Guitar Hero

Guitar Hero ist eine Reihe von Rhythmusspielen, die erstmals 2005 erschienen. Spielersimulieren mit einem gitarrenförmigen Controller das Spielen vonLead- , Bass- und Rhythmusgitarre in verschiedenen Songs . Sie ordnen die auf dem Bildschirm erscheinenden Noten den farbigen Tasten des Controllers zu und schlagen die Saiten im Takt der Musik an, um Punkte zu erzielen und das virtuelle Publikum zu begeistern. Die Spiele versuchen, viele Aspekte des Gitarrenspiels nachzuahmen, darunter schnelle Hammer-ons und Pull-offs sowie die Verwendung des Tremolohebels zur Tonhöhenänderung. Die meisten Spiele bieten Einzelspielermodi, typischerweise einen Karrieremodus, in dem alle Songs des Spiels durchgespielt werden, sowie kompetitive und kooperative Mehrspielermodi. Mit der Einführung von Guitar Hero World Tour im Jahr 2008 wurde das Spiel um eine Unterstützung für eine vierköpfige Band mit Gesang und Schlagzeug erweitert. Die Reihe verwendete anfangs hauptsächlich Coverversionen von Songs von WaveGroup Sound , doch die meisten neueren Titel bieten Soundtracks, die vollständig gemasterte Aufnahmen und in einigen Fällen spezielle Neuaufnahmen der Songs enthalten. Spätere Titel der Reihe bieten Unterstützung für herunterladbare Inhalte in Form neuer Lieder.

2005 ließ sich RedOctane , ein auf die Herstellung einzigartiger Gamecontroller spezialisiertes Unternehmen, von seinen Erfahrungen mit der Hardwareentwicklung für Konamis Arcade-Spiel GuitarFreaks inspirieren und entwickelte Guitar Hero . Für die Entwicklung holte man sich Harmonix ins Boot, die bereits mehrere Musikvideospiele entwickelt hatten. Das erste Spiel der Reihe wurde mit einem Budget von einer Million US-Dollar produziert. Die Reihe wurde extrem erfolgreich, was 2007 zur Übernahme von RedOctane durch Activision führte. Harmonix wurde von MTV Games übernommen und entwickelte die Rock-Band -Reihe, eine Musikspielserie im Stil von Guitar Hero . Activision holte Neversoft (vor allem bekannt für die Tony-Hawk -Reihe), um weitere Entwicklungsaufgaben zu übernehmen. Zusätzliche Unternehmen wie Budcat Creations und Vicarious Visions halfen bei der Adaption der Spiele für andere Systeme.

Die Reihe umfasst 25 Titel, darunter die beiden Ableger DJ Hero und Band Hero . Guitar Hero war eine der prägendsten Marken in der Zeit, als Rhythmusspiele in Nordamerika zu einem kulturellen Phänomen wurden. Solche Spiele werden auch als Lern- und Entwicklungsinstrument im medizinischen Bereich eingesetzt. Der erste Teil der Reihe gilt unter Journalisten als eines der einflussreichsten Videospiele des ersten Jahrzehnts des 21. Jahrhunderts. Die Reihe verkaufte sich weltweit über 25 Millionen Mal und erzielte einen Umsatz von 2 Milliarden US-Dollar.

Trotz anfänglicher Erfolge litt die Serie, wie das gesamte Genre der Rhythmusspiele, ab 2009 unter schwachen Verkaufszahlen. Obwohl Activision behauptete, Marktforschungsergebnisse deuteten auf eine weiterhin hohe Nachfrage hin, gab das Unternehmen später bekannt, dass die Serie 2011 pausieren würde. Grund dafür war die Entwicklung eines siebten Hauptteils, der jedoch aufgrund mangelnder Qualität eingestellt wurde. Activision beendete daraufhin den Verkauf der herunterladbaren Inhalte der Serie. Nutzer, die bereits Inhalte erworben hatten, konnten diese jedoch weiterhin nutzen.

Guitar Hero Live , das im Oktober 2015 erschien, war der erste neue Titel der Reihe seit fünf Jahren und galt als Neustart. Entwickelt wurde es von FreeStyleGames , den Machern der DJ Hero -Spiele. Nach verhaltenen Reaktionen und enttäuschenden Verkaufszahlen entließ Activision viele der Entwickler und verkaufte das Studio an Ubisoft . Später wurde auch der Streaming- DLC-Service für das Spiel eingestellt.

Guitar Hero entstand aus einer Partnerschaft zwischen RedOctane , damals ein Unternehmen, das sich auf die Entwicklung von Videospiel-Controllern spezialisiert hatte, und Harmonix , einem Entwicklerstudio für Musikvideospiele, das zuvor bereits Frequency , Amplitude und Karaoke Revolution veröffentlicht hatte. RedOctane wollte ein Spiel ähnlich dem damals in Japan sehr beliebten GuitarFreaks auf den westlichen Markt bringen und wandte sich an Harmonix, um Unterstützung bei der Entwicklung eines Musikspiels mit Gitarren-Controller zu erhalten. Beide Unternehmen stimmten zu und veröffentlichten 2005 Guitar Hero . ^{[ 1 ]} Der Titel war äußerst erfolgreich und führte 2006 zur Entwicklung des erfolgreichen Nachfolgers Guitar Hero II . Während die ursprünglichen Controller für das erste Guitar Hero- Spiel von Ryan Lesser, Rob Kay, Greg LoPiccolo und Alex Rigopulous von Harmonix entworfen und von der Honeybee Corporation in China hergestellt wurden, wurden spätere Versionen und zukünftige Controller intern bei RedOctane entwickelt. ^{[ 2 ]}

Sowohl RedOctane als auch Harmonix erlebten 2006 Veränderungen. RedOctane wurde im Juni von Activision übernommen – die 100 Millionen US-Dollar für die Guitar-Hero -Franchise ausgaben ^{[ 3 ]} –, während im Oktober die Übernahme von Harmonix durch MTV Games bekannt gegeben wurde . Infolge dieser beiden Übernahmen wurde die Entwicklung zukünftiger Spiele der Guitar-Hero -Reihe durch Harmonix eingestellt. Diese Aufgabe übernahm stattdessen Neversoft , eine Activision-Tochtergesellschaft, die für die Entwicklung der Tony-Hawk - Skateboard -Spiele bekannt war ^{[ 4 ]} . Neversoft wurde mit der Entwicklung der Guitar-Hero- Reihe betraut , nachdem Neversoft-Gründer Joel Jewett den RedOctane-Gründern Kai und Charles Huang gestanden hatte, dass sein Entwicklerteam für Tony Hawk's Project 8 an den Wochenenden nur arbeitete, um Guitar Hero zu spielen . ^{[ 5 ]} Activision-CEO Bobby Kotick glaubte, dass Neversoft ihnen helfen würde, großartige Spiele für die Reihe zu entwickeln. Rückblickend erklärte er jedoch, dass die Dinge „anders verlaufen wären“, hätte Activision Harmonix als weiteren Entwickler für die Reihe in Betracht gezogen. ^{[ 6 ]} Darüber hinaus suchte Activision nach anderen Märkten für das Spiel. Vicarious Visions entwickelte eine Nintendo-DS- Version der Reihe , während für Mobiltelefone eine Guitar-Hero-Mobile- Reihe entstand . Das Unternehmen erwog außerdem die Erweiterung der Reihe um bandspezifische Titel mit Guitar Hero: Aerosmith . Im November 2008 übernahm Activision schließlich Budcat Creations , ein weiteres Entwicklungsstudio, das an den PlayStation-2-Versionen von Guitar Hero III und World Tour mitgewirkt hatte , und kündigte an, dass Budcat Creations an der Entwicklung eines weiteren Spiels der Guitar-Hero- Reihe beteiligt sein würde. ^{[ 7 ]}

2007 veröffentlichten Harmonix und MTV Games über den Konkurrenten Electronic Arts den neuen Musiktitel „ Rock Band“ . Er erweiterte das von der Guitar-Hero- Reihe bekannte Gameplay um Schlagzeug und Mikrofon , sodass Spieler das Musizieren als Band simulieren konnten. Activision zog 2008 mit Guitar Hero World Tour nach , das mehrere Instrumente unterstützte. 2009 verdreifachte Activision sein Guitar-Hero- Angebot und führte neben der Fortsetzung der Hauptreihe mit Guitar Hero 5 und Erweiterungen die Titel „Band Hero“ (für familienfreundlichere Popmusik) und „DJ Hero“ (ein Turntablism- Spiel mit zahlreichen Mixen) ein . Mit der Veröffentlichung von Guitar Hero 5 sah Activision die Reihe als weg von ihren Heavy-Metal-Wurzeln hin zu einer breiteren Musikauswahl. Guitar Hero 5 ist das erste Spiel der Reihe mit einer neuen Version des Serienlogos. Frühere Spiele verwendeten ein Logo mit einer Schriftart, deren Buchstaben schärfer geschwungen waren. Dies galt als ausgesprochen eigenwillig und unterstrich den Fokus der Spiele auf Heavy Metal. Activision beauftragte das Designstudio Pentagram mit der Überarbeitung des Spiellogos. Pentagram entwickelte eine neue Schriftart, bei der einige der „aggressiven“ Merkmale entfernt wurden, um die Schriftart besser an das Design anderer Spiele wie Band Hero und DJ Hero anzupassen . ^{[ 8 ] [ 9 ]}

Die erweiterten Angebote wirkten sich, zusammen mit der Rezession Ende der 2000er-Jahre , negativ auf die Serie aus ; die Verkaufszahlen der meisten Rhythmusspiele, darunter Guitar Hero und DJ Hero, blieben hinter den Erwartungen zurück und verfehlten die prognostizierten Ziele um etwa 50 %. ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]} Activision kündigte an, die Anzahl der Titel bis 2010 von 25 im Jahr 2009 auf nur noch 10 zu reduzieren. ^{[ 13 ]} Obwohl RedOctane und Neversoft die Entwicklung des sechsten Hauptspiels, Guitar Hero: Warriors of Rock , bis zu dessen Fertigstellung fortsetzten, wurden beide Studios später von Activision geschlossen. Wichtige Mitarbeiter wurden direkt zu Activision versetzt, um dort an zukünftigen Spielentwicklungen mitzuwirken. Neversoft schloss seine Guitar-Hero -Abteilung und übertrug die zukünftigen Entwicklungsaufgaben für die Serie an Vicarious Visions, ein weiteres Activision-Studio, das maßgeblich an der Entwicklung der Wii- und Nintendo-DS-Versionen der Spiele beteiligt gewesen war. ^{[ 14 ]} Im November 2010 schloss Activision außerdem Budcat Creations , den Zweig des Publishers, der hauptsächlich für die Portierung der Guitar Hero -Spiele auf die PlayStation 2 verantwortlich war. ^{[ 15 ]}

