Kronleuchter

Ein Kronleuchter ( / ˌ ʃ æ nd ə ˈ l ɪər / ) ist eine dekorative Beleuchtungsvorrichtung, typischerweise mit sich ausbreitenden, verzweigten Trägern für mehrere Leuchten, die von der Decke abgehängt wird. [ ^{1 ] [ 2 ] Kronleuchter} sind oft reich verziert und wurden ursprünglich für Kerzen entworfen , heute werden jedoch üblicherweise Glühbirnen sowie Leuchtstofflampen und LEDs verwendet. ^{[ 3 ]}

Für die Herstellung von Kronleuchtern werden verschiedenste Materialien verwendet, von Holz und Steingut bis hin zu Silber und Gold. Messing zählt zu den beliebtesten Materialien, doch Glas ist das am häufigsten mit Kronleuchtern assoziierte Material. Klassische Kronleuchter aus Glas und Kristall bestehen aus vielen hängenden Kristallprismen, die den Raum mit gebrochenem Licht erhellen . Kronleuchter können den Raum direkt beleuchten oder abgeschirmt sein. Das Design moderner Kronleuchter ist oft minimalistischer, doch die heute produzierten Modelle decken eine breite Stilpalette ab – von modern über traditionell bis hin zu einer Kombination aus beidem.

Obwohl Kronleuchter oft auch als Kandelaber bezeichnet werden , unterscheiden sie sich von Kandelabern, die auf Tischen oder dem Boden stehen, während Kronleuchter von der Decke hängen. Sie unterscheiden sich auch von Pendelleuchten , da sie in der Regel aus mehreren Lampen bestehen und an verzweigten Gestellen hängen, während Pendelleuchten an einem einzelnen Kabel hängen und nur ein oder zwei Lampen mit wenigen Dekorationselementen enthalten. Große Kronleuchter werden typischerweise in den repräsentativen Räumen von Gebäuden wie Hallen und Foyers oder in Sakralbauten wie Kirchen , Synagogen oder Moscheen installiert . In privaten Haushalten finden sie Verwendung in großen Fluren und Treppenhäusern, Wohnzimmern, Aufenthaltsräumen und Esszimmern und dienen oft als Blickfang. Kleine Kronleuchter eignen sich auch für kleinere Räume wie Schlafzimmer oder kleine Wohnräume.

Das Wort „chandelier“ (Kronleuchter) tauchte im Englischen erstmals 1736 in seiner heutigen Bedeutung auf und entlehnte sich dem französischen Wort für Kerzenhalter . Es könnte von „ chandelle “ (Talgkerze) [ ^{4 ] oder} dem altfranzösischen „ chandelabre“ und dem lateinischen „ candēlābrum “ abgeleitet sein und letztlich von „ candēla “ (Kerze) stammen. ^{[ 5 ] [ 6 ]} In früheren Zeiten wurde der Begriff „ candelstick “ ( in Frankreich „ chandelier“ ) möglicherweise für einen Kandelaber , eine hängende, verzweigte Lampe oder eine Wandleuchte verwendet . Im Englischen bezeichnete man bis zur Einführung des Begriffs „chandelier“ im 18. Jahrhundert hängende Leuchten mit den Ausdrücken „hanging candlesticks“ (hängende Kerzenständer) oder „branches“ (Verzweigungen). ^{[ 7 ]}

In Frankreich bezeichnet „chandelier“ noch immer einen Kerzenhalter, und das, was im Englischen als „chandelier“ bezeichnet wird, heißt im Französischen „lustre“ , ein Begriff, der erstmals im späten 17. Jahrhundert verwendet wurde. ^{[ 8 ]} Das französische „ lustre“ , vom italienischen „lustro“ , kann im Englischen auch einen mit Kristallen behängten Kronleuchter oder den Glasanhänger bezeichnen, der einen solchen Kronleuchter schmückt. ^{[ 9 ]} Die Verwendung von Begriffen für Innenbeleuchtung kann verwirrend sein, und eine Reihe von Begriffen wie „lustres“, „branchs“, „chandeliers“ und „candelabras“ wurden im Laufe der Zeit synonym verwendet, was das frühe Auftreten dieser Wörter irreführend machen kann. ^{[ 4 ]} „Girandole“ wurde einst auch als Bezeichnung für alle Kandelaber sowie für Kronleuchter verwendet, ^{[ 7 ]} obwohl „Girandole“ heute üblicherweise einen verzierten, verzweigten Kerzenhalter bezeichnet, der an der Wand angebracht wird, oft mit einem Spiegel. ^{[ 10 ]} Kronleuchter werden manchmal auch als Hängeleuchten bezeichnet, obwohl nicht alle Hängeleuchten zwangsläufig Kronleuchter sind.

Hängende Leuchten, die teilweise als Kronleuchter bezeichnet wurden, waren seit der Antike bekannt, und in der Römerzeit wurden runde Keramiklampen mit mehreren Dochten oder Kerzenhaltern verwendet. ^{[ 11 ] [ 12 ]} Die römischen Begriffe lychnuchus oder lychnus können Kerzenständer, Stehlampen, Kandelaber oder Kronleuchter bezeichnen. ^{[ 13 ]} Im 4. Jahrhundert kamen Begriffe wie coronae , phari und pharicanthari auf, und diese Leuchten wurden häufig als Geschenke der Päpste erwähnt. ^{[ 14 ]}

In der byzantinischen Zeit waren flache, kreisförmige Metallkonstruktionen, die an Ketten aufgehängt wurden und Öllampen trugen, sogenannte Polycandela (Singular: Polycandelon), im gesamten östlichen Mittelmeerraum weit verbreitet. ^{[ 15 ] [ 16 ]} Die Polycandela, die in der Spätantike entwickelt wurden , dienten in Kirchen und Synagogen als Lampen. Sie bestanden aus einem Gestell aus Bronze oder Eisen, in dem eine variable Anzahl kugelförmiger oder kegelförmiger Glasbecher mit Docht angebracht und mit Öl gefüllt waren. ^{[ 15 ] [ 17 ]} Sie wurden zwischen Säulen, über dem Altar oder über Heiligengräbern aufgehängt. ^{[ 18 ]} Bis ins 8. Jahrhundert waren Polycandela auch in Privathaushalten weit verbreitet. ^{[ 19 ]}

