Benjamin Fondane

Benjamin Fondane ( französisch: [bɛ̃ʒamɛ̃ fɔ̃dan] ) oder Benjamin Fundoianu ( rumänisch: [benʒaˈmin fundoˈjanu] ; geboren als Benjamin Wechsler , Wexler oder Vecsler , Vorname auch Beniamin oder Barbu , meist abgekürzt zu B .; 14. November 1898 – 2. Oktober 1944) war ein rumänisch-französischer Dichter, Kritiker und Existenzialist , der auch für seine Arbeit im Film und Theater bekannt war. Bereits in seiner rumänischen Jugend als symbolistischer Dichter und Kolumnist bekannt, verband er neoromantische und expressionistische Themen mit Anklängen an Tudor Arghezi und widmete mehrere Gedichtzyklen dem ländlichen Leben seiner Heimat Moldawien . Fondane, der jüdisch-rumänischer Abstammung und Neffe der jüdischen Intellektuellen Elias und Moses Schwartzfeld war , engagierte sich sowohl in der säkularen jüdischen Minderheitenkultur als auch in der rumänischen Mainstream -Kultur . Während und nach dem Ersten Weltkrieg war er als Kulturkritiker , Förderer der Avantgarde und gemeinsam mit seinem Schwager Armand Pascal als Leiter der Theatergruppe Insula tätig .

Fondane begann 1923 mit seinem Umzug nach Paris eine zweite Karriere . Er war dem Surrealismus verbunden , lehnte dessen kommunistische Tendenzen jedoch entschieden ab und entwickelte sich zu einer Schlüsselfigur des jüdischen Existenzialismus sowie zu einem führenden Schüler von Lew Schestow . Seine Kritik an politischen Dogmen, seine Ablehnung des Rationalismus , seine Erwartung einer historischen Katastrophe und sein Glaube an die heilende Kraft der Literatur prägten seine berühmten Essays über Charles Baudelaire und Arthur Rimbaud sowie seine letzten Gedichte. Durch seine literarischen und philosophischen Aktivitäten knüpfte er enge Beziehungen zu anderen Intellektuellen wie Schestow, Emil Cioran , David Gascoyne , Jacques Maritain , Victoria Ocampo und Ilarie Woronca . Parallel dazu verfolgte Fondane auch eine Karriere im Filmbereich: Er arbeitete als Filmkritiker und Drehbuchautor für Paramount Pictures , später mit Dimitri Kirsanoff an „Rapt“ und führte Regie bei dem verschollenen Film „Tararira in Argentina“ .

Als Kriegsgefangener während des Falls von Frankreich wurde Fondane freigelassen und verbrachte die Besatzungsjahre im Untergrund. Schließlich wurde er gefasst und den nationalsozialistischen deutschen Behörden übergeben, die ihn nach Auschwitz-Birkenau deportierten . Dort wurde er in der letzten Welle des Holocaust ermordet . Sein Werk wurde größtenteils erst später im 20. Jahrhundert wiederentdeckt und weckte in Frankreich und Rumänien wissenschaftliches Interesse und öffentliches Interesse. In Rumänien führte dieses wiedererwachte Interesse auch zu einer Kontroverse um Urheberrechtsfragen .

Fondane wurde am 14. November 1898 in Iași , der Kulturhauptstadt der Moldau, geboren . Wie er jedoch in einem Tagebuch, das er mit 16 Jahren führte, vermerkte, wurde sein Geburtstag offiziell mit dem 15. November eingetragen. ^{[ 1 ]} Fondane war der einzige Sohn von Isac Wechsler und seiner Frau Adela (geb. Schwartzfeld), die auch die Töchter Lina (geb. 1892) und Rodica (geb. 1905) hatte, die beide als Schauspielerinnen tätig waren. ^{[ 2 ]} Als Kind verbrachte Benjamin viel Zeit im Norden der Moldau, in einem Ort namens Fundoaia, daher der Name Fundoianu, den er sich selbst gab. Aus dieser ländlichen und malerischen Gegend schöpfte er die Inspiration für die Gedichte, die später in der Sammlung „Priveliști“ (hebräisch für „Landschaften“) veröffentlicht wurden. Als Teenager bereiste Fundoianu viel den Norden Moldawiens, sammelte und erforschte die rumänische Folklore der Dörfer und wurde dadurch zu seinen Liedern inspiriert, die er eigenen Angaben zufolge bereits mit acht Jahren zu komponieren begann. ^{[ 3 ]} Wechsler war Jude aus der Region Hertsa ; seine Vorfahren stammten vom Gut Fundoaia (das der Dichter später als Grundlage für seine Signatur verwendete). ^{[ 4 ] [ 5 ]} Adela entstammte einer einflussreichen Intellektuellenfamilie innerhalb der jüdischen Gemeinde der Stadt: Ihr Vater, der Dichter B. Schwartzfeld, besaß eine umfangreiche Büchersammlung, während ihre Onkel Elias und Moses beide in den Geisteswissenschaften tätig waren . ^{[ 5 ] [ 6 ]} Adela selbst kannte die intellektuelle Elite von Iași, sowohl jüdische als auch rumänische , gut und erinnerte sich an ihre Begegnungen mit Autoren, die mit der Junimea- Gesellschaft verbunden waren. ^{[ 7 ]} Durch Moses Schwartzfeld war Fondane auch mit dem sozialistischen Journalisten Avram Steuerman-Rodion verwandt , einem der Literaten, die das Interesse des Jungen an Literatur förderten. ^{[ 8 ]}

Der junge Benjamin war ein begeisterter Leser, vor allem interessiert an den moldawischen Klassikern der rumänischen Literatur ( Ion Neculce , Miron Costin , Dosoftei , Ion Creangă ), den rumänischen Traditionalisten und Neoromantikern ( Vasile Alecsandri , Ion Luca Caragiale , George Coșbuc , Mihai Eminescu ) und den französischen Symbolisten . ^{[ 9 ]} 1909, nach seinem Abschluss an der Schule Nr. 1 (einer Zweigstelle des Klosters Trei Ierarhi ), wurde er in das Gymnasium Alexandru cel Bun aufgenommen, wo er sich jedoch nicht als Schüler hervortat. ^{[ 10 ]} Der unruhige Jugendliche (er erinnerte sich, seine erste Liebesbeziehung mit 12 Jahren mit einem sechs Jahre älteren Mädchen gehabt zu haben) scheiterte zweimal daran, vor seinem 14. Lebensjahr die Schule zu verlassen. ^{[ 11 ]}

Benjamin verbrachte seine Zeit abwechselnd in der Stadt und in der Heimatregion seines Vaters. Die ländliche Landschaft der letzteren beeindruckte ihn tief und prägte sich ihm ein; sie diente ihm als Schauplatz für mehrere seiner Gedichte. ^{[ 12 ]} Der junge Fondane unternahm ausgedehnte Reisen durch die nördliche Moldau und begann seine volkskundlichen Arbeiten , indem er in verschiedenen rumänisch bewohnten Orten Beispiele der Erzähl- und Dichtungstradition schriftlich festhielt. ^{[ 13 ]} Zu seinen Jugendfreunden zählte der spätere jiddische Schriftsteller B. Iosif, mit dem er seine Zeit im Viertel Podul Vechi in Iași verbrachte. ^{[ 14 ]} In diesem Zusammenhang lernte Fondane auch den jiddischen Dichter Iacob Ashel Groper kennen – eine Begegnung, die Fondanes intellektuelle Sicht auf das Judentum und die jüdische Geschichte prägte . ^{[ 5 ] [ 15 ]} Zu dieser Zeit war Fondane seiner Familie und seinen Freunden als Mielușon (von miel , rumänisch für „Lamm“, und wahrscheinlich in Anspielung auf seine buschige Frisur) bekannt, ein Name, den er später als umgangssprachliches Pseudonym verwendete. ^{[ 16 ]}

Obwohl Fondane später behauptete, bereits mit acht Jahren mit dem Schreiben von Gedichten begonnen zu haben, datieren seine frühesten bekannten Beiträge zu diesem Genre aus dem Jahr 1912. Sie umfassen sowohl eigene Werke als auch Übersetzungen von Autoren wie André Chénier , Joseph Freiherr von Eichendorff , Heinrich Heine und Henri de Régnier . ^{[ 17 ]} Im selben Jahr wurden einige dieser Gedichte unter dem Pseudonym I. G. Ofir in der lokalen Literaturzeitschrift „Floare Albastră“ veröffentlicht , deren Herausgeber, A. L. Zissu , später ein bekannter Romancier und zionistischer Politiker war. ^{[ 11 ] [ 15 ] [ 18 ]} Spätere Forschungen legen nahe, dass es sich dabei, wie auch bei einigen anderen Werken der 1910er Jahre, um Gemeinschaftsarbeiten handelte , die aus einer Zusammenarbeit zwischen Fondane und Groper hervorgingen (Fondane übersetzte vermutlich Gropers poetische Motive ins Rumänische). ^{[ 11 ] [ 15 ]} Im Jahr 1913 versuchte sich Fondane auch als Herausgeber einer Studentenzeitung und unterzeichnete seine Leitartikel mit dem Pseudonym Van Doian , fertigte aber nur einige wenige handgeschriebene Exemplare einer einzigen Ausgabe an. ^{[ 19 ]}

Fondanes eigentliches Debüt datiert auf das Jahr 1914, als er Schüler der Nationalen Oberschule Iași wurde und sich dem Provinzverband der landesweiten Symbolistenbewegung anschloss . In diesem Jahr wurden auch Gedichtproben von ihm in den Zeitschriften Valuri und Revista Noastră veröffentlicht (deren Herausgeberin, die Schriftstellerin Constanța Hodoș , Fondane sogar eine Stelle in der Redaktion anbot, vermutlich ohne zu wissen, dass sie mit einem Oberschüler korrespondierte). ^{[ 20 ]} Ebenfalls 1914 veröffentlichte die moldauische Symbolistenzeitschrift Absolutio , herausgegeben von Isac Ludo , unter dem Pseudonym I. Hașir signierte Fondanes Werke . ^{[ 11 ] [ 15 ] [ 21 ]} Zu seinen Mitschülern an der Nationalen Oberschule gehörte Alexandru Al. Philippide , der spätere Kritiker, der einer von Fondanes besten Freunden blieb (und dessen Gedichte Fondane der Revista Noastră zur Veröffentlichung vorschlug ). ^{[ 21 ]} Ende 1914 begann Fondane auch seine kurze Zusammenarbeit mit der symbolistischen Tribunenzeitung „Vieața Nouă“ aus Iași . Obwohl dort mehrere seiner Gedichte veröffentlicht wurden, erhob der Gründer der Zeitschrift, Ovid Densusianu, Einwände gegen deren Inhalt, und in ihrem anschließenden Briefwechsel legten beide Autoren ihre stilistischen Differenzen mit dem jeweils anderen dar. ^{[ 22 ]}

In den ersten beiden Jahren des Ersten Weltkriegs und Rumäniens Neutralität knüpfte der junge Dichter neue Kontakte in den literarischen Kreisen von Iași und Bukarest . Laut seinem Schwager und Biografen Paul Daniel „ist es erstaunlich, wie viele Seiten an Gedichten, Übersetzungen, Prosa, Artikeln und Chroniken Fundoianu in dieser Zeit verfasst hat.“ ^{[ 23 ]} 1915 wurden vier seiner patriotischen Gedichte auf der Titelseite der Tageszeitung „Dimineața“ veröffentlicht , die für eine rumänische Intervention gegen die Mittelmächte warb (es waren die ersten von mehreren Beiträgen, die Fundoianu unter dem Pseudonym Alex. Vilara , später Al. Vilara, veröffentlichte ). ^{[ 24 ]} Sein paralleler Beitrag zur in Bârlad erscheinenden Zeitschrift Revista Critică (ursprünglich Cronica Moldovei ) gestaltete sich schwieriger: Fondane beschwerte sich darüber, dass ihm die Redaktion die Korrekturfahnen nicht zukommen lassen wollte , und erhielt stattdessen eine verärgerte Antwort von Geschäftsführer Al. Ștefănescu; schließlich wurden seine Gedichte in drei verschiedenen Ausgaben der Revista Critică veröffentlicht . ^{[ 25 ]} Etwa zur gleichen Zeit verfasste er auch seine Kindheitserinnerungen, Note dintr-un confesional („Aufzeichnungen aus einem Beichtstuhl “). ^{[ 26 ]}

Um 1915 wurde Fondane von dem Journalistenduo Tudor Arghezi und Gala Galaction entdeckt , die beide modernistische Autoren, linke Aktivisten und Förderer des Symbolismus waren. Die an Arghezi und Galactions Zeitung „Cronica“ geschickten Artikel wurden begeistert aufgenommen, eine Reaktion, die den jungen Autor überraschte und beeindruckte. ^{[ 27 ]} Obwohl seine Gedichte unveröffentlicht blieben, erschien sein Artikel „A doua capitală “ („Die zweite Hauptstadt“) mit Bezug zu Iași, signiert mit Al. Vilara , in der Aprilausgabe 1916. ^{[ 28 ]} Als Anhänger Arghezis engagierte er sich persönlich für die Bekanntmachung von Arghezis unveröffentlichtem Gedichtzyklus „ Agate negre “ („Schwarze Diamanten“). ^{[ 29 ]}

