Haruki Murakami

Haruki Murakami (村上 春樹, Murakami Haruki ; * 12. Januar 1949 ^{[ 1 ]} ) ist ein japanischer Schriftsteller. Seine Romane, Essays und Kurzgeschichten sind in Japan und international Bestseller. Seine Werke wurden in 50 Sprachen übersetzt ^{[ 2 ]} und millionenfach außerhalb Japans verkauft. ^{[ 3 ] [ 4 ]} Er erhielt zahlreiche Auszeichnungen für sein Werk, darunter den Gunzo-Preis für Nachwuchsautoren , den World Fantasy Award , den Tanizaki-Preis , den Yomiuri- Literaturpreis, den Frank O’Connor International Short Story Award , den Noma-Literaturpreis , den Franz-Kafka-Preis , den Kiriyama-Preis für Belletristik, den Goodreads Choice Award für die beste Belletristik, den Jerusalem-Preis und den Prinzessin-von-Asturien-Preis . ^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]}

Aufgewachsen in Ashiya bei Kobe , zog er später nach Tokio , um an der Waseda-Universität zu studieren . Nach sieben Jahren als Besitzer einer kleinen Jazzbar veröffentlichte er 1979 seinen ersten Roman „ Hear the Wind Sing “. ^{[ 9 ]} Zu seinen bekanntesten Werken zählen die Romane „Norwegian Wood“ (1987), „The Aufziehvogel-Chronik“ (1994–95), „Kafka am Strand “ (2002) und „1Q84“ (2009–10). Letzterer wurde in einer Umfrage der japanischen Tageszeitung Asahi Shimbun unter Literaturexperten zum besten Werk der Heisei-Ära (1989–2019) gewählt . [ 10 ] Sein ^{Werk umfasst verschiedene} Genres wie Science-Fiction , Fantasy und Kriminalliteratur und ist bekannt für die Verwendung magisch-realistischer Elemente. ^{[ 11 ] [ 12 ]}

Auf seiner offiziellen Website nennt er Raymond Chandler , Kurt Vonnegut und Richard Brautigan als wichtige Inspirationsquellen für sein Werk, während Murakami selbst Kazuo Ishiguro , Cormac McCarthy und Dag Solstad als seine Lieblingsautoren der Gegenwart bezeichnet . ^{[ 9 ] [ 13 ]} Murakami hat außerdem fünf Kurzgeschichtensammlungen veröffentlicht, darunter „First Person Singular“ (2020), ^{[ 14 ]} sowie Sachbücher wie „Underground“ (1997), eine mündliche Geschichte des Sarin-Anschlags in der Tokioter U-Bahn , und „What I Talk About When I Talk About Running“ (2007), eine Autobiografie über seine Erfahrungen als Langstreckenläufer . ^{[ 15 ]}

Seine Romane polarisierten Literaturkritiker und Leserschaft. Er wurde von Japans Literaturszene mitunter als unjapanisch bezeichnet, woraufhin Murakami selbst sagte, er sei ein „schwarzes Schaf der japanischen Literaturwelt“ gewesen. ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]} Gary Fisketjon , Herausgeber von Murakamis Kurzgeschichtensammlung „Der Elefant verschwindet “ (1993), beschrieb ihn hingegen als „einen wahrhaft außergewöhnlichen Schriftsteller“, während Steven Poole vom Guardian Murakami aufgrund seines Gesamtwerks als „einen der größten lebenden Romanciers der Welt“ lobte. ^{[ 19 ] [ 20 ]}

Murakami wurde in Kyoto , Japan (damals unter alliierter Besatzung ), während des Babybooms nach dem Zweiten Weltkrieg geboren und wuchs in Nishinomiya , Ashiya und Kobe auf . ^{[ 21 ] [ 22 ]} Er ist Einzelkind. Sein Vater war der Sohn eines buddhistischen Priesters, ^{[ 23 ]} seine Mutter die Tochter eines Kaufmanns aus Osaka . ^{[ 24 ]} Beide unterrichteten japanische Literatur . ^{[ 25 ]} Sein Vater war im Zweiten Japanisch-Chinesischen Krieg verwickelt und schwer traumatisiert, was sich wiederum auf Murakami auswirkte. ^{[ 26 ]}

Murakami wurde in seiner Kindheit stark von der westlichen Kultur, insbesondere von russischer Musik und Literatur, beeinflusst. Er wuchs mit der Lektüre einer Vielzahl von Werken europäischer und amerikanischer Schriftsteller auf, darunter Franz Kafka , Gustave Flaubert , Charles Dickens , Kurt Vonnegut , Fjodor Dostojewski , Richard Brautigan und Jack Kerouac . ^{[ 27 ]} Diese westlichen Einflüsse unterscheiden Murakami von den meisten anderen japanischen Schriftstellern. ^{[ 28 ]}

Murakami studierte Theaterwissenschaft an der Waseda-Universität in Tokio. Seinen ersten Job hatte er in einem Plattenladen. Kurz vor seinem Studienabschluss eröffnete er 1974 in Kokubunji, Tokio , das Café und die Jazzbar Peter Cat, die er bis 1981 betrieb. ^{[ 29 ] [ 30 ]}

Murakami lernte Yoko Takahashi in Tokio kennen und die beiden heirateten direkt nach dem Studium. ^{[ 31 ]} Sie leitete gemeinsam mit Murakami die Jazzbar in Tokio und verfügte bei der Eröffnung über mehr Geschäftserfahrung als er. Das Paar entschied sich gegen Kinder . ^{[ 22 ] [ 32 ]}

Murakami ist ein erfahrener Marathonläufer und begeisterter Triathlet, obwohl er erst mit 33 Jahren mit dem Laufen begann, zunächst aus gesundheitlichen Gründen. Am 23. Juni 1996 absolvierte er seinen ersten Ultramarathon , einen 100-km-Lauf um den Saroma-See in Hokkaido . ^{[ 33 ] [ 34 ]} In seinen 2007 erschienenen Memoiren „ Wovon ich rede, wenn ich vom Laufen rede “ ^{[ 35 ]} sprach er über das Laufen und dessen Einfluss auf sein kreatives Schaffen.

