Ruth Gipps

Ruth Dorothy Louisa („ Wid “) Gipps MBE ^{[ 1 ]} (21. Februar 1921 – 23. Februar 1999) war eine englische Komponistin, Oboistin , Pianistin, Dirigentin und Pädagogin. Sie komponierte Musik in einer Vielzahl von Genres, darunter fünf Sinfonien , sieben Konzerte und zahlreiche Kammer- und Chorwerke . ^{[ 2 ]} Sie gründete sowohl das London Repertoire Orchestra als auch das Chanticleer Orchestra und war Dirigentin und musikalische Leiterin des City of Birmingham Choir . ^{[ 3 ]} Später in ihrem Leben war sie Vorsitzende der Composers’ Guild of Great Britain . ^{[ 4 ]}

Für ihre Verdienste um die Musik wurde sie 1981 im Rahmen der Birthday Honours zum Mitglied des Order of the British Empire (MBE) ernannt . ^{[ 5 ]}

Gipps wurde 1921 in 14 Parkhurst Road, Bexhill-on-Sea , England , geboren. Sein Vater, Bryan Gipps (1877–1956), war Geschäftsmann, Englischlehrer in Deutschland und später Beamter im Handelsministerium. Er stammte aus einer Militärfamilie und war ausgebildeter Geiger. Seine Mutter, Hélène Bettina (geb. Johner), war Klavierlehrerin und kam aus Basel in der Schweiz . Die beiden heirateten 1907, nachdem sie sich am Hoch-Konservatorium in Frankfurt kennengelernt hatten. Dort hatte Hélène studiert und später unterrichtet, und Bryan hatte gegen den Willen seiner Familie Violine studiert. ^{[ 6 ]}

Ruth Gipps hatte zwei ältere Geschwister: Ernest Bryan ^{[ 7 ] [ 8 ]} (1910–2001), einen Violinisten, und Laura (1908–1962), ebenfalls Musikerin. Die Familie Gipps stammte aus Kent und ging auf den Apotheker , Hopfenhändler, Bankier und Politiker George Gipps aus dem 18. Jahrhundert zurück ; Sir George Gipps , Gouverneur von New South Wales von 1838 bis 1846, war ein Verwandter. ^{[ 9 ] [ 10 ]} Nach seiner Heirat hatte Bryan Gipps ein kleines Unternehmen gegründet, damit seine Frau sich ganz der Musik widmen konnte; nach einigen Jahren ging das Unternehmen bankrott, und sie zogen nach Deutschland, wo er Englisch unterrichtete. Als die Familie 1914 zu Beginn des Ersten Weltkriegs nach Bexhill-on-Sea zog , befand sie sich in der damals ungewöhnlichen Lage, dass die Mutter in einem bürgerlichen Haushalt die Hauptverdienerin war. Dies, zusammen mit Hélènes Eigenheiten, erregte Aufsehen. Das Elternhaus war die Bexhill School of Music, deren Schulleiterin Hélène war. ^{[ 11 ] [ 2 ]} Ihr Vater, der später Beamter im Handelsministerium wurde, war über seine Mutter Louisa Goulburn Thomas der Haupterbe des Besitzes von Richard Thomas in Carmarthenshire und Kent, der in Hollingbourne bei Maidstone , Kent, lebte und 1788 High Sheriff von Carmarthenshire war. ^{[ 12 ]}

Ruth, ein Wunderkind , begann schon früh mit dem Klavierunterricht bei ihrer Mutter. Ihren ersten öffentlichen Auftritt hatte sie mit vier Jahren in der Grotrian Hall in London. Mit acht Jahren spielte sie 1929 in Brighton eine ihrer ersten Kompositionen. Wenige Jahre später gewann sie einen Klavierwettbewerb und spielte den ersten Satz eines Haydn-Werks mit dem Hastings Municipal Orchestra. Sie spielte auch während ihrer gesamten Jugend regelmäßig Klavier. ^{[ 13 ]}