Galaction blieb mit Fondane eng befreundet und bemühte sich später beharrlich, ihn dem Kritiker Garabet Ibrăileanu vorzustellen , um eine Veröffentlichung in der poporanistischen Zeitschrift „Viața Românească“ zu erreichen . Ibrăileanu weigerte sich jedoch, Fondane als Mitarbeiter anzuerkennen. ^{[ 30 ]} Fondane hatte mehr Erfolg bei der Kontaktaufnahme mit der Zeitschrift „Flacăra“ und deren Verleger Constantin Banu : Am 23. Juli 1916 veröffentlichte diese sein Sonett „Eglogă marină “ („Marine Eclogue “). ^{[ 31 ]} Zwischen 1915 und 1923 veröffentlichte Fondane regelmäßig Beiträge in rumänischsprachigen jüdischen Zeitschriften ( Lumea Evree , Bar-Kochba , Hasmonaea , Hatikvah ), in denen er Übersetzungen internationaler Vertreter der jiddischen Literatur ( Hajim Nachman Bialik , Semjon Frug , Abraham Reisen u. a.) unter den Pseudonymen B. Wechsler , B. Fundoianu und F. Benjamin publizierte . ^{[ 11 ] [ 32 ]} Fondane vollendete außerdem die Übersetzung des Dramas „Ahasverus “ des jüdischen Autors Herman Heijermans . ^{[ 33 ]}

Seine Zusammenarbeit mit der Bukarester Tageszeitung „ Rampa “ begann ebenfalls 1915 mit seinem Debüt als Theaterchronist und später mit seiner Reiseberichtsreihe „ Pe drumuri de munte“ („Auf Bergstraßen“), die sich mit den Karpaten befasste. ^{[ 32 ]} Mit fast einem signierten oder unsignierten Beitrag pro Ausgabe in den folgenden Jahren zählte Fondane zu den produktivsten Autoren der Zeitung und verwendete häufig Pseudonyme ( Diomed , Dio , Funfurpan , Const. Meletie ) oder Initialen ( BF , B. Fd. , fd. ). ^{[ 34 ]} Dazu gehörte auch seine positive Rezension von „Plumb“ im Januar 1916 , dem ersten größeren Werk des gefeierten rumänischen Symbolisten George Bacovia . ^{[ 35 ]}

Nachdem Rumänien 1917 den Entente-Mächten beigetreten und von den Mittelmächten besetzt worden war, hielt sich Fondane in Iași auf, wohin sich die rumänischen Behörden zurückgezogen hatten. Dort lernte er den Nestor des rumänischen Symbolismus, den Dichter Ion Minulescu , kennen und freundete sich mit ihm an . Minulescu und seine Frau, die Schriftstellerin Claudia Millian , hatten ihr Zuhause im besetzten Bukarest verlassen und Fondane im Frühjahr 1917 in ihrer provisorischen Unterkunft in Iași aufgenommen. Millian erinnerte sich später, dass ihr Mann von dem jungen Moldawier sehr beeindruckt gewesen sei und ihn als „eine seltene Ausnahmeerscheinung“ und „einen talentierten Dichter“ bezeichnet habe. ^{[ 36 ]} Im selben Jahr erkrankte Isac Wechsler im Alter von 52 Jahren an Typhus und starb im Krankenhaus Sfântul Spiridon in Iași , wodurch seine Familie mittellos zurückblieb. ^{[ 37 ]}

Etwa um diese Zeit begann Fondane mit der Arbeit an dem Gedichtzyklus „Priveliști“ („Ansichten“ oder „Panoramen“, fertiggestellt 1923). ^{[ 38 ]} 1918 wurde er einer der Mitarbeiter der Zeitschrift „Chemarea“ , die in Iași von dem linken Journalisten N. D. Cocea mit Unterstützung des Symbolisten Ion Vinea herausgegeben wurde . Im politischen Klima des Friedens von Bukarest und der Remilitarisierung Rumäniens nutzte Fondane Coceas Publikation, um gegen die Verhaftung von Arghezi zu protestieren, der der Kollaboration mit den Mittelmächten beschuldigt worden war. ^{[ 39 ]} In diesem Zusammenhang bezeichnete Fondane Arghezi als „Rumäniens größten zeitgenössischen Dichter“ (ein Urteil, das später von der etablierten Kritik bestätigt wurde). ^{[ 40 ]} Einer Quelle zufolge arbeitete Fondane auch kurzzeitig als Faktenchecker für „Arena“ , eine von Vinea und N. Porsenna herausgegebene Zeitschrift . ^{[ 41 ]} Seine Zeit bei Chemarea führte auch zur Veröffentlichung seiner biblisch inspirierten Kurzgeschichte „Tăgăduința lui Petru“ („ Peters Verleugnung “). Sie erschien in 41 bibliophilen Exemplaren (20 davon verblieben in Fondanes Besitz) im Verlag Chemareas und begann mit der Schrift „ O lămurire despre simbolism“ („Eine Erklärung der Symbolik“). ^{[ 42 ]}

Nach Kriegsende 1919 ließ sich Benjamin Fondane in Bukarest nieder, wo er bis 1923 blieb. Während dieser Zeit wechselte er häufig seinen Wohnsitz: Nach einem Aufenthalt im Haus seiner Schwester Lina im Stadtteil Obor zog er in die Lahovari-Straße (in der Nähe des Romanischen Platzes ), dann in den Stadtteil Moșilor , bevor er nach Văcărești (einem überwiegend jüdischen Wohngebiet, wo er an zwei aufeinanderfolgenden Orten lebte) und schließlich in ein Haus unweit des Foișorul de Foc umzog . ^{[ 43 ]} Zwischen diesen Wohnortwechseln knüpfte er Kontakte zur symbolistischen und avantgardistischen Szene Bukarests: Als persönlicher Freund des Grafikers Iosif Ross gründete er einen informellen Avantgarde-Zirkel, dem die Schriftsteller F. Brunea-Fox , Ion Călugăru , Henri Gad , Sașa Pană , Claude Sernet-Cosma und Ilarie Voronca sowie der Künstler und Regisseur Armand Pascal (der 1920 Lina Fundoianu heiratete) angehörten. ^{[ 44 ]} Pană hob später seine dominante Stellung innerhalb der Gruppe hervor und beschrieb ihn als den „gebeugten, grünäugigen Jüngling aus Iași, den Fahnenträger der Ikonoklasten und Rebellen der neuen Generation“. ^{[ 45 ]}

Der Gruppe schlossen sich gelegentlich weitere Freunde an, darunter Millian und der Maler Nicolae Tonitza . ^{[ 46 ]} Außerdem verkehrten Fondane und Călugăru im Künstler- und Literaturclub des umstrittenen Alexandru Bogdan-Pitești , eines Kulturförderers und politischen Aktivisten, dessen Einfluss sich auf verschiedene symbolistische Kreise erstreckte. ^{[ 47 ]} In einem 1922 in Rampa veröffentlichten Artikel erinnerte er sich ambivalent an Bogdan-Pitești: „Er konnte moralische Erhabenheit nicht ertragen. […] Er war aus den größten Freuden gemacht, in einem der eitrigsten Körper. Wie viele Generationen alter Bojaren waren vergangen, wie unwürdiger Dung, damit diese einzigartige Erde entstehen konnte?“ ^{[ 48 ]}

Von seiner Familie und der Aussicht auf finanzielle Sicherheit gedrängt, ^{[ 49 ]} erwog Fondane, Jura zu studieren. Nachdem er in Bukarest sein Abitur abgelegt hatte , war er eigenen Angaben zufolge an der juristischen Fakultät der Universität Iași eingeschrieben und erwarb dort ein Abschlusszeugnis. Die Zulassung zum Anwalt wurde ihm jedoch durch den Widerstand des Dozenten A. C. Cuza , eines antisemitischen Politikers, verwehrt. ^{[ 50 ]} Laut den Erinnerungen des Dichters Adrian Maniu arbeitete Fondane nach seiner Ankunft in der Hauptstadt einige Monate lang erneut als Faktenchecker. ^{[ 41 ]} Seine Tätigkeit als Journalist ermöglichte ihm auch ein Interview mit Arnold Dawidowitsch Margolin , dem Staatsmann der ehemaligen Ukrainischen Volksrepublik , mit dem er über das Schicksal der ukrainischen Juden vor und nach der sowjetischen Machtübernahme sprach. ^{[ 51 ]}

In den folgenden Jahren setzte er seine journalistische Karriere fort und schrieb für verschiedene landesweit verbreitete Zeitungen wie Adevărul , Adevărul Literar și Artistic , Cuvântul Liber und Mântuirea . ^{[ 52 ]} Seine Hauptinteressen galten Literaturrezensionen, Essays über rumänische und französische Autoren, verschiedenen Kunstchroniken und Meinungsbeiträgen zu sozialen und kulturellen Themen. ^{[ 53 ]} Eine Besonderheit war seine Zusammenarbeit mit Mântuirea , einer von Zissu gegründeten zionistischen Zeitschrift, in der er zwischen August und Oktober 1919 seine Studiensammlung „Iudaism și elenism “ („Judentum und Hellenismus “) veröffentlichte . ^{[ 5 ] [ 15 ] [ 54 ]} Diese Beiträge, die sich mit ähnlichen Artikeln von Galaction abwechselten, zeigten, wie die Ansichten des jungen Mannes in der Kulturanthropologie durch seine Beziehung zu Groper geprägt worden waren (zu dem er jedoch bis 1920 jeglichen Kontakt abbrach). ^{[ 11 ] [ 15 ]}

Fondane nahm auch seine Zusammenarbeit mit Rampa wieder auf . Er und ein weiterer Mitarbeiter der Zeitschrift, der Journalist Tudor Teodorescu-Braniște , führten in den Seiten des Magazins eine Debatte: Fondanes Artikel verteidigten den rumänischen Symbolismus gegen die Kritik von Teodorescu-Braniște und gaben Einblick in seine persönliche Interpretation der symbolistischen Haltung. ^{[ 36 ]} In einem 1919 verfassten Artikel mit dem Titel „ Noi, simboliștii “ („Wir Symbolisten“) bekundete er stolz seine Zugehörigkeit zu dieser Strömung (die er primär als künstlerische Umsetzung ewigen Idealismus definierte ) und enthielt den Slogan: „Wir sind zu viele, um nicht stark zu sein, und zu wenige, um nicht intelligent zu sein.“ ^{[ 55 ]} Im Mai 1920 wandte er sich in einem weiteren Beitrag für Rampa gegen Octavian Goga , Kulturminister der Regierung von Alexandru Averescu , der die Entlassung von George Bacovia aus seinem Amt als Angestellter erwog. ^{[ 35 ]} Im selben Jahr veröffentlichte Lumea Evree sein Versdrama- Fragment Monologul lui Baltazar („ Belsazars Selbstgespräch“). ^{[ 33 ]}

Etwa zur Zeit seines Umzugs nach Bukarest lernte Fondane den gemäßigten modernistischen Kritiker Eugen Lovinescu kennen und wurde später sowohl Teil von Lovinescus Kreis als auch Mitarbeiter seiner Literaturzeitschrift „Sburătorul“ . ^{[ 56 ] [ 57 ]} Zu seinen ersten Beiträgen gehörte ein Rückblick auf den Boxkampf zwischen Jack Dempsey und Georges Carpentier , in dem er über die mythische Kraft des Sports und den Zusammenprall der Kulturen reflektierte. ^{[ 58 ]} Obwohl er ein „ Sburătorist“ war, pflegte er weiterhin Kontakte zu Galaction und den linken Kreisen. Im Juni 1921 würdigte Galaction in einem Artikel für „ Adevărul Literar și Artistic “ den „kühnen Benjamin“ und hob Fondanes „überwältigende Originalität“ hervor. ^{[ 59 ]}

Ein Jahr später wurde Fondane von Vineas neuem Veranstaltungsort, der renommierten modernistischen Zeitschrift Contimporanul , angestellt . Nachdem er in der ersten Ausgabe mit einem Kommentar zu rumänischen Übersetzungsprojekten („ Ferestre spre Occident ^“ , „Fenster zum Abendland “) debütiert hatte, ^wurde ihm später die Theaterkolumne zugeteilt. ^{[ 61 ]} Fondanes Werk erschien erneut in ^der Zeitschrift Flacăra (damals unter Minulescus Leitung): Das Gedicht Ce simplu („Wie einfach“) und der Essay Istoria Ideii („Die Geschichte der Idee“) wurden dort beide 1922 veröffentlicht. ^{[ 62 ]} Im selben Jahr fasste Fondane mit Unterstützung seines Schriftstellerkollegen Felix Aderca seine früheren Essays zur französischen Literatur unter dem Titel Imagini și cărți din Franța („Bilder und Bücher aus Frankreich“) zusammen, die vom Verlag Editura Socec herausgegeben wurde . ^{[ 63 ]} Das Buch enthielt die vermutlich erste rumänische Studie über Marcel Prousts Beitrag als Romancier. ^{[ 64 ]} Der Autor kündigte an, einen ähnlichen Band zu planen, der Essays über rumänische Schriftsteller, sowohl Modernisten (Minulescu, Bacovia, Arghezi, Maniu, Galaction) als auch Klassiker ( Alexandru Odobescu , Ion Creangă , Constantin Dobrogeanu-Gherea , Anton Pann ), zusammenfassen sollte; dieses Werk wurde jedoch zu seinen Lebzeiten nicht veröffentlicht. ^{[ 65 ]}

Ebenfalls 1922 gründeten Fondane und Pascal die Theatergruppe Insula („Die Insel“), die sich dem Avantgarde-Theater verschrieben hatte. Die Gruppe, die vermutlich nach Minulescus früherer symbolistischer Zeitschrift benannt wurde ^{[ 66 ],} war wahrscheinlich eine lokale Entsprechung der nonkonformistischen Produktionen Jean Copeaus in Frankreich. ^{[ 67 ]} Die in den Maison d’Art Galerien in Bukarest beheimatete Gruppe zählte unter anderem die Schauspielerinnen Lina Fundoianu-Pascal und Victoria Mierlescu sowie den Regisseur Sandu Eliad zu ihren Mitgliedern . ^{[ 61 ]} Weitere Teilnehmer waren Schriftsteller (Cocea, Pană, Zissu, Scarlat Callimachi , Mărgărita Miller Verghy , Ion Pillat ) und Theaterleute ( George Ciprian , Marietta Sadova , Soare Z. Soare , Dida Solomon , Alice Sturdza , Ionel Țăranu ). ^{[ 68 ]}