Im Vorfeld der Veröffentlichung des Finanzberichts für das vierte Quartal 2010 im Februar 2011 löste Activision seine Guitar-Hero- Sparte auf und kündigte an, die Entwicklung des für 2011 geplanten Guitar-Hero- Spiels einzustellen. ^{[ 16 ] [ 17 ]} Activision begründete die Entscheidung mit dem „anhaltenden Rückgang des Musikgenres“. ^{[ 18 ]} Die Schließung betraf auch die DJ-Hero- Reihe, da Activision erklärte, für 2011 keine Pläne für ein Musikspiel zu haben. ^{[ 19 ]} Activisions Vizepräsident Dan Winters stellte später klar, dass das Unternehmen Guitar Hero lediglich „ auf Eis legt“ und „einfach kein neues Spiel für das nächste Jahr entwickelt, das ist alles“. ^{[ 20 ] [ 21 ]}

In einem Interview mit Forbes im Juli 2011 erklärte Kotick, dass der Publisher zwar den Verkauf von Guitar Hero komplett einstellen werde, man aber „zurück zu den Studios gehen und neue Studios beauftragen werde, um die Serie neu zu erfinden“ ^{[ 22 ].} Ein ehemaliges Mitglied des Vicarious Visions-Teams gab jedoch an, dass die Entwicklung von Guitar Hero innerhalb von Activision im Jahr 2012 vollständig eingestellt worden sei ^{[ 23 ]} . Eine weitere Quelle aus dem Umfeld von Vicarious Visions berichtete Kotaku , dass Guitar Hero 7, obwohl es in einem Activision-Studio entwickelt wurde, als „Desaster“ galt ^{[ 24 ]} . Die eingestellte Version verzichtete auf die zusätzlichen Instrumente und verwendete lediglich ein Gitarren-Peripheriegerät. Dieses wurde so umgestaltet, dass der Anschlaghebel durch einen 6-Tasten-Mechanismus ersetzt wurde; die resultierende Version erwies sich jedoch als zu teuer in der Herstellung und im Verkauf. ^{[ 24 ]} Die Entwickler hatten die Spielentwicklung von Grund auf neu begonnen, um neue Charaktere und Schauplätze zu erschaffen, die stärker auf die gespielten Songs reagieren und so das Gefühl eines Musikvideos vermitteln sollten. Dies erwies sich jedoch als zu schwierig und musste verworfen werden. ^{[ 24 ]} Aufgrund des begrenzten Budgets beschränkte sich die Songauswahl zudem auf „Low-Budget“-Hits der 1990er-Jahre oder die Wiederverwendung von Songs aus früheren Guitar-Hero- Spielen. ^{[ 24 ]} Obwohl das Team einen zweijährigen Entwicklungszyklus geplant hatte, wurde das Projekt nach einem Jahr aufgelöst, nachdem Activision-Präsident Eric Hirshber den aktuellen Stand begutachtet hatte. ^{[ 24 ]}

Ein weiteres potenzielles Guitar-Hero -Projekt wurde von der Archivseite Unseen64 entdeckt: ein Spiel namens Hero World , ein Massively Multiplayer Online Game (MMORPG) , das die Guitar-Hero- und DJ-Hero- Spiele miteinander verbinden sollte. Entwickelt wurde das Spiel von FreeStyleGames einige Zeit nach der Veröffentlichung von DJ Hero 2. Die Hauptentwicklungsaufgaben wurden an Virtual Fairground übertragen , die dafür ihre Plattform The Ride nutzten – eine auf Adobe Flash basierende Plattform, die das Spielen im Webbrowser ermöglicht hätte. Das Spiel wurde 2011 zusammen mit anderen laufenden Guitar-Hero- Projekten eingestellt. ^{[ 25 ]}

Nach Februar 2011 wurden weder für Guitar Hero noch für DJ Hero weitere herunterladbare Inhalte veröffentlicht. ^{[ 26 ]} Activision verpflichtete sich jedoch aufgrund der positiven Resonanz der Fans, bereits in Entwicklung befindliche Inhalte zu veröffentlichen. ^{[ 27 ]} Später kündigte Activision in einem Schritt, den Game Informer als „den endgültigen Sargnagel für die Serie“ bezeichnete, ^{[ 28 ]} an, den Verkauf aller DLCs für die Serie einzustellen, ohne den Zugriff auf bereits gekaufte Titel bis zum 31. März 2014 zu widerrufen. ^{[ 29 ]} Obwohl sich Activision von der Guitar-Hero- Serie abgewendet hatte , halfen die gewonnenen Erkenntnisse dem Unternehmen und dem Entwicklerstudio Toys for Bob, die Produktions- und Outsourcing-Probleme der äußerst erfolgreichen Spielzeug- und Videospielreihe Skylanders zu bewältigen. ^{[ 30 ]}

Im April 2015 kündigte Activision einen neuen Teil der Reihe an: Guitar Hero Live . ^{[ 31 ]} Entwickelt wurde das Spiel von Activisions internem Studio FreeStyleGames, das zuvor bereits an den DJ Hero- Ablegern gearbeitet hatte. FreeStyleGames erhielt freie Hand, die Guitar Hero- Reihe für die Next-Gen-Konsolen neu zu gestalten. Eine ihrer ersten Innovationen war die Abkehr vom herkömmlichen Fünf-Tasten-Gitarrencontroller. Stattdessen wurde ein Sechs-Tasten-Controller mit zwei Reihen à drei Tasten entwickelt, der die Griffweise einer Gitarre realistisch nachbilden konnte. Guitar Hero Live erschien mit einem Karriere- und einem Online-Modus. Der Karrieremodus nutzte Full-Motion-Videos aus der Perspektive eines Gitarristen unterhalb der Notenleiste, um dem Spieler ein immersives Erlebnis zu bieten. Der Online-Modus, GHTV genannt , verzichtete auf herunterladbare Inhalte und nutzte stattdessen einen Musikvideo-Kanal, um spielbare Songs zu streamen. Wöchentlich wurden neue Songs hinzugefügt. Das Spiel erschien im Oktober 2015.

Obwohl das Spiel als Neuerfindung der Guitar-Hero- Reihe gelobt wurde, verkaufte es sich nicht so gut wie von Activision erwartet. Aufgrund gesenkter Prognosen entließ Activision etwa die Hälfte der FreeStyleGames-Entwickler. ^{[ 32 ]} Im Januar 2017 erwarb Ubisoft FreeStyleGames von Activision, was unklare Folgen für das Spiel hatte. ^{[ 33 ]} Activision stellte GHTV am 1. Dezember 2018 ein und reduzierte die Anzahl der verfügbaren Songs von fast 500 auf die 42 auf der Disc. ^{[ 34 ] [ 35 ]}

Im Jahr 2020 wurden die Online-Server für alle Guitar Hero -Spiele auf der PS3 abgeschaltet. ^{[ 36 ]} Aufgrund dieser Abschaltung und der Schließung der Wii-Online-Server für alle Spiele sind diese nun nur noch auf der Xbox 360 online spielbar.

Das Original - Guitar Hero erschien im November 2005 für die PlayStation 2. Es zeichnet sich dadurch aus, dass es mit einem Controller in Form einer schwarzen Gibson SG- Gitarre ausgeliefert wird. Anstelle eines herkömmlichen Gamepads dient dieser Gitarren-Controller als primäres Eingabegerät. Das Spielen mit dem Controller simuliert das Spielen einer echten Gitarre, allerdings werden fünf farbige „Bundknöpfe“ und ein „Schlagbrett“ anstelle von Bünden und Saiten verwendet . Die Entwicklung von Guitar Hero wurde von Konamis Videospiel GuitarFreaks inspiriert , das damals auf dem nordamerikanischen Markt noch wenig Beachtung fand. RedOctane, die bereits gitarrenförmige Controller für importierte GuitarFreaks- Versionen verkauften , wandten sich an Harmonix, um ein Spiel für einen völlig neuen Gitarren-Controller zu entwickeln. Das Konzept sah vor, das Gameplay von Amplitude mit der Grafik von Karaoke Revolution zu kombinieren – beides Spiele von Harmonix. ^{[ 37 ] [ 38 ] [ 39 ] [ 40 ]} Das Spiel wurde von der Kritik hochgelobt und erhielt zahlreiche Auszeichnungen für sein innovatives Gitarren-Zubehör und seinen Soundtrack, der 47 spielbare Rocksongs umfasste (die meisten davon Coverversionen populärer Songs von Künstlern und Bands der 1960er Jahre bis hin zum modernen Rock). Guitar Hero hat sich bis heute fast 1,5 Millionen Mal verkauft. ^{[ 41 ]}

Die Popularität der Serie stieg mit der Veröffentlichung von Guitar Hero II für die PlayStation 2 im Jahr 2006 sprunghaft an. Mit verbessertem Mehrspieler-Gameplay, einem optimierten Notenerkennungssystem und 64 Songs avancierte es zum fünftmeistverkauften Videospiel des Jahres 2006. ^{[ 42 ]} Die PlayStation-2-Version des Spiels war sowohl separat als auch im Bundle mit einem kirschroten Gibson-SG-Gitarrencontroller erhältlich. Guitar Hero II erschien später im April 2007 für die Xbox 360 mit einem exklusiven Gibson-Explorer -Gitarrencontroller und unter anderem zehn zusätzlichen Songs. Rund drei Millionen Exemplare von Guitar Hero II wurden für PlayStation 2 und Xbox 360 verkauft. ^{[ 43 ]}

Guitar Hero III: Legends of Rock erschien Ende 2007 für PlayStation 2 , PlayStation 3 , Xbox 360 , Wii , Microsoft Windows und Mac OS X. Es war der erste Teil der Reihe, der kabellose Gitarren im Bundle enthielt und auch der erste, der ein Bundle mit zwei Gitarren veröffentlichte.Neben den bereits bekannten Avataren waren Slash und Tom Morello als spielbare Charaktere verfügbar; beide Gitarristen nutzten Motion-Capture-Verfahren für die Animationen ihrer Charaktere. Das Spiel erhielt von Kritikern und Fans gleichermaßen hervorragende Kritiken und wurde von vielen als der beste Teil der Reihe bezeichnet. PGNx Media schrieb auf Metacritic : „ Guitar Hero III: Legends of Rock ist zweifellos das beste Spiel der Reihe.“ ^{[ 44 ]} Später avancierte es zu einem der meistverkauften Videospiele aller Zeiten und war das erste Spiel überhaupt, das einen Umsatz von einer Milliarde Dollar erzielte.