In islamischen Ländern waren Hängelampen in Moscheen weit verbreitet , während in Kirchen sogenannte Sakramentslampen zu finden waren. Auf der Iberischen Halbinsel, die stark maurisch geprägt war, fertigten Kunsthandwerker neben Sakramentslampen auch hängende Farollaternen aus durchbrochenem Messing, Bronze und Glas an. Ein spanischer Silberlampentyp mit einem länglichen zentralen Ölbehälter könnte sich zu einer Art Kronleuchter mit zentralem Baluster und abzweigenden Armen weiterentwickelt haben. ^{[ 20 ]}

Die frühen Formen hängender Beleuchtungsobjekte in Sakralbauten können beträchtliche Ausmaße angenommen haben. Riesige Hängelampen in der Hagia Sophia wurden 563 von Paul dem Silentiarios beschrieben: ^{[ 21 ]} „Und unter jeder Kette ließ er silberne Scheiben anbringen, die kreisförmig im Raum in der Mitte der Kirche hängen. So bilden diese Scheiben, die von ihren hohen Ketten herabhängen, eine Krone über den Köpfen der Menschen. Sie wurden zudem von geschickten Handwerkern durchbohrt, damit sie Strahlen aus feuergeschmiedetem Glas aufnehmen und den Menschen nachts Licht spenden können.“ ^{[ 22 ]} Im späten 8. Jahrhundert soll Papst Hadrian I. dem Petersdom einen Kronleuchter geschenkt haben, der 1370 Kerzen fassen konnte, während sein Nachfolger Papst Leo III. der Basilika San Andreas eine mit Juwelen besetzte goldene Krone überreichte. ^{[ 14 ]} Der ehrwürdige Beda erwähnte, dass es in einer größeren englischen Kirche üblich war, zwei hängende Beleuchtungsvorrichtungen, sogenannte Phari, zu haben , eine im Kirchenschiff und eine im Chor , bei der es sich möglicherweise um einen großen Bronzereifen mit Lampen handelte, der über der Figur eines Kreuzes hing. ^{[ 23 ]}

Im Mittelalter wurden in vielen europäischen Ländern seit dem 9. Jahrhundert kreisförmige, kronenförmige Hängevorrichtungen aus Eisen, sogenannte Coronas ( in Frankreich „ couronne de lumière“ , in Spanien „corona de luz “), in Sakralbauten verwendet. ^{[ 24 ]} Größere, kreisrunde Radleuchter im romanischen oder gotischen Stil sind im 11. und 12. Jahrhundert auch in Deutschland, Frankreich und den Niederlanden belegt. Vier romanische Radleuchter sind in Deutschland erhalten, darunter der Azelin- und der Hezilo-Leuchter im Hildesheimer Dom sowie der Barbarossa-Leuchter im Aachener Dom . ^{[ 25 ]} Diese großen Konstruktionen gelten als die ersten echten Kronleuchter. ^{[ 26 ]} Sie besitzen Dornen (vertikale Spitzen zur Kerzenbefestigung) und Dochte für Öl und Kerzenhalter. Eine gehämmert eiserne Corona mit floralen Verzierungen wurde im 13. Jahrhundert in der St. Paul’s Cathedral in London gefunden. ^{[ 27 ]} Die eisernen Kronleuchter können polychrom bemalt sowie mit Edelsteinen und Emaille verziert sein. ^{[ 27 ]}

Hölzerne Kerzenständer oder Hängeleuchter waren die früheste Form von Kronleuchtern für den Hausgebrauch und fanden sich im Mittelalter in den Haushalten wohlhabender Familien. Die hölzernen Querbalken waren an einer vertikalen Holzsäule befestigt, und an jedem der vier Arme konnte eine Kerze platziert werden. Modelle, die Platz für zwei Kerzen pro Arm boten, wurden als „Doppelleuchter“ bezeichnet. ^{[ 27 ]} Obwohl sie im Vergleich zu späteren Kronleuchtern schlichter gestaltet waren, fanden sich solche Holzleuchter noch im 15. Jahrhundert am Hof ​​Karls VI. von Frankreich , und ein Doppelleuchter wurde im Inventar des Anwesens Heinrichs VIII. von England aus dem 16. Jahrhundert erwähnt. ^{[ 27 ]} Im Mittelalter dienten Kronleuchter auch als mobile Beleuchtungselemente, die in verschiedenen Räumen angebracht werden konnten. ^{[ 28 ]} Hölzerne Kerzenständer wurden nach dem 16. Jahrhundert durch Kronleuchter aus Messing ersetzt, doch gegen Ende des 17. Jahrhunderts wurde Holz wieder häufig für Kronleuchter verwendet, wobei es geschnitzt und vergoldet wurde, um den kostbareren Materialien zu ähneln. ^{[ 7 ] [ 29 ]}

In der Spätgotik kamen komplexere Kronleuchterformen auf. Bereits im 15. Jahrhundert wurden Kronleuchter mit vielen, teils gestaffelten Armen gefertigt, die von einem zentralen Stiel ausgingen und mit Statuetten und Blattornamenten verziert sein konnten. ^{[ 30 ]} Kronleuchter erfreuten sich in Palästen und Häusern von Adel, Klerus und Kaufleuten großer Beliebtheit und wurden aufgrund ihres hohen Preises zu Symbolen von Luxus und Status. Für die Herstellung von Kronleuchtern wurde eine Vielzahl von Materialien verwendet. In Deutschland waren Lüsterleuchter aus Hirschgeweihen und Holzskulpturen, sogenannte Lüsterweibchen, bereits seit dem 14. Jahrhundert bekannt. ^{[ 31 ]} Elfenbeinleuchter im Palast des Königs von Mutapa wurden in einer Beschreibung von Olfert Dapper aus dem 17. Jahrhundert abgebildet . ^{[ 32 ]} Verschiedene Materialien wie Holz, Gips , Messing, Bronze und Blei konnten miteinander kombiniert werden. ^{[ 29 ]} Im 18. Jahrhundert wurde in Europa auch Porzellan zur Herstellung von Kronleuchtern verwendet. ^{[ 33 ]}