Murakami begann mit 29 Jahren, Romane zu schreiben. ^{[ 36 ]} „Davor“, sagte er, „habe ich gar nichts geschrieben. Ich war einfach einer von diesen ganz normalen Leuten. Ich habe einen Jazzclub geleitet und nichts geschaffen.“ ^{[ 37 ]} Die Inspiration zu seinem ersten Roman, „ Hear the Wind Sing “ (1979), kam ihm während eines Baseballspiels . ^{[ 38 ]} Er beschrieb den Moment, als ihm klar wurde, dass er schreiben konnte, als ein „warmes Gefühl“, das er noch heute in seinem Herzen spürt. ^{[ 39 ]} Er ging nach Hause und begann noch in derselben Nacht zu schreiben. Murakami arbeitete zehn Monate lang in kurzen Abschnitten, nachts nach seiner Arbeit in der Bar, an „ Hear the Wind Sing“ . ^{[ 40 ]} Er vollendete den Roman und reichte ihn bei dem einzigen Literaturwettbewerb ein, der ein Werk dieser Länge akzeptierte, und gewann den ersten Preis.

Murakamis anfänglicher Erfolg mit „Hör den Wind singen“ ermutigte ihn zum Weiterschreiben. Ein Jahr später veröffentlichte er die Fortsetzung „ Pinball, 1973“ . 1981 schrieb er zusammen mit Shigesato Itoi den Kurzgeschichtenband „ Yume de Aimashou“ . 1982 erschien sein von der Kritik gefeierter Roman „Wilde Schafsjagd“ . „Hör den Wind singen“ , „Pinball, 1973“ und „Wilde Schafsjagd“ bilden die Ratten-Trilogie (eine Fortsetzung, „ Dance, Dance, Dance “, wurde später geschrieben, zählt aber nicht dazu). Im Mittelpunkt steht der namenlose Erzähler und sein Freund, die Ratte.

Die ersten beiden Romane waren bis 2015 außerhalb Japans in englischer Übersetzung kaum erhältlich, obwohl Kodansha bereits eine englische Ausgabe mit ausführlichen Anmerkungen von Alfred Birnbaum als Teil einer Reihe für japanische Englischlernende veröffentlicht hatte . Murakami selbst hält seine ersten beiden Romane für „unreif“ und „schwach“ ^{[ 40 ]} und war nicht sonderlich daran interessiert, sie ins Englische übersetzen zu lassen. „Wilde Schafsjagd“ , sagt er, sei „das erste Buch gewesen, bei dem ich eine Art Empfindung, die Freude am Geschichtenerzählen, verspürte. Wenn man eine gute Geschichte liest, liest man einfach weiter. Wenn ich eine gute Geschichte schreibe, schreibe ich einfach weiter.“ ^{[ 41 ]}

1985 schrieb Murakami „Hard-Boiled Wonderland und das Ende der Welt“ , eine traumartige Fantasy-Geschichte, die die magischen Elemente seines Werks auf eine neue Ebene hob. Mit der Veröffentlichung von „ Naokos Lächeln“ , einer nostalgischen Geschichte über Verlust und Sexualität, gelang Murakami 1987 der große Durchbruch und nationale Anerkennung. Das Buch verkaufte sich millionenfach unter jungen Japanern. ^{[ 42 ]}

Der Roman „Norwegian Wood“ katapultierte den bis dahin kaum bekannten Murakami ins Rampenlicht. Er wurde an Flughäfen und anderen öffentlichen Orten von Fans umringt, was 1986 zu seiner Ausreise aus Japan führte. ^{[ 43 ]} Murakami reiste durch Europa, lebte in den Vereinigten Staaten und wohnt derzeit in Oiso, Präfektur Kanagawa , mit einem Büro in Tokio. ^{[ 44 ]}

Murakami war Stipendiat an der Princeton University in Princeton, New Jersey , der Tufts University in Medford, Massachusetts , und der Harvard University in Cambridge, Massachusetts . ^{[ 22 ] [ 45 ]} Während dieser Zeit schrieb er „South of the Border, West of the Sun“ und „The Aufziehvogel-Chronik“ . ^{[ 22 ]}

Der Roman „Die Chroniken des Aufziehvogels “ (1995) vereint Realismus und Fantasie und enthält Elemente physischer Gewalt. Er ist zudem sozialkritischer als Murakamis frühere Werke und behandelt unter anderem das schwierige Thema der Kriegsverbrechen in der Mandschurei ( Nordostchina ). Der Roman wurde mit dem Yomiuri-Preis ausgezeichnet, der von Kenzaburō Ōe , einem von Murakamis schärfsten ehemaligen Kritikern, verliehen wurde.Ōe selbst erhielt 1994 den Nobelpreis für Literatur. ^{[ 46 ]}

Die Aufarbeitung des kollektiven Traumas wurde bald zu einem wichtigen Thema in Murakamis Werk, das zuvor eher persönlicher Natur gewesen war. Nach dem Erdbeben von Kobe und dem Giftgasanschlag der Aum-Shinrikyo-Sekte kehrte Murakami nach Japan zurück . ^{[ 27 ]} Er verarbeitete diese Ereignisse in seinem ersten Sachbuch „ Underground“ und dem nach dem Beben erschienenen Kurzgeschichtenband . „Underground“ besteht größtenteils aus Interviews mit Opfern der Giftgasanschläge in der Tokioter U-Bahn.

1996 erklärte Murakami in einem Gespräch mit dem Psychologen Hayao Kawai, dass er nach seinem Aufenthalt in den USA in den 1990er Jahren seine Haltung von „Distanzierung“ zu „Engagement“ geändert habe. ^{[ 47 ]} Er bezeichnete „Die Chroniken des Aufziehvogels “ als Wendepunkt in seiner Karriere, der diese veränderte Ausrichtung markiere.

