
Platée ist eine Oper in einem Prolog und drei Akten von Jean-Philippe Rameau mit einem Libretto von Adrien-Joseph Le Valois d'Orville . Rameau erwarb die Rechte an dem Libretto Platée ou Junon jalouse ( Plataea oder Juno Jealous ) von Jacques Autreau (1657–1745) und ließ es von d'Orville bearbeiten. [ 1 ] Die Geschichte basiert letztlich auf einem Mythos, den der griechische Schriftsteller Pausanias in seinem Reiseführer durch Griechenland überliefert .
Rameaus erster Versuch einer komischen Oper dreht sich um eine hässliche Wassernymphe, die glaubt, Jupiter , der König der Götter, sei in sie verliebt. [ 2 ] Das Werk wurde zunächst als „ Ballet bouffon“ bezeichnet, später jedoch als „Comédie lyrique“ eingeordnet und damit in dieselbe Kategorie wie Rameaus „Les Paladins“ gestellt . Es entstand anlässlich der Hochzeit von Louis, Dauphin von Frankreich und Sohn König Ludwigs XV ., mit der Infantin María Teresa Rafaela von Spanien , die zeitgenössischen Quellen zufolge – wie die Titelfigur – keine Schönheit war. Statt dem Komponisten Schwierigkeiten zu bereiten, scheint die Aufführung in Versailles gut angekommen zu sein, und Rameau wurde wenige Monate später zum Hofkomponisten für Kammermusik ernannt und erhielt eine beträchtliche Jahrespension.
Die Oper wurde erstmals am 31. März 1745 in der Grande Écurie in Versailles aufgeführt .
Hintergrund der Oper
Die komische Oper war im französischen Barockzeitalter relativ selten, und der Musikwissenschaftler Cuthbert Girdlestone zeigt sich überrascht, dass keiner von Rameaus Zeitgenossen die innovative Natur von Platée bemerkt zu haben scheint . [ 3 ] Rameau könnte von einer Wiederaufführung einer früheren komischen Oper, Les amours de Ragonde von Jean-Joseph Mouret im Jahr 1742, [ 4 ] oder von Joseph Bodin de Boismortiers komischem Opernballett Don Quichotte chez la Duchesse aus dem Jahr 1743 inspiriert worden sein.
Aufführungsgeschichte und Rezeption
Platée zählte zu Rameaus Lebzeiten zu den meistgeschätzten Opern. Sie gefiel sogar Kritikern, die sich während der Querelle des Bouffons (einer Auseinandersetzung über die Vorzüge der französischen und italienischen Oper) feindselig gegenüber seinem Musikstil geäußert hatten. Melchior Grimm nannte sie ein „erhabenes Werk“, und selbst Rameaus erbitterter Widersacher Jean-Jacques Rousseau bezeichnete sie als „göttlich“. [ 5 ] Der Grund für dieses Lob mag darin liegen, dass diese Kritiker in Platée , einer komischen Oper, den Weg für die leichtere Form der Opera buffa sahen , die sie bevorzugten. [ 6 ] Voltaire hingegen, der im Publikum in Versailles saß, schrieb an seine Nichte: „Du hast nicht viel verpasst, außer einer großen Menschenmenge und einem sehr schlechten Werk. Es ist der Gipfel der Unanständigkeit, Langeweile und Unverschämtheit.“ [ 7 ]

Das Werk wurde 1745 anlässlich der Hochzeitsfeierlichkeiten in Versailles einmalig aufgeführt. Über diese Produktion ist wenig bekannt, außer dass die Titelrolle von dem Haute-Contre Pierre Jélyotte , einem berühmten Charakterdarsteller und führenden Tenor der Académie Royale de Musique , gesungen wurde . Rameau überarbeitete die Oper in Zusammenarbeit mit dem Librettisten Ballot de Sauvot und präsentierte sie am 9. Februar 1749 an der Pariser Oper . [ 8 ] Die erste öffentliche Aufführung war ein großer Erfolg, und sie wurde später 1750 und erneut 1754 wiederaufgenommen, wobei in der Titelrolle stets der zweite führende Haute-Contre der Oper , Jean-Paul Spesoller , genannt La Tour, zu sehen war. [ 9 ] Laut Rodolfo Celletti war die von La Tour gesungene Rolle der Platée die höchste Haute-Contre- Partie, die Rameau je geschrieben hatte. [ 10 ] Die Wiederaufführung von 1754 war Teil der andauernden Querelle des Bouffons , die gegen Leonardo Leos italienische Opera buffa , I viaggiatori, antrat . [ 11 ] Platée wurde zu Rameaus Lebzeiten zuletzt 1759 vollständig aufgeführt.