Für die Herstellung von Kronleuchtern wurden viele verschiedene Metalle verwendet, darunter Eisen, Zinn , Bronze oder, prestigeträchtiger, Silber und sogar Gold. Messing besitzt die warme Ausstrahlung von Gold, ist aber deutlich günstiger und zudem leichter zu verarbeiten und wurde daher zu einem beliebten Material für Kronleuchter. ^{[ 34 ]} Messing oder messingähnliches Messing wird seit dem Mittelalter für Kronleuchter verwendet, und viele wurden bis Mitte des 15. Jahrhunderts aus einer messingähnlichen Legierung aus Dinant (heute in Belgien; die Messingwaren der Stadt waren als „Dinanderie “ bekannt) hergestellt. ^{[ 35 ]} Die Metallkronleuchter können eine zentrale Stütze mit gebogenen oder S-förmigen Armen besitzen. An jedem Armende befindet sich eine Tropfschale und eine Düse zur Aufnahme einer Kerze. Im 15. Jahrhundert wurden Kerzendüsen anstelle von Kerzenhaltern verwendet, da die Kerzenherstellungstechniken die Produktion von Kerzen gleicher Größe ermöglichten. ^{[ 35 ]} Zahlreiche solcher Messingleuchter sind auf niederländischen und flämischen Gemälden des 15. bis 17. Jahrhunderts abgebildet. ^{[ 36 ]} Diese niederländischen und flämischen Leuchter können mit stilisierten floralen Verzierungen sowie gotischen Symbolen und Emblemen und religiösen Figuren geschmückt sein. ^{[ 37 ]} Es gab eine große Anzahl von Messingleuchtern, doch die meisten der frühen Messingleuchter überstanden die Zerstörungen während der Reformation nicht . ^{[ 38 ]}

Niederländische Messingkronleuchter zeichnen sich durch ihre charakteristischen Merkmale aus: eine große Messingkugel am Ende eines zentralen Kugelarms und sechs geschwungene, tief hängende Arme. Die Kugel trägt zur Stabilität des Kronleuchters bei und reflektiert das Kerzenlicht. Die Arme sind nach unten gebogen, um die Kerzen auf die Höhe der Kugel zu bringen und so eine maximale Lichtreflexion zu ermöglichen. ^{[ 39 ]} Bei frühen Messingkronleuchtern kann es vorkommen, dass sich die Arme im Laufe der Zeit durch den Gebrauch etwas abgesenkt haben, da das in der Frühzeit verwendete Messing aufgrund des geringeren Zinkgehalts weicher war. ^{[ 40 ]} Viele niederländische Kronleuchter wurden im 16. Jahrhundert von einem doppelköpfigen Adler gekrönt. ^{[ 41 ]} Die Merkmale niederländischer Messingkronleuchter wurden in anderen Ländern vielfach kopiert, und diese Form gilt als die erfolgreichste und langlebigste aller Kronleuchterarten. ^{[ 42 ]} Niederländische Messingkronleuchter waren in ganz Europa, insbesondere in England, sowie in den Vereinigten Staaten beliebt. Es wurden verschiedene Varianten des niederländischen Messingleuchters hergestellt; so gab es beispielsweise mehrreihige Arme, die Kugel konnte verlängert sein oder die Arme konnten direkt aus der Kugel herausragen. ^{[ 43 ]} Zu Beginn des 18. Jahrhunderts schmückten kunstvoll gegossene Ormolu- Leuchter mit langen, geschwungenen Armen und vielen Kerzen die Häuser vieler Angehöriger der wachsenden Kaufmannschaft.

Kronleuchter wurden ab dem späten 16. Jahrhundert in Mailand mit Bergkristall (Quarz), einem sehr kostbaren Material, verziert . ^{[ 44 ]} Die Bergkristallstücke hingen als Anhänger oder Tropfen an einem Metallgestell. Das Metallgestell französischer Kronleuchter besaß oft einen Mittelstiel, an dem Arme befestigt waren; später bildeten manche Gestelle einen Käfig oder „Vogelkäfig“ ohne Mittelstiel. Nur wenige konnten sich diese Bergkristall-Kronleuchter leisten, da ihre Herstellung kostspielig war. Im 17. Jahrhundert wurden facettierte Kristalle, die das Kerzenlicht reflektierten, zur Verzierung von Kronleuchtern verwendet; diese wurden in Frankreich „chandeliers de crystal“ genannt . ^{[ 8 ]} Die im 17. Jahrhundert in Frankreich gefertigten Kronleuchter waren im französischen Barockstil gehalten, im 18. Jahrhundert im Rokokostil . Ihren Höhepunkt erreichten französische Bergkristall-Kronleuchter unter Ludwig XIV ., wie die Kronleuchter im Schloss Versailles beispielhaft zeigen . ^{[ 45 ]}

