Ingwerbäcker

Peter Edward „ Ginger “ Baker (19. August 1939 – 6. Oktober 2019) war ein englischer Schlagzeuger. ^{[ 1 ]} Seine Arbeit in den 1960er und 1970er Jahren brachte ihm den Ruf als „erster Superstar-Schlagzeuger des Rock“ ein, für einen Stil, der Jazz und afrikanische Rhythmen miteinander verschmolz und sowohl Jazz-Fusion als auch Weltmusik maßgeblich prägte . ^{[ 2 ]}

Baker erlangte früh Bekanntheit als Mitglied von Blues Incorporated und der Graham Bond Organisation , jeweils an der Seite des Bassisten Jack Bruce , mit dem er häufig aneinandergeriet. 1966 gründeten Baker und Bruce zusammen mit Gitarrist Eric Clapton die Band Cream , die weltweiten Erfolg feierte, aber nur bis 1968 bestand, was unter anderem an Bakers und Bruces angespanntem Verhältnis lag. Nach der Zusammenarbeit mit Clapton in der kurzlebigen Band Blind Faith und der Leitung von Ginger Baker's Air Force verbrachte Baker in den 1970er Jahren mehrere Jahre in Afrika, wo er lebte und aufnahm, oft mit Fela Kuti , um seinem langjährigen Interesse an afrikanischer Musik nachzugehen . ^{[ 3 ]} Zu Bakers weiteren Kollaborationen zählen seine Arbeiten mit Gary Moore , Masters of Reality , Public Image Ltd , Hawkwind , Atomic Rooster , Bill Laswell , dem Jazz-Bassisten Charlie Haden , dem Jazz-Gitarristen Bill Frisell und Ginger Baker's Energy.

Bakers Schlagzeugspiel ist für seinen Stil, seine Bühnenpräsenz und die Verwendung von zwei Bassdrums anstelle der üblichen einzelnen, nach dem Vorbild des Jazz-Schlagzeugers Louie Bellson , bekannt . In seinen frühen Jahren spielte er ausgedehnte Schlagzeugsoli , insbesondere im Cream-Song „ Toad “, einem der frühesten Beispiele dafür in der Rockmusik. Baker wurde 1993 als Mitglied von Cream in die Rock and Roll Hall of Fame, 2008 in die Modern Drummer Hall of Fame ^{[ 4 ]} und 2016 in die Classic Drummer Hall of Fame ^{[ 5 ]} aufgenommen. Baker war für seinen exzentrischen, oft selbstzerstörerischen Lebensstil bekannt und kämpfte jahrzehntelang gegen Heroinsucht . Er war viermal verheiratet und hatte drei Kinder.

Peter Edward Baker wurde am 19. August 1939 in Lewisham , Süd-London, geboren ; aufgrund seiner feuerroten Haare trug er den Spitznamen „Ginger“. ^{[ 6 ]} Seine Mutter, Ruby May (geb. Bayldon), arbeitete in einem Tabakladen. Sein Vater, Frederick Louvain Formidable Baker, war Maurer und arbeitete für seinen eigenen Vater, der ein Bauunternehmen besaß. ^{[ 1 ]} Im Zweiten Weltkrieg diente er als Gefreiter im Royal Corps of Signals ; er fiel 1943 im Dodekanes-Feldzug . ^{[ 7 ]} Baker besuchte die Pope Street School, wo er als einer der besseren Spieler der Fußballmannschaft galt, und anschließend die Shooter's Hill Grammar School . Während seiner Schulzeit trat er der Squadron 56 des Air Training Corps in Woolwich bei und blieb dort zwei bis drei Jahre. ^{[ 1 ]}

Baker begann im Alter von etwa 15 Jahren Schlagzeug zu spielen. ^{[ 8 ]} Anfang der 1960er Jahre nahm er Unterricht bei Phil Seamen , einem der führenden britischen Jazz-Schlagzeuger der Nachkriegszeit .