Obwohl die Insula sich die Revolutionierung des rumänischen Repertoires zum Ziel gesetzt hatte (ein Ziel, das sie als Kunstmanifest in Contimporanul veröffentlichte ), produzierte sie hauptsächlich konventionelle symbolistische und neoklassizistische Stücke: Zu ihren Eröffnungsvorstellungen gehörten „Legenda funigeilor “ („Die hauchzarte Legende“) von Ștefan Octavian Iosif und Dimitrie Anghel , eines der „ Fünf Stücke “ von Lord Dunsany sowie (in Fondanes eigener Übersetzung) Molières „ Der fliegende Arzt“ . ^{[ 69 ]} Wahrscheinlich um das Programm mit jiddischen Dramen zu bereichern, begann Fondane eine Übersetzung von S. Anskys „ Der Dybbuk“ , die er jedoch nie vollendete . ^{[ 11 ]} Die Truppe stellte ihre Tätigkeit 1923 ein, teils aufgrund erheblicher finanzieller Schwierigkeiten, teils aufgrund zunehmender antisemitischer Aktivitäten, die ihre jüdischen Darsteller gefährdeten. ^{[ 70 ]} Insula bestand eine Zeitlang als Konferenzgruppe fort und veranstaltete modernistische Vorträge über klassische rumänische Literatur – mit der Beteiligung symbolistischer und postsymbolistischer Autoren wie Aderca, Arghezi, Millian, Pillat, Vinea, N. Davidescu , Perpessicius und Fondane selbst. ^{[ 71 ]} Zu dieser Zeit arbeitete er an seinem eigenen Theaterstück Filoctet („ Philoctetes “, später fertiggestellt als Philoctète ). ^{[ 72 ]}

1923 verließ Benjamin Fondane schließlich Rumänien und ging nach Frankreich, angetrieben von dem Bedürfnis, sich in einem anderen kulturellen Umfeld zu beweisen. ^{[ 49 ] [ 57 ] [ 73 ] [ 74 ]} Zu dieser Zeit interessierte er sich für den Erfolg von Dada , einer Avantgarde-Bewegung, die im Ausland von dem in Rumänien geborenen Autor Tristan Tzara in Zusammenarbeit mit anderen ins Leben gerufen worden war. ^{[ 75 ]} Unbeirrt davon, dass seine Schwester und sein Schwager (die Pascals) nach einem längeren Aufenthalt in Paris verarmt zurückgekehrt waren , durchquerte Fondane Europa mit dem Zug und teilweise zu Fuß. ^{[ 76 ]}

Der Schriftsteller (der seinen französischen Namen kurz nach seiner Ausreise aus Rumänien annahm) ^{[ 77 ] [ 78 ]} wurde dort schließlich von den Pascals begleitet. Die drei führten weiterhin ein unkonventionelles und mitunter prekäres Leben, das Fondane in seinem Briefwechsel mit dem rumänischen Schriftsteller ^Liviu Rebreanu [ ^{79 ]} schildert und das die Forscherin Ana-Maria Tomescu als „erniedrigende Armut“ ^{[ 80 ]} beschreibt. Der Dichter bezog einige Einkommensquellen aus seinen Kontakten in Rumänien: Im Gegenzug für seinen Beitrag zur Verbreitung rumänischer Literatur in Frankreich erhielt er offizielle Gelder von der Direktion des Kulturministeriums (damals unter der Leitung von Minulescu); außerdem veröffentlichte er anonyme Artikel in verschiedenen Zeitungen und war sogar auf Zuwendungen der rumänischen Schauspielerin Elvira Popescu angewiesen (die ihn ebenso wie der Avantgarde-Maler M. H. Maxy besuchte ). ^{[ 81 ]} Er übersetzte auch Zissus Roman „ Amintirile unui candelabru “ („Die Erinnerungen eines Kronleuchters“) ins Französische. ^{[ 49 ]} Zeitweise arbeitete der Dichter auch mit seinem Kollegen Ilarie Voronca in der Rechtsabteilung der Versicherungsgesellschaft L’Abeille. ^{[ 50 ] [ 78 ]}

Nachdem er eine Zeit lang möblierte Zimmer gemietet hatte, nahm Fondane ein Angebot von Jean, dem Bruder des verstorbenen Literaturtheoretikers Rémy de Gourmont , an und zog, als Bibliothekar und Concierge angestellt , in das Museumsgebäude der Familie Gourmont in der Rue des Saints-Pères, unweit des berühmten Literaturcafés Les Deux Magots . ^{[ 82 ]} In den sechs Jahren vor Pascals Tod 1929 verließ Fondane Gourmonts Haus und zog mit seiner Schwester und seinem Schwager in verschiedene Häuser (in der Rue Domat, Rue Jacob, Rue Monge), bevor er sich in einem historischen Gebäude niederließ, das einst dem Schriftsteller Bernardin de Saint-Pierre gehört hatte (Rue Rollin 6). ^{[ 83 ]} Da er über Augenprobleme und Erschöpfung klagte und mehrmals von Insolvenz bedroht war, verließ Fondane Paris oft und reiste in den Kurort Arcachon . ^{[ 84 ]}

Claudia Millian, die sich ebenfalls in Paris aufhielt, beschrieb Fondanes neues Interesse am Studium der christlichen Theologie und des katholischen Denkens, von Hildebert bis hin zu Gourmonts eigener lateinischer Mystik (in dieser Zeit erwarb der rumänische Schriftsteller auch einen Teil von Gourmonts bibliophiler Sammlung und schickte ihn nach Hause). ^{[ 85 ]} Parallel dazu engagierte er sich für die Vernetzung der kulturellen Gruppen der rumänischen Diaspora : Um 1924 gehörten er und Millian zu den Gründungsmitgliedern der Gesellschaft Rumänischer Schriftsteller in Paris, deren Vorsitz die Aristokratin Elena Văcărescu innehatte . ^{[ 85 ]} Gleichzeitig erlangte Fondane Bekanntheit in der lokalen Literaturszene und behauptete in seinen persönlichen Aufzeichnungen, dass seine Werke von dem Schriftsteller André Gide und dem Philosophen Jules de Gaultier gelobt worden seien . ^{[ 50 ]} Beide waren seine Idole: Gides Werk hatte seinen eigenen Beitrag zur Prosagedichtgattung geprägt , ^{[ 15 ]} während Gaultier dasselbe für seine philosophische Weltanschauung tat. ^{[ 49 ]} Der selbst ins Exil gegangene Debütant betrachtete seine Karriere dennoch mit Verzweiflung, beschrieb sie als stagnierend und merkte an, dass die Gefahr bestehe, dass er sich keinen soliden literarischen Ruf erarbeiten würde. ^{[ 86 ]}

Mitte der 1920er Jahre schloss sich Benjamin Fondane dem Surrealismus an , der post-dadaistischen Avantgarde-Strömung mit Zentrum in Paris. Fondane schloss sich den belgischen surrealistischen Komponisten E.L.T. Mesens und André Souris an (mit denen er ein Manifest zur modernen Musik unterzeichnete ) und unterstützte den surrealistischen Dichter und Regisseur Antonin Artaud bei dessen Bemühungen, ein nach Alfred Jarry benanntes Theater zu gründen (das jedoch kein rein surrealistisches Theater war). ^{[ 87 ]} In diesem Kontext versuchte er, die französische Surrealistengruppe zu einer Tournee durch sein Heimatland zu bewegen und Kontakte zu lokalen Ablegern zu knüpfen. ^{[ 88 ]}

1926 wandte sich Fondane zunehmend von der kommunistischen Ausrichtung der surrealistischen Hauptströmung und ihres Mentors André Breton ab . In einem seiner damaligen Texte bemerkte er, dass dieser ideologische Eifer verhängnisvoll sein könnte: „Vielleicht wird [ein Dichter] nie wieder jene absolute Freiheit erlangen, die er in der bürgerlichen Republik genossen hatte .“ ^{[ 89 ] [ 90 ]} Wenige Jahre später solidarisierte sich der rumänische Schriftsteller mit den anti-bretonischen Dissidenten der Zeitschrift „Le Grand Jeu“ und war Zeuge des Aufstands von 1930, bei dem die beiden Fraktionen aufeinanderprallten. ^{[ 91 ]} Seine antikommunistische Haltung trat 1932 erneut zutage: Im Zusammenhang mit der Anklage gegen den surrealistischen Dichter Louis Aragon wegen kommunistischer Texte (die von den Behörden als Anstiftung zum Mord interpretiert wurden) erklärte Fondane, er glaube, Aragons Fall sei durch die Meinungsfreiheit gedeckt . ^{[ 92 ] [ 93 ]} Seine Ideen brachten ihn auch in Konflikt mit Pierre Drieu La Rochelle , der sich von der Avantgarde abwandte und sich rechtsextremen Ideen zuwandte . ^{[ 94 ]} Anfang der 1930er Jahre stand Fondane in Kontakt mit dem etablierten Modernisten Jacques Rivière und dessen Kreis um die Nouvelle Revue Française . ^{[ 49 ]}

1928 nahm seine Zusammenarbeit mit den Surrealisten Gestalt an: Das Buch „ Trois scenarii: ciné-poèmes “ („Drei Szenarien: Filmgedichte“) erschien in der Reihe „Documents internationaux de l'esprit nouveau“ und enthielt Illustrationen des amerikanischen Fotografen Man Ray und des rumänischen Malers Alexandru Brătășanu ^{[ 95 ]} (einer seiner Kontakte in der französischen surrealistischen Fotografengruppe war Eli Lotar , der uneheliche Sohn von Arghezi). ^{[ 96 ]} Die „Filmgedichte“ waren bewusst als unverfilmbare Drehbücher konzipiert und stellten sein persönliches Statement zum künstlerischen Kompromiss zwischen Experimentalfilm und der aufkommenden globalen Filmindustrie dar . ^{[ 97 ]} Das Buch enthielt insbesondere sein Urteil, dass das Kino „die einzige Kunstform sei, die niemals klassisch war“. ^{[ 98 ]}

Mit der Zeit veröffentlichte Fondane in Zeitungen und Literaturzeitschriften in Frankreich, Belgien und der Schweiz . Er war regelmäßig in den Cahiers du Sud in Marseille vertreten und seine Werke erschienen in der surrealistischen Presse ( Discontinuité , Le Phare de Neuilly , Bifur ) sowie im Courrier des Poètes , im Journal des Poètes , in Romain Rollands Europe , in Paul Valérys Commerce usw. [ ^{99 ] Darüber} hinaus wurden Fondanes Forschungsarbeiten in Fachzeitschriften wie der Revue Philosophique , den Schweizer Annalen und Carlo Suarès ’ Cahiers de l’Étoile veröffentlicht . ^{[ 83 ]} Nach einer langen Phase der Unentschlossenheit ^{[ 72 ]} wurde der rumänische Dichter ein Anhänger von Lew Schestow , einem in Russland geborenen Existenzialisten , dessen Ideen über den ewigen Gegensatz zwischen Glaube und Vernunft er in späteren Schriften weiterentwickelte. ^{[ 100 ]} Laut dem Intellektuellenhistoriker Samuel Moyn war Fondane zusammen mit Rachel Bespaloff einer der „bedeutendsten und ergebensten Anhänger Schestows“. ^{[ 101 ]} 1929 lernte Fondane als regelmäßiger Gast in Schestows Kreis auch die argentinische Schriftstellerin Victoria Ocampo kennen , die eine enge Freundin von ihm wurde (ab 1931 schrieb er für ihre modernistische Zeitschrift „ Sur “). ^{[ 72 ] [ 94 ]} Fondanes Essays waren nun häufiger philosophischer Natur: In der Zeitschrift „Europe“ erschien seine Würdigung Schestows (Januar 1929) und seine Kommentare zu Edmund Husserls Phänomenologie , die auch seine eigene Kritik am Rationalismus enthielten (Juni 1930). ^{[ 72 ]}

Auf Einladung von Ocampo ^{[ 57 ] [ 72 ] [ 78 ] [ 90 ] [ 94 ] [ 102 ]} der Künstlervereinigung Amigos del Arte aus Buenos Aires reiste Fondane im Sommer 1929 nach Argentinien und Uruguay. Ziel seiner Reise war die Förderung des französischen Kinos durch eine Reihe von Vorträgen in Buenos Aires, Montevideo und anderen Städten (wie er später in einem Interview mit Sarina Cassvan-Pas in Rampa erklärte , machte er die Südamerikaner mit den Werken von Germaine Dulac , Luis Buñuel und Henri Gad bekannt ). ^{[ 103 ]} In diesem Zusammenhang lernte Fondane den Essayisten Eduardo Mallea kennen , der ihn einlud, Beiträge für die Literaturbeilage von La Nación zu verfassen. ^{[ 94 ]} Zu seinen weiteren Aktivitäten dort gehörten Vorträge über Schestow an der Universität Buenos Aires und die Veröffentlichung von Artikeln zu verschiedenen Themen (von Schestows Philosophie bis zu den Gedichten Tzaras), doch die dafür erhaltenen Honorare waren nach eigenen Angaben zu gering, um einen angemessenen Lebensunterhalt zu bestreiten. ^{[ 104 ]}

Im Oktober 1929 kehrte Fondane nach Paris zurück, wo er sich der Übersetzung und Popularisierung einiger Meilensteine ​​der rumänischen Literatur widmete, von Mihai Eminescus „ Sărmanul Dionis“ bis hin zu den Gedichten von Ion Barbu , Minulescu, Arghezi und Bacovia. ^{[ 105 ]} Gleichzeitig trug der im Exil lebende Schriftsteller dazu bei, die Rumänen mit einigen neuen europäischen Strömungen vertraut zu machen und wurde, in den Worten des Literaturhistorikers Paul Cernat , „zum ersten wichtigen Förderer des französischen Surrealismus in der rumänischen Kultur“. ^{[ 106 ]}