Bergkristall wurde im späten 17. Jahrhundert allmählich durch geschliffenes Glas ersetzt . ^{[ 8 ]} Beispiele für Kronleuchter aus Bergkristall und böhmischem Glas finden sich im Schloss Versailles. ^{[ 46 ]} Kristallleuchter der Frühzeit bestanden tatsächlich aus Kristall, doch die heute so genannten Kristallleuchter werden fast immer aus geschliffenem Glas gefertigt. Glas, obwohl nicht kristallin, wurde weiterhin als Kristall bezeichnet, nachdem ab dem späten 17. Jahrhundert deutlich klareres, kristallähnliches Schliffglas hergestellt wurde. Quarz ist jedoch immer noch reflektierender als das beste Glas, und vollkommen klares Bleiglas wurde erst 1816 hergestellt. ^{[ 47 ]} Obwohl Frankreich vermutlich bereits im späten 17. Jahrhundert Bleiglas produzierte, verwendete es bis zum späten 18. Jahrhundert importiertes Glas für seine Kronleuchter, bis im Land selbst hochwertiges Glas hergestellt wurde. ^{[ 48 ]}

Der Ursprung des Glaslüsters ist unklar, doch einige Wissenschaftler vermuten, dass der erste Glaslüster 1673 in Orléans, Frankreich, gefertigt wurde. Dort bestand er aus einer einfachen Eisenstange, die mit mehrfarbigem Glas ummantelt und mit Glasarmen versehen war. ^{[ 49 ]} Um die Wende zum 18. Jahrhundert wurden Glaslüster in Frankreich, England, Böhmen und Venedig hergestellt. ^{[ 49 ]} In Großbritannien entwickelte George Ravenscroft um 1675 Bleiglas , das die Herstellung von preiswerterem Bleikristall ermöglichte. Dieser ähnelt Bergkristall, weist aber nicht die typischen Risse anderer Glassorten auf. ^{[ 50 ]} Im Vergleich zu Natronglas ist Bleiglas zudem relativ weich und lässt sich daher ohne zu zerbrechen schneiden oder facettieren . Bleiglas erzeugt beim Anschlagen einen Klang, anders als Natronglas, das keinen Resonanzklang besitzt. ^{[ 51 ]} Die Klarheit und die Lichtstreuungseigenschaften von Bleiglas machten es zu einem beliebten Bestandteil dieser Form, und im allgemeinen Sprachgebrauch gilt Bleiglas als das einzige Glas, das als Kristall bezeichnet werden kann. Die erste Erwähnung eines gläsernen Kronleuchters in einer Anzeige erfolgte 1727 (als „schandelier “) in London. ^{[ 4 ]}

Frühenglische Glaslüster

Kronleuchter in der Kapelle des Emmanuel College , Cambridge, 1732

Kronleuchter in den Versammlungsräumen von Bath , William Parker, 1771 ^{[ 52 ]}

Das Design des ersten englischen Kronleuchters aus echtem Glas wurde von niederländischen und flämischen Messingkronleuchtern beeinflusst. ^{[ 4 ]} Diese englischen Kronleuchter bestanden größtenteils aus Glas, wobei sich die Metallteile auf den Mittelstiel sowie die Auffangplatten und -schalen beschränkten. Die Metallteile konnten versilbert oder versilbert sein , und die Versilberung im Inneren des Glasstiels konnte die Illusion erzeugen, der Kronleuchter sei vollständig aus Glas gefertigt. ^{[ 53 ]} Eine Glasschale am Boden verbarg die Metallscheibe, an der die Glasarme befestigt waren. ^{[ 4 ]} Die frühen Glaskronleuchter waren gegossen und ungeschliffen, oft mit massiven, gedrehten Armen. Später wurden die Arme geschliffen, um ihnen Glanz zu verleihen, und zusätzliche Verzierungen wurden hinzugefügt. Geschliffene Glasanhänger wurden am Gestell befestigt, anfangs nur wenige, ab etwa 1770 jedoch immer zahlreicher . ^{[ 54 ]} Im 19. Jahrhundert waren die dekorativen Verzierungen so üppig, dass die darunterliegende Struktur des Kronleuchters nicht mehr erkennbar war. ^{[ 54 ]} Frühe Kronleuchter folgten möglicherweise dem Rokokostil , später dem neoklassizistischen . Ein bedeutender früher Hersteller von Glaskronleuchtern war William Parker. Parker ersetzte den vom niederländischen Stil beeinflussten Kugelstiel durch einen vasenförmigen, wie er beispielsweise bei den Kronleuchtern in den Bath Assembly Rooms zu sehen ist . Diese waren die ersten datierbaren Kronleuchter im neoklassizistischen Stil und zugleich die ersten, die vom Hersteller signiert wurden. ^{[ 55 ]} Weitere Designer neoklassizistischer Kronleuchter waren Robert und James Adam . ^{[ 54 ]} Neoklassizistische Motive aus Gussmetall oder geschnitztem und vergoldetem Holz waren gängige Elemente dieser Kronleuchter. Kronleuchter dieses Stils orientierten sich stark an der Ästhetik des antiken Griechenlands und Roms und integrierten klare Linien, klassische Proportionen und mythologische Wesen. ^{[ 48 ]}

Böhmen im heutigen Tschechien produziert seit Jahrhunderten Glas. Böhmisches Glas enthält Pottasche, die ihm ein klares, farbloses Aussehen verleiht und es im 18. Jahrhundert in Europa berühmt machte. Die Herstellung von Kristalllüstern begann im frühen 18. Jahrhundert in Böhmen und Deutschland. Die Designs orientierten sich an den in England und Frankreich beliebten Modellen ^{[ 56 ]} , und viele frühe Kronleuchter waren Kopien von Londoner Entwürfen ^{[ 8 ]} . Bald entwickelte Böhmen eigene Kronleuchterstile, von denen der Maria-Theresia-Kronleuchter, benannt nach der Kaiserin von Österreich , der bekannteste ist . Dieser Kronleuchtertyp besitzt keine zentrale Balusterstange; sein charakteristisches Merkmal sind die gebogenen, flachen Metallarme, die zwischen geformten Glassegmenten angeordnet sind, welche durch Glasrosetten verbunden werden ^{[ 57 ]} . Aufgrund des reichlichen Holzvorkommens und der vielen Holzschnitzer in der Region wurde bei einigen böhmischen Kronleuchtern Holz anstelle von Metall als Mittelstange verwendet. ^{[ 56 ]} Der böhmische Stil war in ganz Europa sehr erfolgreich, und sein größter Reiz lag in der Möglichkeit, durch die Facetten und Facetten von Kristallprismen spektakuläre Lichtbrechungen zu erzielen. Glaslüster waren von etwa 1750 bis mindestens 1900 die vorherrschende Form von Kronleuchtern, und die Tschechische Republik ist auch heute noch ein bedeutender Hersteller von Glaslüstern. ^{[ 8 ]}

