SLC Punk!

SLC  Punk! ist ein US-amerikanischer Comedy-Drama- Film aus dem Jahr 1998, geschrieben und inszeniert von James Merendino . Der Film dreht sich um Steven „Stevo“ Levy, einen Hochschulabsolventen und Punk, der Mitte der 1980er Jahre in Salt Lake City lebt.

SLC  Punk! wurde als Eröffnungsfilm des Sundance Film Festivals 1999 ausgewählt . ^{[ 2 ]}

Merendino schuf den Film basierend auf seinen Kindheitserfahrungen in Salt Lake City. Obwohl der Film nicht autobiografisch ist, gab Merendino an, dass viele Charaktere auf Personen basieren, die er kannte. ^{[ 3 ]}

Der Film schildert den Alltag des Punks Stevo im Herbst 1985 in Salt Lake City , Utah . Stevos bester Freund, „Heroin“ Bob, ist ebenfalls ein Punk. Der Spitzname „Heroin“ ist ironisch gemeint, denn Bob hat Angst vor Nadeln und glaubt tatsächlich, dass alle Drogen (mit der bemerkenswerten Ausnahme von Alkohol und Zigaretten) grundsätzlich gefährlich sind.

Stevo und Bob ziehen von Party zu Party und leben in einer heruntergekommenen Wohnung. Sie verbringen viel Zeit damit, sich mit Mitgliedern anderer Subkulturen, insbesondere mit Hinterwäldlern, zu streiten. Stevo hat eine lockere Beziehung mit einem Mädchen namens Sandy, während Bob in Trish, die Besitzerin eines Headshops , verliebt ist .

Beide sind von ihren Erfahrungen mit ihren Eltern geprägt. Stevos Eltern, mittlerweile geschieden, waren früher Hippies und sind stolz auf ihre Jugendjahre. Stevo hingegen ist angewidert von dem, was er als ihren „Ausverkauf“ empfindet, indem sie zu wohlhabenden Akademikern geworden sind, was sie zu rechtfertigen versuchen. Stevos Noten sind hervorragend, und als sein Vater ihn an der Harvard Law School bewirbt und er angenommen wird, lehnt er die Bewerbung aufgrund seiner Überzeugungen dennoch ab. Bobs Vater hingegen ist ein psychisch kranker Alkoholiker, der seinen Sohn und dessen Freund für CIA- Agenten hält und sie mit einer Schrotflinte verjagt, als sie ihn an seinem Geburtstag besuchen.

Stevo beginnt, die Schattenseiten des Punklebens zu erkennen. Sean, ebenfalls ein Punk, war ein Drogendealer, der einst unter dem Einfluss einer ganzen 100-Dosen-Tablette LSD versucht hatte, seine Mutter zu erstechen; heute findet Stevo ihn bettelnd auf der Straße, offensichtlich mit psychischen Problemen.

Stevo weiß zwar, dass seine Beziehung zu Sandy unverbindlich ist, doch als er sie mit einem anderen Mann erwischt, gerät er in Rage und verprügelt ihn brutal. Später verabscheut er sich selbst, da seine Tat seinem anarchistischen Glauben widerspricht . Auch sein Freundeskreis zerbricht, als sein Dealer Mark und sein Freund Mike Salt Lake City verlassen (Mark kehrt nach Miami zurück, Mike studiert an der University of Notre Dame ). Kurz darauf besucht Stevo eine Party und verliebt sich in die reiche Brandy, die ihm vorwirft, seine Kleidung und Frisur seien modisch und kein Ausdruck echter Rebellion. Anstatt sich beleidigt zu fühlen, nimmt Stevo die Kritik nachdenklich auf, und sie küssen sich leidenschaftlich.

