatisierte Lesungen von David Jones ’ Gedichtband „In Parenthesis“ (1946) und „The Anathemata“ (1953) für das BBC Third Programme ^{[ 47 ]} sowie die Bearbeitung von Wyndham Lewis ’ Roman „The Human Age “ (1955) ^{[ 48 ]} . Auch Stan Barstows „ A Kind of Loving “ (1960) wurde 1964 als Hörspiel adaptiert ; bereits 1962 gab es eine Verfilmung ^{[ 49 ] .}

Nach dem Aufkommen des Fernsehens konnte das Hörspiel in den Vereinigten Staaten seine frühere Popularität nie wiedererlangen. Die meisten verbliebenen Hörspiele von CBS und NBC wurden 1960 eingestellt. ^{[ 50 ]} Die letzten beiden Hörspiele des amerikanischen Radios aus der Zeit des „ Goldenen Zeitalters “, „ Suspense “ und „Yours Truly, Johnny Dollar“ , wurden am 30. September 1962 eingestellt. ^{[ 51 ] [ 52 ]}

Seitdem gab es einige Versuche im Bereich des Hörspiels. In den 1960er Jahren schuf Dick Orkin die populäre, syndizierte Comic-Abenteuerserie „Chicken Man“ . ABC Radio strahlte 1964/65 die tägliche Hörspiel-Anthologie „ Theater Five“ aus. Inspiriert von der „Goon Show “ erspielten sich die „vier oder fünf verrückten Jungs“ des Firesign Theatre mit ihren satirischen Hörspielen, die die dramatischen Möglichkeiten der Stereoaufnahme ausloteten, eine große Fangemeinde. Ein kurzes Wiederaufleben der Produktionen Anfang der 1970er Jahre brachte Rod Serlings „ The Zero Hour“ für Mutual , „ Earplay“ für National Public Radio sowie Himan Browns „ CBS Radio Mystery Theater“ und „General Mills Radio Adventure Theater“ hervor. Später folgten das „Sears/Mutual Radio Theater“ , das „National Radio Theater of Chicago“ , „NPR Playhouse“ und eine neu produzierte Folge der ehemaligen Serie „X Minus One“ aus den 1950er Jahren . In dieser Zeit entstanden auch Werke einer neuen Generation von Dramatikern, insbesondere von Juri Rasowski , Thomas Lopez von ZBS und die dramatischen Sketche, die in Garrison Keillors Radiosendung „ A Prairie Home Companion“ zu hören waren . Brian Daleys Adaption des Science-Fiction - Blockbusters „Star Wars“ für NPR Playhouse aus dem Jahr 1981 war ein bemerkenswerter Erfolg. Die Produktionskosten dieser Hörspielserie wurden durch die Unterstützung von Lucasfilm , die die Rechte für einen symbolischen Dollar an NPR verkauften, und durch die Beteiligung der BBC an einer internationalen Koproduktion gesenkt . „Star Wars“ trug maßgeblich zu einem Anstieg der NPR-Einschaltquoten um 40 % und einer Vervierfachung des jungen Publikums des Senders über Nacht bei. Es folgten Hörspielbearbeitungen der Fortsetzungen: „ Das Imperium schlägt zurück“ (1983) und „ Die Rückkehr der Jedi-Ritter“ (1996). ^{[ 53 ] [ 54 ]}

Dank der großzügigen Förderung durch die National Endowment for the Arts and Humanities sendete der öffentlich-rechtliche Rundfunk bis Mitte der 1980er-Jahre weiterhin vereinzelt Hörspiele. Von 1986 bis 2002 war der eigenwillige Joe Frank , der für KCRW in Santa Monica arbeitete, der beständigste Hörspielproduzent des US-amerikanischen Radiosenders NPR. Der Sci Fi Channel präsentierte von 1997 bis 2001 die Hörspielreihe „ Seeing Ear Theatre “ auf seiner Website. Außerdem wurde die Hörspielserie „ It’s Your World“ von 1994 bis 2008 zweimal täglich in der landesweit ausgestrahlten „Tom Joyner Morning Show“ gesendet und war bis 2010 online verfügbar.