Englische Übersetzungen vieler seiner zwischen 1983 und 1990 entstandenen Kurzgeschichten wurden in „Der Elefant verschwindet“ gesammelt . Murakami hat außerdem zahlreiche Werke von F. Scott Fitzgerald , Raymond Carver , Truman Capote , John Irving und Paul Theroux sowie anderen Autoren ins Japanische übersetzt. ^{[ 22 ]}

Murakami engagierte sich aktiv bei der Übersetzung seiner Werke ins Englische und befürwortete eher „Adaptionen“ seiner Texte an die amerikanische Realität als direkte Übersetzungen. Einige seiner in deutscher Sprache erschienenen Werke erwiesen sich als Übersetzungen aus dem Englischen und nicht aus dem Japanischen ( South of the Border, West of the Sun , 2000; The Aufziehvogel-Chronik , 2000er Jahre), was Murakami selbst angeregt hatte. Beide wurden später aus dem Japanischen neu übersetzt. ^{[ 48 ]}

„Sputnik Sweetheart“ erschien erstmals 1999, gefolgt von „Kafka am Strand“ im Jahr 2002 und der englischen Übersetzung 2005. „Kafka am Strand“ wurde 2006mit dem World Fantasy Award ausgezeichnet. ^{[ 49 ]} Die englische Fassung seines Romans „ After Dark“ erschien im Mai 2007 und wurde von der New York Times als eines der „bemerkenswertesten Bücher des Jahres“ ausgewählt. ^{[ 50 ]}

Ende 2005 veröffentlichte Murakami den Kurzgeschichtenband „ Tōkyō Kitanshū “ (東京奇譚集), was so viel wie „Geheimnisse Tokios“ bedeutet. Im August 2006 erschien eine Sammlung der englischen Fassungen von 24 Kurzgeschichten unter dem Titel „ Blind Willow, Sleeping Woman“ . Diese Sammlung enthält sowohl ältere Werke aus den 1980er-Jahren als auch einige von Murakamis neueren Kurzgeschichten, darunter alle fünf aus „Tōkyō Kitanshū“ .

Im Jahr 2002 veröffentlichte Murakami die Anthologie „ Birthday Stories“ , eine Sammlung von Kurzgeschichten zum Thema Geburtstag. Sie enthält Werke von Russell Banks , Ethan Canin , Raymond Carver , David Foster Wallace , Denis Johnson , Claire Keegan , Andrea Lee , Daniel Lyons , Lynda Sexson, Paul Theroux und William Trevor sowie eine Geschichte von Murakami selbst. „ What I Talk About When I Talk About Running“ , eine Autobiografie über seine Erfahrungen als Marathonläufer und Triathlet, erschien 2007 in Japan ^{[ 51 ]} , englische Übersetzungen folgten 2008 in Großbritannien und den USA. Der Titel ist eine Anspielung auf Raymond Carvers Kurzgeschichtensammlung „ What We Talk About When We Talk About Love“ ^{[ 52 ]} .

Im Jahr 2004 wurde Murakami von John Wray für die 182. Ausgabe der Interviewreihe „The Art of Fiction“ der Paris Review interviewt. Das an zwei Nachmittagen aufgezeichnete Gespräch thematisierte die veränderten Töne und Stile seiner jüngeren Werke – etwa nach dem Erdbeben –, seine vielfältigen westlichen Einflüsse von Fjodor Dostojewski bis John Irving sowie seine Zusammenarbeit mit den zahlreichen Übersetzern, mit denen er im Laufe seiner Karriere zusammengearbeitet hat. ^{[ 40 ]}

Der Shinchosha-Verlag veröffentlichte Murakamis Roman „1Q84“ am 29. Mai 2009 in Japan. „1Q84 “ wird „ichi kyū hachi yon“ ausgesprochen, genau wie „1984 “ , da die Zahl 9 im Japanischen ebenfalls „kyū“ ausgesprochen wird . ^{[ 53 ]} Das Buch stand 2011 auf der Longlist des Man Asian Literary Prize. Nach den antijapanischen Demonstrationen in China im Jahr 2012 wurden Murakamis Bücher dort jedoch , wie auch die anderer japanischer Autoren, aus dem Handel genommen. ^{[ 54 ] [ 55 ]} Murakami kritisierte den politischen Territorialstreit zwischen China und Japan und bezeichnete die übertrieben nationalistische Reaktion als „billigen Schnaps“, den die Politiker der Bevölkerung anböten. ^{[ 56 ]} Im April 2013 veröffentlichte er seinen Roman „Colorless Tsukuru Tazaki and His Years of Pilgrimage“ . Er wurde ein internationaler Bestseller, erhielt aber gemischte Kritiken. ^{[ 57 ] [ 58 ]}

Im Jahr 2015 veröffentlichte Switch Publishing in Japan Murakamis Essayband „ Novelist as a Vocation“ , der Einblicke und Kommentare zu Murakamis Leben und Werk bietet. Der Essayband wurde später von Philip Gabriel und Ted Goossen ins Englische übersetzt und am 8. November 2022 von Alfred A. Knopf veröffentlicht. ^{[ 59 ]}

Der Roman „Killing Commendatore “ ( Kishidanchō-goroshi ) erschien am 24. Februar 2017 in Japan und im Oktober 2018 in den USA. Er handelt von einem namenlosen Porträtmaler, der nach dem Einzug in das ehemalige Wohnhaus des Künstlers auf ein unbekanntes Gemälde mit dem Titel „ Killing Commendatore“ stößt . Seit seiner Veröffentlichung hat der Roman in Hongkong Kontroversen ausgelöst und wurde dort als „Klasse II – unanständig“ eingestuft. ^{[ 60 ]} Diese Einstufung führte zu umfangreichen Zensurmaßnahmen . Der Verlag darf das Buch nicht an Personen unter 18 Jahren vertreiben und muss einen Warnhinweis auf dem Cover anbringen.

Murakamis jüngster Roman „ Die Stadt und ihre unsicheren Mauern“ erschien am 13. April 2023 im japanischen Verlag Shinchosha. ^{[ 61 ] [ 62 ]} Es ist sein erster Roman seit sechs Jahren, umfasst 1200 Seiten und spielt in einer „ergreifenden, unverkennbar Murakami-typischen Welt“, die „eine lange Zeit verschlossene Geschichte“ erzählt. ^{[ 63 ]} In der Werbung für sein neuestes Buch erklärte Murakami, er glaube, dass die Pandemie und die andauernde russische Invasion in der Ukraine Mauern errichtet hätten, die die Menschen spalten und Angst und Skepsis statt gegenseitigem Vertrauen schüren. ^{[ 64 ]}

Der Roman basiert auf einer 1980 erschienenen Novelle von Murakami, mit der er eigenen Angaben zufolge nie zufrieden war. ^{[ 65 ]} In einem Interview mit dem Guardian erklärte Murakami: „Die Situation der von Mauern umgebenen Stadt war auch eine Metapher für den weltweiten Lockdown. Wie ist es möglich, dass extreme Isolation und tiefe Gefühle der Empathie nebeneinander bestehen?“ ^{[ 65 ]}