Die nächste Aufführung fand erst 1901 in München statt , in einer stark bearbeiteten deutschen Fassung von Hans Schilling-Ziemssen. [ 12 ] Die französische Fassung wurde 1917 in Monte Carlo wiederaufgeführt, doch Platée kehrte erst 1956 mit dem jungen Tenor Michel Sénéchal als Froschkönigin zu den Festivals von Aix-en-Provence nach Frankreich zurück . Diese Rolle übernahm Sénéchal auch bei der Wiederaufnahme an der Pariser Oper in der Salle Favart im Jahr 1977 [ 13 ] unter der Leitung von Michel Plasson . [ 14 ] Die Oper wurde 1968 in den Niederlanden, 1983 in Großbritannien und 1987 in den USA uraufgeführt. Die Londoner Aufführungen, eine Produktion des English Bach Festival im Sadler’s Wells Theatre unter der Leitung von Jean-Claude Malgoire , präsentierten Jean-Claude Orliac in der Titelrolle, neben Henry Herford , Peter Jeffes und Marilyn Hill Smith . [ 15 ]
Platée appeared again at the Salle Favart in 1989 with Jean-Claude Malgoire as conductor,[14] and in 1999 it was staged at the Palais Garnier in Paris in a production by Laurent Pelly that was later released on DVD, with Jean-Paul Fouchécourt, then Paul Agnew, in the title part, conducted by Marc Minkowski. The opera was also presented as a co-production of New York City Opera and the Mark Morris Dance Group, directed by Mark Morris during the 1997 Edinburgh Festival, a production that then toured to London and the USA. The opera was also staged by the Santa Fe Opera as part of the Summer 2007 Festival season in an adaptation of the Paris Opera production also directed by Laurent Pelly, with many of the same production team, and conducted by Harry Bicket. In 2014 Platée had a new production at Vienna's Theater an der Wien and Paris' Opéra-Comique conducted by Paul Agnew[16] and directed by Robert Carsen.[14] Its first performance in Australia was by Pinchgut Opera in Sydney, directed by Neil Armfield, conducted by Erin Helyard, with Kanen Breen in the title role, Cheryl Barker as Juno and her husband, Peter Coleman-Wright, as Jupiter.[17] In 2023, the Zürich Opera House featured a new production of the opera staged by Jetske Mijnssen and conducted by Emmanuelle Haïm, with cast including Mathias Vidal, Evan Hughes, Katia Ledoux, Renato Dolcini and Alasdair Kent.[18]
Roles
| Role | Voice type | Premiere cast,[19] 31 March 1745 | 2nd version cast,[20] 9 February 1749 |
|---|---|---|---|
| Prologue: La Naissance de la comédie / The birth of the Comedy | |||
| Thespis, inventor of comedy | haute-contre (high tenor) | Jean-Paul Spesoller,generally known as La Tour or Latour | François Poirier |
| Momus | bass-baritone | Albert[a] | Lamarre (also spelled La Marre)[a] |
| Thalie | soprano | Marie Fel | Marie-Angélique Coupé |
| Amor /Cupido ( Travesti- Rolle) | Sopran | Marie-Angélique Coupé (auch Couppé oder Coupée geschrieben) | M.lle Rosalie [ a ] |
| Un satire / a satyr | Bassbariton | Benoit [ a ] | Person [ a ] |
| Vendangeuses/ Vintaging girls | Soprane | M.lles Cartou und Dalman [ a ] | M.lles Cartou [ a ] und Marie-Madeleine Jendrest, m.lle Chefdeville |
| Ballett ( comédie lyrique ) | |||
| Cithéron /Cithaeron, König von Griechenland | Bassbariton | François Le Page (auch Lepage geschrieben) | François Le Page |