Hörspiele erfreuen sich in weiten Teilen der Welt weiterhin großer Beliebtheit, obwohl die meisten Inhalte mittlerweile per Internet-Download verfügbar sind und nicht mehr über terrestrisches oder Satellitenradio ausgestrahlt werden. ^{[ 55 ]} Hörspielsender vergeben oft zahlreiche Aufträge für Hörspiele. Die vergleichsweise geringen Produktionskosten ermöglichen es ihnen, auch unbekannten Autoren eine Chance zu geben. Das Radio kann ein gutes Übungsfeld für angehende Dramatiker sein, da die geschriebenen Worte einen wesentlich größeren Teil des fertigen Produkts ausmachen; schlechte Dialoge lassen sich nicht durch Bühnenpräsenz kaschieren.

Die einzige noch ausgestrahlte Radio-Seifenoper der BBC ist „The Archers“ auf BBC Radio 4 : Mit über 20.935 Folgen bis heute ^{[ 56 ]} ist sie die weltweit am längsten laufende Sendung dieser Art. Weitere Radio-Seifenopern („laufende Serien“), die von der BBC produziert wurden, aber nicht mehr ausgestrahlt werden, sind:

• Mrs. Dales Tagebuch (1948–69)
• Westway im World Service (1997–2005) ^{[ 57 ]}
• Silver Street (2004–10) im Asian Network

Im September 2010 begann Radio New Zealand mit der Ausstrahlung seiner ersten fortlaufenden Seifenoper „ You Me Now“ , die bei den New Zealand Radio Awards 2011 mit dem Preis für das beste neue Drama ausgezeichnet wurde .

Beim Radiosender KDVS in Davis, Kalifornien, gibt es zwei Hörspielsendungen: Evening Shadows , eine Horror-/Fantasy-Sendung, die eine Hommage an klassische Hörspiel-Horrorsendungen darstellt, und KDVS Radio Theater , in dem üblicherweise Dramen zu sozialen und politischen Themen ausgestrahlt werden.

Das Hörspielformat existiert neben im Radio präsentierten Büchern , die von Schauspielern oder dem Autor selbst gelesen werden. In Großbritannien und anderen Ländern gibt es zudem eine beachtliche Anzahl an Radiokomödien (sowohl Stand-up als auch Sitcoms). Zusammen bieten diese Formate Unterhaltung dort, wo Fernsehen entweder unerwünscht oder ablenkend wäre (beispielsweise beim Autofahren oder Bedienen von Maschinen). „ Selected Shorts“ , eine langjährige NPR-Sendung, die vor Live-Publikum im Symphony Space in New York ausgestrahlt wurde, schuf mit Lesungen zeitgenössischer und klassischer Kurzgeschichten bekannter professioneller Schauspieler einen besonderen Moment für über 300.000 Hörer pro Woche. ^{[ 58 ]}

Der Verzicht auf visuelle Elemente ermöglichte es zudem, fantastische Schauplätze und Effekte in Hörspielen einzusetzen, deren Kosten für Filme oder Fernsehen unerschwinglich gewesen wären. „Per Anhalter durch die Galaxis“ wurde zunächst als Hörspiel produziert und erst viel später für das Fernsehen adaptiert, als die Popularität des Formats eine angemessene Rendite für die hohen Kosten des futuristischen Settings sicherstellte.

Gelegentlich werden Fernsehserien als Hörspielserien wiederbelebt. Beispielsweise kann eine langjährige, aber nicht mehr so ​​populäre Fernsehserie als Hörspielserie fortgesetzt werden, da die geringeren Produktionskosten dies bei einem deutlich kleineren Publikum wirtschaftlich machen. Besitzt ein Sender wie die BBC sowohl Fernseh- als auch Radiosender, ist dies umso attraktiver, da keine Lizenzgebühren anfallen. Für Hörspielwiederholungen können auch Schauspieler ihre Fernsehrollen wieder aufnehmen, selbst nach Jahrzehnten, da diese noch immer weitgehend gleich klingen. Serien, die auf diese Weise wiederbelebt wurden, sind beispielsweise Doctor Who , Dad's Army , Thunderbirds und The Tomorrow People . 2013 veröffentlichte BBC Radio 4 eine Hörspielbearbeitung von Neil Gaimans Neverwhere mit einer Besetzung bekannter Fernseh- und Filmschauspieler. ^{[ 59 ]} Neil Gaiman äußerte sich begeistert über die Hörspielbearbeitung, da sie die Möglichkeit bot, das Werk mit mehr Spezialeffekten zu präsentieren, als es im Fernsehen möglich gewesen wäre. ^{[ 60 ]} In den Vereinigten Staaten wurde eine Adaption von The Twilight Zone in den 2000er Jahren als Syndikationsprogramm mit mäßigem Erfolg ausgestrahlt.

