Tepantitla in Teotihuacan . Das Wandgemälde „Berg des Überflusses“, auch bekannt als „Paradies von Tlaloc “. Um 450–600 n. Chr., Originalfresko.

Die Malerei in Amerika vor der europäischen Kolonialisierung umfasst die präkolumbischen Maltraditionen. Malerei war in der gesamten westlichen Hemisphäre ein relativ weit verbreitetes, beliebtes und vielfältiges Kommunikations- und Ausdrucksmittel für religiöse und praktische Zwecke . In der Zeit vor und nach der europäischen Erkundung und Besiedlung Amerikas – einschließlich Nord- , Mittel- und Südamerika sowie der Karibikinseln , der Bahamas , der Westindischen Inseln , der Antillen , der Kleinen Antillen und anderer Inselgruppen – schufen die indigenen Kulturen eine große Vielfalt an visuellen Künsten. Dazu gehörten Malereien auf Textilien, Tierhäuten, Fels- und Höhlenwänden, Körpern (insbesondere Gesichtern), Keramik, architektonischen Elementen wie Wandmalereien, Holzpaneelen und anderen verfügbaren Oberflächen. Viele der vergänglichen Materialien, wie beispielsweise gewebte Textilien, sind in der Regel nicht erhalten geblieben, präkolumbische Malereien auf Keramik, Wänden und Felsen hingegen sind häufiger erhalten geblieben.

Die ältesten bekannten Malereien Südamerikas sind die Höhlenmalereien der Caverna da Pedra Pintada im brasilianischen Amazonas-Regenwald , die 11.200 Jahre alt sind. [ 1 ] Die früheste bekannte Malerei Nordamerikas ist der Cooper-Bison-Schädel, der in der Nähe von Fort Supply, Oklahoma , gefunden wurde und auf 10.200 v. Chr. datiert wird. [ 2 ]

Malerei in Amerika vor der Kolonialisierung

Jeder Kontinent Amerikas beherbergte einzigartige Gesellschaften mit jeweils eigener Kultur, die Totems, religiöse Symbole und dekorative sowie ausdrucksstarke Gemälde hervorbrachten. Der afrikanische Einfluss war in der Kunst der Karibik und Südamerikas besonders stark. Die Kunst der indigenen Völker Amerikas hatte während und nach dem Zeitalter der Entdeckungen einen enormen Einfluss auf die europäische Kunst und umgekehrt . Spanien, Portugal, Frankreich, die Niederlande und England waren im und nach dem 15. Jahrhundert mächtige und einflussreiche Kolonialmächte in Amerika. Im 19. Jahrhundert begann der kulturelle Austausch zwischen den beiden Kontinenten.

Mesoamerika

Die Wandmalereien von Teotihuacan , die die archäologische Stätte schmücken (und andere, wie die Wagner-Wandmalereien in Privatbesitz), sowie die Hieroglypheninschriften der Maya , die ihre Begegnungen mit den Eroberern von Teotihuacan beschreiben, bilden die Grundlage unseres Wissens über diese alte Zivilisation. Die Malerei der Wandbilder, die möglicherweise Tausende umfasst, erreichte zwischen 450 und 650 n. Chr. ihren Höhepunkt. Die Kunstfertigkeit der Maler war in Mesoamerika unübertroffen und wurde mit der von Florenz verglichen . [ 3 ]

Die große Göttin

In der Anlage von Tepantitla in Teotihuacan wurde eine Reihe von Wandmalereien entdeckt. 1942 identifizierte der Archäologe Alfonso Caso die zentralen Figuren als das Teotihuacan-Äquivalent von Tlaloc , dem mesoamerikanischen Gott des Regens und des Krieges. In den 1970er Jahren untersuchte die Forscherin Esther Pasztory die Wandmalereien erneut und kam zu dem Schluss, dass viele der Darstellungen von „Tlaloc“ stattdessen eine weibliche Gottheit zeigten. Diese Analyse basierte auf verschiedenen Faktoren, darunter das Geschlecht der Begleitfiguren, der grüne Vogel im Kopfschmuck und die Spinnen über der Figur. [ 4 ] Pasztory folgerte, dass die Figuren eine Vegetations- und Fruchtbarkeitsgöttin darstellten, die eine Vorgängerin der viel späteren aztekischen Göttin Xochiquetzal war .