1937, im Alter von 16 Jahren, trat sie in das Royal College of Music ein . ^{[ 1 ]} Dort studierte sie Oboe bei Léon Goossens , Klavier bei Arthur Alexander und Komposition bei Gordon Jacob sowie später bei Ralph Vaughan Williams . Mehrere ihrer Werke wurden dort uraufgeführt, darunter ihre sinfonische Tondichtung „Ritter in Rüstung“, op. 8, die auf Rembrandts Gemälde „Junger Krieger“ basiert. Bereits als Studentin erntete Ruth viel Anerkennung und Preise für ihre Kompositionen, darunter ihr Klavierquartett „ Brocade“ (1941), op. 17. Ihr Streichquartett „Sabrina“ (1940) wurde mit dem Cobbett-Preis ausgezeichnet. Es wurde 1946 von der Society for Women Musicians uraufgeführt.

Sie setzte ihr Studium an der Universität Durham fort und schloss es mit einem Quintett für Oboe, Klarinette und Streichtrio ab. Dort lernte sie ihren späteren Ehemann, den Klarinettisten Robert Baker, kennen, der 1941 bei der Uraufführung ihres Quintetts in der Wigmore Hall als Musiker mitwirkte. ^{[ 13 ]} Im Alter von 26 Jahren wurde sie als jüngste Britin mit einer Arbeit für ihr Chorwerk „The Cat“ promoviert . ^{[ 14 ]}

Ruth Gipps war eine vielseitige und versierte Musikerin, sowohl als Solistin an Oboe und Klavier als auch als produktive Komponistin. Zu ihrem Repertoire gehörten Werke wie Arthur Bliss ’ Klavierkonzert und Constant Lamberts „ The Rio Grande“ . Im Alter von 33 Jahren beendete eine Schulterverletzung ihre Karriere als Pianistin, und sie beschloss, sich dem Dirigieren und Komponieren zu widmen. ^{[ 4 ]} Gipps gab an, schon in jungen Jahren gewusst zu haben, dass ihr Hauptinteresse dem Komponieren galt, und erklärte:

Ich hatte natürlich schon immer gewusst, dass Klavierspielen mein Beruf war; das erste Konzert bestätigte es nur. Aber ich wusste auch ohne jeden Zweifel, obwohl ich noch nichts geschrieben hatte, dass ich Komponist war. Nicht, dass ich Komponist werden wollte – ich war es. ^{[ 15 ]}

Ein früher Erfolg stellte sich ein, als Sir Henry Wood 1942 bei der Last Night of the Proms ihre Tondichtung „Knight in Armour“ dirigierte. ^{[ 16 ]} Gipps’ Musik zeichnet sich durch einen gekonnten Einsatz von Klangfarben aus und zeigt oft den Einfluss von Vaughan Williams. Sie lehnte Strömungen der Avantgarde -Musik wie Serialismus und Zwölftonmusik ab . Ihre Orchesterwerke, insbesondere ihre fünf Sinfonien, betrachtete sie als ihre größten Werke. Darüber hinaus komponierte sie zwei bedeutende Klavierkonzerte. Nach dem Krieg wandte sich Gipps der Kammermusik zu und gewann 1956 den Cobbett-Preis der Society of Women Musicians für ihre Klarinettensonate op. 45. ^{[ 16 ]} Im März 1945 spielte sie Alexander Glasunows Klavierkonzert Nr. 1 mit dem City of Birmingham Orchestra als Klaviersolistin und im selben Programm auch ihre eigene Sinfonie Nr. 1 für Englischhorn unter der Leitung von George Weldon . ^{[ 17 ]}

Gipps' frühe Karriere war von Diskriminierung geprägt . Aufgrund dieser Widerstände soll sie eine harte Persönlichkeit entwickelt haben, die viele als abstoßend empfanden, sowie eine starke Entschlossenheit, sich durch ihre Arbeit zu beweisen. ^{[ 18 ]}