Regelmäßige Ausstrahlungen von Hörspielen in englischer Sprache sind auf BBC Radio 3 , Radio 4 und Radio 4 Extra (ehemals Radio 7), auf RTÉ Radio 1 in Irland und auf RNZ National in Neuseeland zu hören. Die Canadian Broadcasting Corporation ( CBC) produzierte in den Nachkriegsjahrzehnten in Calgary und Toronto bemerkenswerte Hörspiele, aus denen viele Schauspieler und Regisseure internationale Karrieren starteten. In den 1970er Jahren wurde die Hörspielabteilung jedoch aufgelöst und die Produktion von Hörspielen 2012 endgültig eingestellt. ^{[ 61 ]} BBC Radio 4 ist heute für sein Hörspielprogramm bekannt und sendet jährlich Hunderte neuer Einzelstücke in Formaten wie „The Afternoon Play“ sowie Serien und Seifenopern. Radio 4 Extra sendet eine Vielzahl von Hörspielen aus dem umfangreichen Archiv der BBC und einige längere Fassungen von Radio-4-Sendungen. Der britische Privatsender Oneword , der hauptsächlich Lesungen ausstrahlte, sendete vor seiner Einstellung im Jahr 2008 auch einige Hörspiele in Fortsetzungen.

In den Vereinigten Staaten wird zeitgenössisches Hörspiel unter anderem von Sendern wie ACB Radio (produziert vom American Council of the Blind ), dem Sirius XM Book Radio- Kanal von Sirius XM Satellite Radio (ehemals Sonic Theater auf XM) und gelegentlich im Syndication-Verfahren, wie beispielsweise Jim Frenchs Produktion „Imagination Theater“ , ausgestrahlt. Mehrere lokale Radiosender, darunter KBOO , KFAI , WMPG , WLPP-LP und WFHB , senden wöchentlich Hörspiele .

Immer mehr religiöse Radiosender strahlen täglich oder wöchentlich Programme aus, die sich meist an ein jüngeres Publikum richten. Beispiele hierfür sind „ Adventures in Odyssey“ von Focus on the Family (über 1.700 Sender) oder „ Unshackled!“ von Pacific Garden Mission (über 1.800 Sender – ein langjähriges Hörspiel), das sich an Erwachsene richtet. Die Sender verkaufen mitunter Transkripte ihrer Sendungen auf Kassetten oder CDs oder stellen die Sendungen zum Anhören oder Herunterladen im Internet zur Verfügung. Transkriptionen vieler Sendungen aus der Zeit vor dem Fernsehen sind erhalten geblieben. Sie werden gesammelt, auf Audio-CDs und/oder MP3-Dateien neu aufgenommen und heute von Hobbyisten als historische Radiosendungen gehandelt. Gleichzeitig haben Veteranen wie der verstorbene Yuri Rasovsky ( National Radio Theatre of Chicago ) und Thomas Lopez ( ZBS Foundation ) durch Kassetten, CDs und Downloads neue Hörer gewonnen. Mitte der 1980er-Jahre startete die gemeinnützige Organisation LA Theatre Works ihre Radioserie, die vor Live-Publikum aufgezeichnet wurde. Die Produktionen wurden im öffentlich-rechtlichen Rundfunk ausgestrahlt und gleichzeitig auf CDs und als Download vertrieben. ^{[ 62 ]} Carl Amaris landesweit ausgestrahlte Radioserie „Hollywood 360“ präsentiert vier Hörspiele im Stil des klassischen Radios in seinen vierstündigen wöchentlichen Sendungen. Amari sendet außerdem Hörspiele im Stil des klassischen Radios im „WGN Radio Theatre“, das jeden Samstagabend ab 22:00 Uhr auf 720-WGN in Chicago zu hören ist.