Die Große Göttin wurde seither auch an anderen Orten als Tepantitla identifiziert – darunter die Tetitla-Anlage in Teotihuacan, der Palast der Jaguare und der Tempel der Landwirtschaft – sowie auf mehreren Gefäßen. [ 5 ]

Tempel der Wandmalereien

In der archäologischen Stätte Bonampak im Lacandon-Dschungel des mexikanischen Bundesstaates Chiapas wurden große, bemalte Maya - Wandmalereien entdeckt . Das sogenannte „Tempel der Wandmalereien“ ist ein langes, schmales Gebäude mit drei Räumen, das auf einem niedrigen, stufenförmigen Pyramidensockel ruht. Die Innenwände beherbergen die schönsten Beispiele klassischer Maya-Malerei. Riesige Gemälde bedecken die Wände eines der drei Räume. Sie erzählen die Geschichte einer Schlacht und ihres siegreichen Ausgangs. [ 6 ]

Chiik Naab Wandmalereien

Im Inneren des Gebäudes 1 der Chiik-Naab-Akropolis in der Maya-Stadt Calakmul wurde ein großes, pyramidenförmiges Fundament entdeckt, das vollständig mit antiken Wandmalereien bedeckt ist. Die Wandmalereien von Chiik Naab zeigen Szenen aus dem Alltag der alten Maya-Gesellschaft – ein selten dargestelltes Thema, das den Malereien eine hohe Bedeutung verleiht. Denn die überwiegende Mehrheit der bildlichen Darstellungen der Maya sind zeremonieller, religiöser oder politischer Natur und verherrlichen zumeist Gottheiten oder Herrscher. Die Wandmalereien von Chiik Naab hingegen zeigen Szenen eines Maya-Marktes, beispielsweise Händler, die verschiedene traditionelle Gerichte wie Tamales oder Atole anbieten, während andere diese verzehren. [ 7 ]

Südamerika

Nazca-Kultur

Die Nazca-Kultur Perus schuf bemalte Töpferwaren und Keramiken mit Darstellungen religiöser und symbolischer Figuren sowie von Persönlichkeiten der Kultur. [ 8 ] Neben Keramik fertigten sie auch hochkomplexe Textilien und Geoglyphen an . Die Blütezeit dieser Gruppe gilt allgemein als die Zeit von 1 bis 700 n. Chr. Das heutige Wissen über die Nazca-Kultur basiert auf der Erforschung von Cahuachi , dem Zeremonialzentrum aus der Zeit von 1 bis 500 n. Chr.

Nordamerika

Vereinigte Staaten

Hauptthema: Kunst der amerikanischen Ureinwohner

Im Gebiet des heutigen US-Bundesstaates Nordamerika schufen zahlreiche verschiedene indigene Stämme eine große Vielfalt an Malereien und bemalten Ziergegenständen. Das älteste bekannte Beispiel ist der Cooper-Bison-Schädel , der um 10.200 v. Chr. im heutigen Oklahoma mit einem roten Zickzackmuster bemalt wurde . [ 9 ] Körperbemalung , Felsmalerei und Tierfellmalerei waren im alten Nordamerika ebenso verbreitet wie die Bemalung von Keramik, Textilien und anderen Oberflächen.

Die Vorfahren der Pueblo-Indianer ( Anasazi ) im amerikanischen Südwesten pflegten eine lange Tradition der Wandmalerei und Keramikgestaltung, ebenso wie die Mogollon-Kultur , Vorfahren der Zuni und Hopi , die in der Nähe der Gila Wilderness lebten . Die Fremont-Kultur Utahs ist für ihre zahlreichen Felsmalereien in ganz Utah bekannt , insbesondere im Range Creek Canyon . [ 10 ] Die Patayan bemalten Keramik typischerweise mit einem roten Überzug. Die Hohokam , Vorfahren der Akimel O’odham und Tohono O’odham , sind für ihre rot auf beigefarben bemalte Keramik bekannt. [ 11 ] Das Casa Grande Ruins National Monument ist das bekannteste Denkmal der Hohokam- Kultur.