In den 1960er Jahren schloss er sich Blues Incorporated an, wo er den Bassisten Jack Bruce kennenlernte . Die beiden gerieten oft aneinander, bildeten aber später in der Graham Bond Organisation , einer Rhythm-and-Blues- Gruppe mit starken Jazz-Einflüssen, erneut die Rhythmusgruppe . ^{[ 9 ]} Ihre Beziehung war so angespannt, dass Baker Bruce einmal während eines Konzerts mit einem Messer angriff. ^{[ 10 ]}

Im März 1963 spielte Baker im Johnny Burch Octet mit Burch, Jack Bruce, Mike Falana , Stan Robinson , John Mumford und anderen. ^{[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]}

Trotz dieser schwierigen Beziehung fanden Baker und Bruce 1966 wieder zusammen und gründeten mit Gitarrist Eric Clapton die Band Cream . Die Band, die eine Mischung aus Blues, Psychedelic Rock und Hard Rock spielte, veröffentlichte in etwas mehr als zwei Jahren vier Alben, bevor sie sich 1968 auflöste. ^{[ 14 ]}

Baker schloss sich anschließend der kurzlebigen „Supergroup“ Blind Faith an , bestehend aus Eric Clapton, Bassist Ric Grech von Family und Steve Winwood von Traffic an Keyboard und Gesang. Sie veröffentlichten nur ein Album, Blind Faith , bevor sie sich auflösten. ^{[ 15 ]}

1970 gründete Baker die Fusion- Rock-Gruppe Ginger Baker's Air Force , mit der sie auf Tournee ging und zwei Alben aufnahm . ^{[ 16 ]}

Nach seiner Zeit bei der Air Force gründete Baker den kurzlebigen „Ginger Baker Drum Choir“, der 1971 eine einzige Single bei Atco Records (und Polydor in Deutschland) veröffentlichte. ^{[ 17 ]} Die 45-RPM-Schallplatte enthielt ein dreiköpfiges Schlagzeugensemble und „ Call-and-Response “-Gesang, wobei sich auf der A- und B-Seite die Lieder „Atunde! (We are here)“ und „Atunde! (part 2)“ befanden .

Im November 1971 beschloss Baker, in Lagos , der damaligen Hauptstadt Nigerias , ein Tonstudio zu gründen . Er hielt es für ein interessantes Erlebnis, auf dem Landweg durch die Sahara nach Nigeria zu reisen . Baker lud den Dokumentarfilmer Tony Palmer ein , ihn zu begleiten. Der Film „Ginger Baker in Africa“ dokumentiert Bakers Odyssee von seiner Reise bis zu seiner Ankunft in Nigeria, wo er sein Studio einrichtete. ^{[ 18 ]} Nach vielen frustrierenden Rückschlägen und technischen Schwierigkeiten eröffneten die Batakota (ARC) Studios Ende Januar 1973 und waren in den 1970er-Jahren als Studio für einheimische und westliche Musiker erfolgreich. Paul McCartney und Wings nahmen dort den Song „ Picasso’s Last Words (Drink to Me) “ für das Album „ Band on the Run “ auf , wobei Baker auf einer mit Kies gefüllten Blechdose spielte. ^{[ 19 ]}

Baker wirkte 1971 bei den Aufnahmen mit Fela Kuti mit ^{[ 20 ] [ 21 ],} die von Regal Zonophone als Live! veröffentlicht wurden ^{[ 22 ].} Fela war auch mit Baker auf Stratavarious (1972) zusammen mit Bobby Gass zu hören ^{[ 23 ]} , einem Pseudonym für Bobby Tench ^{[ 1 ]} von der Jeff Beck Group . Stratavarious wurde später als Teil der Kompilation Do What You Like (1998) wiederveröffentlicht ^{[ 24 ]} . 1974 gründete Baker mit den Brüdern Paul und Adrian Gurvitz die Baker Gurvitz Army (auf Anraten von Manager Bill Fehilly). Die Band veröffentlichte drei Alben: Baker Gurvitz Army (1974), Elysian Encounter (1975) und Hearts on Fire (1976) und tourte 1975 durch England und Europa. Die Band löste sich 1976 kurz nach Fehillys Tod bei einem Flugzeugabsturz auf. ^{[ 25 ]}