Neben den traditionellen Radiosendern erlebt das moderne Hörspiel (auch bekannt als Hörtheater) eine Renaissance, mit einer wachsenden Zahl unabhängiger Produzenten, die sich über das Internet ein Publikum aufbauen können. ^{[ 3 ]} Während es in den Vereinigten Staaten nur wenige akademische Programme gibt, die eine Ausbildung in Hörspielproduktion anbieten, vermitteln Organisationen wie das National Audio Theatre Festival angehenden Produzenten das nötige Handwerk.

Das digitale Zeitalter hat auch zu veränderten Aufnahmestilen geführt, die sich von den Studioaufnahmen des goldenen Zeitalters des Hörspiels unterscheiden. „ Not from Space“ (2003) auf XM Satellite Radio war das erste landesweit ausgestrahlte Hörspiel, das ausschließlich über das Internet aufgenommen wurde und bei dem sich die Sprecher an verschiedenen Orten befanden. Andere Produzenten nutzen tragbare Aufnahmegeräte, um die Schauspieler vor Ort statt in Studios aufzunehmen. ^{[ 3 ]}

Podcasts sind ein zunehmend beliebtes Vertriebsformat für unabhängige Hörspielproduzenten. Sie bieten eine Alternative zu den klassischen Fernseh- und Radiosendern, da sie nicht zwingend ein Pitching-Verfahren erfordern (da diese Produktionsaspekte vom Produzenten erlernt werden können) und keine Beschränkungen hinsichtlich Programmlänge oder Inhalt unterliegen. ^{[ 55 ]}

In Australien, wie in den meisten anderen Industrieländern, gehörten Hörspiele, Serien und Seifenopern von Beginn an zum festen Programm fast aller Radiosender und -netzwerke; während der sogenannten „Goldenen Jahre“ des Radios erfreuten sie sich enormer Beliebtheit. Viele australische Serien und Seifenopern waren Kopien amerikanischer Originale (z. B. die beliebte Seifenoper „Portia Faces Life“ oder die Abenteuerserie „Superman“ , in der der spätere australische Fernsehstar Leonard Teale die Titelrolle spielte). Diese wurden jedoch in der Regel lokal produziert und live ausgestrahlt, da die damalige Technik keine qualitativ hochwertige Voraufzeichnung oder Vervielfältigung von Programmen für den Import oder Export zuließ.

In dieser Zeit boten Hörspiele, Serien und Seifenopern vielen Schauspielern ein fruchtbares Übungsfeld und eine sichere Beschäftigungsquelle. Dies war besonders wichtig, da die australische Theaterszene damals noch in den Kinderschuhen steckte und die Möglichkeiten sehr begrenzt waren. Viele, die in diesem Medium ausgebildet wurden (wie beispielsweise Peter Finch ), erlangten später sowohl in Australien als auch im Ausland Bekanntheit.

Es wurde festgestellt, dass die Produzenten der beliebten Gerry-Anderson -Fernsehserie „Thunderbirds“ aus den 1960er-Jahren von der Vielseitigkeit des in Großbritannien lebenden australischen Schauspielers Ray Barrett , der in Andersons Fernsehproduktionen zahlreiche Rollen synchronisierte, sehr beeindruckt waren. Dank seiner frühen Erfahrung im australischen Live-Radio (wo er häufig englische und amerikanische Rollen sprach) galt Barrett als besser als seine englischen Kollegen, wenn es darum ging, einen überzeugenden transatlantischen Akzent zu imitieren, und er beherrschte ein breites Spektrum an Charakterstimmen. Er beeindruckte das Anderson-Team auch mit seiner Fähigkeit, schnell und mühelos zwischen verschiedenen Stimmen und Akzenten zu wechseln, ohne dass die Tontechniker die Aufnahme unterbrechen mussten. ^{[ 63 ]}

Die Einführung des Fernsehens in Australien Ende der 1950er-Jahre hatte dieselben verheerenden Folgen wie in den USA und vielen anderen Ländern. Anfang der 1960er-Jahre gab der australische kommerzielle Rundfunk Hörspiele und verwandte Formate (darunter Comedy, Seifenopern und Unterhaltungssendungen) vollständig auf und setzte stattdessen auf Musikformate (wie die Top 40 ) oder Talkradio („Talkback“). Die einst blühende australische Radioproduktionsbranche verschwand innerhalb weniger Jahre. Eines der wenigen Unternehmen, das überlebte, war die in Melbourne ansässige Crawford Productions , der der erfolgreiche Übergang zur Fernsehproduktion gelang.