Venedig war ein Zentrum der Glasproduktion, insbesondere auf der Insel Murano . Die Venezianer entwickelten eine Art Kalk-Natron-Glas durch die Zugabe von Mangandioxid , das kristallklar ist und das sie Cristallo nannten . ^{[ 58 ]} Dieses Glas wurde typischerweise zur Herstellung von Spiegeln verwendet, doch um 1700 begannen italienische Glasmanufakturen in Murano, neue Arten von kunstvollen Kronleuchtern zu fertigen. Da Muranoglas hart und spröde ist, eignet es sich nicht zum Schleifen oder Facettieren; es ist jedoch leichter, weicher und formbarer, wenn es erhitzt wird, und die venezianischen Glasmacher nutzten die Eigenschaften ihres Glases, um aufwendige Kronleuchter zu kreieren. ^{[ 51 ]} Typische Merkmale eines Murano-Kronleuchters sind die filigranen Arabesken von Blättern, Blüten und Früchten, die durch farbiges Glas bereichert werden, was durch die spezielle Glasart von Murano ermöglicht wurde. ^{[ 58 ]} Großes Geschick und viel Zeit waren erforderlich, um einen Kronleuchter präzise zu formen.

Der kunstvoll verzierte Murano-Kronleuchter wird aufgrund seiner charakteristischen Dekorationen aus glasierten , polychromen Blüten als „ Ciocca “ (wörtlich „Blumenstrauß“) bezeichnet . Die prächtigsten Exemplare bestanden aus einem Metallgestell, das mit kleinen, mundgeblasenen Elementen aus transparentem oder farbigem Glas verziert war, die Blumen, Früchte und Blätter darstellten. Schlichtere Modelle besaßen Arme aus einzelnen Glasstücken. Ihre Formgebung basierte auf einem originellen architektonischen Konzept: Der Innenraum blieb nahezu leer, da die Dekorationen rund um die zentrale Stütze verteilt waren und durch die Länge der Arme von ihr abgesetzt wurden. Riesige Murano-Kronleuchter wurden häufig zur Innenbeleuchtung von Theatern und Räumen in bedeutenden Palästen eingesetzt. ^{[ 59 ]} Trotz Phasen des Niedergangs und der Wiederbelebung blieben die Designs der Murano-Glas-Kronleuchter über die Jahrhunderte relativ konstant, und moderne Produktionen dieser Kronleuchter können stilistisch noch immer nahezu identisch mit denen des 18. oder 19. Jahrhunderts sein. ^{[ 58 ]} Gegen Ende des 19. Jahrhunderts wurden anstelle von massiven Glasarmen auch hohle Glasarme gefertigt, um Gasleitungen oder elektrische Leitungen aufnehmen zu können. ^{[ 49 ]}

Auch in anderen Ländern, darunter Russland und Schweden, wurden im 18. Jahrhundert Kronleuchter hergestellt. Russische und skandinavische Kronleuchter ähneln sich im Design: Ihr Metallgestell ist leichter und dekorativer, vergoldet oder mit Messing veredelt und mit kleinen, zierlichen Glastropfen behängt. ^{[ 8 ]} Russische Kronleuchter können mit farbigem Glas verziert sein. ^{[ 60 ]} In Genua , Italien, entwickelte sich ein Kronleuchterstil mit perlenbesetztem Glas. ^{[ 61 ]}

Das 19. Jahrhundert war eine Zeit großer Veränderungen und Entwicklungen. Die industrielle Revolution und der wachsende Reichtum aus der Industrie vergrößerten den Markt für Kronleuchter erheblich, neue Beleuchtungsmethoden und verbesserte Produktionstechniken entstanden. Auch andere Länder wie die Vereinigten Staaten begannen mit der Kronleuchterproduktion; der erste amerikanische Kronleuchter stammt vermutlich aus dem Jahr 1804. ^{[ 62 ]} Neue Stile und komplexere, aufwendigere Kronleuchter kamen auf den Markt, und die Produktion erreichte im 19. Jahrhundert ihren Höhepunkt. Frankreich, das erst Ende des 18. Jahrhunderts mit der Herstellung größerer Mengen hochwertigen Glases begonnen hatte, erlangte Berühmtheit als Hersteller feinster Kronleuchter. Einer der bekanntesten französischen Hersteller, Baccarat , begann 1824 mit der Kronleuchterproduktion. In England produzierte Perry & Co. eine große Anzahl von Kronleuchtern, während F. & C. Osler für die Herstellung spektakulärer Kronleuchter bekannt war, die größtenteils nach Indien, dem damals reichsten Markt für Kronleuchter, exportiert wurden. ^{[ 8 ]} Im Jahr 1843 eröffnete Osler eine Niederlassung in Kalkutta , um mit der Produktion von Kronleuchtern in Indien zu beginnen. ^{[ 63 ]}