Im Juli 2024 veröffentlichte The New Yorker Murakamis Kurzgeschichte „Kaho“, in der ein Mann ein Blind Date mit einer Frau namens Kaho hat und es mit einer Beleidigung beendet, die gleichzeitig die erste Zeile der Geschichte ist. ^{[ 66 ]}

Im April 2026 wurde angekündigt, dass im Juli ein Roman mit einer weiblichen Hauptfigur erscheinen würde. Der Roman trägt den Titel „ Die Geschichte von Kaho“ . Dies wird Murakamis erster Roman mit einer weiblichen Hauptfigur sein. ^{[ 67 ]}

Die meisten Werke Haruki Murakamis sind in der Tradition des japanischen Ich-Romans in der Ich-Perspektive verfasst . Er erklärt, dass die Familie in der traditionellen japanischen Literatur eine bedeutende Rolle spielt und daher jede unabhängige Hauptfigur zu einem Mann wird, der Freiheit und Einsamkeit über Intimität stellt. ^{[ 40 ]} Bemerkenswert ist auch Murakamis einzigartiger Humor, der sich beispielsweise in seinem 2000 erschienenen Kurzgeschichtenband „ Nach dem Beben “ zeigt . In der Geschichte „Superfrosch rettet Tokio“ begegnet der Protagonist einem fast zwei Meter großen Frosch, der bei einer Tasse Tee über die Zerstörung Tokios spricht. Trotz des ernsten Tons der Geschichte ist Murakami der Ansicht, dass der Leser unterhalten werden sollte, sobald die Ernsthaftigkeit eines Themas angesprochen wird.

Ein weiteres bemerkenswertes Merkmal von Murakamis Geschichten sind die Kommentare der Hauptfiguren darüber, wie fremdartig die Handlung erscheint. Murakami erklärt, dass seine Figuren das erleben, was er selbst beim Schreiben erlebt, vergleichbar mit einem Filmset, dessen Wände und Requisiten künstlich sind. ^{[ 40 ]} Er vergleicht den Schreibprozess zudem mit dem Filmemachen: „Das ist eine der Freuden des fiktionalen Schreibens – ich drehe meinen eigenen Film, nur für mich selbst.“ ^{[ 68 ]}

Murakamis Werk wird oft als magischer Realismus mit surrealen Elementen beschrieben. ^{[ 69 ]} Seine Romane gelten eher als inszenierte Erlebnisse denn als lineare Erzählungen, in denen die Figuren ohne erkennbaren Grund oder Erklärung handeln. ^{[ 69 ]} Murakami selbst sieht sein Schreiben jedoch weder als surrealistisch noch als magischen Realismus: „Ich schreibe einfach die Geschichten, die ich schreiben möchte, und in einem Stil, der mir liegt. Wenn ich fiktionale Werke schreibe, entwickelt sich die Geschichte gewissermaßen von selbst, wie fließendes Wasser, das dem Gelände folgt. Ich versuche lediglich, diesen Fluss so getreu wie möglich in Worte zu fassen.“ ^{[ 70 ]}

Viele seiner Romane greifen Themen und Titel auf, die an klassische Musik erinnern, wie etwa die drei Bücher der Reihe „ Die Chroniken des Aufziehvogels“ : „Die diebische Elster“ (nach Rossinis Oper), „Der Prophet“ (nach einem Klavierstück von Robert Schumann, im Englischen meist als „The Prophet Bird“ bekannt ) ^{[ 71 ]} und „Der Vogelfänger“ (nach Papageno, einer Figur aus Mozarts Oper „Die Zauberflöte “). Einige seiner Romane entlehnen ihre Titel Liedern: „Dance, Dance, Dance “ (nach dem B-Seiten-Song der Dells von 1957 ^{[ 72 ] [ 73 ]} , obwohl oft angenommen wird, der Titel stamme von dem Lied der Beach Boys aus dem Jahr 1964 ), „Norwegian Wood“ (nach dem Beatles - Song ) und „South of the Border, West of the Sun“ (nach dem Lied „ South of the Border “). ^{[ 74 ]}

Einige Analysen sehen schamanistische Elemente in seinem Werk. In einem Artikel aus dem Jahr 2000 stellte Susan Fisher eine Verbindung zwischen Shintoismus bzw. japanischem Schamanismus und einigen Elementen aus „ Die Chroniken des Aufziehvogels“ her ^{[75], beispielsweise dem Abstieg in einen ausgetrockneten Brunnen. Auf einem Symposium an der Universität von Hawaiʻi im Oktober 2013 [} 76 ^{] äußerte die} Japanologin Nobuko Ochner ^{die Ansicht} , dass Murakamis Werke „viele Beschreibungen von Reisen in eine Parallelwelt sowie Figuren mit Bezug zum Schamanismus“ ^{[ 77 ] enthielten.}

In einem Artikel für The Atlantic vom Oktober 2022 stellte Murakami klar, dass fast keine seiner Figuren auf realen Personen basiert, wie viele behaupteten. Er schrieb: „Ich entscheide fast nie im Voraus, welchen Charaktertyp ich darstellen werde. Während des Schreibens entsteht eine Art Achse, die das Auftreten bestimmter Figuren ermöglicht, und ich füge dann nach und nach Details hinzu, wie Eisenspäne an einem Magneten haften. So materialisiert sich das Gesamtbild einer Person. Im Nachhinein denke ich oft, dass bestimmte Details denen einer realen Person ähneln, aber der größte Teil des Prozesses läuft automatisch ab. Ich glaube, ich greife fast unbewusst auf Informationen und verschiedene Fragmente in meinem Gehirn zurück und verwebe sie dann miteinander.“ Murakami nannte diesen Prozess „die automatischen Zwerge“. Er fuhr fort: „Eines der Dinge, die ich am Romanschreiben am meisten genieße, ist das Gefühl, jede beliebige Person sein zu können“, und bemerkte: „Figuren, die – im literarischen Sinne – lebendig sind, werden sich schließlich der Kontrolle des Autors entziehen und beginnen, selbstständig zu handeln.“ ^{[ 78 ]}