Sie gründete 1955 das One Rehearsal Orchestra, das später als London Repertoire Orchestra bekannt wurde. ^{[ 19 ]} Dadurch erhielten junge Studenten und Amateure die Möglichkeit, ein breites musikalisches Spektrum kennenzulernen. 1957 dirigierte sie das Pro Arte Orchestra . 1961 gründete sie das Chanticleer Orchestra ^{[ 20 ]} , ein professionelles Ensemble, das in jedem seiner Programme ein Werk eines lebenden Komponisten aufführte, oft eine Uraufführung. Dazu gehörte die Londoner Erstaufführung des Cellokonzerts von Sir Arthur Bliss im September 1972 , bei der der Cellist Julian Lloyd Webber sein professionelles Debüt in der Queen Elizabeth Hall gab . Malcolm Arnold komponierte seine Variationen über ein Thema von Ruth Gipps eigens für dieses Orchester. Durch die Gründung ihrer eigenen Orchester konnte sie eine erfolgreiche Dirigentenkarriere aufbauen und die Vernachlässigung ihrer eigenen Musik durch die BBC verhindern. ^{[ 13 ]}

Später übernahm sie Dozenturen am Trinity College London (1959 bis 1966), am Royal College of Music (1967 bis 1977) und anschließend am Kingston Polytechnic in Gypsy Hill . 1967 wurde sie zur Vorsitzenden der Composers' Guild of Great Britain ernannt . ^{[ 4 ]}

In London wohnte sie in der Heathcote Road 20, St. Margaret’s , Twickenham . ^{[ 21 ]} Nach ihrer Pensionierung kehrte Gipps nach Sussex zurück und lebte bis zu ihrem Tod im Jahr 1999 im Alter von 78 Jahren auf Tickerage Castle bei Framfield. ^{[ 22 ]} Sie starb an den Folgen einer Krebserkrankung und eines Schlaganfalls. Ihr Sohn Lance Baker (geb. 1947) war professioneller Hornist , Arrangeur und Blechbläserlehrer. ^{[ 23 ]}

Stilistisch war Gipps sowohl musikalisch als auch in ihrer Wahl außermusikalischer Inspirationsquellen (beispielsweise der Tondichtung „ Knight in Armour “) der Romantik zuzuordnen. ^{[ 24 ]} Obwohl ihre Musik programmatisch gesehen nicht typisch pastoral ist, war Gipps stark von der englischen pastoralen Schule des frühen 20. Jahrhunderts beeinflusst, insbesondere von ihrem ehemaligen Lehrer Vaughan Williams. Aber auch andere Persönlichkeiten, darunter Arthur Bliss (dem sie die Vierte Sinfonie widmete), ^{[ 25 ]} ihr Zeitgenosse Malcolm Arnold und der Dirigent George Weldon, übten Einfluss auf sie aus. Ihr konservativer, tonaler Stil brachte sie in Konflikt mit zeitgenössischen Musikströmungen wie dem Serialismus , den sie scharf kritisierte. ^{[ 2 ]} Nach ihrem frühen Erfolg mit „Knight in Armour“ im Jahr 1942 wurde ihre Musik zu ihren Lebzeiten weder bei den Proms aufgeführt noch auf BBC Radio 3 gesendet . ^{[ 26 ]}