Auf derselben Party klagt Bob über Kopfschmerzen (ausgelöst durch Spandau Ballets „ She Loved Like Diamond “, das aus der Stereoanlage läuft) und bekommt Percodan , das er zusammen mit Alkohol einnimmt, nachdem man ihm erklärt hat, die Tabletten seien lediglich „Vitamine“, die gegen seine Kopfschmerzen helfen würden. Die versehentliche Überdosis führt zu seinem Tod im Schlaf. Als Stevo Bobs Leiche findet, bricht er völlig zusammen. Bei der Beerdigung erscheint er mit kahlgeschorenem Kopf und in anderer Kleidung; er hat beschlossen, mit dem Punk-Dasein abzuschließen. Er plant, in Harvard zu studieren, und frühere Erzählungen deuten darauf hin, dass er später Brandy heiraten wird. In seiner abschließenden Erzählung bemerkt er, dass sein jüngeres Ich seinem zukünftigen Ich wahrscheinlich ordentlich den Hintern versohlen würde, und beschreibt sich selbst ironisch als letztendlich nur einen weiteren Möchtegern .

Der Film wurde hauptsächlich in Salt Lake City, Utah, gedreht, eine Sequenz entstand in Evanston, Wyoming. ^{[ 4 ]}

Regisseur James Merendino nutzte einen dynamischen visuellen Stil mit weiten Kranfahrten, schnellen Dolly-Fahrten und Jump Cuts, um die chaotische Energie der im Film dargestellten Punk-Subkultur widerzuspiegeln. ^{[ 5 ]}

Zu den im Film gezeigten bemerkenswerten Sehenswürdigkeiten von Salt Lake City gehören:

• Die West High School diente als Stellvertreter für die fiktive „Southeast High“.
• Der Presidents Circle der University of Utah diente als Kulisse für eine Konfrontationsszene.
• Die Cottonwood Mall (inzwischen abgerissen), wo Stevo seinen Monolog "Wer hat Punkrock erfunden?" hält und Sean sich um einen Job bewirbt.
• Memory Grove Park , wo Stevo und Sandy LSD nehmen.
• Die Kathedrale St. Madeleine , die in Heroin Bobs Beerdigungsszene zu sehen ist.
• Für Außenaufnahmen wurden mehrere Orte in der Innenstadt genutzt, darunter die Market Street in der Nähe des Frank E. Moss Federal Courthouse . ^{[ 6 ]}

1. " I Never Promised You a Rose Garden " - The Suicide Machines (im Original von Billy Joe Royal aufgeführt )
2. "Sex und Gewalt" – Die Ausgebeuteten
3. " Ich liebe das Leben in der Stadt " - Angst
4. "1969" - The Stooges
5. "Zu heiß" - The Specials
6. "Cretin Hop" - Ramones
7. " Träumen " - Blondie
8. „Küss mich tödlich“ – Generation X
9. " Rock N' Roll " - The Velvet Underground
10. "Benzinregen" - Moondogg
11. " Mirror " - Fifi (im Original von The English Beat aufgeführt )
12. " Amoeba " - Die Jugendlichen
13. „ Tötet die Armen “ – Dead Kennedys

Eight Bucks Experiment, die Band, die die fiktive englische Band ECP verkörperte, war auf einer europäischen Veröffentlichung des Soundtracks vertreten. ^{[ 7 ]} Die drei Songs, die sie live für die Punkkonzertszene aufgenommen hatten, wurden nach den Dreharbeiten an die Band zurückgeschickt. Sie veröffentlichten die Songs selbst auf der EP „One Of These Days“ über die Website ihres Labels Blue Moon Recordings. ^{[ 8 ]}

Der Film feierte seine US-Premiere am 22. Januar 1999 auf dem Sundance Film Festival. ^{[ 9 ] [ 10 ]} Am 16. April 1999 kam er landesweit in die Kinos und spielte am Startwochenende 36.218 US-Dollar ein. Bis zum Ende der Kinolaufzeit erreichte er in den USA ein Gesamteinspielergebnis von 299.569 US-Dollar. ^{[ 11 ]}