| Merkur / Mercury | Haute-Contre | Jean Antoine Bérard | François Poirier |
| Platée, Nymphe eines großen Sumpfes am Fuße des Kithairon (Travesti-Rolle) | Haute-Contre | Pierre Jélyotte | La Tour (Jean-Paul Spesoller) |
| Clarine, ein Brunnen, Dienerin von Platée | Sopran | M.lle Bourbonnais [ a ] | Marie-Angélique Coupé |
| Une naiade / eine Najade, eine weitere Dienerin von Platée | Sopran | M.lle Metz [ a ] | ? |
| Jupiter | Bassbariton | Claude-Louis-Dominique Chassé de Chinais | Person |
| La Folie/ Torheit | Sopran | Marie Fel | Marie Fel |
| Junon / Juno | Sopran | Marie-Jeanne Fesch, „ m.lle Chevalier | Louise Jacquet |
| Momus | taille ( Baritenor ) oder Bassbariton | Louis-Antoine Cuvillier (auch Cuvilliers oder Cuvelier geschrieben) | Lamarre |
| Iris | Mime | [ 21 ] | ? |
| Tiere, Gelehrte, Chor, Tänzer | |||
Zusammenfassung
Prolog
Nach einer durchzechten Nacht weckt der Chor Thespis aus seinem Rausch. Als Thalie und Momus eintreffen, bitten sie Thespis um Hilfe bei der Planung einer Aufführung, in der sie Jupiters längst vergangenen Versuch, seine Frau Juno von ihrer Eifersucht zu heilen, nachstellen wollen. Zunächst von der Planung ausgeschlossen, erscheint ein wütender Amor und verkündet, dass die Aufführung ohne ihn unmöglich sei: „Wie könnte es ein Theaterstück ohne die Inspiration der Liebe geben?“, fragt er. [ 22 ] Daraufhin legen alle vier den Plan vor.
Akt 1
Mitten in einem tobenden Sturm steigt Merkur vom Himmel herab und erklärt Kitheron, dass dieser durch Junos Eifersucht verursacht werde und er von Jupiter gesandt worden sei, um ihn von dem Problem abzulenken. Kitherons Lösungsvorschlag: die Umsetzung des von den vier Verschwörern ausgeheckten Plans. Jupiter soll vorgeben, sich in die hässliche Sumpfnymphe Platée zu verlieben – die überzeugt ist, dass alles, was sich ihrem Teich nähert, unsterblich in sie verliebt ist. Wenn Juno die beiden dann zusammen und kurz vor der Hochzeit erwischt, soll sie erkennen, dass ihre Eifersucht unbegründet ist, und das Paar wird wieder vereint sein.
Nach Platées Ankunft eilt Merkur zu Jupiter, um ihm Bescheid zu geben. Obwohl sie – trotz seiner Dementis – anscheinend glaubt, Cithéron sei in sie verliebt, ist sie hocherfreut, als Merkur ihr verkündet, Jupiter werde bald vom Himmel herabsteigen und ihr seine Liebe gestehen: „Der Donnergott, von deiner Schönheit zur Erde gezogen, möchte dir sein Herz und das Universum zu Füßen legen.“ [ 23 ] Ein neuer Sturm, von Juno entfesselt, bricht los, doch Platée lässt sich nicht beirren, und die Sumpfbewohner ziehen sich in ihre Wasserbehausungen zurück.
Akt 2
Nachdem sie Juno nach Athen geschickt haben, suchen sich Merkur und Cithéron ein Versteck, um das Geschehen zu beobachten. Begleitet von Momus erscheint Jupiter, zunächst in Gestalt eines Esels (untermalt vom Eselgeschrei des Orchesters), dann als Eule und schließlich leibhaftig in einem Donnerschlag und hellem Licht. Ein ausgedehntes Spektakel folgt, dessen Höhepunkt die Geschichte von Apollo und Daphne singt, um Platée davor zu warnen, sich mit Jupiter einzulassen. Tänzer und Sänger preisen und verspotten Platée abwechselnd.