Nach dem Scheitern des Tonstudios in Lagos verbrachte Baker den Großteil der frühen 1980er Jahre auf einem Olivenhof in einer kleinen Stadt in der Toskana , Italien. Während dieser Zeit spielte er wenig Musik. ^{[ 26 ]}

1980 schloss sich Baker Hawkwind an , nachdem er zuvor als Studiomusiker auf dem Album „Levitation“ mitgewirkt hatte . Nach einer Tournee verließ er die Band 1981. Live-Aufnahmen und Studio-Demos aus dieser Zeit, an denen Baker beteiligt war, wurden auf zwei Hawkwind-Alben veröffentlicht, die später in den 1980er Jahren erschienen. 1985 arbeitete er mit dem Produzenten Bill Laswell an „Horses & Trees“ und wirkte anschließend als Studiomusiker an einem Album von Public Image Ltd. mit . ^{[ 27 ]}

Baker zog Ende der 1980er Jahre nach Los Angeles, um Schauspieler zu werden. Er sprach erfolglos für die Rolle des Obdachlosen in dem 1989 erschienenen „Weird Al“ Yankovic -Komödienfilm UHF vor ^{[ 28 ]} und spielte 1990 in der Fernsehserie Nasty Boys die Rolle des Ginger. ^{[ 29 ]}

1992 spielte Baker mit der Hardrock-Gruppe Masters of Reality zusammen mit Bassist Googe und Sänger/Gitarrist Chris Goss auf dem Album Sunrise on the Sufferbus . ^{[ 30 ]}

BBM (Bruce Baker Moore) wurde 1993 gegründet. Das kurzlebige Power-Trio mit der Besetzung Baker, Jack Bruce und dem irischen Bluesrock- Gitarristen Gary Moore ^{[ 31 ]} nahm das Album Around the Next Dream auf , das 1994 veröffentlicht wurde.

Baker lebte zwischen 1993 und 1999 in Parker, Colorado , unter anderem aufgrund seiner Leidenschaft für Polo . Er nahm nicht nur an Polo-Veranstaltungen im Salisbury Equestrian Park teil, sondern veranstaltete dort auch regelmäßig Jam-Sessions und Konzerte an den Wochenenden. ^{[ 32 ]} Aufgrund seiner Drogenvergangenheit hatte er zunehmend Probleme mit der US-Einwanderungsbehörde, weshalb er 1999 sein Anwesen in Parker verkaufte und nach Südafrika zog. ^{[ 33 ]} 1994 gründete er mit dem Bassisten Charlie Haden und dem Gitarristen Bill Frisell das Ginger Baker Trio .

Am 3. Mai 2005 trat Baker gemeinsam mit Eric Clapton und Jack Bruce im Rahmen einer Reihe von Cream-Konzerten in der Royal Albert Hall und im Madison Square Garden auf . Die Londoner Konzerte wurden aufgezeichnet und unter dem Titel „Royal Albert Hall London May 2-3-5-6, 2005 “ (2005) veröffentlicht. ^{[ 34 ]} In einem 2009 erschienenen Artikel des Rolling Stone wird Bruce mit den Worten zitiert: „Zwischen Ginger und mir ist es ein schmaler Grat. Heutzutage leben wir glücklich nebeneinander auf verschiedenen Kontinenten [Bruce, der 2014 starb, lebte in Großbritannien, Baker in Südafrika] … obwohl ich überlegt habe, ihn zu bitten, umzuziehen. Er ist mir immer noch etwas zu nah.“ ^{[ 35 ]}

Im Jahr 2008 wurde die Bankangestellte Lindiwe Noko wegen Betrugs angeklagt. Sie soll Baker um fast  500.000 Rand betrogen haben ^{[ 36 ]} ( damals umgerechnet etwa 60.500 US-Dollar , heute etwa 90.500 US-Dollar). ^{[ 37 ]} Baker gab an, Noko als persönliche Assistentin eingestellt und ihr 7 Pfund pro Tag (etwa  100 Rand) für Botengänge gezahlt zu haben. Er warf ihr vor, diese Position ausgenutzt zu haben, um an seine privaten Bankdaten zu gelangen und unautorisierte Abhebungen vorzunehmen. ^{[ 38 ]}