Mitte der 1920er Jahre traten Fondane und der Maler János Mattis-Teutsch der externen Redaktion der Zeitschrift „Integral“ bei , einer avantgardistischen Tribune, die in Bukarest von Ion Călugăru , F. Brunea-Fox und Voronca herausgegeben wurde. ^{[ 107 ]} Er erhielt eine feste Kolumne mit dem Titel „ Fenêtres sur l'Europe/Ferestre spre Europa “ (französisch und rumänisch für „Fenster nach Europa“). ^{[ 108 ]} Zusammen mit Barbu Florian wurde Fondane einer der führenden Filmkritiker der Zeitschrift. Er verfolgte seine Agenda für nicht-kommerzielle und „reine“ Filme (wie René Clairs „ Entr’acte “) und lobte Charlie Chaplin für seine Lyrik , zeigte sich später aber auch gegenüber Tonfilmen und den üblichen Hollywood-Produktionen etwas offener . ^{[ 109 ]} Fondane erforschte das, was er als „das große Ballett der zeitgenössischen französischen Lyrik“ bezeichnete, und veröffentlichte zudem Einzelnotizen zu den Schriftstellern Aragon, Jean Cocteau , Joseph Delteil , Paul Éluard und Pierre Reverdy . ^{[ 110 ]} 1927 veröffentlichte Integral auch eine von Fondanes Antworten an die kommunistischen Surrealisten in Frankreich mit dem Titel „ Le surréalisme et la révolution “ („Surrealismus und Revolution“). ^{[ 90 ] [ 111 ] [ 112 ]}

Er kam auch mit „unu“ , dem surrealistischen Treffpunkt Bukarests, in Kontakt, der von einigen seiner avantgardistischen Freunde aus seiner Heimat herausgegeben wurde. Zu seinen Beiträgen dort gehörte ein Text über Tzaras post-dadaistische Werke, die er als Valéry-artige „reine Poesie“ analysierte. ^{[ 113 ]} Im Dezember 1928 veröffentlichte „unu“ einige von Fondanes Briefen nach Hause unter dem Titel „Scrisori pierdute “ („Verlorene Briefe“). ^{[ 114 ]} Zwischen 1931 und 1934 korrespondierte Fondane regelmäßig mit den Autoren von „unu“ , insbesondere mit Stephan Roll , F. Brunea-Fox und Sașa Pană . Er wurde über deren Konflikt mit Voronca (der als Verräter der Avantgarde angegriffen wurde) informiert und erlebte aus der Ferne den allmählichen Zusammenbruch des rumänischen Surrealismus nach dem Vorbild französischer Gruppen mit. ^{[ 115 ]} In solchen Dialogen beklagt sich Roll über die politische Zensur der Rechten in Rumänien und spricht ausführlich über seine eigene Hinwendung zum Marxismus . ^{[ 116 ]}

Mit Fondanes Zustimmung und Minulescus Unterstützung wurde Priveliști 1930 auch in Rumänien veröffentlicht. ^{[ 72 ]} Das Werk, herausgegeben von Editura Cultura Națională , löste mit seinem nonkonformistischen Stil erhebliche Kontroversen aus, machte den Autor aber auch zum Ziel des Interesses der Kritiker. ^{[ 117 ]} Infolgedessen sandte Fondane auch Material an Isac Ludos Zeitschrift Adam , zumeist Anmerkungen (teils feindselig), die unklare biografische Details aus Adercas Chronik zu Priveliști erläuterten . ^{[ 118 ]} Sein Ansehen innerhalb der lokalen Avantgarde wurde auch in Italien und Deutschland anerkannt : Die Mailänder Zeitschrift Fiera Letteraria kommentierte seine Gedichte und druckte Fragmente ab, die ursprünglich in Integral erschienen waren ; ^{[ 119 ]} In ihrer Ausgabe vom August/September 1930 veröffentlichte die expressionistische Tribune Der Sturm neben Werken von neun weiteren rumänischen Modernisten auch Beispiele seiner Arbeiten, übersetzt von Leopold Kosch. ^{[ 120 ]}

Wie Paul Daniel anmerkt, dauerten die Kontroversen um Priveliști nur ein Jahr, und Fondane geriet danach in der rumänischen Öffentlichkeit weitgehend in Vergessenheit. ^{[ 121 ]} Die Entdeckung von Fondanes avantgardistischer Haltung durch traditionalistische Kreise führte jedoch zu Verwunderung oder Empörung, die in den folgenden Jahrzehnten anhielt. Der konservative Kritiker Const. I. Emilian , der in seiner Studie von 1931 den Modernismus als psychiatrische Erkrankung behandelte, bezeichnete Fondane als einen der führenden „Extremisten“ und beklagte dessen Abkehr von traditionalistischen Themen. ^{[ 122 ]} Rund neun Jahre später beschuldigte die antisemitische rechtsextreme Zeitung Sfarmă-Piatră durch Ovidiu Papadima Fondane und „die Juden“, unter Lovinescus Führung bewusst „die Illusion einer literarischen Bewegung“ aufrechterhalten zu haben. ^{[ 123 ]} Dennoch hatte Lovinescu selbst vor diesem Zeitpunkt seinen ehemaligen Schüler kritisiert (eine Meinungsverschiedenheit, die seinen größeren Konflikt mit der Unu- Gruppe widerspiegelte). ^{[ 124 ]} Ebenfalls in den 1930er Jahren wurde Fondanes Werk in den Artikeln zweier anderer unkonventioneller Modernisten besprochen: Perpessicius , der es mit bemerkenswerter Sympathie betrachtete, und Lucian Boz , der seine neuen Gedichte als „weitschweifig“ empfand. ^{[ 125 ]}

Zurück in Frankreich, wo er Shestovs Assistent geworden war, ^{[ 126 ]} begann Fondane mit der Arbeit an weiteren Büchern: dem Essay über den Dichter Arthur Rimbaud aus dem 19. Jahrhundert – „ Rimbaud le voyou “ („Rimbaud der Halunke“) – und, trotz seines früheren Versprechens, nicht zur Lyrik zurückzukehren, einer neuen Gedichtreihe. ^{[ 72 ] [ 121 ]} Seine gleichnamige Studie und sein Porträt des deutschen Philosophen Martin Heidegger wurden 1932 von den Cahiers du Sud veröffentlicht . ^{[ 127 ]} Obwohl er kommerzielle Filme zunächst abgelehnt hatte, wurde Fondane schließlich Mitarbeiter von Paramount Pictures , vermutlich aus dem Bedürfnis heraus, ein persönliches Projekt zu finanzieren ^{[ 78 ] [ 128 ]} (angeblich wurde er dort mit einer zweiten Bewerbung angenommen, nachdem seine erste 1929 abgelehnt worden war). ^{[ 72 ]} Zunächst arbeitete er als Regieassistent, bevor er sich dem Drehbuchschreiben zuwandte. ^{[ 90 ]} Um sein Interesse an den Entwicklungen in Rumänien aufrechtzuerhalten, besuchte er das Pariser Set von Televiziune , ^{[ 129 ]} einer rumänischen Filmproduktion, bei der er als Co-Regisseur mitwirkte. ^{[ 106 ]} Sein wachsendes Interesse an Voroncas eigener Lyrik veranlasste ihn, diese für Tudor Arghezis Bukarester Zeitschrift Bilete de Papagal zu rezensieren , wo er erklärte: „Herr Ilarie Voronca ist in Höchstform. Ich setze gerne auf ihn.“ ^{[ 130 ]}

1931 heiratete der Dichter Geneviève Tissier, eine ausgebildete Juristin ^{[ 121 ]} und vom katholischen Glauben abgefallene Frau . ^{[ 78 ]} Ihr Haus in der Rue Rollin wurde in der Folge zu einem Treffpunkt für literarische Zusammenkünfte, vorwiegend für die Mitarbeiter der Cahiers du Sud . Der angehende Schriftsteller Paul Daniel, der 1935 Rodica Wechsler heiratete, besuchte diese Treffen mit seiner Frau und erinnert sich, dort Gaultier, den Filmemacher Dimitri Kirsanoff , den Musikkritiker Boris de Schlözer , die Dichterinnen Yanette Delétang-Tardif und Thérèse Aubray sowie Shestovs Tochter Natalie Baranoff kennengelernt zu haben. ^{[ 131 ]} Fondane pflegte zudem eine enge Freundschaft mit dem in Rumänien geborenen Bildhauer Constantin Brâncuși , besuchte dessen Werkstatt fast täglich und schrieb in den Cahiers de l'Étoile über dessen Werk . ^{[ 132 ]} Er wurde Zeuge von Brâncușis primitivistischen Techniken und beschrieb sie, wobei er dessen Arbeit mit der eines „Wilden“ verglich. ^{[ 133 ]}

Rimbaud le voyou wurde schließlich 1933 vom Verlag Denoël & Steele veröffentlicht, im selben Jahr, in dem Fondane seinen Gedichtband Ulysse („ Ulysses “) in den Cahiers du Journal des Poètes herausgab . ^{[ 72 ] [ 78 ] [ 134 ]} Die Rimbaud-Studie, die teilweise als Antwort auf Roland de Renévilles Monografie Rimbaud le Voyant („Rimbaud der Seher“) ^{[ 90 ]} verfasst wurde, festigte Fondanes internationalen Ruf als Kritiker und Literaturhistoriker. In den Monaten nach Erscheinen erhielt das Buch viel Lob von Gelehrten und Schriftstellern – von Joë Bousquet , Jean Cocteau , Benedetto Croce und Louis-Ferdinand Céline [ ^{72 ] [ 135 ] bis} hin zu Jean Cassou , Guillermo de Torre ^{[ 136 ]} und Miguel de Unamuno . ^{[ 72 ]} Auch der englische Dichter David Gascoyne , mit dem Fondane später in Briefwechsel stand, und der amerikanische Schriftsteller Henry Miller schätzten das Werk . ^{[ 90 ]} Ulysse selbst verdeutlichte Fondanes Interesse an wissenschaftlichen Themen: Er sandte ein signiertes Exemplar an Raïssa Maritain , die Ehefrau von Jacques Maritain (beide waren katholische Denker). ^{[ 78 ] [ 137 ]} Kurz darauf las der Autor überrascht Voroncas eigenen französischsprachigen Band Ulysse dans la cité („Ulysses in der Stadt“): Obwohl er über die Ähnlichkeit der Titel mit seiner eigenen Sammlung verwundert war, bezeichnete er Voronca als einen „großen Dichter“. ^{[ 138 ]} Ebenfalls zu dieser Zeit vollendete B. Iosif in Rumänien die jiddische Übersetzung von Fondanes Psalmul leprosului („Der Psalm des Aussätzigen“). Der Text, den Fondane ihm vor seiner Abreise 1923 anvertraut hatte, wurde erstmals in Di Woch , einer von dem Dichter Jacob Sternberg in Rumänien gegründeten Zeitschrift, veröffentlicht (31. Oktober 1934). ^{[ 139 ]}

Die Errichtung des NS-Regimes in Deutschland 1933 führte Fondane ins Lager des Antifaschismus . Im Dezember 1934 kursierte sein Essay „Apelul studențimii “ („Der Aufruf der Studenten“) in der rumänischen Diaspora und enthielt leidenschaftliche Appelle zur Wachsamkeit: „Morgen wird es in den Konzentrationslagern zu spät sein.“ ^{[ 140 ] [ 141 ]} Im folgenden Jahr entwarf er seine Kritik an allen Formen des Totalitarismus , „ L’Écrivain devant la révolution “ („Der Schriftsteller angesichts der Revolution“), die er vor dem Internationalen Schriftstellerkongress zur Verteidigung der Kultur in Paris (organisiert von linken und kommunistischen Intellektuellen mit Unterstützung der Sowjetunion ) halten sollte. ^{[ 142 ] [ 143 ]} Laut dem Historiker Martin Stanton war Fondanes Tätigkeit im Filmbereich, ähnlich wie Jean-Paul Sartres Anfänge als Romanautor, selbst ein politisches Statement zur Unterstützung der Volksfront : „[Sie] hofften, kritische Dimensionen in die Bereiche einzuführen, die ihrer Ansicht nach von den Faschisten kolonisiert worden waren.“ ^{[ 144 ]} Fondane verspottete jedoch die kommunistische Version des Pazifismus als „Parade großer Worte“ und bemerkte, dass sie bloße Parolen der konkreten deutschen Wiederbewaffnung gegenüberstellte . ^{[ 51 ]} In einem Artikel für die Filmzeitschrift Les Cahiers Jaunes aus dem Jahr 1933 äußerte er den Wunsch, „einen absurden Film über etwas Absurdes zu drehen, um [seinen] absurden Freiheitsdrang zu befriedigen“. ^{[ 78 ]}

Fondane verließ die Paramount Studios im selben Jahr, enttäuscht von der Firmenpolitik und ohne einen einzigen Filmcredit erhalten zu haben (obwohl er behauptete, an über 100 Paramount-Drehbüchern mitgewirkt zu haben, ohne seine Unterschrift zu dokumentieren). ^{[ 145 ]} 1935 drehten er und Kirsanoff in der Schweiz den Film „Rapt“ , dessen Drehbuch von Fondane stammte (adaptiert von Charles Ferdinand Ramuz ’ Roman „La séparation des races “). ^{[ 72 ] [ 90 ] [ 146 ]} Das Ergebnis war ein äußerst poetischer Film und, trotz Fondanes weiterhin leidenschaftlicher Verteidigung des Stummfilms , ^{[ 72 ] [ 78 ]} Kirsanoffs erster Tonfilm. ^{[ 147 ]} Der Dichter war begeistert von dieser Zusammenarbeit und behauptete, der Film sei von Spanien bis Kanada gut aufgenommen worden und diene als Manifest gegen den Erfolg der dialoglastigeren Tonfilme. ^{[ 148 ]} Insbesondere französische Kritiker und Journalisten feierten Rapt als notwendigen Bruch mit der Tradition der Comédie en Vaudeville . ^{[ 149 ]} Letztlich konnte das unabhängige Produkt jedoch nicht mit der Hollywood-Industrie konkurrieren, die damals den französischen Markt monopolisierte . ^{[ 150 ]} Parallel zu diesen Ereignissen folgte Fondane Shestovs persönlicher Empfehlung und griff in den Cahiers du Sud die säkulare Neuinterpretation von Søren Kierkegaards christlichem Existenzialismus durch den Philosophen Jean Wahl an . ^{[ 151 ]}