Guitar Hero World Tour , ehemals Guitar Hero IV , ist der vierte vollständige Teil der Reihe und erschien am 26. Oktober 2008 für PlayStation 2, PlayStation 3, Xbox 360 und Wii. Analysten hatten erwartet, dass zukünftige Guitar-Hero -Spiele im Jahr 2008 zusätzliche Instrumente als Peripheriegeräte enthalten würden, um mit Rock Band konkurrieren zu können . ^{[ 45 ]} Die Entwicklung von Guitar Hero World Tour wurde nach der Ankündigung der Fusion von Activision und Vivendi Games im Dezember 2007bestätigt. ^{[ 46 ]} Activisions CEO Bobby Kotick gab am 21. April 2008 bekannt, dass Guitar Hero World Tour um weitere Instrumente, darunter Gesang, erweitert werden würde. ^{[ 47 ]} Guitar Hero World Tour enthält Schlagzeug und Gesang und ist im Paket mit einem neuen Schlagzeug-Controller, einem Mikrofon und dem Standard-Gitarren-Controller erhältlich. ^{[ 48 ]} Zahlreiche reale Musiker sind als spielbare Charaktere vertreten, darunter Jimi Hendrix , Billy Corgan , Hayley Williams , Zakk Wylde , Ted Nugent , Travis Barker , Sting und Ozzy Osbourne . Guitar Hero World Tour bietet außerdem die Möglichkeit, eigene Songs zu erstellen und mit anderen zu teilen. ^{[ 48 ]}

Guitar Hero 5 , der fünfte Hauptteil der Reihe, wurde im Dezember 2008 angekündigt. ^{[ 49 ]} Es erschien am 1. September 2009 und enthält 85 Songs von 83 verschiedenen Künstlern. Das Spiel bietet neue Spielmodi und Funktionen, darunter den „Party-Modus“, der es Spielern ermöglicht, mitten in einem Song ein- und auszusteigen und den Schwierigkeitsgrad zu ändern. Künstler wie Johnny Cash , Matt Bellamy , Carlos Santana , Kurt Cobain und Shirley Manson sind als spielbare Charaktere vertreten. ^{[ 50 ]}

Guitar Hero: Warriors of Rock , der sechste Hauptteil der Konsolenreihe, erschien am 28. September 2010. Es ist das letzte Spiel der Reihe, das von Neversofts Guitar-Hero- Abteilung vor deren Auflösung entwickelt wurde. Vicarious Visions wirkte an der Wii-Version mit und erweiterte sie um Nintendo-DS-Funktionen. Das Spiel gilt als Rückkehr zu den Wurzeln der Guitar-Hero- Reihe. Zwar ermöglicht es weiterhin das Spielen mit einer kompletten Band, doch der Soundtrack konzentriert sich auf Rock ’n’ Roll und legt den Fokus auf virtuoses Gitarrenspiel. ^{[ 51 ]} Das Spiel führte einen karrierebasierten „Quest-Modus“ ein, der von Gene Simmons gesprochen wird . Dieser führt die Spieler durch das Abschließen von Songs, um „Krieger des Rock“ freizuschalten, die ihnen bei der Rettung des „Halbgottes des Rock“ und seiner Gitarre aus der Gefangenschaft durch „das Biest“ beistehen. ^{[ 52 ] [ 53 ]}

Nach einer fünfjährigen Pause, wie unten beschrieben, kündigte Activision Guitar Hero Live für Ende 2015 für die meisten Konsolen der siebten und achten Generation an. Live wurde von Grund auf neu entwickelt. Das Gameplay ähnelt zwar den Vorgängern und konzentriert sich hauptsächlich auf die Leadgitarre, verwendet aber einen 3-Tasten-Gitarrencontroller mit jeweils einer „Oben“- und einer „Unten“-Position, was komplexere Tabulaturen ermöglicht. Das Spiel nutzt Live-Aufnahmen eines Rockkonzerts aus der Perspektive des Leadgitarristen, um ein intensiveres Spielerlebnis zu bieten. ^{[ 54 ]}

Guitar Hero Encore: Rocks the 80s für die PlayStation 2, das im Juli 2007 erschien, war das letzte Spiel, das Harmonix für die Reihe entwickelte. ^{[ 55 ]} Obwohl es nach der Übernahme von Harmonix durch MTV Games produziert wurde, waren sie vertraglich zur Fertigstellung des Spiels verpflichtet. Wie der Name schon sagt, enthält es hauptsächlich Songs aus den 1980er-Jahren. Das Spiel wurde für seine geringe Songauswahl kritisiert und in einem Fall sogar mit Lou Reeds Album „Metal Machine Music“ verglichen , da es angeblich nur eine vertragliche Verpflichtung gewesen sei.

Guitar Hero: Aerosmith war das erste Guitar-Hero- Spiel, das sich auf einen bestimmten Künstler konzentrierte. Am 4. September 2007 gab Billboard bekannt, dass Aerosmith „eng mit den Entwicklern von Guitar Hero IV zusammenarbeitete“, das „der Musik der Band gewidmet sein“ sollte. ^{[ 56 ]} Am 15. Februar 2008 kündigte Activision die Veröffentlichung von Guitar Hero: Aerosmith für den 29. Juni 2008 an. ^{[ 57 ] [ 58 ] [ 59 ]} Guitar Hero: Aerosmith wurde von Neversoft für die Xbox-360- und PlayStation-3-Versionen, von Vicarious Visions für die Wii und von Budcat Creations für die PlayStation 2 ^{entwickelt. [ 60 ]} Die Songauswahl des Spiels besteht größtenteils aus Aerosmith-Songs, ergänzt durch Lieder aus Joe Perrys Solo -Werken sowie von Künstlern, die Aerosmith inspiriert oder mit ihnen aufgetreten sind, darunter Run-DMC .

Guitar Hero: Metallica , der nächste Teil der Reihe, der sich auf einen einzelnen Künstler konzentriert, erschien am 29. März 2009. Es basiert auf dem Band-Erlebnis von World Tour und vermittelt Spielern Metallicas Geschichte und Musik auf ähnliche Weise wie Guitar Hero: Aerosmith die Geschichte und Musik von Aerosmith. ^{[ 61 ]} Das Spiel führte außerdem einen neuen Schwierigkeitsgrad für Schlagzeug ein, Expert+ (ausgesprochen „Experte-Plus“), der ein zweites Bassdrum-Pedal für Songs ermöglicht, die sonst zu schwierig am Schlagzeug zu spielen wären. Das Spiel erhielt überwiegend positive Kritiken; Fans lobten die Songauswahl und das stark betonte Metallica-Thema.

Guitar Hero Smash Hits ( in Europa und Australien als Guitar Hero Greatest Hits bekannt ) erschien im Juni 2009. Es enthält Versionen von 48 Songs aus früheren Guitar-Hero -Spielen mit kompletter Bandbesetzung, die zuvor nur mit dem Gitarren-Controller gespielt wurden. Anders als in den Vorgängerversionen basiert jeder Song auf einer Masteraufnahme , die auch Live-Tracks beinhaltet. ^{[ 62 ]} Das Spiel folgt einem ähnlichen Konzept wie Guitar Hero: Metallica und wurde von Beenox für PlayStation 3, Xbox 360, PlayStation 2 und Wii entwickelt. Es wurde eher verhalten aufgenommen; viele bezeichneten es als überflüssig und als reine Geldmacherei. ^{[ 63 ]}

DJ Hero wurde im Mai 2009 von Activision angekündigt. Zuvor hatte das Unternehmen FreeStyleGames, einen kleinen Entwickler von Musikspielen, übernommen, um lokalisierte Download-Inhalte für Guitar-Hero -Spiele und ein damals noch nicht angekündigtes Musikspiel zu produzieren, das sich später als DJ Hero herausstellte . ^{[ 64 ]} DJ Hero verwendet einen speziellen, auf einem Plattenspieler basierenden Controller, mit dem die Spieler verschiedene Song-Mixe im Spiel performen können. Das Spiel integriert außerdem die Verwendung eines Guitar-Hero -Controllers auf zehn speziell arrangierten Tracks; Bright schlug vor, dass zukünftige Guitar-Hero -Spiele nach Guitar Hero 5 die Verwendung des Plattenspieler-Controllers beinhalten könnten. ^{[ 65 ]}

Band Hero wurde im Mai 2009 angekündigt und bietet Top-40 -Hits für ein Familienpublikum. Das Spielprinzip basiert auf dem kompletten Band-Modus von Guitar Hero 5. [ ^{66 ] Es} wurde auch für den Nintendo DS entwickelt und nutzt den Guitar Hero: On Tour Guitar Grip, ein neues „Schlagzeug-Fell“ für den DS Lite sowie das DS-Mikrofon für ein authentisches Band-Erlebnis. ^{[ 67 ]} Musikerin Taylor Swift ist als spielbarer Charakter vertreten, ^{[ 68 ]} ebenso wie die Mitglieder von No Doubt .