• Symphonien
  • Sinfonie Nr. 1 in f-Moll, Op. 22 (1942)
  • Symphonie Nr. 2 (in einem Satz), Op. 30 (1945)
  • Symphonie Nr. 3, Op. 57 (1965)
  • Sinfonie Nr. 4, Op. 61 (1972)
  • Symphonie Nr. 5, Op. 64 (1982)
• Variationen über Byrds „Non nobis“, für kleines Orchester, Op. 7 (1942)
• Ritter in Rüstung , Tondichtung, Op. 8 (1942)
• Meeresnymphe , Ballett für kleines Orchester (oder für zwei Klaviere), Op. 14 (1941 ?)
• Tod auf einem fahlen Pferd , Tondichtung, Op. 25 (1943)
• Chanticleer- Ouvertüre, Op. 28 (1944)
• Die chinesische Kabinett- Suite für Orchester, Op. 29 (1945)
• Mohammed und die Katze , Op. 32 (1947)
• Lied für Orchester , Op. 33 (1948)
• Cringlemire Garden , eine Impression für Streichorchester, Op. 39 (1952)
• Krönungsprozession für Orchester, Op. 41 (1953)
• Festouvertüre Der Regenbogen , Op. 44 (1954)
• Ambarvalia für kleines Orchester, Op. 70 (1988)

• Klavierkonzert in g-Moll, Op. 34 (1948)
• Violinkonzert in B-Dur, Op. 24 (1943)
• Jane Grey , Fantasie für Viola und Streichorchester (oder Klavier), Op. 15 (1940)
• Einleitung und Weihnachtslied: Der Ochse und der Esel für Kontrabass und Kammerorchester, Op. 71 (1996)
• Oboenkonzert d-Moll, Op. 20 (1941)
• Klagelied für Englischhorn, Streicher und Harfe (1990)
• Klarinettenkonzert, Op. 9 (1940)
• Leviathan für Kontrafagott und Kammerorchester, Op. 59 (1969, für Valentine Kennedy )
• Hornkonzert, Op. 58 (1968)
• Doppelkonzert für Violine, Viola und kleines Orchester, Op. 49 (1957)

• Chamois für 2 Violinen und Klavier, Op. 3c (1939)
• Trio für Oboe, Klarinette und Klavier, Op. 10 (1940)
• Suite für 2 Violinen, Op. 12d (1940)
• Elefantengott für Klarinette und Schlagzeug, Op. 12e (1940)
• Sabrina , Streichquartett in einem Satz, Op. 13 (1940)
• Quintett für Oboe, Klarinette, Violine, Bratsche und Violoncello, Op. 16 (1941)
• Klavierquartett Brocade , Op. 17 (1941)
• Rhapsodie in Es für Klarinettenquintett, Op. 23 (1942)
• Scherzo: Die drei kleinen Ziegenböcke für Oboe, Horn und Fagott, Op. 27b (1943)
• Streichquartett, Op. 47 (1956)
• Seestück für 10 Winde, Op. 53 (1958)
• Ein Tarradiddle für 2 Hörner, Op. 54 (1959)
• Bläseroktett für 2 Oboen, 2 Klarinetten, 2 Fagotte und 2 Hörner, Op. 65 (1983)
• Sinfonietta für 10 Bläser und Schlagzeug, Op. 73 (1989)
• Der Ponywagen für Flöte, Horn und Klavier, Op. 75 (1990)
• A Wealden Suite , Quartett für Es- , B- , A- und Bassklarinette, Op. 76 (1991)
• Pan und Apollo für 2 Oboen, Englischhorn und Harfe, Op. 78 (1992)