Trotz des Verkaufserfolgs seiner Bücher und der Aufführung seines Films „Rapt“ im Panthéon-Kino befand sich Benjamin Fondane weiterhin in großen finanziellen Schwierigkeiten. 1936 nahm er daher ein Angebot an, das Drehbuch für „Tararira“ zu schreiben und an dessen Produktion mitzuwirken – einem avantgardistischen Musicalfilm der argentinischen Filmindustrie . ^{[ 94 ] [ 152 ]} Dies war seine zweite Option: Ursprünglich hatte er erwogen, eine Version von Ricardo Güiraldes ’ „ Don Segundo Sombra“ zu verfilmen , stieß dabei jedoch auf Widerstand von Güiraldes’ Witwe. ^{[ 94 ]} Auf der Reise nach Argentinien freundete er sich mit der Bretonin Georgette Gaucher an , mit der er bis zu seinem Lebensende in Briefkontakt stand. ^{[ 72 ]}

Im Rahmen eines Vertrags mit der Filmgesellschaft Falma wurde Fondane von der rumänisch-argentinischen Gemeinde ehrenvoll empfangen und soll mit seinem ungewöhnlich geschnittenen Anzug sogar zu einem Trendsetter der lokalen Mode geworden sein. ^{[ 153 ]} Für Ocampo und die Mitarbeiter von Sur , so die Literaturhistorikerin Rosalie Sitman, bot sein Besuch auch die Gelegenheit, der fremdenfeindlichen und antisemitischen Agenda argentinischer Nationalisten entgegenzutreten. ^{[ 154 ]} Fondanes Film, der sich um den Tango drehte , ^{[ 155 ]} vereinte die Mitwirkung führender Persönlichkeiten der argentinischen Film- und Musikindustrie. Produzent war Miguel Machinandiarena , Editor John Alton . ^{[ 72 ]} In den Hauptrollen spielten unter anderem Orestes Caviglia , Miguel Gómez Bao und Iris Marga . ^{[ 57 ]} Die Art und Weise, wie Tararira sein Thema behandelte, schockierte die argentinische Öffentlichkeit, und der Film wurde schließlich von den Verleihern abgelehnt. ^{[ 78 ] [ 94 ] [ 141 ] [ 156 ]} (Es sind keine Kopien erhalten, aber die Schriftstellerin Gloria Alcorta , die bei einer privaten Vorführung anwesend war, bezeichnete ihn als „Meisterwerk“). ^{[ 94 ]} Fondane, der sich zuvor über den Widerstand der Schauspieler gegen seine Ideen beschwert hatte, verließ Argentinien, bevor der Film fertiggestellt war. ^{[ 72 ]} Auf seiner Rückreise lernte er Jacques und Raïssa Maritain kennen, mit denen er und Geneviève gute Freunde wurden. ^{[ 72 ] [ 78 ] [ 94 ] [ 137 ]}

Mit dem in Buenos Aires erhaltenen Geld erwog der Schriftsteller eine Rückkehr nach Rumänien, gab diese Pläne jedoch Ende 1936 auf und reiste stattdessen nach Frankreich. ^{[ 157 ]} 1937 setzte er seine Publikationstätigkeit fort und veröffentlichte seine Gedichtauswahl „Titanic“ . ^{[ 158 ]} Ermutigt durch den Erfolg von „Rimbaud le voyou“ , publizierte er zwei weitere Essays bei Denoël & Steele: „ La Conscience malheureuse “ („Das unglückliche Bewusstsein“, 1937) und „Faux traité d'esthétique “ („Falsche Abhandlung über Ästhetik “, 1938). ^{[ 159 ]} 1938 arbeitete er an einer Gesamtausgabe seiner Gedichte „Ferestre spre Europa“ , die in Bukarest erscheinen sollte, aber nie gedruckt wurde. ^{[ 62 ]} Ungefähr zu dieser Zeit war Fondane auch Moderator der rumänischen Ausgabe der internationalen Wochenschau „ Movietone News“ von 20th Century Fox . ^{[ 160 ]}

1939 wurde Fondane eingebürgert . Dies geschah auf Initiative der französischen Schriftstellervereinigung Société des écrivains français in Anerkennung seiner Verdienste um die französische Literatur. ^{[ 160 ]} Die Zeitschrift Cahiers du Sud sammelte die erforderliche Gebühr von 3.000 Francs durch eine öffentliche Spendenaktion ein und konnte dabei besonders großzügige Beiträge des Musikproduzenten Renaud de Jouvenel (Bruder von Bertrand de Jouvenel ) und des Philosophen und Ethnologen Lucien Lévy-Bruhl gewinnen . ^{[ 161 ]} Nur wenige Monate später, mit Ausbruch des Zweiten Weltkriegs , wurde Fondane zur französischen Armee eingezogen . Während des größten Teils des sogenannten Sitzkrieges , da er als zu alt für den aktiven Dienst galt, diente er in der Reserve , wurde aber im Februar 1940 zum 216. Artillerieregiment einberufen . ^{[ 162 ]} Laut Lina verließ er sein Zuhause mit unvorstellbarem Mut und Glauben. ^{[ 163 ]} Stationiert auf Schloss Sainte-Assise in Seine-Port , redigierte und stempelte er eine humoristische Zeitung, L'Écho de la I C-ie („Das Echo der 1. Kompanie“), in der er auch sein letztes Gedichtwerk, Le poète en patrouille („Der Dichter auf Patrouille“), veröffentlichte. ^{[ 164 ]}

Fondane wurde im Juni 1940 (kurz vor dem Fall Frankreichs ) von den Deutschen gefangen genommen und als Kriegsgefangener in ein deutsches Lager gebracht . ^{[ 90 ] [ 165 ]} Ihm gelang die Flucht, doch er wurde kurze Zeit später wieder gefasst. ^{[ 90 ] [ 166 ]} Nachdem er an einer Blinddarmentzündung erkrankt war , wurde er nach Paris zurückgebracht, im Val-de-Grâce inhaftiert und operiert. ^{[ 90 ] [ 167 ]} Schließlich wurde Fondane freigelassen, da die deutschen Besatzer entschieden hatten, dass er nicht mehr diensttauglich sei. ^{[ 166 ]}

Er arbeitete an zwei Gedichtzyklen, Super Flumina Babylonis (eine Anspielung auf Psalm 137 ) und L'Exode („Der Exodus“), sowie an seinem letzten Essay über den Dichter Charles Baudelaire aus dem 19. Jahrhundert mit dem Titel Baudelaire et l'expérience du gouffre („Baudelaire und die Erfahrung des Abgrunds“). ^{[ 168 ]} Zu seinen weiteren französischen Texten, die bis 1944 unvollständig oder unveröffentlicht waren, gehören außerdem die poetischen Dramen Philoctète , Les Puits de Maule („Maules Brunnen“, eine Bearbeitung von Nathaniel Hawthornes „ Das Haus der sieben Giebel “) und Le Féstin de Balthazar („ Belsazars Festmahl“) sowie eine Studie über Leben und Werk des in Rumänien geborenen Philosophen Stéphane Lupasco . und die Auswahl aus seinen Interviews mit Schestow, Sur les rives de l'Illisus („Am Ufer des Illis “). ^{[ 169 ]} Sein allerletzter Text ist vermutlich ein philosophischer Essay, Le Lundi existentiel („Der existenzielle Montag“), an dem Fondane 1944 arbeitete. ^{[ 94 ] [ 170 ]} Über Provèrbes („Sprichwörter“), das er 1933 als eigenständige Gedichtsammlung ankündigte, ist wenig bekannt . ^{[ 171 ]}

Verschiedenen Berichten zufolge verließ Fondane Paris trotz zunehmender Einschränkungen und Gewalt nicht. ^{[ 78 ] [ 166 ] [ 170} ] Andere Quellen berichten jedoch, dass er sich – aus Vorsicht vor den antisemitischen Maßnahmen im besetzten Norden – schließlich in die liberalere Zone libre begab und nur nach Paris zurückkehrte ^, um seine Bücher abzuholen. ^{[ 172 ] [ 173 ]} Während dieser Zeit weigerte sich der Dichter, die für Juden obligatorische gelbe Flagge zu tragen, ^{[ 78 ] [ 170 ] [ 174 ]} und isolierte sich, in ständiger Gefahr lebend, von seiner Frau, wodurch sein Lebensstil noch prekärer wurde. ^{[ 57 ]} Er pflegte weiterhin Kontakt zu Schriftstellern verschiedener ethnischer Herkunft und war in der Untergrundliteraturszene aktiv. In diesem Kontext bekannte sich Fondane zur intellektuellen Verbundenheit mit der französischen Résistance : Sein ehemaliger surrealistischer Kollege Paul Éluard veröffentlichte mehrere seiner Gedichte in der prokommunistischen Zeitschrift Europe unter dem Pseudonym Isaac Laquedem (eine Anspielung auf den Mythos des Ewigen Juden ). ^{[ 175 ]} Diese Gedichte wurden später, allerdings ohne Signatur, in die von den Résistance-Aktivisten als Anti-Nazi-Manifest herausgegebene Anthologie „ L’Honneur des poètes “ („Die Ehre der Dichter“) aufgenommen. ^{[ 90 ] [ 176 ]} Fondane führte seine Kolumne in den „Cahiers du Sud“ so lange wie möglich fort und veröffentlichte seine Beiträge in mehreren anderen Untergrundzeitschriften. ^{[ 78 ]}

Nach 1941 freundete sich Fondane in Frankreich mit dem jüngeren Emil Cioran an, einem weiteren rumänischen Existenzialisten . Ihre enge Freundschaft markierte einen wichtigen Wendepunkt in Ciorans Karriere: Er distanzierte sich allmählich von seinen faschistischen Sympathien und seiner antisemitischen Haltung und, obwohl er weiterhin der revolutionären faschistischen Eisernen Garde angehörte , integrierte er den Kosmopolitismus wieder in seine Kritik an der rumänischen Gesellschaft. ^{[ 170 ] [ 177 ] [ 178 ]} 1943, ideologische Grenzen überschreitend, aß Fondane auch mit dem rumänischen Schriftsteller und Philosophen Mircea Eliade zu Abend , der wie ihr gemeinsamer Freund Cioran eine ambivalente Verbindung zur extremen Rechten hatte. ^{[ 179 ]} Im Jahr 1942 verlor er seine rumänischen Staatsbürgerrechte, die ihm durch die Judenemanzipation der frühen 1920er Jahre gewährt worden waren, mit den antisemitischen Gesetzen des Regimes von Ion Antonescu . ^{[ 180 ]} Dieses verbot auch offiziell sein gesamtes Werk als „jüdisch“. ^{[ 181 ]} Um diese Zeit unternahmen seine alten Freunde außerhalb Frankreichs vergebliche Anstrengungen, ihm freies Geleit in neutrale Länder zu verschaffen. Solche Initiativen wurden insbesondere von Jacques Maritain von seinem neuen Wohnsitz in den Vereinigten Staaten ^{[ 78 ] und von Victoria Ocampo in Argentinien [ 94 ] [ 182 ]} ergriffen .

Er wurde schließlich im Frühjahr 1944 von Kollaborationskräften verhaftet , nachdem unbekannte Zivilisten seine jüdische Herkunft gemeldet hatten. ^{[ 170 ] [ 173 ] [ 183 ] [ 184 ]} In Gewahrsam der Gestapo wurde er dem lokalen Netzwerk von Holocaust- Tätern zugeteilt: Nach seiner Internierung im Durchgangslager Drancy wurde er mit einem der Transporte in die Vernichtungslager im besetzten Polen deportiert und erreichte schließlich Auschwitz-Birkenau . Seine Familie und Freunde wussten derweil kaum etwas von seinem Schicksal. ^{[ 185 ]} Nach Bekanntwerden seiner Verhaftung sollen mehrere seiner Freunde, darunter Cioran, Lupasco und der Schriftsteller Jean Paulhan , sich für seine Rettung eingesetzt haben . ^{[ 78 ] [ 170 ] [ 173 ]} Berichten zufolge soll auch ein weiterer Freund Ciorans, der Essayist Eugène Ionesco (später bekannt für sein dramatisches Werk), an diesen Bemühungen beteiligt gewesen sein. ^{[ 186 ]}

Die Berichte über das Schicksal seiner Schwester Lina gehen auseinander. Paul Daniel vermutet, dass sie sich auf die Suche nach ihrem Bruder machte, ebenfalls verschwand und aller Wahrscheinlichkeit nach einer weiteren Deportation zum Opfer fiel. ^{[ 185 ]} Andere Quellen geben an, dass sie etwa zur gleichen Zeit wie ihr Bruder oder sogar gemeinsam mit ihm verhaftet wurde und dass beide im selben Transport nach Auschwitz transportiert wurden. ^{[ 51 ] [ 78 ] [ 170 ] [ 173 ] [ 187 ]} Laut weiteren Berichten befand sich Fondane in Haft, während seine Schwester frei war, und schickte ihr einen letzten Brief aus Drancy. Fondane, der theoretisch aufgrund seiner christlichen Ehe Anspruch auf Schutz vor der Deportation gehabt hätte, wusste, dass Lina sich nicht darauf berufen konnte, und opferte sich, um bei ihr zu sein. ^{[ 78 ] [ 94 ] [ 170 ] [ 173 ]} Während seines Aufenthalts in Drancy sandte er einen weiteren Brief an Geneviève, in dem er darum bat, all seine französischen Gedichte künftig unter dem Titel „ Le Mal des fantômes “ („Der Schmerz der Phantome“) zu veröffentlichen. ^{[ 188 ] [ 189 ]} Optimistisch bezeichnete sich Fondane selbst als „den Reisenden, der noch nicht fertig ist zu reisen“. ^{[ 78 ] [ 188 ]}