Guitar Hero: Van Halen erschien am 22. Dezember 2009 ^{[ 69 ]} , wobei Kunden, die Guitar Hero 5 im Rahmen einer Sonderaktion erworben hatten, das Spiel bereits vorab erhielten. Wie die anderen Spiele, die sich auf einen bestimmten Künstler konzentrieren, verwendet Guitar Hero: Van Halen hauptsächlich Songs der Band Van Halen , darunter drei Gitarrensoli von Eddie Van Halen , sowie Gastbeiträge von Künstlern wie Queen , Weezer , Blink-182 , Foo Fighters , The Offspring und Queens of the Stone Age . ^{[ 66 ] [ 70 ]}

DJ Hero 2 , der Nachfolger von DJ Hero , wurde im Juni 2010 offiziell für das letzte Quartal 2010 angekündigt und enthielt über 70 Mashups von mehr als 85 Künstlern. ^{[ 71 ]} Das Spiel bot mehrere neue Spielmodi, darunter einen „Empire“-Karrieremodus, DJ-Battles, soziale Mehrspielermodi und einen Party-Modus, in den man jederzeit ein- und aussteigen konnte, ähnlich wie in Guitar Hero 5. Außerdem bot das Spiel mehr Gesangsoptionen zum Singen und Rappen sowie einen Freestyle-Modus. ^{[ 71 ]}

Guitar Hero: On Tour erschien am 22. Juni 2008 für den Nintendo DS . Zum Spiel gehört ein Zubehörteil namens „Guitar Grip“, ein rechteckiges Gerät, das in den zweiten Steckplatz des Nintendo DS oder DS Lite passt. Der Grip verfügt über die Tasten der ersten vier Bünde und einen Gurt, mit dem der Nintendo DS bequem seitlich gehalten werden kann. Außerdem ist ein gitarrenplektrumförmiger Stylus enthalten , mit dem die Spieler im Spiel über den Touchscreen steuern können. ^{[ 72 ]} Guitar Hero: On Tour wurde von Vicarious Visions entwickelt, die auch die Guitar-Hero -Spiele für Nintendos Wii - Konsole .

Im November 2008 erschien der Nachfolger „ Guitar Hero On Tour: Decades“ mit Musik aus vier Jahrzehnten. ^{[ 73 ]} Nach diversen Gerüchten wurde ein dritter Teil der Reihe, „ Guitar Hero On Tour: Modern Hits“ , angekündigt ^{[ 74 ] [ 75 ]} und im Juni 2009 veröffentlicht. Er enthielt Songs, die seit dem Jahr 2000 aufgenommen wurden. ^{[ 63 ] [ 76 ] [ 77 ]} Beide Spiele nutzen den „Guitar Grip“-Controller und ermöglichen es zwei Spielern, mit jeder Version der On-Tour -Reihe gegeneinander anzutreten , wobei die Songs versionsübergreifend verwendet werden können. ^{[ 73 ]}

Band Hero wurde von Vicarious Visions auch für den Nintendo DS portiert und um Gesang (über das DS-Mikrofon) und Schlagzeug erweitert. Zum Schlagzeugspielen wird ein spezieller „Drum Skin“-Adapter verwendet, der für den Nintendo DS Lite entwickelt wurde und die Tasten des DS Lite vier Drum-Pads zuordnet. Dieses Zubehör ist jedoch nicht mit dem ursprünglichen Nintendo DS oder dem Nintendo DSi kompatibel. Da der Drum Skin aber nicht elektronisch ist, sondern ein Gummikappenschalter, der bestimmte Tasten des DS Lite nachbildet, kann der Spieler die Tasten einfach im richtigen Moment drücken, um Schlagzeug zu spielen. Das Spiel bietet einen lokalen drahtlosen Mehrspielermodus für bis zu vier Spieler, ähnlich wie Guitar Hero 5, sodass beliebige Instrumentenkombinationen verwendet werden können. Es enthält 30 Songs; einige stammen aus Band Hero , andere aus verschiedenen Guitar-Hero -Spielen.

Guitar Hero: On Tour funktioniert nicht auf dem Nintendo DSi und Nintendo 3DS, da diese Konsolen im Gegensatz zum Nintendo DS keinen Game Boy Advance- Steckplatz besitzen. Aus demselben Grund ist Band Hero auf den beiden Konsolen auf Gesang und Schlagzeug beschränkt.

Guitar Hero III Mobile erschien 2007 und 2008 für Mobiltelefone und wurde von MachineWorks Northwest LLC entwickelt. Die Basisversion des Spiels enthält 15 Songs aus Guitar Hero II und Guitar Hero III und veröffentlicht seit Januar 2008 monatlich ein Add-on-Paket mit drei Songs. Das Spiel wurde eine Million Mal heruntergeladen, und sowohl Verizon als auch Hands-On Mobile geben an, dass täglich über 250.000 Songs auf der Plattform gespielt werden. ^{[ 78 ]} Die beiden Unternehmen produzierten zwei weitere Guitar-Hero -Spiele für Mobilgeräte : Guitar Hero III: Backstage Pass , erschienen im Juli 2008, ergänzt das Rhythmusspiel um Rollenspielelemente , um den Erfolg der Band zu managen. ^{[ 79 ]} Die mobile Version von Guitar Hero World Tour , veröffentlicht im Dezember 2008, erweitert jeden enthaltenen Song um die Möglichkeit, ihn sowohl mit Leadgitarre als auch mit Schlagzeug zu spielen und ahmt damit die Erweiterung der Konsolenserie auf die gesamte Band nach. ^{[ 80 ]}

Glu Mobile entwickelte die mobile Version von Guitar Hero 5 , die im letzten Quartal 2009 veröffentlicht wurde. ^{[ 81 ]}

Activision und RedOctane arbeiteten außerdem mit Basic Fun, Inc. zusammen, um Guitar Hero Carabiner zu produzieren , ein tragbares elektronisches Spiel , das Ausschnitte aus mehreren Liedern der ersten beiden Spiele enthält. ^{[ 82 ] [ 83 ]}

Activision und Konami, die bereits zuvor zusammengearbeitet hatten, um sicherzustellen, dass die Guitar-Hero- Reihe mit Konamis Patenten auf Musikspiele übereinstimmt, entwickelten gemeinsam mit Raw Thrills eine Arcade- Konsolenversion des Spiels mit dem Titel Guitar Hero Arcade , die Anfang 2009 in Spielhallen veröffentlicht wurde. Das Spiel basiert vollständig auf dem Gameplay von Guitar Hero III , reduziert jedoch einige Funktionen wie die Nutzung des Whammy-Bars, des Star-Power-Buttons (Star Power kann nur durch Anheben der Gitarre aktiviert werden) und der Übungsmodi. Die Möglichkeit, neue Songs für den Automaten aus dem Internet herunterzuladen, bleibt jedoch erhalten. ^{[ 84 ]} Das Arcade-Spiel geriet in die Kritik der American Society of Composers, Authors and Publishers (ASCAP), die die Nutzung des Spiels in Spielhallen als „öffentliche Aufführungen“ einstuft und zusätzliche Gebühren von den Betreibern fordert. ^{[ 85 ]}

Die Doppelveröffentlichung von Guitar Hero 5 und Band Hero im Jahr 2009 waren die letzten Spiele der Reihe für PlayStation 2. ^{[ 86 ]} Es wurde erwartet, dass der 2010 erschienene Guitar-Hero-Titel Warriors of Rock der letzte von Neversoft entwickelte Teil sein würde, da Neversoft angeblich seine Guitar-Hero- Abteilung aufgeben und Vicarious Visions die zukünftige Entwicklung übernehmen sollte. ^{[ 14 ]} Weitere Gerüchte aus der Branche deuteten auf die Schließung von RedOctane Studios und Underground Development (dem Entwicklungsstudio von Guitar Hero: Van Halen ) als Folge der Sparmaßnahmen hin; Activision verlagerte die Entwicklung der Controller-Hardware in eine eigene Abteilung, um die Reihe weiterhin zu unterstützen, ^{[ 87 ]} wobei die RedOctane-Gründer Kai und Charles Huang bei Activision blieben. ^{[ 88 ]} Eine Woche vor diesen Ankündigungen verließ Dan Rosensweig , CEO der Guitar-Hero- Sparte bei Activision, das Unternehmen, was Spekulationen darüber auslöste, ob Rosensweigs Weggang diese Änderungen beeinflusst hatte. ^{[ 89 ]} Activision und RedOctane hatten die Titel „ Guitar Villain “, „ Drum Villain “, „ Keyboard Hero “ und „ Sing Hero “ markenrechtlich schützen lassen. ^{[ 90 ] [ 91 ]} RedOctane hatte ursprünglich die Titel „ Drum Hero “ und „ Band Hero “ markenrechtlich schützen lassen, doch die Arbeiten an Drum Hero flossen schließlich in das Gameplay von Guitar Hero World Tour ein , und Band Hero wurde zu einem eigenständigen Spiel. ^{[ 48 ]} Im Oktober 2009 beantragte Activision erneut die Markenrechte für Drum Hero . ^{[ 92 ]} Pi Studios, die zuvor an der Portierung von Rock Band auf die Wii mitgewirkt hatten , hatten mit der Entwicklung des Karaoke- Titels Sing Hero begonnen, bevor Activision die Entwicklung einstellte. ^{[ 93 ]} Es hieß , Dance Hero befinde sich im Jahr 2011 ebenfalls in der Entwicklung. ^{[ 94 ]}

Dave Mustaine , Frontmann von Megadeth , gab an, mit Activision und Neversoft über ein Produkt im Zusammenhang mit Guitar Hero verhandelt zu haben . ^{[ 95 ]} Später wurde bekannt, dass Mustaine mit Activision an der Musik für Guitar Hero: Warriors of Rock arbeitete , darunter ein eigens für das Spiel aufgenommener Originalsong („Sudden Death“).