Trotz der völligen Aufgabe von Hörspielen und verwandten Formaten im kommerziellen Radiosektor konnte die staatlich finanzierte Australian Broadcasting Corporation (ABC) auf eine lange Tradition in der Produktion von Hörspielen zurückblicken. Eine ihrer bekanntesten und beliebtesten Serien war die täglich ausgestrahlte, 15-minütige Nachmittagsserie „ Blue Hills“ , die während ihrer gesamten Produktionszeit von der Dramatikerin Gwen Meredith geschrieben wurde . Sie präsentierte viele bekannte australische Schauspielerinnen und Schauspieler, lief 27 Jahre lang ununterbrochen, vom 28. Februar 1949 bis zum 30. September 1976, mit insgesamt 5.795 ausgestrahlten Folgen und war zeitweise die am längsten laufende Radioserie der Welt. Ihr vorausgegangen war Merediths frühere Serie „ The Lawsons“ , die viele der gleichen Themen und Charaktere aufgriff und selbst 1.299 Folgen umfasste.

In den 1960er Jahren und später produzierte die ABC weiterhin zahlreiche australische Original-Hörspiele sowie Adaptionen aus anderen Medien. In den letzten Jahren wurden Original-Hörspiele und Adaptionen bei lokalen Dramatikern in Auftrag gegeben und für das ABC- Radio-National -Programm „Airplay“ produziert , das von Ende der 1990er Jahre bis Anfang 2013 lief. Ende 2012 führte die ABC-Leitung Budgetkürzungen durch und stellte eine Reihe langjähriger Kulturprogramme ein. Damit endete die jahrzehntelange Tradition des nationalen Senders als Hörspielproduzent (sowie seine ebenso lange Tradition täglicher Hörspiel-Sendungen).

Seit etwa den frühen 1960er Jahren sendet die Cyprus Broadcasting Corporation (RIK) Hörspiele im zypriotisch-griechischen Dialekt. Diese sogenannten zypriotischen Hörspielskizzen handeln hauptsächlich vom ländlichen Leben, den Traditionen und Bräuchen Zyperns, seiner Geschichte und Kultur und werden bis heute fortgeführt.

Auch in Zypern erfreuten sich Polizeiserien in den 1960er, 1970er und frühen 1980er Jahren großer Beliebtheit. Die Serie „Polizeiabenteuer“ wurde eng mit dem Namen des CyBC-Radioproduzenten Mikis Nikitas verbunden, der viele Jahre für ihre Produktion verantwortlich war. Die Serie „Polizeiabenteuer“ weckte auch das Interesse ausländischer Radiosender; so wurden laut einem CyBC-Jahresbericht 1970 einige Folgen an den Bayerischen Rundfunk verkauft.

Der älteste Teil des Radiotheaters von CyBC war „Theater per Radio“, das montagabends ausgestrahlt wurde. Neben Theaterstücken, hauptsächlich von klassischen griechischen und zypriotischen Dramatikern, wurden auch Werke zeitgenössischer zypriotischer Autoren, die in einem jährlichen Wettbewerb ausgewählt wurden, sowie klassische ausländische Stücke gesendet. Diese Tradition besteht seit 1953, dem Gründungsjahr von RIK. Die Werke stammen von etablierten Autoren, aber auch von Nachwuchsautoren, die im Rahmen des jährlich von CyBC (RIK) ausgeschriebenen Schreibwettbewerbs für zypriotische Sketche gefördert werden. ^{[ 64 ]} Aktuell werden jeden Sonntag zypriotische Sketche ausgestrahlt, die meist humorvoll sind und aktuelle Ereignisse satirisch aufgreifen. Sie beinhalten auch humorvolle Liedparodien. CyBC produzierte außerdem andere Arten von Hörspielen, beispielsweise Krimis in den 2010er Jahren, die online verfügbar sind.