Während Lina vermutlich bei ihrer Ankunft zum Tode verurteilt und unmittelbar danach in die Gaskammer geschickt wurde ^{[ 78 ]} , überlebte ihr Bruder die Lagerbedingungen noch einige Monate. Er freundete sich mit den beiden jüdischen Ärzten Moscovici und Klein an, mit denen er seine Freizeit in leidenschaftlichen Diskussionen über Philosophie und Literatur verbrachte ^{[ 51 ]} . Wie später ein Überlebender des Lagers bezeugte, gehörte der Dichter selbst zu den 700 Häftlingen, die am 2. Oktober 1944 zur Vernichtung ausgewählt wurden, als der Birkenauer Abschnitt bei Brzezinka von SS-Wachen geräumt wurde ^{[ 190 ]} . Er wusste um seinen bevorstehenden Tod und empfand es angeblich als Ironie, dass dieser so kurz vor dem erwarteten Sieg der Alliierten stattfand ^{[ 166 ]} . Nach einer kurzen Zeit in Block 10, wo er seinen Tod angeblich mit Würde und Mut erwartete, wurde er in die Gaskammer getrieben und ermordet. ^{[ 170 ] [ 191 ]} Sein Leichnam wurde zusammen mit denen der anderen Opfer eingeäschert. ^{[ 5 ] [ 166 ]}

Als junger Schriftsteller bewegte sich Benjamin Fondane mehrmals zwischen den Extremen des Symbolismus und des neoromantischen Traditionalismus. Der Literaturhistoriker Mircea Martin analysierte seine ersten Werke als Pastiches verschiedener, teils widersprüchlicher literarischer Quellen. Diese Einflüsse, so Martin, stammen von lokalen Traditionalisten, Romantikern und Neoromantikern – Octavian Goga (der Fondanes früheste Werke inspirierte), Grigore Alexandrescu , Vasile Alecsandri , George Coșbuc und Ștefan Octavian Iosif ; von französischen Symbolisten – Paul Verlaine ; und von rumänischen Anhängern des Symbolismus – Dimitrie Anghel , George Bacovia , Alexandru Macedonski und Ion Minulescu . ^{[ 192 ]} Der junge Autor hegte eine besondere Wertschätzung für den rumänischen Nationaldichter des 19. Jahrhunderts , Mihai Eminescu . Da er mit Eminescus gesamtem poetischen Werk vertraut war ^{[ 15 ],} gehörte er zu den jungen Dichtern, die versuchten, Eminescus neoromantischen, ländlichen Traditionalismus mit dem urbanen Phänomen des Symbolismus zu versöhnen. ^{[ 193 ]} Obwohl Fondane Minulescus radikalen und humorvollen Symbolismus weiterhin als wichtigen Einfluss auf seine eigenen Gedichte anerkannte, war diese Begegnung insgesamt weniger bedeutsam als seine Begeisterung für Eminescu; ^{[ 194 ]} im Gegensatz dazu hinterließ Bacovias trostlose und makabre Poesie bleibende Spuren in Fondanes Werk, prägte seine Darstellung provinzieller Umgebungen und veränderte sogar seine Weltanschauung. ^{[ 90 ] [ 184 ] [ 195 ] [ 196 ]}

Fondanes frühe Verbindung zu Ovid Densusianus Interpretation des rumänischen Symbolismus war laut dem Literaturhistoriker Dumitru Micu oberflächlich. Micu merkt an, dass der junge Fondane seine Gedichte an Zeitschriften mit unvereinbaren Zielsetzungen schickte, was nahelegt, dass seine Zusammenarbeit mit Vieața Nouă daher zufällig war. Gleichzeitig merkt Micu an, dass Fondanes eigener Stil um 1914 einem „konventionellen Symbolismus“ entsprach. ^{[ 23 ]} In einem 1915 verfassten Text erklärte der Dichter selbst, seine Zeit bei der betreffenden Zeitschrift sei rein spekulativ zu interpretieren. ^{[ 23 ]} In seiner Auseinandersetzung mit Tudor Teodorescu-Braniște bezeichnete er sich als Verfechter eines „frechen“ Symbolismus, einer von und um Remy de Gourmont geprägten Kategorie . ^{[ 36 ]} Diese Perspektive wurde in O lămurire... weiter verdeutlicht , wo erläutert wurde, wie Tăgăduința lui Petru zu lesen sei: „Ein klares, wenn auch symbolistisches Buch. Denn es ist unverkennbar symbolistisch. […] Symbolismus bedeutet nicht zwangsläufig Neologismus , Morbidität, Bizarres, Dekadentes , Verwirrendes und schlecht Geschriebenes. Sondern – wenn Talent vorhanden ist – Originalität, gesunden Menschenverstand, Tiefe, Nicht-Imitation, Abwesenheit von Standards, Unterbewusstsein, Neues und manchmal Gesundes.“ ^{[ 42 ]} Aus regionaler Sicht wird der junge Fondane manchmal zusammen mit Bacovia dem moldauischen Zweig des rumänischen Symbolismus oder genauer gesagt der jüdisch-moldauischen Untergruppe zugeordnet. ^{[ 197 ]}

Die verschiedenen Stilrichtungen von Fondanes Frühwerk vereinen sich in „Priveliști“ . Mircea Martin interpretiert darin die Emanzipation des Dichters vom Symbolismus und Traditionalismus, obwohl das Werk Minulescu gewidmet ist und entgegen Eugen Lovinescus Ansicht, solche Pastoralgedichte seien ausschließlich traditionalistisch. ^{[ 198 ]} Laut Martin bricht „Priveliști“ mit seinen romantischen Vorgängern, indem es die „deskriptiven“ und „ sentimentalistischen “ Konventionen der Pastoraldichtung aufgibt: „Alles scheint darauf ausgelegt zu sein, die traditionelle Denkweise zu verwirren und ihr zu trotzen.“ ^{[ 199 ]} Auch der Schriftsteller und Kritiker Gheorghe Crăciun sah die Texte von „Priveliști “ als eng mit anderen frühen Formen der rumänischen Moderne verbunden. ^{[ 196 ]}

Dennoch bleibt ein Großteil des Bandes der Lyrik und dem traditionellen Idyllformat treu , vor allem durch die Identifikation mit dem gemächlichen Rhythmus des Landlebens. ^{[ 200 ]} Diese Merkmale wurden vom Literaturhistoriker George Călinescu in eine spezielle Kategorie, den „traditionalistischen Symbolismus“, eingeordnet, der sich auf das konzentriert, „was den Menschen dem inneren Leben der Schöpfung näherbringt“. ^{[ 201 ]} Derselbe Kommentator vermutete, dass dieses Konzept Modernismus und Traditionalismus durch den gemeinsamen Einfluss von Charles Baudelaire verbindet , ^{[ 202 ]} den Fondane selbst als die „mystische Kraft“ hinter Priveliști bezeichnete . ^{[ 196 ]} Der Zyklus zeugt auch von Fondanes Vertrautheit mit dem Hirtendichter Francis Jammes . ^{[ 11 ] [ 15 ]} Besonders hervorzuheben ist die Ode Lui Taliarh („Bei Thaliarchus“), die Călinescu als das Meisterwerk von Priveliști bezeichnete . ^{[ 203 ]} Direkt inspiriert von Horaz ' Oden I.9 und von Martin als Fondanes Wille gesehen, den Tod ins Leben zu integrieren (oder "vollkommenes Leben"), ^{[ 204 ]} setzt es die Existenz mit dem Jahreszeitenzyklus gleich:

Ausgehend von seinem traditionalistischen Kern schuf Priveliști eine modernistische Struktur der Unsicherheit und einer kraftvollen Sprache. Laut Mircea Martin waren die beiden Tendenzen so eng miteinander verwoben, dass man sie beide innerhalb desselben Gedichts finden konnte. ^{[ 206 ]} Die Vorliebe für Vitalismus und die Energie der Wildnis, so beurteilen verschiedene Kritiker, ist eher eine modernistische Reaktion auf das Drama des Ersten Weltkriegs als eine Rückkehr zu romantischen Idealen. ^{[ 184 ] [ 207 ]} In dieser Zeit entdeckte auch Fondane die von Tudor Arghezi angestoßene poetische Revolution , der traditionalistische Diskurse mit modernistischen Themen verband und so neue poetische Formen schuf. Martin merkt an, dass Fondane mehr als jeder andere Arghezis abrupte Prosodie und seinen kompromisslosen Umgang mit der Literatursprache nachzuahmen versuchte , ihm aber die „sprachliche Magie“ seines Mentors fehlte. ^{[ 208 ]} Derselbe Kritiker meint, der Haupteinfluss Arghezis auf Fondane habe nicht in der poetischen Form gelegen, sondern darin, den Schüler dazu zu bewegen, sich selbst zu entdecken und seine eigene, unabhängige Stimme zu finden. ^{[ 209 ]} Auch Paul Cernat sieht Fondane in der Verantwortung Arghezis, dessen Mischung aus Strenge und formaler Disziplin ihn prägte. ^{[ 210 ]} Im Gegensatz zu solchen Einschätzungen sah Călinescu Fondane nicht als Schüler Arghezis, sondern als Traditionalisten, der „spirituell verwandt“ mit Ion Pillats postsymbolistischem Avatar sei. ^{[ 211 ]} Dieses Urteil wurde von anderen Kommentatoren implizit oder explizit zurückgewiesen: Martin argumentierte, Pillats allgegenwärtige „stille Freude“, gepaart mit „tadellosem Geschmack“, stehe im Widerspruch zu Fondanes „Spannung“, seinen „Überraschungen“ und seiner „Intelligenz, die sein Talent überstieg“. ^{[ 209 ]} Cernat stellte fest, dass Priveliști den „Antipoden“ zu Pillat und Jammes darstellte, dass seine Themen auf soziale Entfremdung und ein patriarchales Universum hinwiesen, das „völlig aus dem Gleichgewicht geraten“ war. ^{[ 212 ]}

Die Äußerungen des jungen Fondane, in denen er seine Gleichgültigkeit gegenüber der Landschaft in ihrer natürlichen Form und seine Vorliebe für die vom Dichter selbst geschaffene Landschaft erklärt, bilden seit jeher eine Grundlage für kritische Kommentare. ^{[ 196 ] [ 213 ]} Wie Martin anmerkt, führte diese Haltung dazu, dass der Dichter und Reiseschriftsteller der wilden Landschaft gegenüber eine Apathie oder gar Langeweile zum Ausdruck brachte und eher „Rückzug“ als „Anhaftung“, eher „Einsamkeit“ als „Gemeinschaft“ förderte. ^{[ 214 ]} Um jedoch eine kosmische Ebene der Poesie zu erreichen, wandte sich Fondanes Werk der Synästhesie und dem Vitalismus zu und wurde von Kritikern für seine taktilen, auditiven und olfaktorischen Assoziationen gelobt. ^{[ 215 ]} In einem dieser Gedichte, das Călinescu als Beispiel für „exquisite Frische“ anführt, stellt sich der Autor vor, in eine reife Wassermelone verwandelt zu werden . ^{[ 216 ]} Diese Werke brechen auch in Bezug auf Prosodie (mit einer modernen Behandlung von Alexandrinern ) und Vokabular (eine erklärte Präferenz für slawische gegenüber romanischen Terminologien) mit Konventionen. ^{[ 196 ]} Darüber hinaus hob Martin, der sich verwundert zeigte, dass Fondane einige seiner gelungensten Jugendgedichte nicht veröffentlichen wollte, insbesondere deren gelegentliche Missachtung der rumänischen Grammatik und andere künstlerische Freiheiten hervor (die Paul Daniel auf Fondanes ausdrücklichen Wunsch hin nicht korrigierte). ^{[ 217 ]} Einige der Priveliști -Gedichte betrachten die Natur mit demonstrativ sarkastischem Blick und konzentrieren sich auf ihre grotesken Elemente, ihre Unmittelbarkeit und ihre Wiederholungen. Gleichzeitig kritisieren sie die idyllische Darstellung von Bauern in der traditionalistischen Literatur. ^{[ 218 ]} Martin erwähnt insbesondere eines der unbetitelten Werke über die Region Hertsa :