Die Ureinwohner Kaliforniens schufen zahlreiche Felsbilddarstellungen und -landschaften . Die aufwendigsten und kunstvollsten bemalten Piktogramme sind die Felsbilder der Chumash und die Petroglyphen der Coso im Coso Rock Art District . [ 12 ]

Die Kunst der alten Nordwestküste zeichnet sich durch Formlinienmalerei auf gewebten Gegenständen und Holz aus; allerdings haben nur wenige dieser Objekte die Jahrhunderte im gemäßigten Regenwaldklima überstanden .

Kanada

Karibik

Siehe auch

Referenzen

  1. ^ Wilford, John Noble. Wissenschaftlerin bei der Arbeit: Anna C. Roosevelt; scharfsinnig und auf den Punkt in Amazonien. New York Times. 23. April 1996
  2. ^ Bement, 176
  3. ^ Davies, S. 78.
  4. ^ Pasztory (1977, S. 83–85).
  5. ^ Pasztory (1977, S. 87–91).
  6. ^ Coe, Michael D. (1999). Die Maya, Sechste Auflage, New York: Thames & Hudson, S. 125–129. ISBN 0-500-28066-5
  7. ^ „Welterbekonvention. Die Wandmalereien von Chii`k Naab: Calakmul. Die Erhaltung von Wandmalereien in tropischen Klimazonen . “ UNESCO .
  8. ^ [1] Über Nazca-Keramik, abgerufen am 12. Mai 2009
  9. ^ Bement, Leland C. Bisonjagd am Cooper-Gelände: Wo Blitze donnernde Herden anlockten. Norman: University of Oklahoma Press, 1999. ISBN 978-0-8061-3053-8Seiten 37, 176
  10. ^ Turner, Ellen Sue. „Die Fremont-Indianer des Range Creek Canyon, Utah.“ Archiviert am 25. April 2010 im Internet Archive . Southern Texas Archeological Association. 2004 (abgerufen am 9. Mai 2010).
  11. ^ „Gila Pottery“. Archiviert am 30.05.2010 im Wayback Machine E-Museum der Minnesota State University, Mankato. (Abgerufen am 9. Mai 2010)
  12. ^ Penney, 129

Quellen

  • Millon, Clara; Millon, Rene; Pasztory, Esther; Seligman, Thomas K. (1988) Gefiederte Schlangen und blühende Bäume: Die Rekonstruktion der Wandmalereien von Teotihuacan , Kathleen Berrin, Hrsg., Fine Arts Museum of San Francisco.
  • Dale M. Brown (Hrsg.). Verlorene Zivilisationen: Die großartigen Maya . Alexandria, Virginia: Time-Life Books, 1993.
  • Carol Kaufmann. 2003. „Maya Masterwork“. National Geographic Dezember 2003: 70-77.
  • Constantino Reyes-Valerio, „De Bonampak al Templo Mayor, Historia del Azul Maya en Mesoamerica“, Siglo XXI Editores, 1993.
  • Davies, Nigel (1982). Die alten Königreiche Mexikos. England: Penguin Books. ISBN 0-14-013587-1Die
  • Pasztory, Esther (1971). Die Wandmalereien von Tepantitla, Teotihuacan (Dissertation). Columbia University . 74-17,891. ProQuest 288089328 . 
  • Pasztory, Esther (1977). „Die Götter von Teotihuacan: Ein synthetischer Ansatz in der Ikonographie von Teotihuacan“. In: Alana Cordy-Collins; Jean Stern (Hrsg.). Präkolumbische Kunstgeschichte: Ausgewählte Texte . Palo Alto, CA: Peek Publications. S.  81–95 . ISBN 0-917962-41-9OCLC  3843930 .​
  • Leibsohn, Dana und Barbara E. Mundy, „Making Sense of the Pre-Columbian“, Vistas: Visual Culture in Spanish America, 1520-1820 (2015). http://www.fordham.edu/vistas .