Zwei angekündigte, aber nie veröffentlichte Guitar Hero- Produkte waren ein Titel im Stil der Red Hot Chili Peppers ^{[ 96 ]} und ein PlayStation Portable -Titel, der ein Schlagzeug-Element enthalten hätte. ^{[ 97 ]}

Das Kern-Gameplay der Guitar Hero -Spiele ist ein Rhythmus-Videospiel, ähnlich wie Konamis GuitarFreaks ^{[ 39 ]} und in geringerem Maße Harmonix' frühere Musikspiele wie Frequency und Amplitude . Für das Spielen wird ein Gitarren-Controller empfohlen, obwohl auch ein Standard-Konsolen-Controller verwendet werden kann. ^{[ 98 ] [ 99 ]} Seit der Einführung von Schlagzeug- und Gesangsparts in der Serie ist der Gitarren-Controller jedoch zwingend erforderlich. Das Spiel unterstützt das Umschalten der Gitarren- Handhaltung , sodass sowohl Links- als auch Rechtshänder den Gitarren-Controller nutzen können. ^{[ 98 ] [ 99 ]}

Während des Spiels wird ein verlängerter Gitarrenhals vertikal auf dem Bildschirm angezeigt (die Bünde horizontal), oft auch „Notenautobahn“ genannt. Im Verlauf des Songs wandern farbige Markierungen oder „Edelsteine“, die Noten darstellen, im Takt der Musik über den Bildschirm. Die Farben und Positionen der Noten entsprechen den fünf Bundtasten des Gitarren-Controllers. Sobald die Note(n) unten angekommen sind, muss der Spieler sie spielen, indem er die entsprechende(n) Bundtaste(n) gedrückt hält und die Anschlagleiste betätigt, um Punkte zu erzielen. Erfolg oder Misserfolg beeinflussen die Rock-Anzeige auf dem Bildschirm, die den aktuellen Zustand der Performance anzeigt (dargestellt durch rote, gelbe und grüne Bereiche). Sinkt die Rock-Anzeige unter den roten Bereich, endet der Song automatisch und der Spieler wird vom Publikum ausgebuht. Erfolgreiche Noten erhöhen die Punktzahl des Spielers. Durch eine lange Serie aufeinanderfolgender erfolgreicher Noten kann der Spieler seinen Punktemultiplikator erhöhen. Wie bei anderen Rhythmusspielen wie Dance Dance Revolution gibt es auch bei Guitar Hero ein Zeitfenster, in dem jede Note getroffen werden muss. Im Gegensatz zu diesen Spielen hängt die Punktzahl jedoch nicht von der Genauigkeit ab; solange die Note innerhalb des Zeitfensters getroffen wird, erhält der Spieler die gleiche Punktzahl. ^{[ 98 ] [ 99 ]}

Ausgewählte Songabschnitte sind mit leuchtenden, sternumrandeten Noten versehen: Werden alle Noten dieser Sequenz erfolgreich getroffen, füllt sich die „Star Power“-Anzeige. Die Anzeige kann auch durch den Einsatz des Tremolohebels während gehaltener Noten in diesen Abschnitten aufgefüllt werden. Sobald die Anzeige mindestens halb voll ist, kann der Spieler „Star Power“ aktivieren, indem er die Auswahltaste drückt oder die Gitarre kurz in eine vertikale Position hebt. Bei aktivierter Star Power verdoppelt sich der Punktemultiplikator, bis die Star Power aufgebraucht ist. Auch die Rock-Anzeige steigt bei aktivierter Star Power deutlich stärker an, wodurch es dem Spieler leichter fällt, sie auf einem hohen Niveau zu halten. Star Power kann daher strategisch eingesetzt werden, um schwierige Songabschnitte zu meistern, die sonst zum Scheitern führen könnten. ^{[ 98 ] [ 99 ]} In den früheren Teilen der Serie (bis einschließlich Guitar Hero: Aerosmith ) bedeutete die Aktivierung von Star Power, dass Spieler keine weitere Star Power ansammeln konnten, bis die Anzeige vollständig leer war und der Effekt endete. Ab Guitar Hero: World Tour kann man auch dann noch Star Power sammeln, wenn der Effekt bereits aktiv ist, indem man weitere Star-Power-Phrasen abschließt und so die Wirkungsdauer verlängert. Im Koop-Modus (mit einem Bassisten/Rhythmusgitarristen in Guitar Hero II bis Guitar Hero: Aerosmith oder als Band in Guitar Hero: World Tour ) wird die Star Power zwischen allen Spielern geteilt, und die Aktivierung hängt davon ab, dass alle Spieler sie gleichzeitig aktivieren.

Noten können einzeln oder als Akkord aus zwei bis fünf Noten gespielt werden . Sowohl einzelne Noten als auch Akkorde können gehalten werden, was durch eine farbige Linie hinter der Notenmarkierung angezeigt wird. Der Spieler kann die Tasten der gehaltenen Note(n) für die gesamte Dauer gedrückt halten, um zusätzliche Punkte zu erhalten. Während einer gehaltenen Note kann der Spieler den Tremolohebel der Gitarre verwenden, um den Klang der Note zu verändern. Unabhängig davon, ob die Note früh oder spät angeschlagen wird, gibt das Spiel immer die gleiche Punktzahl, wenn der Bund für die gesamte Dauer gehalten wird. Zusätzlich unterstützen die Spiele virtuelle Umsetzungen von Hammer-ons und Pull-offs , Gitarrentechniken, mit denen man schnell aufeinanderfolgende Noten spielen kann, indem man nur die Griffweise auf den Bundknöpfen ändert, ohne jede Note einzeln anschlagen zu müssen. Sequenzen, in denen kein Strumming erforderlich ist, werden auf dem Bildschirm durch Noten mit weißer Umrandung anstelle der üblichen schwarzen angezeigt. Guitar Hero III: Legends of Rock fügt zusätzlich einen Leuchteffekt hinzu, um diese Noten besser sichtbar zu machen. ^{[ 98 ] [ 99 ]} In Guitar Hero World Tour gibt es transparente Noten, die durch eine violette Umrandung verbunden sind. Spieler können entweder einfach den richtigen Bund antippen, ohne zu strummen, oder das Touchpad des Gitarren-Controllers nutzen, um die Slide-Technik zu simulieren . Außerdem können Noten nun auch während eines gehaltenen Tons gespielt werden. World Tour bietet Bassisten zudem eine offene Saite, die durch eine Linie über den Bund anstelle von Notensymbolen dargestellt wird und durch Strumming ohne Gedrückthalten von Bundtasten gespielt wird (der sechste Teil, Warriors of Rock , bietet ebenfalls einen offenen Ton für Bassinstrumente).

Guitar Hero World Tour führte neben Lead- und Bassgitarre auch Schlagzeug und Gesang ein. Schlagzeugspuren werden ähnlich wie Gitarrenspuren gespielt: Der Spieler muss das entsprechende Trommelfell anschlagen oder das Bassdrum-Pedal am Controller betätigen, sobald die Noten die markierte Linie überschreiten. Bei Verwendung eines anschlagdynamischen Drum-Controllers sind bestimmte Noten „verstärkt“, sodass der Spieler das entsprechende Drum-Pad fester anschlagen muss, um mehr Punkte zu erzielen. Gesangsspuren werden ähnlich wie in Spielen wie Karaoke Revolution gespielt , wo der Spieler Tonhöhe und Tempo des Textes treffen muss, um Punkte zu erzielen. In Guitar Hero 5 können Spieler eine Band mit bis zu vier Spielern und beliebiger Instrumentenkombination erstellen. ^{[ 100 ]}

Während das Lied läuft, zeigt der Hintergrund den gewählten Avatar des Spielers sowie die restliche Band, die in verschiedenen realen und fiktiven Veranstaltungsorten auftritt. Die Reaktion des Publikums basiert auf der Leistung des Spielers, bewertet anhand des Rock-Meters. Guitar Hero II ergänzte das Spiel um spezielle Lichteffekte und weitere Bühneneffekte, die mit der Musik synchronisiert wurden, um ein noch intensiveres Konzerterlebnis zu bieten. ^{[ 98 ] [ 99 ]} Die von Neversoft entwickelten Spiele zeichnen sich durch eine einfache Handlung aus, meist über das Streben einer Band nach Ruhm, die durch Animationen im Spiel erzählt wird. Diese Animationen stammen von Chris Prynoski und seinem Studio Titmouse, Inc., die auch Animationen für die Zeichentrickserie Metalocalypse erstellt haben . ^{[ 101 ]}

Der Hauptspielmodus der Guitar Hero -Spiele ist der Karrieremodus. Hier reisen Spieler und ihre virtuelle Band durch verschiedene fiktive Bühnen und spielen jeweils vier bis sechs Songs. Durch das Abschließen von Songs in diesem Modus werden diese für den Rest des Spiels freigeschaltet. Spieler können ihren Bühnencharakter, ihre Gitarre und den gewünschten Veranstaltungsort auswählen. In diesem Modus verdienen Spieler Geld, das im In-Game-Shop gegen Bonus-Songs, zusätzliche Gitarren und Lackierungen, Kleidung für ihren Charakter und weitere Bonusinhalte eingetauscht werden kann. Der Schnellspielmodus ermöglicht es, Songs schneller zu spielen. Spieler wählen hier Titel und Schwierigkeitsgrad sowie Charakter, Veranstaltungsort, Gitarre und Gitarren-Skin passend zum Song. Nach erfolgreichem Abschluss eines Songs erhält der Spieler eine Punktzahl, die prozentuale Anzahl getroffener Noten und eine Bewertung von drei bis fünf Sternen (in seltenen Fällen zwei Sterne, abhängig von der erreichten Punktzahl). In Guitar Hero World Tour gibt es zusätzlich Geld zu gewinnen . ^{[ 98 ] [ 99 ]}

Die Spiele bieten außerdem Mehrspielermodi. Im Koop-Modus können zwei Spieler Lead- und entweder Bass- oder Rhythmusgitarre im selben Song spielen und gemeinsam auf die gleiche Punktzahl hinarbeiten. Im kompetitiven Face-Off-Modus treten zwei Spieler in verschiedenen Schwierigkeitsgraden gegeneinander an und versuchen, die höchste Punktzahl in einem Song zu erreichen. Jeder Spieler spielt dabei unterschiedliche Abschnitte des Songs. Es gibt auch einen Pro-Face-Off-Modus, in dem zwei Spieler im selben Schwierigkeitsgrad gegeneinander antreten. Anders als im Standard-Face-Off versucht jeder Spieler, alle Noten eines Songs zu spielen und gleichzeitig die höchste Punktzahl zu erzielen. In Guitar Hero World Tour wurde dies weiterentwickelt: Spieler konnten ein Pro-Face-Off-Spiel in jedem beliebigen Schwierigkeitsgrad gegeneinander spielen. Je niedriger der Schwierigkeitsgrad, desto mehr Punkte wurden vergeben, sodass ein Spieler mit einem niedrigen Schwierigkeitsgrad potenziell einen Spieler mit einem höheren Schwierigkeitsgrad schlagen konnte. Guitar Hero III führte Bosskämpfe ein, in denen zwei Spieler gegeneinander antreten und versuchen, „Ablenkungsmanöver“ zu sammeln, um sie auf ihren Gegner zu werfen und ihn so zum Scheitern zu bringen. In Guitar Hero World Tour können bis zu vier Spieler gemeinsam Lead- und Bassgitarre, Schlagzeug und Gesang spielen, während insgesamt acht Spieler in einem Bandwettbewerb gegeneinander antreten können. Die Versionen für Xbox 360, PlayStation 3 und Wii unterstützen Mehrspielermodi über die jeweiligen Netzwerkdienste.