Noko behauptete, das Geld sei ein Geschenk gewesen, nachdem sie und Baker ein Paar geworden waren. Baker erwiderte: „Ich habe eine Narbe, die nur eine Frau kennt, die etwas mit mir hatte. Sie ist da, und sie weiß nichts davon.“ ^{[ 39 ]} Noko plädierte auf nicht schuldig, wurde aber wegen Betrugs verurteilt. Im Oktober 2010 wurde sie zu drei Jahren Bewährung verurteilt, einer Art gemeinnütziger Arbeit. Baker nannte das Urteil eine „Farce“. ^{[ 40 ]}

Seine Autobiografie „Hellraiser“ erschien 2009. ^{[ 1 ]} In den Jahren 2013 und 2014 tourte er mit der Ginger Baker Jazz Confusion, einem Quartett bestehend aus Baker, dem Saxophonisten Alfred „Pee Wee“ Ellis , dem Bassisten Alec Dankworth und dem Perkussionisten Abass Dodoo. 2014 unterzeichnete Baker einen Vertrag mit Motéma Music , um das Album „Why?“ zu veröffentlichen . ^{[ 41 ]}

„Ginger Baker in Africa “ (1971) dokumentiert Bakers Fahrt mit dem Range Rover von Algerien nach Nigeria durch die Sahara . In Lagos angekommen, richtet er sich ein Aufnahmestudio ein und jammte mit Fela Kuti. ^{[ 18 ] [ 42 ]}

Der Dokumentarfilm „ Beware of Mr. Baker“ von Jay Bulger über das Leben von Richard Baker feierte 2012 auf dem South by Southwest Festival in Austin, Texas , Weltpremiere und wurde dort mit dem Großen Preis der Jury für den besten Dokumentarfilm ausgezeichnet. Die britische Erstausstrahlung erfolgte am 7. Juli 2015 auf BBC One. ^{[ 43 ] [ 44 ]}

Baker nannte Phil Seamen , Art Blakey , Max Roach , Elvin Jones , Philly Joe Jones und Baby Dodds als wichtige Einflüsse auf seinen Stil. ^{[ 45 ]} Obwohl er allgemein als Schüler von Seamen galt, gab Baker an, größtenteils Autodidakt zu sein und nur einige Übungen mit Seamen gespielt zu haben. ^{[ 46 ]}

Bakers frühe Auftritte erregten sowohl durch seine Musikalität als auch durch sein Showtalent Aufsehen. Während er mit Cream für seine wilden, unberechenbaren und extravaganten Performances berühmt wurde, die oft mit denen von Keith Moon von The Who verglichen wurden , pflegte Baker auch häufig einen deutlich zurückhaltenderen und geradlinigeren Spielstil, der von den britischen Jazzgruppen beeinflusst war, die er in den späten 1950er und frühen 1960er Jahren hörte. Obwohl er üblicherweise als „Rock-Schlagzeuger“ kategorisiert wird, bevorzugte Baker selbst die Bezeichnung Jazz-Schlagzeuger oder einfach nur „Schlagzeuger“. ^{[ 47 ]}

Baker gilt neben Moon als einer der Pioniere des Doppelbass-Schlagzeugspiels im Rock. ^{[ 46 ] [ 48 ]} Er erinnerte sich, dass er 1966 begann, zwei Bassdrums in sein Setup einzubauen, nachdem er und Moon den Schlagzeuger Sam Woodyard bei einem Duke-Ellington -Konzert beobachtet hatten. ^{[ 46 ] [ 49 ]} Laut Baker:

Jeder Schlagzeuger, der jemals für Duke Ellington gespielt hat, spielte ein Doppelbassdrum-Set. Ich war 1966 auf einem Duke-Ellington-Konzert, und Sam Woodyard spielte mit Duke. Er spielte ein paar unglaubliche Tom-Tom- und Doppelbassdrum-Sets, von denen ich einige heute noch verwende, und mir war sofort klar, dass ich mir ein Doppelbassdrum-Set zulegen musste. Keith Moon war mit mir auf dem Konzert, und wir unterhielten uns darüber. Er ging direkt zu Premier und kaufte zwei Sets, die er zusammensteckte. Ich musste warten, bis Ludwig mir ein Set nach meinen Vorgaben anfertigte, was sie auch taten. So hatte Moonie das Doppelbassdrum-Set einige Monate vor mir. ^{[ 49 ]}

Baker bevorzugte leichte, dünne, schnell zurückfedernde Drumsticks (Größe 7A), die er üblicherweise mit einem Matched Grip hielt . ^{[ 50 ]} Bakers Spiel zeichnete sich durch Synkopierung und Ride-Becken- Muster aus, die für Bebop und andere fortgeschrittene Jazzformen charakteristisch sind, sowie durch die häufige Anwendung afrikanischer Rhythmen . ^{[ 51 ]}

In seinen frühen Jahren entwickelte er das, was später zum archetypischen Rock-Schlagzeugsolo werden sollte. Das bekannteste Beispiel ist das fünfminütige Instrumentalstück „ Toad “ vom Debütalbum „Fresh Cream “ (1966) von Cream. Baker war einer der ersten Schlagzeuger, der seinen linken Fuß zwischen dem linken Bassdrum-Pedal und dem Hi-Hat-Pedal wechselte, um verschiedene Kombinationen zu erzeugen. ^{[ 51 ]} Ungewöhnlicherweise montierte Baker alle Tomtoms seines Schlagzeugs vertikal, sodass die Kessel senkrecht zum Boden standen, im Gegensatz zur üblicheren Praxis, die Tomtoms zum Spieler hin anzuwinkeln. ^{[ 51 ]}

Bakers letztes Schlagzeug wurde von Drum Workshop gefertigt . Bis Ende der 1990er-Jahre spielte er Ludwig Drums . Alle seine Becken stammten von Zildjian ; das 22-Zoll-Ridebecken mit Nieten und die 14-Zoll -Hi-Hats waren dieselben, die er bereits auf den letzten beiden Cream- Tourneen 1968 verwendet hatte. ^{[ 52 ]}

Bakers Stil beeinflusste viele Schlagzeuger, darunter John Bonham , ^{[ 53 ]} Peter Criss , ^{[ 54 ]} Neil Peart , ^{[ 55 ]} Stewart Copeland , ^{[ 56 ]} Ian Paice , ^{[ 57 ]} Terry Bozzio , ^{[ 58 ]} Dave Lombardo , ^{[ 59 ]} Tommy Aldridge , ^{[ 60 ]} Bill Bruford , ^{[ 61 ]} Alex Van Halen , ^{[ 62 ]} Danny Seraphine ^{[ 63 ]} und Nick Mason . ^{[ 64 ]}

Das Magazin „Modern Drummer“ bezeichnete ihn als „einen der ersten einflussreichen Schlagzeug-Superstars des Classic Rock der 1960er Jahre“ und als „einen der wahren Schlagzeuggötter des Classic Rock“. ^{[ 65 ]} „AllMusic“ nannte ihn „den einflussreichsten Perkussionisten der 1960er Jahre“ und erklärte, dass „praktisch jeder Schlagzeuger jeder Heavy-Metal-Band , die seitdem aufgetaucht ist, versucht hat, irgendeinen Aspekt von Bakers Spiel nachzuahmen“. ^{[ 66 ]} Obwohl er weithin als Pionier des Heavy-Metal-Schlagzeugspiels gilt, äußerte Baker seine Abneigung gegen das Genre. ^{[ 67 ]}