In England führte die Einführung des Glassteuergesetzes von 1811 zur Entstehung eines neuen Kronleuchterstils. Um die Steuer zu umgehen, verwendeten Kronleuchterhersteller zerbrochenes Glas wieder, schnitten es zu Kristall-Eiszapfen, fädelten diese auf und hängten sie an kreisförmigen Gestellen in Form eines Zeltes oder Baldachins über einem Reifen auf. Darunter befand sich ein Beutel und/oder gestaffelte Glasplatten, die an Wasserfälle erinnerten. Für die Herstellung solcher Kronleuchter wurden zahlreiche Kristalle verwendet, viele bestanden aus über 1000 Kristallteilen. Der zentrale Stiel wurde von den Kristallen verdeckt. Diese Kronleuchter der Regency-Ära waren in ganz Europa beliebt. ^{[ 54 ]} In Frankreich werden Kronleuchter ähnlicher Bauart als Empire-Stil bezeichnet . ^{[ 64 ]} Die schlichteren und strengeren neoklassizistischen Entwürfe der vorhergehenden Epoche werden als Directoire-Stil bezeichnet . ^{[ 65 ]} Nach Aufhebung des Glassteuergesetzes erfreuten sich Kronleuchter mit Glasarmen erneut großer Beliebtheit, wurden aber größer, auffälliger und aufwendiger verziert. ^{[ 54 ]} Der größte in England gefertigte Kronleuchter der Welt (von Hancock Rixon & Dunt und wahrscheinlich F. & C. Osler) befindet sich im Dolmabahçe-Palast in Istanbul und besteht aus 750 Lampen bei einem Gewicht von 4,5 Tonnen. ^{[ 66 ]}

Im 19. Jahrhundert kamen verschiedene neue Methoden zur Lichterzeugung auf, die heller, sauberer oder praktischer als Kerzenlicht waren. Dazu gehörten Rapsöl ( Argand-Lampe ), Petroleum /Paraffin und Gas. ^{[ 68 ]} Aufgrund seiner Helligkeit wurde Gas zunächst nur für die öffentliche Beleuchtung verwendet, später fand es auch in Privathaushalten Verwendung. ^{[ 69 ]} Mit der zunehmenden Verbreitung der Gasbeleuchtung wurden verzweigte Deckenleuchten, sogenannte Gasoliers (eine Wortschöpfung aus Gas und Kronleuchter), hergestellt. Viele Kerzenleuchter wurden umgerüstet. Gasoliers unterscheiden sich in der Dekoration oft nur geringfügig von Kronleuchtern, aber die Arme waren hohl, um das Gas zu den Brennern zu leiten. ^{[ 8 ]} Ein Beispiel für Gasoliers sind die prunkvollen Kronleuchter im Royal Pavilion in Brighton , die erstmals 1821 installiert wurden. ^{[ 67 ]} Obwohl Gasbeleuchtung beliebt war, wurde sie als zu hell und grell für die Augen empfunden und ihr fehlte die angenehme Qualität von Kerzenlicht. ^{[ 70 ]} Um die Blendung zu reduzieren, wurden daher Schirme um die Gaslampen angebracht. Die Gasbeleuchtung wurde schließlich im frühen 20. Jahrhundert durch elektrische Glühbirnen ersetzt. ^{[ 71 ]}

Elektrische Beleuchtung wurde Ende des 19. Jahrhunderts flächendeckend eingeführt. Zeitweise wurden einige Kronleuchter sowohl mit Gas als auch mit Strom betrieben, wobei die Gasdüsen nach oben und die Glühbirnen nach unten gerichtet waren. ^{[ 72 ]} Mit der zunehmenden Verbreitung und Zuverlässigkeit der Stromversorgung wurden rein elektrische Kronleuchter zum Standard. Für diese Leuchten entstand das Kofferwort „ Elektrolier “, doch heutzutage werden sie meist weiterhin als Kronleuchter bezeichnet, obwohl keine Kerzen mehr verwendet werden. Glaskronleuchter benötigen elektrische Leitungen, große Metallflächen und Glühbirnen, doch das Ergebnis war oft ästhetisch wenig ansprechend. ^{[ 8 ]} Eine große Anzahl eng beieinander liegender Glühbirnen kann zudem zu starker Blendung führen. ^{[ 73 ]} Daher wurden für die Glühbirnen dieser Elektrolier häufig Lampenschirme verwendet.

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts genossen Kronleuchter noch immer denselben Status wie im vorherigen Jahrhundert. Von den zahlreichen Leuchten, die den populären zeitgenössischen Stilen des Jugendstils , Art déco und der Moderne entsprachen , konnten nur wenige als Kronleuchter bezeichnet werden. ^{[ 74 ]} Im Laufe des 20. Jahrhunderts nahm die Beliebtheit von Kronleuchtern ab. Eine große Auswahl an Beleuchtungsoptionen stand zur Verfügung, und Kronleuchter passten oft nicht zur Ästhetik moderner Architektur und Inneneinrichtung. Um 1940 wurden jedoch Leuchten in avantgardistischer Form und aus avantgardistischen Materialien hergestellt . ^{[ 74 ]} Es entstand eine breite Palette moderner Kronleuchter, von minimalistisch bis extravagant. Gegen Ende des 20. Jahrhunderts erlebten Kronleuchter eine Renaissance. Zahlreiche Glaskünstler wie Dale Chihuly , die Kronleuchter fertigten, traten in Erscheinung. Kronleuchter dienten oft als dekorative Blickfänge in Räumen, obwohl einige nicht unbedingt Licht spendeten.