• Saiten
  • Rhapsodie für Violine und Klavier, Op. 27a (1943)
  • Violinsonate, Op. 42 (1954)
  • Evokation für Violine und Klavier, Op. 48 (1956)
  • Lyrische Fantasie für Viola und Klavier, Op. 46 (1955)
  • Scherzo und Adagio für Cello Solo, Op. 68 (1987)
  • Cellosonate, Op. 63 (1978)
  • Kontrabasssonate, Op. 81 (1986)
• Holzblasinstrumente
  • Pixie Caravan für Flöte und Klavier (1939)
  • Rowan für Flöte und Klavier (1940)
  • Das Saint-Franziskus-Fenster für Altflöte und Klavier, Op. 67 (1986)
  • Cooles fließendes Wasser für Bassflöte und Klavier, Op. 77 (1991)
  • Kensington Garden Suite für Oboe und Klavier, Op. 2 (1938)
  • Küstensuite für Oboe und Klavier, Op. 3b (1939)
  • Oboensonate Nr. 1 in g-Moll, Op. 5 (1939)
  • Der Flötenspieler der Träume für Oboe solo, Op. 12b (1940)
  • Oboensonate Nr. 2, Op. 66 (1985)
  • Seetanglied für Englischhorn und Klavier, Op. 12c (1940)
  • Threnodie für Englischhorn und Klavier (oder Orgel), Op. 74 (1990)
  • Die Kelpie von Corrievreckan für Klarinette und Klavier, Op. 5b (1939)
  • Klarinettensonate, Op. 45 (1955)
  • Präludium für Bassklarinette solo (oder B - Klarinette), Op. 51 (1958)
  • Honigfarbene Kuh für Fagott und Klavier, Op. 3d (1938)
• Messing
  • Die Reiter von Rohan für Posaune und Klavier (1987)
  • Hornsonatine, Op. 56 (1960)
  • Triton für Horn und Klavier, Op. 60 (1970)
  • Posaunen- (oder Horn-)Sonate, Op. 80 (1995)

• Der Feenschuhmacher (1929)
• Meeresnymphe , Ballett für kleines Orchester (oder für zwei Klaviere), Op. 14 (1941 ?)
• Konversation für 2 Klaviere, Op. 36 (1950)
• Thema und Variationen , Op. 57a (1965) (Transkription der Sinfonie Nr. 3, dritter Satz)
• Opaleszenz , Op. 72 (1989)

• Mazeppas Ritt für Frauenchor und Orchester, Op. 1 (1937)
• Die Katze , Kantate für Alt, Bariton, gemischten Doppelchor und Orchester, Op. 32 (1947)
• Goblin Market für 2 Soprane, Frauenchor und Streichorchester (oder Klavier), Op. 40 (1953)
• Ein Osterlied für Sopran, gemischten Chor und Klavier oder Orgel, Op. 52 (1958)
• Magnificat und Nunc dimittis für gemischten Chor und Orgel, Op. 55 (1959)
• Gloria in excelsis für Unisono-Chor und Orgel, Op. 62 (1977)
• Ein Gottesdienst zur Heiligen Kommunion für gemischten Chor und Orgel, Op. 62a (1974)

• Vier Baritonlieder für Bariton und Klavier, Op. 4b (1939)
• Heaven für hohe Stimme und Klavier (1939)
• Vier Jugendlieder für Tenor und Klavier (1940)
• Zwei Lieder für Sopran und Klavier, Op. 11 (1940)
• Rhapsodie für wortlose Sopranstimme und kleines Orchester, Op. 18 (1941)
• Enten für Sopran, Flöte, Cello und Klavier, Op. 19 (1941)
• Das Lied des Narziss für Sopran und Klavier, Op. 37 (1951)
• Drei Beschwörungen für Sopran und Harfe, Op. 50 (1957)
• Die Dame der Lämmer für Sopran und Bläserquintett, Op. 79 (1992)

Zu den Aufnahmen der Musik von Ruth Gipps gehören:

• Cellosonate, Thema und Variationen für Klavier, Opaleszenz , Kontrabasssonate. Joseph Spooner (Cello), David Heyes (Kontrabass), Duncan Honeybourne (Klavier). Prima Facie (2021) ^{[ 27 ]}
• Klarinettensonate, Quintett für Oboe, Klarinette und Streichtrio. Peter Cigleris (Klarinette), Gareth Hulse (Oboe), Duncan Honeybourne (Klavier), Tippett Quartett. SOMM (2021) ^{[ 28 ]}
• Klarinettenkonzert. Robert Plane, BBC Scottish Symphony Orchestra, Dirigent: Martyn Brabbins, 2020 ^{[ 29 ]}
• Cool Running Water . Robert Plane (Klarinette), Benjamin Frith (Klavier) ^{[ 30 ]}
• Cringlemire Garden . Südwestdeutsches Kammerorchester, Douglas Bostock, CPO Records 2021 (mit einer Sammlung weiterer britischer Streicherwerke)
• Hornkonzert. David Pyatt (Horn), London Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Nicholas Braithwaite, Lyrita, 2007 ^{[ 31 ]}
• Oboensonaten Nr. 1 und 2. Juliana Koch (Oboe), Michael McHale (Klavier). Auf Piper of Dreams , Chandos 20290 (2024).
• Oktett für Bläser (2. Satz), Pan und Apollo . Mitglieder des BBC National Orchestra of Wales, Ausstrahlung am 12.03.2021
• Klavierkonzert, Thema und Variationen für Klavier, Opaleszenz . Angela Brownridge (Klavier), Malta Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Michael Laus, Cameo Classics, 2014 ^{[ 32 ]}
• Klavierkonzert, Ambarvalia . Royal Liverpool Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Charles Peebles, Solist Murray McLachlan (2019). ^{[ 33 ]}
• Seascape , Sinfonietta . Erie County Chamber Winds unter der Leitung von Rick Fleming. Mark Records, 2013
• Symphonie Nr. 1, Krönungsprozession , Ambarvalia , Hornkonzert, Cringlemire Garden . Martin Owen (Horn), BBC Philharmonic unter der Leitung von Rumon Gamba . Chandos (2025)
• Symphonie Nr. 2. Münchner Symphonieorchester, Leitung: Douglas Bostock, ClassicO, 1999 ^{[ 34 ]}
• Sinfonie Nr. 2, Sinfonie Nr. 4, Ritter in Rüstung , Lied für Orchester . BBC National Orchestra of Wales, Dirigent: Rumon Gamba , Chandos, 2018 ^{[ 35 ]}
• Sinfonie Nr. 3, Oboenkonzert, Chanticleer , Tod auf dem fahlen Pferd . BBC National Orchestra of Wales, Leitung: Rumon Gamba, Chandos, 2022 ^{[ 36 ]}
• Sinfonie Nr. 3. BBC Scottish Symphony Orchestra unter der Leitung von Ruth Gipps, Erstausstrahlung am 29. Oktober 1969
• Sinfonie Nr. 3. BBC Philharmonic Orchestra, Dirigent: Rumon Gamba, Erstausstrahlung: 9. Oktober 2020
• Symphonie Nr. 5, Violinkonzert, Leviathan . BBC Philharmonic/Rumon Gamba. Chandos CHAN20319 (2025)
• Sinfonie Nr. 5. London Repertoire Orchestra, Leitung: Ruth Gipps, Aufnahme einer Aufführung aus dem Jahr 1983.
• Violinsonate, Rhapsodie für Violine und Klavier, Evokation . Patrick Wastnage (Violine), Elizabeth Dunn (Klavier). Guild GMCD7827 (2022) ^{[ 37 ]}

• Campbell, M. „Ruth Gipps: Eine Frau von Format“, Signature , 1/3 (1996), 15–20, 32–34
• Halstead, Jill, Lewis Foreman und JNF Laurie-Beckett (2001). „Gipps, Ruth (Dorothy Louisa) [Wid(dy) Gipps]“. In: The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 2. Auflage, herausgegeben von Stanley Sadie und John Tyrrell . London: Macmillan.
• Halstead, Jill (2006). Ruth Gipps: Antimodernismus, Nationalismus und Differenz in der englischen Musik . Aldershot: Ashgate. ISBN 978-0-7546-0178-4Die
• Holden, Raymond (2004). „Gipps, Ruth Dorothy Louisa (1921–1999), Dirigentin und Komponistin“. Oxford Dictionary of National Biography .

• Klassische Musik im Internet: Nachruf auf Ruth Gipps
• Seattle Philharmonic: US-Premiere der Sinfonie Nr. 2
• Christina Rossetti in der Musik: Ruth Gipps Goblin Market (1954)
• BBC- Komponist der Woche , 8.–12. März 2021