Das Magazin Drum! zählte Baker zu den „50 wichtigsten Schlagzeugern aller Zeiten“ und bezeichnete ihn als „einen der meistimitierten Schlagzeuger der 60er Jahre“ ^{[ 68 ]} . Außerdem hieß es, er habe „das Gesicht der Rockmusik für immer verändert“ ^{[ 69 ]} . In einer Leserumfrage des Rolling Stone wurde er zum drittbesten Schlagzeuger aller Zeiten gewähltund gilt als der „Schlagzeuger, der das Rock-Schlagzeugsolo praktisch erfunden hat“ ^{[ 70 ]} . 2016 belegte er Platz 3 auf der Listeder „100 größten Schlagzeuger aller Zeiten“ des Rolling Stone ^{[ 71 ] .}

Laut dem Autor und Kolumnisten Ken Micallef in seinem Buch „Classic Rock Drummers “ verdankt der Pantheon der zeitgenössischen Schlagzeuger aus Metal, Fusion und Rock seine Existenz Bakers bahnbrechender Arbeit mit Cream. ^{[ 72 ]} Neil Peart sagte: „Sein Spiel war revolutionär – extrovertiert, ursprünglich und erfinderisch. Er setzte die Messlatte für das, was Rock-Schlagzeug sein kann. […] Jeder Rock-Schlagzeuger seitdem wurde in irgendeiner Weise von Ginger beeinflusst – selbst wenn er es nicht weiß.“ ^{[ 55 ]}

Baker war berüchtigt für sein aufbrausendes Temperament und seine Jähzornigkeit sowie für Auseinandersetzungen mit Musikern und Fans. ^{[ 73 ]} Der Rolling-Stone -Reporter David Fricke schrieb 2012, dass man sich selbst im hohen Alter „auf eigene Gefahr Baker nähern“ sollte. ^{[ 10 ]}

Baker war viermal verheiratet und hatte drei Kinder. Mit seiner ersten Frau, Liz Finch, bekam er am 20. Dezember 1960 seine erste Tochter, Ginette Karen. Bakers zweite Tochter, Leda, wurde am 20. Februar 1968 geboren. Bakers Sohn, Kofi Streatfield Baker, kam im März 1969 zur Welt und wurde nach Bakers Freund, dem ghanaischen Schlagzeuger Kofi Ghanaba , benannt . ^{[ 74 ]} Kofi ist ebenfalls Schlagzeuger und spielte unter anderem mit Uli Jon Roth und Glenn Hughes . ^{[ 75 ]}

Baker kämpfte sein Leben lang mit Heroinsucht. Er hatte in den 1960er Jahren als Jazz-Schlagzeuger in Londoner Clubs mit dem Konsum der Droge begonnen. Jedes Mal, wenn er nach Afrika reiste, gelang es ihm vorübergehend, clean zu werden, nur um dann rückfällig zu werden. Er schätzte, dass er im Laufe seines Lebens etwa 29 Mal mit dem Drogenkonsum aufgehört hatte, aber erst nach seinem Umzug in ein kleines italienisches Dorf im Jahr 1981, wo er sich dem Olivenanbau widmete, endgültig davon loskam. ^{[ 26 ]}

Im Februar 2013 gab Baker an, aufgrund jahrelangen starken Rauchens an chronisch obstruktiver Lungenerkrankung ( COPD) und aufgrund degenerativer Arthrose an chronischen Rückenschmerzen zu leiden . ^{[ 46 ]} Im Februar 2016 wurde bei Baker eine „schwere Herzerkrankung“ diagnostiziert, woraufhin er alle zukünftigen Auftritte absagte. ^{[ 76 ]} In seinem Blog schrieb er: „Habe gerade beim Arzt gewesen … ein großer Schock … keine Auftritte mehr für diesen alten Schlagzeuger … alles ist vorbei … ausgerechnet das Herz hätte ich nie für möglich gehalten …“ ^{[ 77 ]}