Die vier Schwierigkeitsgrade jedes Songs bieten dem Spieler eine Lernkurve und helfen ihm, seine Fähigkeiten zu verbessern. Der erste Schwierigkeitsgrad, Leicht, konzentriert sich nur auf die ersten drei Bundknöpfe und zeigt eine deutlich reduzierte Anzahl an Noten an. Mittel führt den vierten (blauen) Bundknopf ein, und Schwer beinhaltet den letzten Bundknopf sowie zusätzliche Noten. Der orangefarbene Bundknopf zwingt die Spieler, ihre Finger auf dem Griffbrett auf und ab zu bewegen. Experte führt keine weiteren Bünde ein, fügt aber zusätzliche Noten hinzu, um den Spieler herauszufordern und die Handbewegungen einer echten Gitarre zu simulieren. In World Tour wurde der Schwierigkeitsgrad Anfänger hinzugefügt, bei dem der Spieler nur den Grundrhythmus anschlagen muss; das Halten der Bundknöpfe ist nicht erforderlich. ^{[ 98 ] [ 99 ]} Ein weiterer neuer Schwierigkeitsgrad nur für Schlagzeug wurde in Metallica eingeführt : Experte+, der das Doppelpedal verwendet.

Guitar Hero: Warriors of Rock ist der sechste Teil der Reihe und revolutioniert den Karrieremodus. Statt wie bisher nach Ruhm und Ehre zu streben und mit der Band durch verschiedene Veranstaltungsorte zu reisen, steht in Warriors of Rock der „Quest-Modus“ im Mittelpunkt. Dieser erzählt die Geschichte eines alten Kriegers, der von einem mächtigen Monster besiegt wurde und dessen mystische Gitarre verloren ging. Der Spieler muss ein Team aus Rockern zusammenstellen, um die Gitarre wiederzufinden und das Monster (genannt „Die Bestie“) zu besiegen. Im Verlauf des Modus verändern sich die Rocker, abhängig von der Anzahl der in gespielten Songs verdienten Sterne. Diese Verwandlungen verleihen dem Spieler zusätzliche Fähigkeiten in einem Song, wie z. B. permanente Punktemultiplikatoren oder Star-Power-Boni. Jede dieser Fähigkeiten ist einzigartig für einen einzelnen Rocker, und durch ihren effektiven Einsatz sind nun bis zu vierzig Sterne in einem einzigen Song möglich.

Im Karrieremodus und anderen Bereichen der Guitar Hero -Spiele kann der Spieler aus mehreren vorgefertigten Avataren wählen. Diese treten auf der Bühne auf, während der Spieler einen Song spielt, haben aber ansonsten keinen Einfluss auf das Gameplay. Zu Beginn des Spiels stehen einige Charaktere zur Verfügung, weitere können jedoch mit Spielgeld freigeschaltet werden, das durch erfolgreiche Auftritte verdient wird. Viele Charaktere tauchen im Laufe der Serie wieder auf, wobei sich die Charakterauswahl mit dem Hinzufügen oder Entfernen neuer Charaktere ändert. Zu den wiederkehrenden Charakteren, die in fast allen Spielen vorkommen, gehören der Metalhead Axel Steel, der Extreme-/Viking-/Thrash-Metalhead Lars Ümlaut, der Punkrocker Johnny Napalm, die Gothic-Rockerin Pandora, die Alternative-Rockerin Judy Nails und der Hardrocker Casey Lynch. In Warriors of Rock wurden diese Charaktere detaillierter ausgearbeitet . Jeder Charakter erhielt eine einzigartige Setlist und einen passenden Veranstaltungsort, basierend auf seinem Musikstil, sowie eine besondere Fähigkeit im Quest-Modus.

Mehrere Spiele der Reihe enthalten Karikaturen von prominenten Künstlern, darunter Slash , Tom Morello und Bret Michaels in Guitar Hero III , Ozzy Osbourne , Ted Nugent und Jimi Hendrix in World Tour , Kurt Cobain in Guitar Hero 5 sowie Taylor Swift und die Band No Doubt in Band Hero . Auch die Band-spezifischen Spiele Aerosmith , Metallica und Van Halen zeigen die jeweiligen Bandmitglieder. Ende 2009 reichten Courtney Love und die Mitglieder von No Doubt jedoch Klage gegen Activision ein, da ihre Spielfiguren ihrer Ansicht nach Lieder anderer Künstler sangen oder spielten, was nicht unter ihren Vertrag fiel.

Die Möglichkeit, eigene Avatare zu erstellen, wurde in Guitar Hero World Tour eingeführt und basierte auf den Charakter-Editoren von Neversoft aus der Tony-Hawk -Reihe. Spätere Spiele für Xbox 360 und Wii erlaubten es den Spielern, die Avatare der jeweiligen Konsole als Bandmitglieder zu verwenden. Neben dem Freischalten von Charakteren können mit Spielgeld Kleidung, Accessoires und Instrumente gekauft werden, mit denen die Charaktere spielen. Die Gitarren lassen sich zudem mit speziellen Lackierungen individualisieren, die im In-Game-Shop erhältlich sind. Guitar Hero World Tour bietet die Möglichkeit, jedes einzelne Gitarrenbauteil individuell anzupassen. Im In-Game-Shop der Reihe können außerdem Bonus-Songs oder spezielle Videos mit Interviews zum Spiel oder mit den beteiligten Künstlern freigeschaltet werden.

Die meisten Spiele der Guitar Hero -Reihe bieten eine Auswahl an Songs, die von den 1960er-Jahren bis heute reichen und sowohl von bekannten Künstlern und Bands als auch von Independent-Gruppen stammen . Guitar Hero Encore: Rocks the 80s konzentriert sich hauptsächlich auf Songs der 1980er-Jahre, während Guitar Hero: Aerosmith, Metallica und Van Halen Musik der jeweiligen Bands und Gruppen präsentieren, die die Bands inspiriert oder mit ihnen zusammengearbeitet haben. Songs mit anstößigen Inhalten wurden zensiert.

Viele der für die aktuelle Konsolengeneration (Xbox 360, PlayStation 3 und Wii) entwickelten Guitar-Hero -Spiele unterstützen herunterladbare Inhalte (DLCs) , mit denen Spieler neue Songs für die jeweiligen Titel erwerben können. Jeder Song kostet in den verschiedenen Online-Shops der Konsolenplattform etwa 2 US-Dollar . Vor Guitar Hero 5 funktionierten DLCs älterer Spiele nicht in anderen Spielen der Reihe, mit Ausnahme der Songs von Metallicas „ Death Magnetic“ , die für Guitar Hero III , World Tour und Metallica verfügbar waren . ^{[ 102 ]} Bestehende DLCs für World Tour sind abwärtskompatibel mit Guitar Hero 5 , Band Hero ^{[ 100 ]} und Guitar Hero Warriors of Rock . Gegen eine geringe Gebühr können einige Songs aus Guitar Hero World Tour und Guitar Hero Smash Hits – abhängig von den Musiklizenzen – sowohl für Guitar Hero 5 als auch für Band Hero exportiert werden . ^{[ 103 ]} Activision hat außerdem angekündigt, einen monatlichen Abonnementdienst für zukünftige Spiele mit DLCs zu erwägen. ^{[ 104 ]} Guitar Hero World Tour führte einen Musikproduktionsmodus ein, mit dem Spieler Songs (ohne Gesang) über den „GHTunes“-Dienst erstellen und teilen konnten. Dieser Dienst wurde seit seiner Einführung auch in allen anderen Guitar Hero- Spielen und Band Hero verwendet . Die Erstellungswerkzeuge wurden mit Guitar Hero 5 und Band Hero verbessert , um längere Songs und andere Möglichkeiten zur Echtzeit-Songgenerierung zu ermöglichen.

In den ersten beiden Spielen und der 2007 erschienenen Erweiterung Guitar Hero Encore: Rocks the 80s sind die meisten Songs der Hauptkarriere-Setlists Coverversionen der Originale; beispielsweise wird ein Song als „ Free Bird , bekannt geworden durch Lynyrd Skynyrd “ präsentiert. ^{[ 105 ]} Guitar Hero III: Legends of Rock bietet eine deutlich größere Auswahl an Originalaufnahmen, und die World Tour enthielt eine Setlist mit ausschließlich Masteraufnahmen . Die Coverversionen in den Spielen wurden größtenteils von WaveGroup Sound neu aufgelegt, die bereits Songs für Beatmania , Dance Dance Revolution und Karaoke Revolution produziert haben . ^{[ 106 ]} Dabei wurden die Gitarrenparts leicht angepasst, um sie besser an das Gameplay anzupassen. ^{[ 107 ]} Fast alle freischaltbaren Bonussongs sind vom Originalkünstler für das Spiel interpretiert (die einzige Ausnahme ist der Song „ She Bangs the Drums “ von The Stone Roses , der in Guitar Hero III: Legends of Rock enthalten ist ).