• 1979: Gunzo-Preis für Nachwuchsautoren für Hear the Wind Sing ^{[ 79 ]}
• 1982: Noma-Literaturpreis (bester Newcomer) für A Wild Sheep Chase ^{[ 80 ]}
• 1985: Tanizaki-Preis für Hard-Boiled Wonderland und das Ende der Welt ^{[ 81 ]}
• 1995: Yomiuri-Preis (bester Roman) für „Die Chroniken des Aufziehvogels“ ^{[ 82 ]}
• 1999: Kuwabara Takeo-Preis für Underground ^{[ 27 ]}
• 2006: World Fantasy Award (bester Roman) für Kafka am Strand ^{[ 83 ]}
• 2006: Frank O'Connor International Short Story Award für Blind Willow, Sleeping Woman ^{[ 84 ]}
• 2007: Xatafi-Cyberdark für Kafka am Strand ^{[ 85 ]}
• 2012: Premio Ignotus für 1Q84 ^{[ 85 ]}
• 2016: Hans-Christian-Andersen-Literaturpreis ^{[ 86 ]}
• 2018: America Award in Literature für ein Lebenswerk im Bereich des internationalen Schreibens
• 2022: Prix mondial Cinco Del Duca für ein Lebenswerk, das in literarischer Form eine Botschaft des modernen Humanismus darstellt
• 2023: Premio Princesa de Asturias de las Letras. ^{[ 87 ]}

Murakami wurde außerdem 2007 mit dem Kiriyama-Preis für Belletristik für seine Kurzgeschichtensammlung „ Blind Willow, Sleeping Woman“ ausgezeichnet , aber laut der offiziellen Website des Preises lehnte Murakami die Annahme der Auszeichnung aus persönlichen Prinzipien ab. ^{[ 88 ]}

Im Jahr 2006 wurde Murakami als sechster Preisträger mit dem Franz-Kafka-Preis ausgezeichnet . ^{[ 89 ]}

Im Januar 2009 erhielt Murakami den Jerusalem-Preis , einen alle zwei Jahre verliehenen Literaturpreis für Schriftsteller, deren Werke sich mit Themen wie menschlicher Freiheit, Gesellschaft, Politik und Staat auseinandersetzen. In Japan und anderswo gab es Proteste gegen seine Teilnahme an der Preisverleihung im Februar in Israel , darunter auch Drohungen, seine Werke als Reaktion auf Israels jüngste Bombardierung des Gazastreifens zu boykottieren . Murakami entschied sich dennoch für die Teilnahme, hielt aber vor den anwesenden israelischen Würdenträgern eine Rede, in der er die israelische Politik scharf kritisierte. ^{[ 90 ]} Murakami sagte: „Jeder von uns besitzt eine lebendige Seele. Das System hat so etwas nicht. Wir dürfen nicht zulassen, dass das System uns ausbeutet.“ ^{[ 91 ]} Im selben Jahr wurde er zum Ritter des spanischen Ordens der Künste und der Literatur ernannt . ^{[ 92 ]}

2011 spendete Murakami sein Preisgeld von 80.000 € des Internationalen Katalonien-Preises (der Generalitat de Catalunya ) an die Opfer des Erdbebens und Tsunamis vom 11. März sowie an die Betroffenen der Nuklearkatastrophe von Fukushima . In seiner Dankesrede sagte er, die Situation im Kernkraftwerk Fukushima sei „die zweite große Nuklearkatastrophe, die das japanische Volk erlebt hat … doch diesmal war es keine Bombe, die auf uns abgeworfen wurde, sondern ein Fehler, den wir selbst begangen haben“. Laut Murakami hätte das japanische Volk die Atomkraft ablehnen sollen, nachdem es „durch das Opfer der Hibakusha erfahren hatte , wie verheerend Strahlung die Welt und das menschliche Wohlbefinden beeinträchtigt“. ^{[ 93 ]}

In den letzten Jahren wurde Haruki Murakami häufig als möglicher Kandidat für den Literaturnobelpreis genannt . ^{[ 17 ]} Da jedoch alle Nominierungsunterlagen 50 Jahre nach der Preisverleihung unter Verschluss stehen, handelt es sich um reine Spekulation. ^{[ 94 ]} Auf die Frage nach einer möglichen Verleihung des Nobelpreises antwortete Murakami lachend: „Nein, ich will keine Preise. Das heißt, man ist erledigt.“ ^{[ 17 ]}

Im Oktober 2014 wurde ihm der Welt -Literaturpreis verliehen . ^{[ 95 ]}

Im April 2015 wurde Murakami vom Time Magazine zu einem der 100 einflussreichsten Menschen gekürt. Im November 2016 erhielt er den dänischen Hans-Christian-Andersen-Literaturpreis , eine Auszeichnung, die zuvor bereits der britischen Autorin J.K. Rowling verliehen wurde . ^{[ 96 ] [ 97 ] [ 98 ]}

Im Jahr 2018 wurde er für den New Academy Prize in Literature nominiert . ^{[ 99 ]} Er bat darum, seine Nominierung zurückzuziehen, da er sich „auf das Schreiben konzentrieren und der medialen Aufmerksamkeit entfliehen“ wolle. ^{[ 100 ]}

Im Jahr 2023 wurde ihm der Prinzessin-von-Asturien -Literaturpreis verliehen. ^{[ 101 ]}

Im Jahr 2024 erhielt Murakami den Golden Plate Award der American Academy of Achievement ^{[ 102 ]} und wurde zum International Writer der Royal Society of Literature gewählt. ^{[ 103 ]} Im Jahr 2025 wurde ihm der Lifetime of Excellence in Fiction Award verliehen. ^{[ 104 ]}

Murakami erhielt Ehrendoktorwürden ( Doctor of Letters ) von der Universität Lüttich (September 2007), ^{[ 105 ]} der Princeton University (Juni 2008), ^{[ 106 ]} der Tufts University (Mai 2014), ^{[ 107 ]} der Yale University (Mai 2016), ^{[ 108 ]} der Universität Nova Gorica (2021), ^{[ 109 ]} und der Universität Island (Mai 2025). ^{[ 110 ]}

2018 erklärte sich die Waseda-Universität in Tokio bereit, das Archiv von Haruki Murakami, darunter seine Manuskripte, Quelldokumente und seine Musiksammlung, aufzunehmen. Im September 2021 kündigte der Architekt Kengo Kuma die Eröffnung des Waseda International House of Literature an, einer Bibliothek an der Waseda-Universität , die ausschließlich Murakamis Werken gewidmet ist und mehr als 3.000 Werke von Murakami, darunter Übersetzungen in über 50 Sprachen, umfassen wird. ^{[ 111 ]}