Ältere Kronleuchterstile wurden auch im 20. und 21. Jahrhundert weiterhin produziert, und es ist möglich, dass ältere Kronleuchterstile, wie beispielsweise der Art-Deco-Stil, wiederbelebt werden. ^{[ 75 ]}

Glühlampen wurden im 20. Jahrhundert zur gebräuchlichsten Lichtquelle für moderne Kronleuchter. Später im 20. Jahrhundert kamen auch verschiedene elektrische Leuchtmittel wie Leuchtstoffröhren , Halogenlampen und LED-Lampen zum Einsatz . Viele antike Kronleuchter, die ursprünglich nicht für den elektrischen Betrieb vorgesehen waren, wurden nachträglich elektrisch umgerüstet. Moderne Kronleuchter in älteren Stilen und antike, elektrisch betriebene Kronleuchter verwenden meist künstliche Kerzen, deren Glüh- oder LED-Lampen die Form einer Kerzenflamme haben. Diese Lampen sind oft dimmbar, um die Helligkeit anzupassen. Manche verwenden auch Lampen mit einer flimmernden Gasentladung , die eine Kerzenflamme imitiert. ^{[ 76 ]}

Die größten Kronleuchter der Welt befinden sich heute größtenteils in islamischen Ländern. Der Kronleuchter in der Gebetshalle der Sultan-Qabus-Moschee in Maskat , Oman, war bei seiner Installation im Jahr 2001 der größte seiner Art. Er ist 14 Meter hoch, hat einen Durchmesser von 8 Metern und wiegt über acht Tonnen. Er wird von über 1.122 Halogenlampen beleuchtet und besteht aus 600.000 Kristallteilen. ^{[ 77 ] [ 78 ]} Der größte Kronleuchter der Welt, der sich in der Scheich-Zayid-Moschee in Abu Dhabi befindet, hat einen Durchmesser von 10 m, eine Höhe von 15,5 m, wiegt fast 12 Tonnen und ist mit 15.500 LED-Leuchten ausgestattet. Bei seiner Installation im Jahr 2007 wurde er zum größten Kronleuchter der Welt. ^{[ 79 ]} Im Jahr 2010 wurde im Foyer eines Bürogebäudes in Doha , Katar , ein Kronleuchter modernen Designs installiert . Dieser Kronleuchter ist 5,8 m hoch, 12 m breit, 38 m lang und wiegt 18 Tonnen. Er verfügt über 165.000 LED-Leuchten und 2.300 optische Kristalle und gilt als der größte interaktive LED-Kronleuchter der Welt. ^{[ 80 ]} Im Jahr 2022 wurde in der Assima Mall in Kuwait ein 47,7 m hoher, 29,2 m langer und 28,3 m breiter Kronleuchter mit einem Gewicht von 16 Tonnen enthüllt . ^{[ 81 ]} In Ägypten wurde der größte und schwerste Kronleuchter der Welt, gefertigt von Asfour Crystal , in der Großen Moschee des Islamischen Kulturzentrums in Kairo installiert. Er wiegt 24.300 kg, hat einen Durchmesser von 22 m und erstreckt sich über vier Ebenen . ^{[ 82 ] [ 83 ]}

Adam-Stil

Ein Kronleuchter im neoklassizistischen Stil , hell, luftig und elegant – meist englisch.

Arm

Der lichttragende Teil eines Kronleuchters, der manchmal auch als Arm bezeichnet wird.

Armplatte

Der auf dem Stiel platzierte Metall- oder Holzblock, in den die Arme eingesteckt werden.

Tasche

Ein Beutel mit Kristalltropfen, der aus Schnüren besteht, die von einem kreisförmigen Rahmen herabhängen und unten in der Mitte wieder zusammenlaufen; typisch für frühe amerikanische Kristallleuchter und Kristalllüster im Regency-Stil .

Baluster

Ein gedrechselter oder geformter Holzstiel bildet die Achse eines Kronleuchters und besteht aus abwechselnd schmalen und bauchigen Teilen unterschiedlicher Breite.

Korn

Ein Glastropfen mit einem hineingebohrten Loch.

Bobèche

Eine direkt unter der Kerzendüse angebrachte Schale, die Wachstropfen auffängt. Auch als Tropfschale bekannt.

Zweig

Eine andere Bezeichnung für den lichttragenden Teil eines Kronleuchters, auch Arm genannt.

Käfig

Eine Anordnung, bei der der zentrale Stiel, der Arme und Verzierungen trägt, durch eine Metallkonstruktion ersetzt wird, sodass der mittlere Bereich für Kerzen und weitere Verzierungen frei bleibt. Auch als „Vogelkäfig“ bezeichnet.

Kerzenlicht

Ein Kreuz aus zwei Holzbalken mit einer oder mehreren Vertiefungen und Dornen an jedem Ende zur Befestigung von Kerzen.

Kerzendüse

Die kleine Vertiefung, in die das Ende der Kerze gesteckt wird.

Überdachung

Eine umgedrehte, flache Schale an der Spitze eines Kronleuchters, von der oft Perlengirlanden herabhängen, verleiht dem oberen Teil der Leuchte einen verspielten Akzent.

Corona

Eine andere Bezeichnung für einen Kronleuchter im Kronenstil.

Krone

Ein kreisrunder Kronleuchter, der an eine Krone erinnert, meist aus vergoldetem Metall oder Messing gefertigt und oft mit aufrechten Zierelementen versehen ist.

Kristall

Bleiglas ist im Wesentlichen ein traditioneller Marketingbegriff für Bleiglas , dessen chemische Zusammensetzung ihm besondere Eigenschaften wie Klarheit, Resonanz und Weichheit verleiht und es daher besonders gut für die Verwendung in geschliffenem Glas geeignet macht . Einige Kronleuchter, wie beispielsweise im Schloss Versailles, bestehen tatsächlich aus geschliffenem Bergkristall (klarem Quarz ), den geschliffenes Glas im Wesentlichen imitiert.

Tropfschale

Die Schale, die direkt unter der Kerzendüse angebracht war, diente dazu, Wachstropfen aufzufangen. Sie wurde auch als Bobèche bezeichnet .

Fallen

Ein kleines Stück Glas, meist in eine von vielen Formen geschnitten und an einem Ende durchbohrt, sodass es mit einem Messingstift als Anhänger an den Kronleuchter gehängt werden kann. Eine Kette ist an beiden Enden durchbohrt, sodass mehrere Ketten zu einer Halskette oder Girlande zusammengehängt werden können .

Niederländisch

Auch bekannt als flämischer Kronleuchter, ein Stil von Messingleuchter mit bauchigem Baluster und Armen, die sich um eine tief hängende Kugel nach unten biegen.