Vor der Veröffentlichung von Guitar Hero III: Legends of Rock arbeitete Activision mit dem iTunes Store zusammen , um über 1300 Guitar-Hero -bezogene Musiktitel in mehr als 20 Kompilationen unter dem Titel „ Guitar Hero Essentials “ anzubieten. Diese enthielten die meisten Titel der Spielereihe. Kompilationen wie „ Killer Guitar Solos “ und „ Guitar Anthems of the '80s “ umfassen auch Songs, die zwar mit der Guitar-Hero- Reihe in Verbindung stehen, aber nicht in ihr enthalten sind . Dusty Welch von RedOctane erklärte: „Wo Musik ist, ist auch Guitar Hero , und mit iTunes können wir den Fans eine zentrale Anlaufstelle zum Herunterladen ihrer Lieblings-Rockhymnen bieten.“ ^{[ 108 ]} Nach der Fusion von Activision und Blizzard kündigte das neue Unternehmen Pläne für eine Alternative zu iTunes auf Basis der Marke Guitar Hero an , die das Herunterladen von Songs und den dazugehörigen Noten für die Guitar-Hero -Spiele ermöglichen sollte. ^{[ 109 ]}

Die Spiele der Guitar-Hero- Reihe wurden von Kritikern im Allgemeinen positiv aufgenommen. Die ersten Spiele erhielten viel Lob von Rezensenten. ^{[ 153 ] [ 154 ] [ 155 ] [ 156 ]} Neversofts erster Teil der Reihe, Guitar Hero III , galt als zu schwierig, da viele anspruchsvolle Songs die Spieler mit einer „Notenwand“ konfrontierten; die Entwickler räumten dies später ein. ^{[ 157 ] [ 158 ] [ 159 ]} Die Nachfolger Guitar Hero: Aerosmith und Guitar Hero World Tour wiesen einige Verbesserungen auf, wobei Guitar Hero: Metallica als besonders ausgereiftes Spiel und zu jener Zeit als der beste Guitar-Hero- Titel von Neversoft angesehen wurde. ^{[ 160 ] [ 161 ]} Die Verbesserungen in Guitar Hero 5 hinsichtlich des sozialen Gameplays wurden von Rezensenten gelobt und als weitere Verbesserung der Reihe betrachtet. Entertainment Weekly nahm es in seine „Bestenliste“ zum Ende des Jahrzehnts auf und schrieb: „Ein fesselndes Videospiel vermittelt selbst den am wenigsten Begabten die Illusion musikalischer Meisterschaft: Wie kommt man in die Carnegie Hall? Tippen, tippen, tippen.“ ^{[ 162 ]}

Das erste Spiel entwickelte sich nach seiner Veröffentlichung unerwartet zum Hit und erzielte mit rund 1,5 Millionen verkauften Exemplaren einen Umsatz von über 45 Millionen US-Dollar . ^{[ 163 ] [ 164 ] [ 165 ]} Guitar Hero II war mit über 1,3 Millionen verkauften Exemplaren und einem Umsatz von über 200 Millionen US-Dollar deutlich erfolgreicher. ^{[ 163 ] [ 166 ]} Laut Activision war Guitar Hero III das erste Videospiel, das im Einzelhandel mehr als eine Milliarde US-Dollar Umsatz erzielte. Allein in den ersten sieben Monaten des Jahres 2008 wurden fast 3,5 Millionen Exemplare verkauft. ^{[ 167 ] [ 168 ]} World Tour setzte die Erfolgsserie mit 3,4 Millionen verkauften Einheiten in den USA im Jahr 2008 fort. ^{[ 169 ]} Bis Februar 2010 wurden über 60 Millionen herunterladbare Titel der Serie erworben. ^{[ 13 ]} Sowohl Guitar Hero III als auch World Tour wurden im März 2011 von der NPD Group in die Liste der umsatzstärksten Spiele in den USA (unbereinigt) seit 1995 aufgenommen; Guitar Hero III führt die Liste mit einem Gesamtumsatz von 830,9 Millionen US-Dollar an. ^{[ 170 ]}

Die Guitar Hero- Reihe verkaufte sich weltweit über 25 Millionen Mal und erzielte einen Umsatz von 2 Milliarden US-Dollar im Einzelhandel. Activision bezeichnete die Reihe 2009 als drittgrößtes Spiele-Franchise nach Mario und Madden NFL . ^{[ 171 ] [ 172 ] [ 173 ]}

Die Guitar Hero- Reihe hat einen bedeutenden kulturellen Einfluss ausgeübt und sich zu einem „kulturellen Phänomen“ entwickelt. ^{[ 43 ] [ 174 ]} Die Reihe hat dazu beigetragen, die musikalische Bildung von Kindern wiederzubeleben, Veränderungen sowohl in der Videospiel- als auch in der Musikindustrie beeinflusst, Anwendung im Gesundheitswesen und in der Behandlung von genesenden Patienten gefunden und ist Teil des allgemeinen Sprachgebrauchs der Popkultur geworden. Mehrere Journalisten, darunter 1UP.com ^{[ 175 ]} , Wired ^{[ 176 ]} , G4TV ^{[ 177 ]} , die San Jose Mercury News ^{[ 178 ]} , Inc. ^{[ 179 ]} , The Guardian [ ^{180 ]} und Advertising Age [ ^{181 ] ,} betrachteten Guitar Hero als eines der einflussreichsten Produkte des ^ersten Jahrzehnts des 21. Jahrhunderts. Sie schrieben ihm die Entstehung des Rhythmusspielmarktes zu, die Steigerung der Musikverkäufe sowohl neuer als auch etablierter Künstler, die Einführung sozialer Spielkonzepte in den Videospielmarkt und, in Verbindung mit der Wii , die Verbesserung der Interaktivität mit Spielkonsolen. Guitar Hero erlebte 2020 eine Renaissance in Form eines Software-Klons namens Clone Hero . ^{[ 182 ] [ 183 ] ​​[ 184 ]}

Die PlayStation 3 von Sony ist nicht mit dem PlayStation 2 Guitar Hero- Controller kompatibel. Obwohl Guitar Hero und Guitar Hero II in der nordamerikanischen Erstveröffentlichung der Konsole dank der Hardware-Emulation der PlayStation 2 vollständig abwärtskompatibel waren, war es zum Verkaufsstart nicht möglich, die Spiele mit dem Gitarren-Controller zu spielen. Kai Huang von RedOctane erklärt: „Wir arbeiten derzeit mit Sony an einer Lösung und prüfen, wie wir alle PlayStation 2-Gitarren und deren Besitzer auf der PlayStation 3 nutzen können.“ ^{[ 185 ]} Der Zubehörhersteller Nyko plante die Entwicklung eines speziellen PlayStation 2-Controller-Adapters für die PlayStation 3, stellte das Projekt jedoch aufgrund technischer Schwierigkeiten ein. Tac, ein weiterer Zubehörhersteller, produzierte ebenfalls einen PlayStation-2-Controller-Adapter für die PlayStation 3, damit Spieler ihre für die PlayStation 2 entwickelten Guitar-Hero -Gitarrencontroller auch auf der PlayStation 3 verwenden konnten. ^{[ 186 ]} Mit dem PlayStation-3-Systemupdate V1.80 vom Mai 2007 ist der Gitarrencontroller jedoch nun auch mit generischen PlayStation-2-Controller-zu-USB-Adaptern beim Spielen von Guitar Hero und Guitar Hero II kompatibel . ^{[ 187 ]} Darüber hinaus veröffentlichte Pelican Accessories einen speziellen Controller-Adapter, der beide Spiele unterstützt und unter anderem die Möglichkeit bietet, die Händigkeit der Gitarre umzuschalten. ^{[ 188 ]}

Die Gibson Guitar Corporation , deren Gitarrenabbilder in der Guitar-Hero- Reihe vom ersten Spiel bis zu Guitar Hero Aerosmith zu sehen sind , informierte Activision am 7. Januar 2008 darüber, dass die Spiele ihrer Ansicht nach ihr US-Patent 5,990,405 verletzten . Gibson behauptete, dieses Patent schütze eine Technologie, die eine Konzertperformance mithilfe von vorab aufgenommenen Audiodateien und einem Musikinstrument simuliert. Daraufhin reichte Activision Klage ein und beantragte die Feststellung, dass keine Verletzung des Gibson-Patents vorliege. Activision argumentierte außerdem, Gibson habe durch das Warten auf die Geltendmachung des Patents eine stillschweigende Lizenz erteilt , und das Patent sei daher ungültig. ^{[ 189 ]} Am 17. März 2008 verklagte Gibson sechs Einzelhändler ( GameStop , Amazon.com , Wal-Mart , Target , Toys "R" Us und Kmart ) wegen des Verkaufs von Guitar-Hero- Produkten. ^{[ 190 ] [ 191 ]} Am 21. März 2008 reichte Gibson ebenfalls eine Klage gegen EA, MTV und Harmonix wegen deren Spiels „Rock Band“ ein , auch wegen Patentverletzung. Ein Sprecher von Harmonix erklärte dazu, Gibsons Ansprüche seien „völlig unbegründet“. ^{[ 192 ]} Activisions Anwältin Mary Tuck gab in den Gerichtsakten an, Gibson habe die Klage eingereicht, weil Activision „kein Interesse an einer Verlängerung des Lizenz- und Marketingvertrags“ mit Gibson Guitars gehabt habe. ^{[ 193 ]} Im Februar 2009 entschied das US-Bezirksgericht für den Central District of California gegen Gibson im Fall gegen Activision. Es urteilte, die Controller seien keine Musikinstrumente, sondern „Spielzeug, das andere Gegenstände darstellt“, und Gibsons Patent decke nur Instrumente ab, die analoge Signale aussenden. ^{[ 194 ] [ 195 ]} Activision und Gibson einigten sich nach diesem Urteil außergerichtlich. ^{[ 196 ]}

Activision besitzt über John Devecka ^{[ 197 ]} alle US-amerikanischen und internationalen Patente ^{[ 198 ] [ 199 ] [ 200 ]} von Devecka Enterprises , die Musikspiele betreffen. Alle vom USPTO erteilten Patente gelten als gültig. ^{[ 201 ] [ 202 ]}