Die Bibliothek, offiziell bekannt als Internationales Waseda-Literaturhaus oder Haruki-Murakami-Bibliothek, wurde am 1. Oktober 2021 eröffnet. Neben ihrer umfangreichen Sammlung an schriftlichen Werken beherbergt die Bibliothek auch ein von Studenten der Waseda-Universität betriebenes Café – „Orange Cat“ genannt, nach Murakamis Jazzbar „Peter Cat“ aus seinen Zwanzigern – sowie eine Hörlounge, in der Besucher von Murakami selbst gesammelte Schallplatten anhören können. ^{[ 112 ]}

Murakamis erster Roman, „ Hear the Wind Sing“ ( Kaze no uta o kike ), wurde vom japanischen Regisseur Kazuki Ōmori verfilmt . Der Film erschien 1981 und wurde von der Art Theatre Guild vertrieben . ^{[ 113 ]} Naoto Yamakawa drehte zwei Kurzfilme, „Attack on the Bakery “ (1982) und „A Girl, She is 100 Percent“ (1983), basierend auf Murakamis Kurzgeschichten „Bakery Attack“ bzw. „On Seeing the 100% Perfect Girl One Beautiful April Morning“. ^{[ 114 ]} Der japanische Regisseur Jun Ichikawa adaptierte Murakamis Kurzgeschichte „ Tony Takitani “ zu einem 75-minütigen Spielfilm. ^{[ 115 ]} Der Film wurde auf verschiedenen Filmfestivals gezeigt und kam am 29. Juli 2005 in New York und Los Angeles in die Kinos.

Die Original-Kurzgeschichte, ins Englische übersetzt von Jay Rubin , erschien am 15. April 2002 in der Ausgabe des New Yorker , als eigenständiges Buch im Cloverfield Press Verlag und als Teil des Bandes „ Blind Willow, Sleeping Woman“ bei Knopf . 1998 verwendete der deutsche Film „Der Eisbär “ ( Originaltitel : „Der Eisbär “), geschrieben und inszeniert von Granz Henman, Elemente aus Murakamis Kurzgeschichte „ Der zweite Bäckereiüberfall “ in drei miteinander verwobenen Handlungssträngen. „Der zweite Bäckereiüberfall“ wurde 2010 auch als Kurzfilm adaptiert ^{[ 116 ]} , unter der Regie von Carlos Cuarón mit Kirsten Dunst in der Hauptrolle, und war Teil eines Segments im südkoreanischen Episodenfilm „Acoustic“ .

Murakamis Werk wurde 2003 auch für die Bühne adaptiert: Das Stück „ Der Elefant verschwindet“ war eine Koproduktion des britischen Ensembles Complicite und des japanischen Setagaya Public Theatre. Die Inszenierung unter der Regie von Simon McBurney adaptierte drei Kurzgeschichten Murakamis und wurde für ihre einzigartige Verbindung von Multimedia (Video, Musik und innovativem Sounddesign) mit schauspielerisch geprägtem, physischem Theater (Pantomime, Tanz und sogar akrobatische Seilakrobatik) gefeiert. ^{[ 117 ]} Auf Tournee wurde das Stück in japanischer Originalfassung mit Übertiteln für das europäische und amerikanische Publikum aufgeführt .

Zwei Geschichten aus Murakamis Buch „ Nach dem Erdbeben“  – „Honey Pie“ und „Superfrog Saves Tokyo“ – wurden von Frank Galati für die Bühne adaptiert und inszeniert . Das Stück mit dem Titel „ Nach dem Erdbeben“ wurde uraufgeführt von der Steppenwolf Theatre Company in Zusammenarbeit mit dem La Jolla Playhouse und feierte am 12. Oktober 2007 Premiere am Berkeley Repertory Theatre . ^{[ 118 ]} Im Jahr 2008 adaptierte und inszenierte Galati außerdem eine Bühnenfassung von „Kafka am Strand“ , die von September bis November 2008 an der Steppenwolf Theatre Company in Chicago lief . ^{[ 119 ]}

Auf Max Richters Album „ Songs from Before“ von 2006 liest Robert Wyatt Passagen aus Murakamis Romanen. 2007 adaptierte Robert Logevall „All God’s Children Can Dance“ für einen Film, dessen Soundtrack von der amerikanischen Jam-Band Sound Tribe Sector 9 komponiert wurde . 2008 adaptierte Tom Flint „On Seeing the 100% Perfect Girl One Beautiful April Morning“ zu einem Kurzfilm. Der Film wurde auf dem CON-CAN Movie Festival 2008 gezeigt und im Rahmen des Publikumspreises bewertet und kommentiert. ^{[ 120 ]}

Im Juli 2008 wurde bekannt gegeben, dass der französisch-vietnamesische Regisseur Tran Anh Hung eine Adaption von Murakamis Roman „Norwegian Wood“ inszenieren würde . ^{[ 121 ]} Der Film kam am 11. Dezember 2010 in Japan in die Kinos. ^{[ 122 ]}

Im Jahr 2010 adaptierte Stephen Earnhart „ Die Chroniken des Aufziehvogels“ zu einer zweistündigen Multimedia-Bühnenpräsentation. Die Premiere fand am 12. Januar 2010 im Rahmen des „ Under the Radar “-Festivals des Public Theater im Ohio Theatre in New York City statt ^{[ 123 ],} präsentiert in Zusammenarbeit mit der Asia Society und dem Baryshnikov Arts Center . Die Weltpremiere feierte die Show am 21. August 2011 beim Edinburgh International Festival ^{[ 124 ]} . Die Präsentation kombiniert Live-Schauspieler, Videoprojektionen, traditionelles japanisches Puppenspiel und immersive Klanglandschaften, um die surreale Welt des Originalwerks erlebbar zu machen.