3. Akt
Als die Gäste zur Hochzeit von Jupiter und Platée eintreffen, kehrt die wütende Juno, die sich getäuscht fühlt, aus Athen zurück. Sie lässt sich jedoch überreden, sich bis zum richtigen Moment zu verstecken. Momus erscheint, schlecht als Liebe verkleidet, und bietet Platée „Geschenke“ an. Jupiter und Platée beginnen mit der Hochzeitszeremonie, doch nachdem er zunächst „Ich schwöre!“ geschworen hat, wartet er auf Junos Ankunft. Als sie Platée schließlich sieht und ihren Schleier lüftet, erkennt sie, dass alles nur ein Scherz war. Die Götter steigen wieder in den Himmel auf, und die gedemütigte Platée springt zurück in den Teich.
Aufnahmen
| Jahr | Besetzung (Platée, La Folie, Thespis/Mercure, Cithéron, Jupiter) | Orchester, Dirigent | Etikett |
|---|---|---|---|
| 1956 | Michel Sénéchal , Janine Micheau , Nicolai Gedda , Jacques Jansen , Huc Santana | Hans Rosbaud , Orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire , Choeurs du Festival d'Aix-en-Provence | CD: EMI Kat.: EMI Pathé Marconi CMS 7 69861-2 |
| 1989 | Gilles Ragon, Jennifer Smith , Guy de Mey , Bernard Deletré , Vincent Le Texier | Marc Minkowski , Les Musiciens du Louvre | CD: WEA International Erato 2292 45028-2 |
| 2003 | Paul Agnew , Mireille Delunsch , Yann Beuron , Laurent Naouri , Vincent Le Texier | Marc Minkowski, Pariser Oper , Orchester und Chor von Les Musiciens du Louvre – Grenoble | DVD: Kultur Kat.-Nr.: D2919 |
Referenzen
Anmerkungen
- ^ Girdlestone 1969 , S. 436.
- ^ Holden 2001 , S. 838.
- ^ Girdlestone 1969 , S. 336.
- ^ Alexandre 1989 , S. 28.
- ^ Girdlestone 1969 , S. 439.
- ^ Girdlestone 1969 , S. 440.
- ^ Anmerkung der Dirigentin , Erin Helyard , 2021
- ^ Die erste Aufführung war ursprünglich für den 4. Februar geplant, musste aber aufgrund des Todes der Herzogin von Orléans verschoben werden ( Le magazine de l'opéra baroque, archiviert am 1. März 2014 im Wayback Machine – Seite: Platée ; die Herzogin wird als „Mutter des Regenten “ bezeichnet: tatsächlich war siezur Zeit der Regentschaft die Ehefrau von Philipp II., Herzog von Orléans ).
- Früher wurde der vollständige Name dieses Sängers nicht genannt; er wurde meist nur als La Tour, Latour oder Delatour bezeichnet. Der Name Georges Imbart de La Tour, der auf der Website L'Almanacco di Gherardo Casaglia angegeben wird , ist falsch, da er tatsächlich einem anderen Tenor des späten 19. Jahrhunderts gehört. Der vollständige Name wird nun von Sylvie Bouissou in ihrem Artikel „ Latour, Jean-Paul Spesoller de“ im „ Dictionnaire de l'Opéra de Paris sous l'Ancien Régime (1669–1791)“ , Band III (H–O), S. 413–414, genannt.
- ^ (auf Italienisch) „La Scuolavocale francese e Rameau“, p. 90, in Storia dell'Opera (ideata da Guglielmo Barblan e diretta da Aberto Basso), UTET, Turin, 1977, Bd. III/1
- ^ Fabiano, Andrea (2006). „Kapitel II. La descente des Bouffons (1752-1754)“ . Geschichte der italienischen Oper in Frankreich (1752–1815). Héros et héroïnes d'un roman théâtral (auf Französisch). Paris: CNRS. Abschnitt: Le départ des Bouffons et leur petite leçon . ISBN 9782271063960Abgerufen am 23. Dezember 2025 .