Im Februar 2010 wurde Activision von der Patent Compliance Group (PCG) wegen der Veröffentlichung von Guitar-Hero- Produkten mit falschen Patentangaben verklagt. Die PCG behauptete, Spiele wie Guitar Hero 5 und Band Hero seien mit bis zu zehn Patenten gekennzeichnet gewesen, die in den Spielen nicht verwendet wurden, sowie mit mehreren anderen unzulässigen Patentanmeldungen . Die PCG argumentierte, dass „falsche Marketingpraktiken Innovationen hemmen und den Wettbewerb auf dem Markt behindern“. Die PCG- Klage, die auf einer sogenannten Qui-tam-Klage basierte , forderte bis zu 500 US-Dollar pro verkaufter Einheit, falls Activision für schuldig befunden würde. ^{[ 203 ]} Im Juni 2010 zog die PCG die Klage jedoch ohne Präjudiz zurück . ^{[ 204 ]}

Activision trat nicht nur als Beklagter, sondern auch als Kläger auf. Im Jahr 2007 schickte das Unternehmen Nicholas Piegdon, dem Entwickler des Open-Source-Klavierlernprogramms Piano Hero , eine Unterlassungserklärung mit der Aufforderung, den Namen in einen weniger ähnlichen Namen wie den der Guitar-Hero- Reihe zu ändern. Er kam dieser Aufforderung nach und benannte die Software in Synthesia um . ^{[ 205 ]}

Viele Kritiker waren der Ansicht, dass die zahlreichen Guitar-Hero -Spiele den Markennamen übermäßig ausnutzten und den Markt übersättigten. ^{[ 12 ] [ 206 ] [ 207 ]} Masaya Matsuura, der Schöpfer von PaRappa the Rapper, erklärte, der Videospielmarkt sei zunehmend eintönig und müsse sich von Spielen, die lediglich das Nachahmen lizenzierter Musikstücke erfordern, weiterentwickeln. ^{[ 208 ]} Ryan Geddes von IGN gab an, mit reinen Mitmach-Musikspielen an seine Grenzen gestoßen zu sein und forderte die Spieleentwickler auf, neue Wege der Kombination von Musik und Videospielen zu erkunden. ^{[ 209 ]} Analysten betonten, dass solche Spiele weiterhin innovativ sein und nicht einfach nur mehr Songs bieten müssten, um einer Genre-Müdigkeit vorzubeugen. ^{[ 210 ]} Jesse Divnich von Electronic Entertainment and Design Research merkte an, dass Guitar Hero und andere Musikspiele , ähnlich wie Dance Dance Revolution , anfangs aufgrund bedeutender neuer Features aus anderen Spielen explosionsartig wuchsen, dann aber stagnierten, weil der Fokus zu sehr auf Inhalten und zu wenig auf Features lag. Er schlug vor, dass das Genre, um weiter zu wachsen, schrittweise Verbesserungen anstreben müsse, wie es beispielsweise bei Ego-Shootern der Fall sei . ^{[ 211 ]} Kelly Sumner, ehemaliger CEO von RedOctane, war der Ansicht, dass Activision die Serie „missbraucht“ habe, da sie „zu schnell zu viel aus dem Franchise herausholen wollten“. ^{[ 212 ]}

Die Reihe wurde auch für ihr Veröffentlichungsmodell im Gegensatz zur Rock-Band -Reihe kritisiert, was bei einigen Spielern zu Verachtung gegenüber Activision führte. ^{[ 213 ] [ 214 ]} Harmonix betrachtete die Rock-Band -Reihe als „Musikplattform“ und unterstützte sie mit herunterladbaren Inhalten sowie der Möglichkeit, Songs aus den Spielen und Erweiterungen in die meisten anderen Spiele der Reihe zu importieren. ^{[ 215 ]} Kritiker argumentierten, dass Guitar Hero dasselbe hätte tun sollen, entweder durch die Veröffentlichung von Erweiterungen, die in die Hauptspiele der Reihe integriert werden konnten, oder durch die Bereitstellung der Songs als herunterladbare Inhalte. ^{[ 216 ] [ 217 ] [ 218 ] [ 219 ]} Die Veröffentlichung von Guitar Hero: Smash Hits , das ältere Songs der Reihe für die volle Unterstützung einer Vier-Instrumenten-Band überarbeitete, ansonsten aber kein zusätzliches Material hinzufügte, wurde von Rezensenten als „Definition von ‚Melken‘“ bezeichnet, ohne dass es erkennbare technische Gründe dafür gab, warum die Songs nicht als herunterladbare Inhalte hinzugefügt werden konnten. ^{[ 213 ] [ 217 ] [ 220 ] [ 221 ] [ 222 ]} Ars Technica erkannte an, dass Lizenzprobleme die Kompatibilität von Songs aus einem Spiel in anderen Teilen der Reihe eingeschränkt haben könnten (wie beispielsweise bei The Beatles: Rock Band ), betonte aber, dass diese Art der Cross-Kompatibilität für Rhythmusspiele höchste Priorität hätte haben sollen. ^{[ 223 ]} Darüber hinaus wurden einige Erweiterungen für die zusätzlichen Inhalte jenseits des reinen Noten-Gameplays gelobt; Guitar Hero: Metallica gilt als eines der besten Werke der Reihe, das von Neversoft entwickelt wurde, unter anderem aufgrund der Sorgfalt, mit der die Entwickler die Band und die verfügbaren Extras gestalteten. ^{[ 216 ]} Activision gab später bekannt, dass sowohl Guitar Hero 5 als auch Band Hero das Spielen von Songs aus Guitar Hero World Tour (sowohl auf der Disc als auch als Download-Inhalt) und Guitar Hero Smash Hits unterstützen würden, wobei die Musiklizenzen der einzige limitierende Faktor für die Kompatibilität der Songs seien. ^{[ 103 ]}

Die große Anzahl an Guitar Hero- und Rock Band- Titeln auf dem Markt gilt neben den Auswirkungen der Rezession Ende der 2000er-Jahre als mitverantwortlich für den starken Rückgang der Musikspielverkäufe in der zweiten Jahreshälfte 2009. ^{[ 10 ] [ 12 ] [ 206 ] [ 224 ]} Der Markt für Rhythmusspiele umfasste 2008 noch 1,4 Milliarden US-Dollar, sank aber 2009 auf 700 Millionen US-Dollar (ein Rückgang um 50 %), obwohl in diesem Jahr mehr Titel erschienen. ^{[ 225 ]} Brian Bright, ehemaliger Projektleiter von Neversoft, merkte an, dass sein Studio 2009 zeitweise für die Veröffentlichung von drei Spielen ( Guitar Hero 5 , Metallica und Band Hero ) verantwortlich war und gleichzeitig andere Studios bei der Entwicklung zweier weiterer Spiele unterstützte. Dies führte dazu, dass Neversoft sowohl bei der Entwicklung als auch im Marketing den Fokus verlor. ^{[ 226 ]} Laut Bright entsprachen die Verkaufszahlen aller 2009 erschienenen Guitar-Hero- Spiele denen des 2008 erschienenen Titels „World Tour“ , was die Verwässerung des Marketings verdeutlicht. ^{[ 226 ]} Obwohl Activision ursprünglich geplant hatte, das Angebot der Guitar-Hero -Reihe 2010 zu verdreifachen, ^{[ 227 ] [ 228 ] [ 229 ]} passte das Unternehmen seine Pläne an, reduzierte die Anzahl der Titel und konzentrierte sich stärker auf den Verkauf digitaler Download-Inhalte für die Reihe. ^{[ 230 ]} Lediglich zwei Titel, „Guitar Hero: Warriors of Rock“ und „DJ Hero 2 “ , wurden 2010 veröffentlicht, ^{[ 13 ]} beide für die zweite Jahreshälfte 2010 geplant. ^{[ 231 ]} Analysten prognostizierten, dass sich der Markt so entwickeln würde, dass er eine geringere Anzahl von Titeln pro Jahr tragen und im Durchschnitt einen „gesunden“ Wert im Bereich von 500–600 Millionen US-Dollar Umsatz pro Jahr erreichen würde. ^{[ 225 ]} Kotick war der Ansicht, dass ein Teil des Niedergangs von Guitar Hero auf Activisions Einführung von DJ Hero zurückzuführen sei , dem zu viel Aufmerksamkeit geschenkt wurde und das die Kernspiele der Guitar-Hero- Reihe vernachlässigte, da diese nicht die nötige „Pflege und Unterstützung“ erhielten, um weiterhin Innovationen in der Serie zu ermöglichen. ^{[ 22 ]}

Mike Griffith, CEO von Activision Publishing, erklärte auf Nachfrage zum Vorgehen von Activision im Guitar-Hero- Markt, dass Guitar Hero die Rock-Band -Reihe sowohl in Bezug auf Verkaufszahlen als auch Umsatz weiterhin übertreffe . Die Konsumenten kauften nach wie vor die einzelnen Spiele, und Griffith wertete die Marktakzeptanz der verschiedenen Spiele als Bestätigung ihres Geschäftsmodells. ^{[ 232 ]} Activision gab außerdem an, Studien durchgeführt zu haben, die ein starkes Interesse der Konsumenten an Produkten wie DJ Hero und Band Hero belegten . Diese beiden Spiele hatten jeweils einen deutlich anderen Fokus als die Hauptteile der Reihe. Seriensprecher Eric Hollreiser vermutete, dass der experimentelle Ansatz Spieler ansprechen würde, die sich andere Musikstile oder alternative Peripheriegeräte wünschten. ^{[ 210 ]} Nachdem Activision 2009 noch 25 verschiedene Produkte (Spiele und Bundles) veröffentlicht hatte, reduzierte das Unternehmen die Anzahl 2010 auf 10, da das Musikspiel-Genre nicht mehr so ​​profitabel war wie früher. ^{[ 13 ]} Anfang 2011 beschloss Activision, die Weiterentwicklung der Serie aufgrund schwacher Verkaufszahlen im Genre der Rhythmusspiele einzustellen – ein Schritt, den viele Journalisten auf Activisions vorherige Marktsättigung zurückführten. ^{[ 233 ] [ 234 ] [ 235 ] [ 236 ]}

• Alex Necochea und Bryn Bennett: die „Gitarrenhelden“ von Bang Camaro auf Wikinews
• " Guitar Queer-O ", eine Folge von South Park
• Rocksmith , ein Videospiel aus dem Jahr 2011, das Guitar Hero ähnelt und eine echte Gitarre verwendet, um den Spielern Lieder beizubringen.
• Clone Hero , ein 2017 erschienener Klon von Guitar Hero