2013 debütierte die Pianistin Eunbi Kim mit einem Performance-Stück mit dem Titel „Murakami Music: Stories of Loss and Nostalgia“, das auf Auszügen aus Murakamis Werk basierte. Es entstand im Rahmen ihrer Künstlerresidenz am Cell Theatre in New York City und enthielt unter anderem Reikos Monolog aus dem Roman „Naokos Lächeln“ sowie das gleichnamige Lied aus „Kafka am Strand“ . Die Performance wurde von Laura Yumi Snell aufgeführt und von Kira Simring inszeniert. ^{[ 125 ]} Von 2013 bis 2014 traten Kim und Snell in den gesamten Vereinigten Staaten auf, darunter mit einer Premiere im Symphony Space und einer Aufführung an der Georgetown University . ^{[ 126 ] [ 127 ]}

Memoranda , ein 2017 erschienenes Adventure-Videospiel, basiert auf verschiedenen Kurzgeschichten aus After the Quake , Blind Willow, Sleeping Woman und The Elephant Vanishes und enthält mehrere Charaktere von Murakami, wobei Mizuki Ando die Protagonistin ist. ^{[ 128 ]}

2018 wurde Murakamis Kurzgeschichte „Barn Burning “ aus dem Band „Der Elefant verschwindet “ von Regisseur Lee Chang-dong unter dem Titel „Burning“ verfilmt . ^{[ 129 ]} Der Film wurde mit dem FIPRESCI -Preis der internationalen Filmkritik als bester Film ausgezeichnet und erhielt die bis dato höchste Punktzahl. ^{[ 130 ]} Er war außerdem Südkoreas Beitrag für den Oscar in der Kategorie „Bester internationaler Film“ im Jahr 2019.

Der Film, basierend auf der Kurzgeschichte „Drive My Car“, feierte seine Premiere bei den Filmfestspielen von Cannes 2021 , wo er den Preis für das beste Drehbuch , den FIPRESCI-Preis und den Preis der Ökumenischen Jury gewann. ^{[ 131 ]} Der Film wurde anschließend mit dem Oscar für den besten internationalen Film ausgezeichnet und erhielt drei weitere Nominierungen: Bester Film , Beste Regie und Bestes adaptiertes Drehbuch . ^{[ 132 ]} Unter der Regie von Ryusuke Hamaguchi ist er außerdem von Tschechows Drama „Onkel Wanja “ sowie von „Scheherazade“ und „Kino“, zwei weiteren Erzählungen aus der Sammlung „Männer ohne Frauen“ , inspiriert . ^{[ 133 ]}

Im Jahr 2022 adaptierte Regisseur Pierre Földes sechs Kurzgeschichten aus Murakamis Büchern „ Nach dem Beben“ , „Die blinde Weide“, „Die schlafende Frau“ und „Der Elefant verschwindet“ zu einem animierten Spielfilm. Der Film mit dem Titel „ Die blinde Weide“, „Die schlafende Frau“ ^, ist eine internationale Koproduktion von Kanada , Frankreich , Luxemburg und den Niederlanden . ^{[ 134 ]} Er feierte seine Premiere im Wettbewerb der Internationalen Animationsfilmfestspiele Annecy 2022 [ ^{135 ]} und wurde dort mit einer Juryauszeichnung geehrt. ^{[ 136 ]}

Im Jahr 2022 wurde „Die Bekenntnisse eines Shinagawa-Affen“ von dem nigerianischen Linguisten Kola Tubosun ins Yoruba übersetzt . Damit wurde erstmals eine Geschichte von Murakami in eine afrikanische Sprache übersetzt. ^{[ 137 ]}

Von 2023 bis 2025 adaptierte Jean-Christophe Deveney neun Kurzgeschichten von Murakami für die dreibändige, englischsprachige Manga- Reihe „ Haruki Murakami Manga Stories“ , die von PGML illustriert und von Tuttle Publishing veröffentlicht wurde . ^{[ 138 ]} Die neun adaptierten Geschichten sind: Super-Frog Saves Tokyo , The Seventh Man , Birthday Girl , Where I'm Likely to Find It , The Second Bakery Attack , Samsa in Love , Thailand , Scheherezade und Sleep .

Nachdem er 1979 für sein literarisches Werk „ Hear the Wind Sing“ den Gunzo-Preis erhalten hatte , strebte Murakami nicht danach, andere Schriftsteller kennenzulernen. Abgesehen von Mary Morris vom Sarah Lawrence College, die er in seinen Memoiren „What I Talk About When I Talk About Running“ neben Joyce Carol Oates und Toni Morrison kurz erwähnt , war Murakami nie Teil einer Schriftstellergemeinschaft. Er begründete dies damit, dass er ein Einzelgänger war und Gruppen, Schulen und literarische Zirkel nie mochte. ^{[ 40 ]}

Murakami gibt an, dass er sich bei der Arbeit an einem Buch auf seine Frau verlässt, die stets seine erste Leserin ist. ^{[ 40 ]} Obwohl er sich nie mit vielen Schriftstellern persönlich vertraut gemacht hat, schätzt er unter den zeitgenössischen Autoren die Werke von Kazuo Ishiguro , Cormac McCarthy , Lee Child und Dag Solstad . ^{[ 139 ]} Obwohl er nicht viel zeitgenössische japanische Literatur liest, ^{[ 139 ]} gefällt ihm die Literatur von Ryū Murakami und Banana Yoshimoto . ^{[ 40 ]}

Murakami ist ein begeisterter Baseballfan und bezeichnet sich selbst als Anhänger der Tokyo Yakult Swallows . In seinem Essay „Der Moment, als ich Schriftsteller wurde“ für Literary Hub aus dem Jahr 2015 beschreibt Murakami, wie der Besuch eines Spiels der Swallows im Jingu-Stadion im Jahr 1978 zu einer persönlichen Offenbarung führte, in deren Folge er beschloss, seinen ersten Roman zu schreiben. ^{[ 140 ]}

Haruki Murakami ist ein Fan von Kriminalromanen. Während seiner Schulzeit in Kōbe kaufte er Taschenbücher in Antiquariaten und lernte Englisch lesen. Das erste englische Buch, das er las, war „ The Name is Archer“ von Ross Macdonald aus dem Jahr 1955. Zu den weiteren Autoren, die ihn interessierten, gehörten Leo Tolstoi und Fjodor Dostojewski . ^{[ 40 ]}