Ende März 2016 wurde bekannt, dass Baker sich einer bahnbrechenden Behandlung unterziehen sollte. „Es gibt zwei Operationsmöglichkeiten, und je nachdem, wie kräftig meine alten Lungen sind, werden sie vielleicht beide durchführen.“ Er fügte hinzu: „Der Kardiologe ist brillant. Gestern hat er mir einen Schlauch in die Arterie an meinem rechten Handgelenk eingeführt und ihn bis zu meinem Herzen vorgeschoben – ein wirklich beeindruckendes Erlebnis. Er hat von innen Bilder von meinem Herzen gemacht – eine erstaunliche Technologie … Er sagt, er wird mich wieder zum Spielen bringen! Vielen Dank für eure Unterstützung.“ ^{[ 78 ]} Im Juni 2016 wurde berichtet, dass er sich von einer Operation am offenen Herzen erholte, aber auch einen schweren Sturz erlitten hatte, der zu geschwollenen Beinen und Füßen geführt hatte. ^{[ 79 ]}

Am 25. September 2019 teilte Bakers Familie mit, dass er schwer erkrankt sei, und bat seine Fans um Gebete. ^{[ 80 ] [ 81 ] [ 82 ]} Baker starb am 6. Oktober 2019 im Alter von 80 Jahren in einem Krankenhaus in Canterbury an den Folgen einer COPD . ^{[ 83 ] [ 84 ] [ 85 ]} Am 23. Oktober 2019 fand in Canterbury, Kent, eine private Trauerfeier im engsten Familien- und Freundeskreis statt.

Quellen: ^{[ 86 ] [ 87 ]}

Solo

Die Storyville Jazz Men und die Hugh Rainey Allstars

• Storyville Re-Visited (1958) mit Bob Wallis und Ginger Baker

Alexis Korner Blues Incorporated

• Alexis Korner und Freunde (1963)

Graham Bond Organisation

• Live im Klooks Kleek (1964)
• Der Sound von '65 (1965)
• Zwischen uns besteht ein Band (1965)

Cream-Diskografie

Diskografie von Blind Faith

• Blind Faith (Polydor, 1969)

Ginger Bakers Luftwaffe

• Ginger Bakers Luftwaffe (Atco, 1970)
• Ginger Bakers Air Force II (Atco, 1970)

Baker Gurvitz Armee

• Baker Gurvitz Army (Januar, 1974)
• Elysian Encounter (Atco, 1975)
• Hearts on Fire (Atco, 1976)
• Auf dem Weg in den Starruhm und wieder hinaus (Castle, 2003)
• Greatest Hits (GB Music, 2003)
• Live in Derby (Major League Productions, 2005)
• Live (Wiederaufführung, 2005)

mit Fela Kuti

• Fela's London Scene (EMI, 1971) – ohne Namensnennung
• Warum schwarze Männer leiden (African Sounds, 1971)
• Live! (Regal Zonophone, 1972)

mit Hawkwind

• Levitation (Bronze, 1980)
• Zonen (Flicknife, 1983)
• This Is Hawkwind, Do Not Panic (Flicknife, 1984)

mit anderen

• So hat Gott es geplant von Billy Preston (Apple, 1969)
• Alles muss vorübergehen von George Harrison (Apple, 1970)
• Band on the Run von Paul McCartney und Wings (Apple, 1973)
• Album von Public Image Ltd (Elektra/Virgin, 1986)
• Unseen Rain mit Jens Johansson und Jonas Hellborg (Tag Acht, 1992)
• Sunrise on the Sufferbus von Masters of Reality (Chrysalis, 1992)
• Städte des Herzens von Jack Bruce (CMP, 1993)
• Around the Next Dream von BBM (Capitol, 1994)
• Synästhesie von Andy Summers (CMP, 1996)
• Coward of the County von Ginger Baker und dem Denver Jazz Quintet-to-Octet (DJQ2O) (Atlantic, 1999)

• Baker, Ginger; Baker, Ginette (7. Juni 2010). Ginger Baker, Hellraiser: Die Autobiografie der größten Schlagzeugerin der Welt . London: John Blake. ISBN 9781844549665OCLC  847740966 .​

• Offizielle Website
• Ginger Baker bei IMDb
• Ginger Baker Diskografie bei Discogs