Stranger than Fiction (Film von 2006)

Stranger than Fiction ist ein US-amerikanischer Fantasy -Liebesfilm aus dem Jahr 2006 ^{[ 2 ],} eine Komödie mit dramatischen Elementen. Regie führte Marc Forster , produziert wurde der Film von Lindsay Doran und geschrieben von Zach Helm . Teilweise inspiriert vonJacques Tatis Roman „Playtime“ , spielen Will Ferrell , Maggie Gyllenhaal , Dustin Hoffman , Queen Latifah und Emma Thompson die Hauptrollen. Die Handlung dreht sich um Harold Crick (Ferrell), einen IRS-Agenten, der plötzlich eine körperlose Stimme hört, die sein Leben erzählt – scheinbar den Text eines Romans, in dem sein baldiger Tod prophezeit wird. Verzweifelt versucht er, diesen Tod zu verhindern.

Stranger than Fiction wurde am 10. November 2006 von Sony Pictures Releasing unter dem Label Columbia Pictures veröffentlicht. Der Film erhielt nach seiner Veröffentlichung positive Kritiken.

Harold Crick ist ein Beamter des Internal Revenue Service (IRS) und lebt ein einsames Leben in Chicago , das von einem strengen Tagesablauf geprägt ist . An dem Tag, an dem er den Auftrag erhält, die Steuererklärung einer Bäckerin namens Ana Pascal zu prüfen , die absichtlich Steuern hinterzogen hat , hört Harold plötzlich die Stimme einer Frau , die sein Leben kommentiert . Als seine Armbanduhr stehen bleibt und er sie mithilfe der Zeitangabe eines Passanten neu stellt, prophezeit ihm die Stimme, dass diese Handlung letztendlich zu seinem Tod führen wird.

Harold sucht einen Psychiater auf , der ihm rät, einen Literaturwissenschaftler zu konsultieren, falls er an einen Erzähler glaubt. Er besucht Literaturprofessor Jules Hilbert, der ihn zunächst abtut. Doch Hilbert erkennt in Harolds Aussagen die Mittel des allwissenden Erzählstils und ist fasziniert. Er versucht, Harold bei der Identifizierung des Autors zu helfen und herauszufinden, ob es sich bei seiner Geschichte um eine Komödie oder eine Tragödie handelt .

Während Harold Ana prüft, entwickelt er Gefühle für sie. Als er jedoch unwissentlich ein Geschenk – Kekse – ablehnt, weil er es für ein Bestechungsangebot hält, deutet er dies als Vorzeichen einer Tragödie. Jules rät Harold, den Tag zu Hause zu verbringen und nichts zu tun. Kurz darauf wird sein Wohnzimmer von einem Abrisskommando zerstört, das sich im Gebäude geirrt hat. Jules sieht dieses unwahrscheinliche Ereignis als Beweis dafür, dass Harold die Kontrolle über sein Leben verloren hat, und empfiehlt ihm, die ihm verbleibende Zeit zu genießen und sich dem Schicksal zu ergeben, das der Erzähler für ihn bereithält.

Harold nimmt sich eine Auszeit vom Job, lernt Gitarre spielen, zieht bei seinem Kollegen Dave ein und beginnt eine Beziehung mit Ana. Als sie sich in ihn verliebt, überdenkt er seine Geschichte und betrachtet sie nun als Komödie. Bei einem Treffen mit Jules sieht Harold ein Fernsehinterview mit der Autorin Karen Eiffel und erkennt ihre Stimme als die seiner Erzählerin. Jules, ein Bewunderer von Karens Werk, meint, all ihre Bücher seien Tragödien: Der Protagonist stirbt immer. Karen hatte mit einer Schreibblockade bei ihrem nächsten Buch zu kämpfen, weil sie nicht wusste, wie sie Harold Crick umbringen sollte, doch nun hatte sie einen Durchbruch und schreibt wieder.

Harold ruft Karen an und verblüfft sie, indem er ihr den Inhalt ihres Buches akkurat wiedergibt. Sie treffen sich persönlich, und sie erklärt, dass sie den Schluss skizziert, aber noch nicht vollständig abgetippt hat. Ihre Assistentin Penny empfiehlt Harold, die Skizze zu lesen, doch er bringt es nicht übers Herz und gibt sie Jules. Jules hält sie für Karens Meisterwerk, zu dem Harolds Tod untrennbar gehört, und tröstet Harold mit den Worten, der Tod sei unvermeidlich, aber dieser Tod werde eine tiefere Bedeutung haben.