In Finnland erfreuen sich Hörspiele (finnisch: kuunnelma ) des finnischen Rundfunksenders Yleisradio seit den 1930er Jahren großer Beliebtheit und arbeiten seit jeher mit bekannten Theater- und Filmschauspielern. Das Programm umfasst Hörspielbearbeitungen von Büchern, Adaptionen beliebter Theaterstücke, für das Radio adaptierte Groschenromane sowie eigens für das Radio geschriebene Hörspiele. Eine der bekanntesten Serien war „Suomisen perhe“ (Die finnische Familie Suominen) über eine Familie der Mittelschicht. Sie wurde so populär, dass das ursprünglich für das Radio konzipierte Stück später auch als Filmreihe adaptiert wurde. Auch beliebte Hörspiele aus anderen Ländern, wie das BBC-Hörspiel „ The Men from the Ministry “ , das unter dem Titel „Knalli ja sateenvarjo“ („Melone und Regenschirm“) veröffentlicht wurde, erfreuten sich großer Beliebtheit. J. R. R. Tolkiens „Der Hobbit“ wurde ebenfalls als mehrteiliges Hörspiel adaptiert.

Das erste deutsche Hörspiel wurde 1923 produziert. Aufgrund der äußeren Umstände im Nachkriegsdeutschland, in dessen Folge die meisten Theater zerstört waren ^{[ 65 ]} , erlebte das Hörspiel einen Boom. Zwischen 1945 und 1960 wurden jährlich über 500 Hörspiele produziert. Das deutsche Wort für Hörspiel ist Hörspiel . Heute ist Deutschland ein bedeutender Markt für Hörspiele weltweit. ^{[ 66 ]} Insbesondere Hörspiele auf CD erfreuen sich großer Beliebtheit. Eine bekannte Hörspielserie aus Deutschland und der ganzen Welt ist „ Die drei ???“ ( Three Investigators ).

Der Prix Europa in Berlin umfasst auch die Kategorie Hörspiel.

Vividh Bharati , ein Service von All India Radio , hat ein langjähriges Hindi-Hörspielprogramm: Hawa Mahal .

Die von Schauspieler Aneesh See Yay geschaffene Hörspielreihe Satyanweshi adaptierte 22 Romane von Byomkesh Bakshi und acht Original-Hörspiele in Malayalam . ^{[ 67 ]}

RTÉ Radio Drama ist eine der ältesten Hörspielabteilungen der Radiowelt. ^{[ 68 ]}

Hörspiele entstanden in Japan im Jahr 1925 und erfreuten sich nach dem Erfolg von „Tankou no Naka“ großer Beliebtheit . ^{[ 69 ] [ 70 ] [ 71 ]} Dies führte dazu, dass der japanische Rundfunk NHK im Jahr 1930 bekannte Autoren engagierte, um Hörspielskripte für 500 Yen zu schreiben, was heute etwa 1 Million Yen entspricht. ^{[ 72 ]}

Da die japanische Synchronisation eine eigene Kultur besitzt, erfreuen sich Hörspiele dort weiterhin großer Beliebtheit und werden hauptsächlich auf CD als „Drama-CDs“ (ドラマCD ) veröffentlicht. Im Japanischen werden sie auch als „Voice Dramas“ (ボイスドラマ) bezeichnet . Viele dieser Hörspiele basieren auf Anime , Manga , Romanen und Videospielen , es gibt aber auch zahlreiche Originalwerke. ^{[ 73 ]} Obwohl die meisten Drama-CDs kommerzielle Produkte von Unternehmen sind, hat die Zahl der Doujin -Hörspiele in den letzten Jahren zugenommen. Dies liegt daran, dass Hobbyisten leichter an die benötigte Ausrüstung gelangen und das Internet den Vertrieb erleichtert.