Murakami hegt zudem eine große Leidenschaft für Musik, insbesondere für Klassik und Jazz . „Er schreibt seiner Liebe zur Musik … einen noch größeren Einfluss auf sein Schreiben zu als den Büchern, die er gelesen hat.“ ^{[ 141 ]} Mit etwa 15 Jahren begann er sich für Jazz zu interessieren, nachdem er ein Konzert von Art Blakey und den Jazz Messengers in Kobe besucht hatte. ^{[ 142 ]} Später eröffnete er das Peter Cat, ein Café mit Jazzbar. Murakami sagte, Musik sei wie das Schreiben eine geistige Reise. ^{[ 40 ]} Einst wollte er Musiker werden, doch da er kein Instrument gut spielen konnte, entschied er sich stattdessen für das Schreiben. ^{[ 40 ]}

In einem Interview mit dem Guardian äußerte Murakami seine Überzeugung, dass seine surrealen Bücher besonders in Zeiten von Unruhen und politischem Chaos Anklang finden. ^{[ 143 ]} Er sagte: „Ich war in den 1990er-Jahren in Russland sehr populär, damals, als sich das Land vom Zusammenbruch der Sowjetunion abwandte – es herrschte große Verwirrung, und Menschen in dieser Verwirrung mochten meine Bücher.“ Und: „In Deutschland, nach dem Fall der Berliner Mauer , herrschte ebenfalls Verwirrung – und die Menschen mochten meine Bücher.“ ^{[ 143 ]}

Murakami sagte 2011 dem New York Times Magazine : „Ich sehe mich als politisch engagierten Menschen, aber ich äußere meine politischen Botschaften nicht öffentlich.“ ^{[ 144 ]} Er vergleicht sich mit George Orwell und sieht sich selbst als Gegner des Systems. ^{[ 144 ]} 2009, bei der Annahme eines Preises in Israel, äußerte er seine politischen Ansichten wie folgt:

Wenn da eine harte, hohe Mauer ist und ein Ei daran zerbricht, egal wie gerechtfertigt die Mauer oder wie falsch das Ei auch sein mag, ich werde auf der Seite des Eis stehen. Warum? Weil jeder von uns ein Ei ist, eine einzigartige Seele, eingeschlossen in einem zerbrechlichen Ei. Jeder von uns stößt auf eine hohe Mauer. Diese hohe Mauer ist das System, das uns zwingt, Dinge zu tun, die wir als Individuen normalerweise nicht für richtig halten würden. ^{[ 145 ]}

Murakami erklärte, es sei natürlich, dass China und die beiden Koreas Japan aufgrund seiner Kriegsangriffe weiterhin Groll hegen. „Im Grunde genommen haben die Japaner keine Vorstellung davon, dass auch sie Angreifer waren, und diese Tendenz wird immer deutlicher“, sagte er. ^{[ 146 ] [ 147 ]} In einem anderen Interview sagte Murakami: „Das Thema des historischen Verständnisses ist von großer Bedeutung, und ich glaube, es ist wichtig, dass Japan sich unmissverständlich entschuldigt. Ich denke, das ist alles, was Japan tun kann – sich so lange entschuldigen, bis die Länder sagen: ‚Wir werden das nicht unbedingt vollständig überwinden, aber ihr habt euch ausreichend entschuldigt. Gut, lassen wir es jetzt gut sein.‘“ ^{[ 148 ]}

Im Januar 2015 äußerte Murakami seine Unterstützung für die gleichgeschlechtliche Ehe , die in Japan nicht anerkannt ist, als er die Frage eines Lesers nach seiner Haltung zu diesem Thema beantwortete. ^{[ 149 ]}

Im August 2021 kritisierte Murakami in einer seiner Radiosendungen Premierminister Yoshihide Suga für dessen Umgang mit der COVID-19-Pandemie in Japan . Er warf Suga vor, den Anstieg der Covid-Fälle und die Besorgnis der Bevölkerung über die Pandemielage ignoriert zu haben. Murakami zitierte Suga mit den Worten: „Nach einem langen Tunnel ist nun ein Ausweg in Sicht.“ Kritisch fügte er hinzu: „Wenn er tatsächlich einen Ausweg sieht, muss er für sein Alter außergewöhnlich gut sehen. Ich bin im selben Alter wie Herr Suga, aber ich sehe überhaupt keinen Ausweg.“ ^{[ 150 ] [ 151 ]}

Im Jahr 2022, während des russischen Einmarsches in die Ukraine , rief Murakami zum Frieden auf. Er produzierte eine spezielle Radiosendung, in der er zum Frieden aufrief. In dieser Sendung präsentierte Murakami rund zehn Musikstücke, die ein Ende des Krieges und eine Rückbesinnung auf die Kostbarkeit des Lebens befürworteten. ^{[ 152 ] [ 153 ]}

Dies ist eine unvollständige Bibliographie, da nicht alle von Murakami auf Japanisch veröffentlichten Werke ins Englische übersetzt wurden. ^{[ a ]} ​​Kanji -Titel werden mit Hepburn-Romanisierung angegeben . (Originaltitel in reiner englischer Transkription werden als „ Katakana / Romaji = Englisch“ angegeben.)

Anmerkungen

• Im Jahr 2021 wurde die neue Haruki-Murakami-Bibliothek an der Waseda-Universität in Tokio eröffnet ^{[ 156 ]} , die Murakamis beeindruckendes globales Archiv beherbergt.
• Im Jahr 2022 veröffentlichte In Statu Nascendi eine Sonderausgabe [herausgegeben von Joseph Thomas Milburn und Piotr Pietrzak] über Haruki Murakami, um die besondere Beziehung zwischen Philosophie und einem gefeierten japanischen Schriftsteller zu erörtern. Die Autoren argumentieren, dass Murakami selbst sich bisher gescheut habe, tiefere Bedeutungen seiner Geschichten zu erläutern. Die Antwort darauf liege im großen Interesse und der vielfältigen Auseinandersetzung der Leser mit Murakamis Werk. ^{[ 157 ]}
• Im Jahr 2026 wurde Murakamis „A Walk to Kobe“ als eine von sieben Stimulusquellen für die AP Seminar Performance Task 2 verwendet . ^{[ 158 ]}

Bis 2008 gab es drei englischsprachige Sachbücher über Murakami und sein Werk. Timothy J. Van Compernolle vom Amherst College schrieb, dass die Tatsache, dass es so viele Bücher über „einen lebenden Autor im relativ kleinen Feld der japanischen Literaturwissenschaft in der englischsprachigen Welt gibt, beispiellos ist.“ ^{[ 159 ]}

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