Harold liest den Entwurf und gibt ihn Karen zurück. Er sagt ihr, dass der Tod, den sie für ihn geschrieben hat, schön sei und er ihn annehme. Er erledigt noch ein paar Besorgungen und verbringt seine letzte Nacht mit Ana. Am nächsten Morgen geht Harold wieder seinen gewohnten Tätigkeiten nach, während Karen schreibt und die Geschichte erzählt.

Karen enthüllt, dass die Uhr des Passanten drei Minuten vorging, als Harold seine Armbanduhr neu stellte. Deshalb erreichte er die Bushaltestelle an diesem Morgen zu früh. Ein Junge auf einem Fahrrad stürzte vor den Bus; Harold rannte auf die Straße, um ihn zu retten, und wurde selbst angefahren. Karen, traumatisiert von dem Gedanken, unwissentlich den Tod realer Menschen vorhergesagt zu haben, brachte es jedoch nicht übers Herz, den Satz zu beenden, der seinen Tod verkündete. Sie traf Jules und bot ihm ein alternatives Ende an.

Schwer verletzt erwacht Harold im Krankenhaus und erfährt, dass Splitter seiner Armbanduhr – die bei dem Zusammenstoß zerstört wurde – seine Ellenarterie blockierten und ihn vor dem Verbluten bewahrten. Jules findet, dieses neue Ende schwäche das Buch. Karen entgegnet, das Buch habe von einem Mann gehandelt, der nicht wusste, dass er sterben würde. Wenn Harold aber sein Schicksal kannte und akzeptierte, dann verdiene er es zu leben. Karens Erzählung beschließt den Film mit einer Montage von Harolds neuem Lebensmut, die mit der zerstörten Armbanduhr endet, die ihm das Leben rettete.

Im Jahr 2001 arbeitete der Autor Zach Helm mit der Produzentin Lindsay Doran an einem Projekt namens „The Disassociate“. ^{[ 3 ]} Helm präsentierte Doran eine neue Idee: Ein Mann findet sich plötzlich in Begleitung eines Erzählers wieder, den nur er hören kann. Helm entschied, dass der Erzähler den Tod des Mannes ankündigen sollte, denn, wie Helm es beschrieb: „Das Verständnis des eigenen Platzes im Universum hat etwas sehr Poetisches, aber es ist weitaus dramatischer, wenn dieses Verständnis nur wenige Tage vor dem Tod eintritt.“ Helm und Doran nannten das neue Projekt fortan „The Narrator Project“ und entwickelten die Geschichte anhand von Helms Ideen und Dorans Fragen. Eine von Helms zentralen Ideen war, der Form des Films ebenso viel Bedeutung beizumessen wie seinem Inhalt. ^{[ 4 ]}

Helm benannte die Hauptfiguren des Films nach berühmten Wissenschaftlern oder einflussreichen Künstlern, darunter Crick , Pascal , Eiffel , Escher und David Hilbert . Als Dr. Hilbert Harold mitteilt, er habe 23 Fragen zur Untersuchung des Erzählers entwickelt, ist dies eine spielerische Anspielung auf Hilberts 23 Probleme . Der Filmtitel stammt von einem Zitat Lord Byrons: „Es ist seltsam – aber wahr; denn die Wahrheit ist immer seltsam, seltsamer als die Fiktion.“ ^{[ 5 ]}

Laut Helm ist eines der Hauptthemen des Films die Vernetzung. Helm erklärte: „Jeder dieser Charaktere tut am Ende kleine Dinge, um den anderen zu retten. Es gibt ein zugrundeliegendes Thema, dass die Dinge, die wir am meisten für selbstverständlich halten, oft diejenigen sind, die das Leben lebenswert machen und uns tatsächlich am Leben erhalten.“ ^{[ 4 ]}

Der Film wurde vom 25. April bis 20. Juli 2005 in Chicago, Illinois, gedreht. Daves Wohnung, in die Harold nach dem Teilabriss seines eigenen Gebäudes zieht, befindet sich in den River City Condominiums . Hilberts Büro war ein Hörsaal der University of Illinois in Chicago . ^{[ 6 ]} Das CNA Center in der South Wabash Avenue 333 im Loop diente als Drehort für das Finanzamt. Die Bäckerei von Ana Pascal, das La Catedral Cafe & Restaurant, liegt im Chicagoer Stadtteil Little Village . ^{[ 7 ]} Das Kino im Film ist das Logan Theatre im Stadtteil Logan Square . ^{[ 8 ]} Zahlreiche Drehorte in der Chicagoer Innenstadt dienten als Kulisse für Szenen mit Karen Eiffel, Penny Escher und Harold Crick.