- ^ Eine italienische Fassung mit dem Titel Platea wurde 1921auch in Como ( Teatro Sociale ) und Mailand ( Teatro Carcano ) aufgeführt ( Girdlestone 1969 , S. 441).
- ^ Pitt, Charles. „Frankreich – Eine unmagische Flöte “ (enthält eine Rezension von Platée ). Opera , August 1977, S. 775–776; Aufführungsdetails zu Platée, Pariser Oper, 21. April 1977 , BnF
- ^ a b c Programm der Opéra-Comique für die Aufführungen von Platée , 2014
- ^ Dean, Winton . " Platée [Rezension]". The Musical Times , Dezember 1983, Bd. CXXIV, Nr. 1690, S. 758–759.
- ^ Agnew ersetzteden erkrankten William Christie (Classicnews.com, Rezension: Compte rendu, opéra. Paris. Rameau: Platée à l'Opéra Comique (Les Arts Florissants), 20. März 2014. Paul Agnew, Regie. Robert Carsen, Inszenierung
- ^ Daniela Kaleva (3. Dezember 2021). „ Platée regiert unangefochten auf der Opernbühne von Sydney“ . The Conversation . Abgerufen am 27. Februar 2022 .
- ^ " Platée " . Opernhaus Zürich . Abgerufen am 5. November 2023 .
- ^ Platée , Details zur Uraufführung, Libretto , Rameau Le Site, jp.rameau.free.fr (abgerufen am 28. Oktober 2022)
- ^ Le magazine de l'opéra baroque ( Archiviert am 1. März 2014 in der Wayback Machine , abgerufen am 3. Oktober 2010)
- Laut Rameau Le Site wird diese stumme Figur Cuvillier zugeschrieben, ebenso wie die singende Figur des Momus, was jedoch unmöglich erscheint, da beide Figuren gemeinsam auf der Bühne auftreten.
- ^ Mays 2007 , S. 56.
- ^ Mays 2007 , S. 57.
Quellen
- Alexandre, Ivan A. (1989). Platée (Liner Notes). Dirigiert von Marc Minkowski .
- Girdlestone, Cuthbert (1969). Jean-Philippe Rameau: Sein Leben und Werk . New York: Dover Publications. ISBN 0-486-21416-8Die
- Holden, Amanda (Hrsg.). (2001). The New Penguin Opera Guide . New York: Penguin Putnam. ISBN 0-14-029312-4Die
- Mays, Desirée (2007). „ Platée “. Oper enthüllt . Bd. 9. Santa Fe: Art Forms Inc. ISBN 978-0-9707822-6-7Die
Weiterführende Literatur
- Rice, Paul F. (Herbst 2007). „Rezension: Platée: Ballet bouffon en un prologue et trois actes , herausgegeben von M. Elizabeth C. Bartlet , Opera omnia Rameu , Serie 4, Bd. 10“. Zeitschrift der American Musicological Society . 60 (3): 661–666 . doi : 10.1525/jams.2007.60.3.661 . JSTOR 10.1525/jams.2007.60.3.661 .
- Sadler, Graham et al., The New Grove French Barock Masters: Lully, Charpentier, Lalande, Couperin, Rameau , Scranton, Pennsylvania: Norton & Co, 1986 ISBN 0-393-30352-7
Externe Links
- CD-Rezension von Minkowskis Aufnahme aus den Jahren 1989/1990 von Nicholas Anderson, Gramophone
- DVD-Rezension von Minkowskis Aufnahme aus den Jahren 2002/2003
- Libretto , jp.rameau.free.fr (in French)
- Libretto (1745) , Gallica (auf Französisch)]
- Handlungszusammenfassung , spikesworld.spike-jamie.com
- John Palmer. Jean-Philippe Rameau: Platée ou Junon jalouse , Oper bei AllMusic
- Platée , RCT 53 : Partituren im International Music Score Library Project