Auf der Bewertungsplattform Rotten Tomatoes erhielt der Film eine Zustimmungsrate von 60 % basierend auf 35 Kritiken. Der Kritiker-Konsens der Website lautet: „ SLC Punk vereint anarchischen Geist mit geradlinigem Melodrama und ist eine durchwachsene Odyssee jugendlicher Rebellion, die durch Matthew Lillards schauspielerische Leistung an Stärke gewinnt.“ ^{[ 12 ]} Metacritic vergab dem Film basierend auf 21 Kritiken eine gewichtete Durchschnittswertung von 50 von 100 Punkten, was auf „gemischte oder durchschnittliche Kritiken“ hindeutet. ^{[ 13 ]}

Roger Ebert von der Chicago Sun-Times vergab drei von vier Sternen, lobte Lillards Leistung und schrieb, der Film biete „für jeden etwas“. ^{[ 14 ]} Janet Maslin von der New York Times nannte den Film „aufgrund seiner Skurrilität sympathisch, weniger jedoch, wenn er eine selbstgefällige Ader offenbart“. ^{[ 15 ]} Dennis Harvey von Variety bezeichnete ihn als „energisch, aber schlecht strukturiert“ und schrieb, der Film „begreife nicht ganz, wie seine glatte, schillernde Aufmachung jegliche Punk-Credibility untergräbt“. ^{[ 9 ]} Nathan Rabin vom AV Club schrieb: „ SLC Punk! nimmt ein potenziell faszinierendes Thema und reduziert es zu einer rührseligen Sammlung von Filmfestival-Klischees“. ^{[ 16 ]} David Luty vom Film Journal International verfasste eine überwiegend negative Kritik des Films und erklärte, dass dieser „die angestrebten tieferen Ebenen nicht ganz erreichen kann, da ihm das Material fehlt, um die große dramatische Entwicklung, die Stevo durchmachen muss, zu tragen“. ^{[ 17 ]}

Im April 2013 kündigte Regisseur James Merendino an, dass die Dreharbeiten zu einer Fortsetzung von „SLC Punk!“ mit dem Titel „Punk’s Dead “ noch im selben Jahr beginnen und der Film 2014 erscheinen würde. Die meisten Darsteller des Originalfilms würden ihre Rollen wieder aufnehmen. Der Film wurde erfolgreich über eine Indiegogo-Kampagne finanziert, die am 27. Oktober 2013 startete und am 15. Januar 2014 abgeschlossen wurde. Merendino sagte über die Fortsetzung: „Ich habe ‚SLC Punk!‘ als Kind gedreht, und dementsprechend ist die Geschichte naiv und, als Coming-of-Age-Geschichte, noch nicht abgeschlossen. Die Charaktere stehen 18 Jahre später als Außenseiter, als Punkrocker, vor großen Fragen… Welche Bedeutung haben sie in einer Welt, in der alle Aussagen bereits getroffen wurden? In den Jahren seit ‚SLC Punk!‘ hat der Film eine große und treue Fangemeinde gefunden, die mir sehr wohlgesonnen war. Deshalb fühle ich mich diesen Menschen verpflichtet, die Fortsetzung wirklich gut zu machen.“ ^{[ 18 ]}

Im Mai 2014 wurde bekannt gegeben, dass die Dreharbeiten im Juni beginnen würden. Zur offiziellen Besetzung gehörten Devon Sawa , Michael Goorjian , Adam Pascal und James Duval, die als Sean, Heroin Bob, Eddie und John the Mod zurückkehrten. Ben Schnetzer sollte Heroin Bobs Sohn Ross spielen, Machine Gun Kelly Crash, und Hannah Marks und Sarah Clarke übernahmen die weiblichen Hauptrollen. ^{[ 19 ]} Ebenfalls im Mai gaben Matthew Lillard und Jason Segel , die im Originalfilm mitgespielt hatten, über soziale Medien bekannt, dass sie ihre Rollen nicht wieder aufnehmen würden. ^{[ 20 ] [ 21 ]}

1998 wurde SLC Punk! als Comic adaptiert, illustriert von Dean Haspiel . ^{[ 22 ]}

• SLC Punk! auf IMDb
• SLC Punk! bei Box Office Mojo
• SLC Punk! bei Rotten Tomatoes
• SLC Punk! bei Metacritic