Der Film wurde teilweise von Jacques Tatis visionärer Komödie „Playtime “ über das moderne Stadtleben inspiriert , und die Kameraführung und das Produktionsdesign tragen dazu bei, ein klaustrophobisches Gefühl des Lebens in der Stadt zu erzeugen. ^{[ 9 ]}

Die Musik zu Stranger than Fiction umfasst Originalkompositionen aus der Zusammenarbeit von Britt Daniel (Sängerin und Songwriterin von Spoon ) und Brian Reitzell (Komponist von Friday Night Lights , The Bling Ring und Hannibal ) sowie eine Mischung aus Indie-Rock- Songs verschiedener Künstler, darunter auch Spoon. Reitzell ist zudem der Music Supervisor des Films. Der Soundtrack enthält eine Originalaufnahme von „ Whole Wide World “, dem Lied, das Harold für Ana spielt, von Wreckless Eric . ^{[ 10 ]}

Stranger than Fiction kam am 10. November 2006 in 2.264 Kinos in die Kinos. [ ^{11 ] Der} Film startete auf Platz  4 und blieb damit vier Wochen in Folge in den Top  10 der US-Kinocharts. ^{[ 12 ]}

Stranger than Fiction spielte in den USA 40,7  Millionen Dollar und  in anderen Ländern 13,0 Millionen Dollar ein, was einem weltweiten Einspielergebnis von 53,7  Millionen Dollar bei einem Budget von 30  Millionen Dollar entspricht. ^{[ 11 ]}

Auf der Bewertungsplattform Rotten Tomatoes sind 73 % der 176 Kritiken positiv, mit einer Durchschnittswertung von 6,9/10. Der Konsens der Website lautet: „ Stranger Than Fiction ist eine amüsante, skurrile Geschichte über einen Büroangestellten , der versucht, sein Leben vor seinem Erzähler zu retten. Will Ferrells zurückhaltende Darstellung trägt maßgeblich zu der eigenwilligen, verblüffenden Wirkung des Films bei.“ ^{[ 13 ]}

Metacritic , das einen gewichteten Durchschnitt verwendet , vergab dem Film basierend auf 35 Kritiken 67 von 100 Punkten, was auf „überwiegend positive“ Kritiken hindeutet. ^{[ 14 ]} Das Publikum, das von CinemaScore befragt wurde , gab dem Film im Durchschnitt die Note „B+“ auf einer Skala von A+ bis F. ^{[ 15 ]}

Roger Ebert von der Chicago Sun-Times vergab 3,5 von 4 Sternen und erklärte, der Film sei zum Nachdenken anregend und moralisch wertvoll. Er fügte hinzu: „Ein so außergewöhnlich intelligenter Film wird nicht oft gedreht … und er zwingt uns, in das Leben dieser stillen, liebenswerten und würdigen Menschen einzutauchen.“ Auch Ferrells Leistung wurde gelobt: „Will Ferrell spielt die Hauptrolle und beweist einmal mehr, dass er – wie Steve Martin und Robin Williams – neben seinem komödiantischen Talent auch über schauspielerisches Talent verfügt.“ ^{[ 16 ]}

Der Rolling Stone vergab 3 von 4 Sternen und erklärte, dass die Prämisse, Ferrells Leben zu erzählen, zwar eine Grundlage für eine Farce bilde, der Film aber „weniger selbstreflexiv clever und intimer“ sei. ^{[ 17 ]}

Todd McCarthy lobte in Variety den Film für seine Einfallsreichtum und Ferrells nuancierte Darstellung; zunächst spiele er eine straff fokussierte Karikatur des Firmenmenschen, dann zeige er mehr Menschlichkeit und Witz, ohne dabei „albern“ zu wirken. ^{[ 9 ]}

• Metafiktion
• The Stanley Parable , ein Videospiel aus dem Jahr 2013 mit ähnlichen Themen.

• Stranger than Fiction bei IMDb 
• Seltsamer als Fiktion bei Rotten Tomatoes
• Stranger than Fiction bei Metacritic