Das norwegische Radiotheater existiert seit 1926. ^{[ 74 ]}

Das erste polnische Hörspiel, „Warszawianka“ , basierend auf einem Theaterstück von Stanisław Wyspiański , wurde 1925 produziert, das erste eigens für den Rundfunk geschriebene Hörspiel folgte 1929. Seitdem produziert der Polnische Rundfunk erfolgreich Hörspiele – zwischen 1925 und September 1939 entstanden über 2.500. ^{[ 75 ]} 1956 begann der Polnische Rundfunk mit der Ausstrahlung von „Matysiakowie“ , das bis heute zu den am längsten laufenden Hörspielen weltweit zählt. ^{[ 76 ]} Auch Hörspiele, die auf literarischen Werken basieren, sind in Polen beliebt. So entstanden beispielsweise die Hörspieladaptionen von George R. R. Martins „ Das Lied von Eis und Feuer“ , Mario Puzos „ Der Pate“ , Ken Folletts „ Die Säulen der Erde“ und Robert Kirkmans „ The Walking Dead“ . ^{[ 77 ] [ 78 ]} Seit 1988 vergibt das Polnische Radiotheater den Preis „Wielki Splendor“ an Schauspieler und Autoren von Hörspielen. ^{[ 79 ]}

Das Hörspiel (Teatru Radiofonic [7] ) hat in Rumänien eine lange Tradition. Die erste Aufführung fand 1929 statt. Das Repertoire umfasst über 7000 Stücke, darunter Hörspielbearbeitungen rumänischer und internationaler Bücher und Theaterstücke verschiedenster Genres, interpretiert von den größten rumänischen Schauspielern ihrer Zeit.

Der Rundfunk begann in Südafrika 1924 und blieb bis Ende der 1970er Jahre das dominierende Medium. Die South African Broadcasting Corporation (SABC), 1936 per Parlamentsbeschluss gegründet, sendete Hörspiele sowie Nachrichten und britische Inhalte in Afrikaans und Englisch. Hörspiele gewannen mit dem Start von Springbok Radio , einem kommerziellen Sender der SABC, der von Mai 1950 bis Dezember 1985 in Englisch und Afrikaans sendete, an Bedeutung.

Die SABC startete Radio Bantu in den 1960er Jahren und sendete zunächst in isiZulu , bald darauf auch in anderen afrikanischen Sprachen. Der Sender sollte als Propagandakanal des Apartheidstaates dienen . Allerdings trugen Hörspiele in afrikanischen Sprachen dazu bei, die Apartheidregierung zu untergraben, indem sie Kultur und Identität prägten und gleichzeitig die Apartheid-Ideologien in Frage stellten. Hörspiele unterlagen nicht der gleichen strengen redaktionellen Kontrolle wie die Apartheid-Regierung und boten daher ein Forum für Ideen, ohne Politik offen anzusprechen. ^{[ 80 ]} Die Hörspiele entwickelten sich mit den sich wandelnden sozioökonomischen Gegebenheiten weiter. Weibliche Charaktere gewannen zunehmend an Bedeutung. ^{[ 81 ]}

Hörspiele sind nach wie vor ein fester Bestandteil des südafrikanischen Radios. Die Hörspielstudios der SABC in jeder der neun Provinzen des Landes produzieren Hörspiele für alle 19 SABC-Radiosender. ^{[ 82 ]} Angesichts der Reichweite des Radios haben auch einige Unternehmen der Privatwirtschaft in Hörspiele investiert, beispielsweise in das fünfminütige Hörspiel „Iketsetse Zenzele“ der Standard Bank , das acht Jahre lang ausgestrahlt wurde, um das Bewusstsein für Finanzkompetenz, Betrug und Cyberkriminalität zu schärfen. ^{[ 83 ]} Nichtregierungsorganisationen nutzen Hörspiele häufig im Rahmen von Kampagnen zur Gesundheitsaufklärung und für Menschenrechtsaktivismus, wie etwa die langjährige Reihe „Soul Buddyz“ zum Thema Jugendgesundheit, ^{[ 84 ]} das Hörspiel „Masiphephe Radio Drama“ gegen geschlechtsspezifische Gewalt ^{[ 85 ]} und „The Plague in the Time of King Kapital and Queen Corona“ zur Aufklärung über Covid-19. ^{[ 86 ]}

Der Kleinsender MCOK Radio 2 (ehemals Pira FM) präsentiert ein neues Programm namens MCOK Television , das die bisherigen abendlichen Musiksendungen ersetzen soll. Das Programm besteht aus britischen Hörspielen und einer Audiobeschreibung britischer Fernsehsendungen wie Doctor Who , EastEnders und Horrible Histories .