Girlande

Eine Anordnung von Glastropfen oder -perlen, die über einen gläsernen Kronleuchter drapiert und herabgehängt werden, oder manchmal ein Stück massives Glas, das zu einer Girlande geformt ist. Auch als Girlande bekannt .

Zierelement

Der letzte Zierdeling befindet sich ganz unten am Stiel. Manche venezianische Glaslüster haben kleine Zierelemente, die an Glasringen an den Armen hängen.

Band

Eine kreisförmige Metallhalterung für die Arme, üblicherweise an Kronleuchtern im Regency-Stil oder anderen Kronleuchtern mit Glaselementen. Auch als Ring bekannt.

Montgolfière-Kronleuchter

Ein Kronleuchter mit abgerundetem Fuß, der einem umgedrehten Heißluftballon ähnelt , benannt nach den Gebrüdern Montgolfier , den frühen französischen Ballonfahrern.

Geformt

Der Prozess, bei dem ein gepresstes Glasstück durch Hineinblasen in eine Form seine Form erhält.

Kronleuchter im neoklassizistischen Stil

Ein gläserner Kronleuchter mit vielen zierlichen Armen, Spitzen und Strängen aus Ovalen , Rauten oder Achtecken .

Panikadilo

Gotische Kandelaberleuchter hingen von der Mitte der Kuppeln griechisch-orthodoxer Kathedralen herab.

Pendeloque

Spezielle birnen- und tropfenförmige Varianten von Tropfen. ^{[ 84 ]}

Prisma

Ein gerader, vielseitiger Fall.

Kronleuchter im Regency-Stil

Ein großer Kronleuchter mit unzähligen Tropfen. Über einem Reifen hängen Perlenketten empor, die sich nach oben verjüngen und ein Baldachin bilden . Darunter befindet sich ein Beutel mit konzentrischen Ringen aus spitz zulaufendem Glas, der einen Wasserfall darstellt. Die Stange ist meist vollständig verborgen.

Sodaglas

Eine Glasart, die typischerweise für venezianische Glaslüster verwendet wird . Sodaglas bleibt beim Erhitzen länger formbar und lässt sich daher zu eleganten, geschwungenen Blättern und Blüten formen. Es bricht Licht schlecht und wird üblicherweise feuerpoliert.

Turm

Ein hoher, runder oder flacher Glasdorn, an dem Arme und dekorative Elemente aus Holz, Metall oder Glas befestigt werden können.

Zelt

Eine zeltartige Struktur im oberen Teil eines Glaslüsters, an deren Oberseite tropfenförmige Ketten an einem Baldachin und an deren Unterseite ein größerer Ring befestigt ist.

Venezianisch

Ein Glas von der Insel Murano bei Venedig, aber im Allgemeinen wird der Begriff verwendet, um jeden Kronleuchter im venezianischen Stil zu beschreiben.

Wasserfall oder Hochzeitstorte

Konzentrische Ringe aus Eiszapfentropfen hängen unter dem Reifen oder der Platte.

Quelle: ^{[ 85 ]}

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  Darstellung einer Corona aus dem 11. Jahrhundert
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  Die Kunst der Malerei von Johannes Vermeer , mit einem abgebildeten niederländischen Messingleuchter
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  Eine Hausangestellte reinigt einen Kronleuchter mit einer Prismenfalle. (Hausmuseum Stockholm, Schweden , Anfang des 20. Jahrhunderts)
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  Gotischer Kronleuchter aus Dortmund , Deutschland
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  Kronleuchter in der Uspenski-Kathedrale in Helsinki
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  Kronleuchter aus Capiz-Muscheln in der Kirche Las Piñas , Philippinen
• 
  Ein Murano-Glas- Kronleuchter aus der Mitte des 18. Jahrhunderts von Giuseppe Briati
• 
  Kronleuchter im Hôtel de la Marine in Paris
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  Kronleuchter im Empire-Stil im Grand Trianon , Versailles
• 
  Kronleuchter aus Porzellan im Salottino di porcellana
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  Elfenbein-Kronleuchter, spätes 18. Jahrhundert, möglicherweise indisch.
• 
  Baccarat Eternal Lights in Tokio
• 
  Ein Kronleuchter aus böhmischem Glas
• 
  Jugendstil-Kronleuchter von Hector Guimard
• 
  Kronleuchter in einer großen Billardhalle
• 
  Bernsteinleuchter im Schloss Rosenborg , frühes 18. Jahrhundert
• 
  Kronleuchter aus menschlichen Knochen im Beinhaus von Sedlec
• 
  Kronleuchter im Festetics-Palast
• 
  Kronleuchter im Großen Kremlpalast
• 
  Kronleuchter im modernen Design
• 
  Kronleuchter im Königspalast von Madrid
• 
  Ein Kronleuchter in Edinburgh
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  Kronleuchter mit Lampenschirmen
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  Kronleuchter mit flammenförmigen Glühbirnen
• 
  Ein moderner Kronleuchter in Zürich
• 
  Kronleuchter in der Seyyed-Moschee , Iran
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  Kronleuchter im Dolmabahçe-Palast in Istanbul
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  Kronleuchter von Gérard Jean Galle
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  Ein Kronleuchter in einem der Durga-Puja- Festzelte in Westbengalen, Indien.
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  Eine Anzeige der Central Chandelier Company aus Toledo, Ohio, aus dem Jahr 1895
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  Einer der größten jemals gefertigten Kronleuchter für die Al-Ameen-Moschee in Maskat (Oman) , kurz vor der Auslieferung
• 
  Hochzeitstorten-Kronleuchter mit Wasserfall-Design
• 
  Böhmischer Kronleuchter in Tschechien

• Kandelaber
• Deckenrosette
• Girandole
• Ljuskrona
• J. & L. Lobmeyr , das erste Unternehmen, das einen elektrischen Kronleuchter herstellte.
• Leuchte
• Leuchter
• Kronleuchter mit Radmotiv

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