Seit dem 1. November 2021 wurden die Hörspiele eingestellt und durch weitere (mit Audiobeschreibung versehene) Programme ersetzt – darunter „ All At Sea“ , „Dad’s Army“ , „Mrs. Brown’s Boys“ und „The Outlaw “. Der Radiosender sendet jeden Abend/spät in der Nacht auf 87,2 MHz. Aufgrund der geringen Sendeleistung im VHF-Bereich ist die Reichweite sehr begrenzt; der Sender ist nur in Lat Luang (Region Bangkok/Samut Prakan) zu empfangen. Er ist der erste Radiosender in Thailand, der sowohl englischsprachige Radio- als auch Fernsehprogramme über UKW ausstrahlt.

Vor 2010 wurden Hörspiele auf dem chinesischen Festland üblicherweise von Organisationen aufgeführt, die mit der Kommunistischen Partei Chinas (KPCh) verbunden waren , wie beispielsweise dem Zentralen Hörspielensemble ( chinesisch :中央广播剧团), das 1954 gegründet wurde. ^{[ 87 ]} Ihre Inhalte waren eng mit den historischen Ereignissen der jeweiligen Zeit verknüpft und dienten größtenteils der Propaganda . „10.000 Klemmbretter “ ( chinesisch :一万块夹板), 1950 vom Chinesischen Nationalradio zum Gedenken an den Großen Streik vom 7. Februar ( chinesisch :二七大罢工) produziert, gilt als erstes Hörspiel nach der Machtergreifung der KPCh auf dem chinesischen Festland . Ähnliche Hörspiele sind „The North Korean Zoya – Kim Yu Ji“ ( Chinesisch :朝鲜丹娘 – 金玉姬) und „Thanks to Stalin“ ( Chinesisch :感谢斯大林). ^{[ 88 ]}

Mit der Entwicklung des Internets und der Verbreitung der japanischen ACG-Kultur begannen ACG-Fans auf dem chinesischen Festland um das Jahr 2010 herum, selbstständig Hörspiele zu produzieren. Diese Hörspiele werden in der Regel nicht im Radio ausgestrahlt, sondern auf Online-Audioplattformen wie MissEvan hochgeladen. ^{[ 89 ]}

• Tim Crook, Radio Drama: Theory and Practice . London; New York: Routledge, 1999.
• Armin Paul Frank, Das englische und amerikanische Hörspiel . München: Fink, 1981.
• Stephen G. Eoannou, Yesteryear : SFWP, 2023. ISBN 9781951631192
• Walter K. Kingson und Rome Cowgill, Radio Drama Acting and Production: A Handbook . New York: Rinehart, 1950.
• Karl Ladle: Hörspielforschung. Schnittpunkt zwischen Literatur, Medien und Ästhetik . Wiesbaden: Deutscher Universitäts-Verlag, 2001.
• Sherman Paxton Lawton, Hörspiel . Boston: Expression Company, 1938.
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• Neil Verma, Theater des Geistes: Imagination, Ästhetik und amerikanisches Hörspiel. Chicago: University of Chicago Press, 2012.

• Audio-Drama.com – Ein Verzeichnis von Hörspiel-Websites
• Der Hörspielproduktions-Podcast – ein lehrreicher Podcast zur Produktion von Hörspielen
• Der wohlgesinnte Hörspielautor – Eine Abhandlung über das Schreiben, Produzieren, Aufführen und Regieführen von Hörspielen im 21. Jahrhundert
• Nekrolog alter Radiopersönlichkeiten (archiviert in der Wayback Machine )
• Nationale Hörspielfestivals, archiviert am 2. Februar 2020 in der Wayback Machine – Workshop für Hörspiel
• MissEvan – Größte Online-Plattform für Hörspiele in Mandarin
• Klassisches Hörspiel, archiviert am 23. November 2023 in der Wayback Machine – Hörspielproduktion von RTHK in Kantonesisch und Englisch

• Die BBC-Story – Die schriftlichen Archive
• Webseite für Hörspiele und Hörspiele (England)
• Britisches Hörspiel – Eine kulturgeschichtliche Fallstudie von Tim Crook