Der Literaturhistoriker Ovid Crohmălniceanu war in den 1960er Jahren der Erste, der die These vertrat, dass die grundlegenden Merkmale dieser Bildsprache den postsymbolistischen Fondane zu einem expressionistischen Dichter machten, der „die fundamentale Anarchie des Universums“ erkannt habe. ^{[ 220 ]} Dieses Urteil wurde von anderen Kritikern aufgegriffen und präzisiert. Martin stellt fest, dass es auf viele von Fondanes frühen Gedichten zutrifft, in denen „explosive“ Bilder im Mittelpunkt stehen, meint aber, dass deren Botschaft, meist von Melancholie gedämpft , ebenfalls in eine neue Form von „dämmerlicher Weisheit“ übergeht. ^{[ 221 ]} Der Gelehrte Dan Grigorescu betont, dass das neoromantische und symbolistische Element im gesamten Band „Priveliști“ vorherrscht und argumentiert, entgegen Crohmălniceanus These, dass Fondanes Projektion des Selbst in die Natur nicht expressionistisch, sondern vielmehr eine der Romantik entlehnte Konvention sei (mit Ausnahme von „vielleicht […] der übertriebenen Dilatation“ in Szenen, in denen verängstigtes Vieh in die Stadt getrieben wird). ^{[ 222 ]} Nach Grigorescus Interpretation weist der Band einige Ähnlichkeiten mit dem pastoralen Expressionismus der rumänischen Schriftsteller Lucian Blaga und Adrian Maniu sowie mit den Wildnisbildern von Franz Marc auf, steht aber am „entgegengesetzten Pol“ zum Expressionismus der „morbiden Halluzinationen“ von H. Bonciu und Max Blecher . ^{[ 223 ]} Er weist darauf hin, dass Fondanes Beiträge die Kritiker insgesamt durch ihre „widersprüchlichen Richtungen“ verwirren, eine Mischung, die „kaum Vergleichsmöglichkeiten innerhalb der [rumänischen] Lyrik findet“. ^{[ 224 ]} Im Gegensatz dazu sieht Paul Cernat sowohl Fondanes Lyrik als auch Ion Călugărus Prosa als „expressionistische écorchés “ und verbindet Fondanes „moderne Haltung“ mit seiner Vertrautheit mit den Gedichten Arthur Rimbauds . ^{[ 225 ]}

Die Einführung rhetorischer Gewalt innerhalb eines traditionellen poetischen Rahmens kündigte Fondanes Übergang zum radikaleren Flügel der Moderne an. Während seiner Zeit bei Priveliști erklärte der Dichter in seinen Artikeln für Contimporanul , der Symbolismus sei tot ^{[ 226 ]} , und zog in späteren Artikeln eine Trennlinie zwischen dem originellen und dem nicht-originellen Aspekt des rumänischen Symbolismus, wobei er sich besonders kritisch gegenüber Macedonski äußerte ^{[ 227 ]} . Benjamin Fondane definierte seinen programmatischen Ansatz als führend über die Avantgarde in eine neoklassische Moderne (oder einen „Neuen Klassizismus “) ^{[ 49 ] [ 228 ] [ 229 ]} und argumentierte: „Exzessiv sein: Das ist der einzige Weg, innovativ zu sein.“ ^{[ 230 ]} Seine Perspektive, die Revolte und Botschaften über die Schaffung einer neuen Tradition verband, lag relativ nah am künstlerischen Programm von Contimporanul und war somit eine Variante des Konstruktivismus . ^{[ 231 ]} Während seines Übergangs vom Symbolismus betrachtete Fondane die Avantgarde selbst mit kritischer Distanz. Er diskutierte sie als Produkt einer Tradition, die auf Stéphane Mallarmé zurückgeht , und warf dem Kubismus dessen begrenzte Ausdrucksmöglichkeiten vor. Den Futurismus sah er als im Wesentlichen destruktiv an (jedoch auch nützlich, da er ein unberührtes Terrain für den „konstruktiven Menschen“ geschaffen hatte). Ebenso empfand er Dada als eine solide, aber begrenzte Methode, die „metaphysische Verzweiflung“ der Zwischenkriegszeit zu bekämpfen. ^{[ 232 ]}

Die Zugehörigkeit zur Avantgarde ging mit einer scharfen Kritik an der rumänischen Kultur einher , der Fondane Nachahmung und Provinzialismus vorwarf . In der Zeit bis zu seiner Abreise 1923 löste der junge Dichter mit einer Reihe von Äußerungen Kontroversen aus, in denen er, die Auswirkungen der lokalen Frankophilie analysierend, Rumänien mit einer französischen Kolonie gleichsetzte . ^{[ 49 ] [ 74 ] [ 233 ] [ 234 ]} Diese Theorie postulierte einen Unterschied zwischen Verwestlichung und „ Parasitismus “: „Wenn eine fremde intellektuelle Richtung immer nützlich ist, so ist eine fremde Seele immer eine Gefahr.“ ^{[ 74 ] [ 235 ]} Er hörte nicht auf, fremde Kulturen im eigenen Land zu fördern, sondern entwickelte ein komplexes Argument für die Notwendigkeit, kulturelle Unterschiede anzuerkennen: Seine globale Schlussfolgerung über Zivilisationen, die er als gleichwertig, aber nicht identisch betrachtete, basierte auf Gourmonts Theorie einer „intellektuellen Konstanz“ in der gesamten Menschheitsgeschichte sowie auf Henri Bergsons Kritik des Mechanismus . ^{[ 236 ]} Parallel dazu kritisierte Fondane das kulturelle Umfeld Großrumäniens und bemerkte, dass es so stark auf Bukarest ausgerichtet sei, dass transsilvanische Autoren nur durch Besuche im Restaurant Casa Capșa in der Hauptstadt breite Bekanntheit erlangten . ^{[ 237 ]} In seiner retrospektiven Interpretation der rumänischen Literatur stellte der Avantgarde-Essayist fest, dass es nur wenige Autoren gab, die als originell gelten konnten, und nannte vor allem den Bauernschriftsteller Ion Creangă als Vorbild für Authentizität. ^{[ 74 ] [ 238 ]} Während Fondane diesen Punkt in seinen Imagini și cărți din Franța darlegte , zitierte er zu seinen Gunsten einen Traditionalisten-Kulturkritiker, den Historiker Nicolae Iorga . ^{[ 74 ] [ 239 ]}

Während einer virtuellen Auseinandersetzung mit dem Poporanismus (die 1922 von Sburătorul veranstaltet wurde) stellte Fondane jedoch auch die Originalität und den thrakisch-römischen Ursprung der rumänischen Folklore sowie damit verbundene historische Mythen um die lateinische Ethnogenese in Frage : „Das heutige Rumänien, dessen Ursprung im Dunkeln liegt, thrakisch-römisch- slawisch - barbarisch , verdankt seine Existenz und seine heutige europäische Zugehörigkeit einem weit verbreiteten Irrtum […]: der Vorstellung unseres lateinischen Ursprungs [Fondanes Hervorhebung].“ ^{[ 74 ] [ 240 ]} Ebenso vertrat der Autor die These, dass Traditionalisten wie Mihail Sadoveanu und George Coșbuc literarische Themen aufgriffen, die nicht nur in der archaischen Tradition Rumäniens, sondern auch in der slawischen Folklore präsent seien . ^{[ 74 ] [ 241 ]} Fondane zog einen Vergleich zwischen der Idee der jüdischen Auserwähltheit und der rumänischen Latinität und kam zu dem Schluss, dass beide zu positiven nationalen Zielen führten (im Falle Rumäniens und seiner Bevölkerung das Ziel, „Teil Europas zu werden“). ^{[ 74 ] [ 242 ]} Paul Cernat fand seine Perspektive „vernünftiger“ als die seiner Kollegen von Contimporanul , die über die Schaffung einer Moderne auf folkloristischen Wurzeln spekulierten. ^{[ 243 ]}

Der Gelehrte Constantin Pricop interpretiert Fondanes Gesamtperspektive als die eines „konstruktiven“ Kritikers und zitiert ein Fragment aus „ Imagini și cărți din Franța“ : „Hoffen wir, dass die Zeit kommt, da wir unseren persönlichen Beitrag nach Europa bringen können. […] Bis dahin lasst uns die fortwährende Assimilation fremder Kultur im Auge behalten […]; lasst uns daher zur Kulturkritik zurückkehren .“ ^{[ 74 ]} Cernat kommentiert ausführlich die wahrscheinlichen Beweggründe für Fondanes Diskurs und vermutet, dass Fondane, wie viele seiner Avantgarde-Kollegen, einen „Peripheriekomplex“ erlebte, der Bovarysme und frustrierten Ehrgeiz miteinander verband. ^{[ 244 ]} Laut Cernat überwand der Dichter diesen Moment nach seinen Erfolgen in Frankreich, und seine Entscheidung, „Priveliști“ in Rumänien drucken zu lassen, war als besondere Hommage an Rumänien und seine Sprache gedacht. ^{[ 245 ]} Es besteht jedoch ein deutlicher Unterschied zwischen Fondanes französischem und rumänischem Werk, wie Kritiker und Fondane selbst erörtern. ^{[ 74 ] [ 93 ] [ 170 ] [ 196 ] [ 246 ]} Die Kontinuitäten werden in Crăciuns Darstellung hervorgehoben: „ Französische Literatur und Kultur bedeuteten für Fondoianu einen Prozess der Klärung und Selbstdefinition, aber keinen Identitätswechsel.“ ^{[ 196 ]}

Mehrere Fondane-Exegeten haben die Verbindungen zwischen seinem scheinbaren Traditionalismus und den klassischen Themen der säkularen jüdischen Kultur bzw. des Judentums , insbesondere seinen chassidischen Wurzeln, untersucht. Laut dem schwedischen Forscher Tom Sandqvist (der den jüdischen Hintergrund vieler rumänischer Avantgarde-Autoren und -Künstler erforscht) wird die Verbindung zwischen Chassidismus und Kabbala sowohl durch die pantheistische Vision von Tăgăduința lui Petru als auch durch die in Priveliști angedeutete „ Ein Sof -ähnliche Leere“ verstärkt . ^{[ 247 ]} Auch Paul Cernat argumentierte, dass die traditionalistischen Elemente in Fondanes Werk den Chassidismus in Galizien und der Bukowina sowie den direkten Einfluss von Iacob Ashel Groper widerspiegelten . ^{[ 248 ]} Laut George Călinescus Analyse (ursprünglich 1941) war Fondanes Herkunft aus der ländlichen Minderheit der rumänischen Juden (und nicht aus der städtischen jüdischen Mehrheitsgesellschaft) von besonderem psychologischen Interesse: „Der Dichter ist ein Jude aus der Moldau, wo Juden fast schon Hirtenberufe ausüben, aber dennoch durch eine Tradition der Marktballungen daran gehindert werden, die Aufrichtigkeit des ländlichen Lebens voll auszukosten.“ ^{[ 249 ]} Die liebevolle Erinnerung an jüdische Bräuche ist eng mit den Priveliști -Hirtenlyriken verwoben:

Fondane vertiefte sein Interesse am jüdischen Erbe in seinen frühen Prosawerken und Dramen. Die verschiedenen Artikel aus der Zeit vor 1923, darunter seine Nachrufe auf Elias Schwartzfeld und Avram Steuerman-Rodion , befassen sich ausführlich mit jüdischer Ethik (die Fondane als einzigartig und idealistisch beschrieb ), Assimilation und jüdischem Nationalismus . ^{[ 5 ] [ 51 ]} Sie bieten auch seine Antwort auf den Antisemitismus , einschließlich seiner Argumentation gegen alle Theorien über eine eigenständige semitische Rasse , gestützt auf den Beweis der jüdischen Exogamie . ^{[ 5 ]} In anderen dieser Texte kommentiert er ausführlich Gropers jiddische Literatur und korrigiert die zu diesem Thema geäußerten Ansichten ihres gemeinsamen Freundes Gala Galaction . ^{[ 15 ]} Wie er in diesem Zusammenhang erklärt, half ihm Groper, seine Identitätskrise in der Jugend zu überwinden und ein Kernjudentum zu finden, das für ihn „lebendiger“ war als die politische Reichweite des Zionismus. ^{[ 15 ]} Fondane erinnerte sich, dass er während dieser Dialoge sein Interesse an der Philosophie entdeckte: Er spielte den „ Sophisten “, paradox und abstrakt, im Gegensatz zum „sentimentalen“ Groper. ^{[ 15 ]} Diese Antithese inspirierte auch den zentralen Essay in „Iudaism și elenism“ , in dem Fondane ausführlich über den feindseligen Dialog zwischen der jüdischen Philosophie auf der Suche nach fundamentalen Wahrheiten und dem griechischen Denken mit seinem höchsten Wert der Schönheit schreibt. ^{[ 51 ]}

„Tăgăduința lui Petru“ , das Mircea Martin als Beispiel für Fondanes Einfluss durch André Gide ansieht ^{[ 250 ],} ist sein erstes Werk, das sich von der Bibel inspirieren ließ (in diesem Fall über den Talmud hinaus ). ^{[ 94 ]} Auch „Monologul lui Baltazar“ ist biblischen Inhalts und wurde von Crohmălniceanu als Kritik am Nihilismus und der Übermenschentheorie interpretiert – Vorstellungen, die der Protagonist Belsazar , der legendäre Herrscher Babylons während der jüdischen Gefangenschaft , verkörperte . ^{[ 33 ]} Fondanes zunehmende Hinwendung zu jüdischen biblischen Quellen spiegelte die christlichen Interessen seines Mentors Arghezi wider. Wie Arghezi verfasste auch Fondane eine Reihe von Psalmen – allerdings, so Martin, sei sein Ton „zu getragen und feierlich, als dass man eine Konfrontation oder ein ergreifendes Bekenntnis erwarten könnte“. ^{[ 208 ]} Martin merkt jedoch an, dass der jüdische Autor (je nach Zuverlässigkeit der Datierung seiner Manuskripte) entweder Arghezis Ermahnungs- und Fluchdichtung übernommen oder vorweggenommen hat, in der Hässlichkeit, Niedrigkeit und Armut direkt zur Göttlichkeit sprechen. ^{[ 251 ]} Diese Empfindungen finden sich in Fondanes Psalmul leprosului , das derselbe Kritiker als „Meisterwerk der Reihe“ bezeichnet:

Während seiner Zeit im surrealistischen Milieu und darüber hinaus (eine Zugehörigkeit, die sich vor allem in seinen Aktivitäten als Filmemacher und Popularisierer, weniger in seinem literarischen Schaffen, manifestiert) ^{[ 253 ]} blieb Benjamin Fondane Existenzialist und folgte dabei vor allem Lew Schestows Ansichten über die menschliche Existenz . Dies äußerte sich in einer Kritik an der wissenschaftlichen Methode und dem Rationalismus als menschlichen Erklärungsansätzen für die Welt, insbesondere in seinem Werk „Faux traité d’esthétique“ ^{[ 184 ] [ 229 ] [ 254 ]} . Wahrscheinlich unabhängig von Schestows Gedankengut entwickelt, wurde seine generelle Ablehnung abstrakter Projekte von der Essayistin Gina Sebastian Alcalay mit den späteren Positionen von André Glucksmann oder Edgar Morin verglichen ^{[ 51 ]} . Diese Haltungen prägten seine Einschätzung des Surrealismus. In einer seiner Integralen Chroniken erklärte Fondane selbst, dass die Bewegung, die er als dem „freudigen Selbstmord“ des Dadaismus überlegen beschrieb, mit der Wiederentdeckung der Träume einen „neuen Kontinent“ geschaffen habe. ^{[ 255 ]} Die Dichterin und Kritikerin Armelle Chitrit merkt an, dass Fondanes spätere Dissidenz zum Teil auch existentialistisch motiviert war, da der Surrealismus „aufgehört hatte, Fragen zu stellen“. Stattdessen, so Chitrit, habe Fondane „weder an die Vernunft noch an ein darauf basierendes System geglaubt. Es sei Torheit, schrieb er, den Versuch fortzusetzen, Mensch und Geschichte miteinander vereinbar zu machen. Als einer der wenigen Jünger Schestows stelle er nur die Kräfte des Lebens denen des Chaos gegenüber.“ ^{[ 174 ]} Wie Fondane an Claude Sernet schrieb , war „Rimbaud le voyou“ zum Teil ein Versuch, die anderen Surrealisten daran zu hindern, Rimbauds mythischen Status zu vereinen. ^{[ 256 ]} Laut dem in Rumänien geborenen Schriftsteller Lucian Raicu sind der „düstere“ Ton und die anspielungsreiche Sprache frühe Hinweise darauf, dass Fondane eine alptraumhafte Vision des politischen und intellektuellen Klimas hatte. ^{[ 126 ]} Seine schestovistische Interpretation, die Existenz und Ideen gegenüberstellte, wurde von dem Intellektuellen Raymond Queneau bestritten : Queneau, selbst ein ehemaliger Surrealist, warf Fondane vor, sich auf blinden Glauben zu stützen und eine verzerrte Sicht auf Wissenschaft, Literatur und den menschlichen Intellekt zu haben. ^{[ 257 ]} Darüber hinaus bemerkte er, dass Fondane unter dem Einfluss von Lucien Lévy-BruhlFondane beschrieb die Realität ausschließlich in primitivistischen Begriffen, als das Reich der Wildheit und des Aberglaubens . ^{[ 258 ]}

Fondanes Ablehnung der kommunistischen Annäherung des surrealistischen Hauptflügels wurzelte in seinen früheren Äußerungen: Vor seiner Abreise aus Rumänien hatte er den Sozialismus als modernen Mythos kritisiert, der symptomatisch für eine allgemeine Entweihung sei ^{[ 259 ]} , und angedeutet, dass leninistische und arbeitszionistische Projekte wirtschaftlich unvernünftig seien ^{[ 51 ]} . Der Dichter, der von Emil Cioran für seine Ablehnung jeglicher moderner Ideologie hoch geschätzt wurde ^{[ 170 ],} argumentierte, dass sich eine kritische Distanz zwischen Künstlern und gesellschaftlichen Strukturen aufgezwungen habe, und obwohl auch er sich gegen die „ bürgerliche “ Kultur wandte , kam er zu dem Schluss, dass der Kommunismus eine größere Gefahr für den unabhängigen Geist darstelle. ^{[ 90 ] [ 93 ] [ 112 ] [ 143 ] [ 260 ]} Insbesondere wandte er sich gegen die marxistische Theorie von Basis und Überbau : Obwohl er in seiner geplanten Rede für den Schriftstellerkongress die marxistische Ökonomie als realitätsbedingt darstellte, argumentierte er darin auch, dass ökonomische Verhältnisse nicht alle historischen Entwicklungen erklären könnten. ^{[ 143 ]} Seine Kritik an der Sowjetunion als ebenso „bürgerlicher“ Gesellschaft ging mit dem Argument einher, dass der Futurismus, nicht der Surrealismus, die kommunistische Variante des Voluntarismus in Kunst transformieren könne . ^{[ 90 ] [ 112 ] [ 261 ]}

Fondane wandte sich gegen den allgemeinen Trend intellektueller Parteilichkeit und war stolz darauf, sich als politisch unabhängiger Skeptiker zu definieren. ^{[ 93 ]} Um 1936 reagierte er entschieden auf Julien Bendas rationalistische politische Essays mit ihrer generellen Kritik an intellektuellen Leidenschaften. Er bezeichnete sie als wiederbelebte und „quälend langweilige“ Versionen des Positivismus , ignorierte aber deren primäre, antitotalitäre Agenda. ^{[ 262 ]} „La Conscience malheureuse“ (mit Essays über Schestow, Edmund Husserl , Friedrich Nietzsche und Søren Kierkegaard ) ^{[ 101 ]} gilt jedoch als Fondanes eigener Beitrag zur Debatte um die Aktivitäten der Volksfront und den Aufstieg des Faschismus : Der Titel ist einem Begriff der Hegelschen Philosophie entlehnt, der ursprünglich den Denkprozess bezeichnete, der seine eigenen Spaltungen erzeugt. Er verweist auf die Möglichkeit von Denkern, jenseits der Subjektivität mit der Welt im Allgemeinen zu interagieren . ^{[ 144 ]}

Der Dichter, der sich den Hauptströmungen des jüdischen Existenzialismus anschloss , blieb anderen existentialistischen Schulen, wie denen von Martin Heidegger und Jean-Paul Sartre , gegenüber kritisch eingestellt, da er sie für zu sehr auf Dialektik und damit auf rationales Denken fokussiert hielt. ^{[ 263 ]} Ebenso kritisierte Fondane, Kierkegaard als Bezugspunkt heranziehend, Jean Wahl dafür, dass dieser die Existenzphilosophie nicht als Glaubensakt thematisierte. ^{[ 264 ]} Seine Abneigung gegen den säkularen Existenzialismus zeigte sich auch in einem Text, den er kurz vor seiner Verhaftung 1944 verfasste. Darin bezeichnete er die Bibel als – „ob sie will oder nicht“ – den Ursprung aller Existenzphilosophie. ^{[ 265 ]} Geneviève Tissier-Fondane erinnerte sich später, dass ihr Mann bis zu seinem Tod „zutiefst jüdisch“ gewesen sei, sich aber keiner formalen Regelung der Halacha- Tradition unterworfen habe . ^{[ 188 ]} Dieser Ansatz implizierte auch ein gewisses Maß an Ökumene : Jacques Maritain , der seine Beziehung zu Fondane über die religiösen und philosophischen Gräben hinweg pflegte, beschrieb seinen Freund als „einen Schüler Schestows, der aber vom Evangelium beseelt war “; ^{[ 266 ]} Fondane selbst erklärte Maritain, dass Schestow und er eine neue jüdische Philosophie anstrebten, die gleichermaßen dem Christentum Kierkegaards, Martin Luthers und Tertullians verpflichtet sein sollte . ^{[ 49 ]} Er stand Maritains Weltanschauung kritisch gegenüber, blieb aber ein begeisterter Leser seiner Werke; Geneviève hingegen bezeugte, dass die Überzeugungen der Maritains ihre eigenen prägten und sie zurück in die Kirche führten. ^{[ 78 ]}

Die spirituelle Krise in Frankreich war vermutlich der Grund dafür, dass Fondane zwischen 1923 und 1927 keine Gedichte mehr schrieb. ^{[ 267 ]} Wie er in verschiedenen Zusammenhängen erklärte, misstraute er der Fähigkeit der Worte, die Tragik des Daseins auszudrücken, und beschrieb die Poesie als bestes Mittel, um einen universellen „wortlosen Schrei“ ^{[ 268 ]} , eine „letzte Wirklichkeit“ ^{[ 269 ]} oder einen ewigen Ausdruck des Vergänglichen ^{[ 229 ]} zu vermitteln. In seinen Essays argumentierte er, dass die Erfindung der Kunst, ähnlich wie die Erfindung von Theorie und Rhetorik, den Dichtern ihre existenzielle Funktion genommen habe; ^{[ 184 ] [ 229 ]} Schriftsteller müssten, anstatt sich von ihrer Kunst leiten zu lassen, die Existenz der Lebensprinzipien, sowohl der negativen als auch der positiven, bestätigen. ^{[ 270 ]} Er sah Dichter in einem ungleichen Kampf mit wissenschaftlichen Perspektiven und Moralismus und forderte sie auf, ihr einzigartiges Vertrauen „in die geheimnisvolle Tugend der Dichtung, in die existenzielle Tugend, die die Dichtung vertritt“, zu setzen. ^{[ 270 ]} Rimbaud le voyou war zum Teil eine Studie darüber, wie Rimbaud während seines selbstgewählten Exils in Harar die Dichtung nicht einfach dem Abenteuer wegen aufgegeben, sondern seinen Lebensstil in eine Dichtung der Ungewissheit und des persönlichen Ehrgeizes verwandelt hatte. ^{[ 90 ] [ 271 ]} Wie Fondane in seinem Werk Baudelaire et l'expérience du gouffre erklärte, konnte ein Dichter und Denker den Abgrund, dem er gegenüberstand, auch durch Ironie aufzeigen und seine eigene Angst lindern: „Lache dem Leid ins Gesicht oder verschwinde!“ ^{[ 268 ]}

Laut Cernat zeigen Fondanes Artikel für Integral ihn als Verbündeten der „antipolitischen“ und lyrischen Seite des Surrealismus, als einen Dichter, der auf die „negativ- soteriologische , befreiende Funktion der Poesie“ vertraute. ^{[ 106 ]} Der Einfluss der Existenzialphilosophie ließ sich sogar auf die „Kino-Gedichte“ von Martin Stanton zurückführen (der die Werke als „erstaunlich“ bezeichnete). ^{[ 272 ]} Im Gegensatz zu den Surrealisten glaubte Fondane nicht an die Notwendigkeit, Gedichte als universelle Botschaften zu verbreiten, sondern sah sie vielmehr als Grundlage für eine sehr persönliche Beziehung zum Leser: „Dies ist keine Zeit für Drucksachen. Die Poesie sucht ihre Freunde, nicht ein Publikum. […] Poesie wird nur für wenige sein – oder gar nicht.“ ^{[ 273 ]} Chitrit, der Fondanes Definitionen mit den ähnlichen Ansichten des rumänischen Dichters und Holocaust-Überlebenden Paul Celan vergleicht , schlussfolgert: „Dies ist wohl die treffendste Beschreibung zeitgenössischer Poesie, die wir finden können.“ ^{[ 273 ]} Auch Fondanes übrige literarische Werke zeugen vom Einfluss seiner philosophischen Interessen. Mit „Le Féstin de Balthazar“ überarbeitete er seinen früheren „Monologul“ , indem er schestivistische Themen aufgriff (indem er allegorische Figuren einführte, die über Aristotelismus , Kapitalismus und Revolution diskutieren) und Elemente der Burleske einfließen ließ . ^{[ 274 ]} „Philoctète“ , ursprünglich 1918 konzipiert und 1933 vollendet, bearbeitete Sophokles ’ gleichnamiges Drama und interpretierte es im Stil der Dramen Gides. ^{[ 33 ]}

Ulysse war ein Epos in freien Versen , Fondanes erstes Werk dieser Art, und erprobte ein Format, das später in Titanic und L’Exode Anwendung fand . [ 275 ] Obwohl ^{es Voroncas Werk} , das ebenfalls Homers Odyssee als Vorwand für eine Auseinandersetzung mit sozialer Entfremdung nutzte , recht ähnlich war, enthielt es zusätzlich eine Allegorie des Judentums (laut Kritiker Petre Răileanu hatte Voronca seinen eigenen Text von jüdischer Symbolik befreit, um nicht in Konkurrenz zu Fondane zu treten). ^{[ 276 ]} Fondanes Text von 1933 greift seine früheren intertextuellen Bezüge zu Homer auf (die sich bereits in Gedichten von 1914 finden), stellt aber deren abenteuerlichem Eskapismus die Ithaka-Metapher entgegen – ein Ideal der Stabilität in der Annahme des eigenen Schicksals. ^{[ 277 ]} Claude Sernet bezeichnete Ulysse als „schmerzhaft und ernst, einen Schrei der Angst, der Revolte und der Resignation, ein brüderliches und edles Lied an die Menschheit“. ^{[ 278 ]} Das Gedicht ist zugleich Fondanes Kommentar zur Geschichte des Ewigen Juden (die mythische Figur wird zu einem urbanen Odysseus umgedeutet ) ^{[ 72 ] [ 277 ]} und interpretiert laut dem Kulturhistoriker Andrei Oișteanu das christliche Vorurteil, Juden seien ewige „Zeugen“ der Passion Christi . ^{[ 279 ]} Zusammengenommen deuten diese Motive auf die eigenen Erfahrungen des Autors hin, was verschiedene Kommentatoren zu dem Schluss führte, dass auch er „der jüdische Odysseus“ war. ^{[ 49 ] [ 141 ]} Die italienische Akademikerin Gisèle Vanhese, die diesen lyrischen Diskurs mit Fondanes Konzept der „Erfahrung des Abgrunds“ in Verbindung bringt, merkt an, dass die Ozeane in Ulysse die Vehikel des Nomadentums sind , während in Titanic dieselbe Umgebung als Metapher für das Sterben dient. ^{[ 277 ]}

Laut Cioran lebte Benjamin Fondane seine letzten Jahre im ständigen Bewusstsein eines drohenden Unglücks und arrangierte sich mit dem Unvermeidlichen. ^{[ 170 ]} Der deutsch-rumänische Dichter und Cioran-Experte Dieter Schlesak bemerkt Ähnliches und meint: „Fondane war ein Mann, der die absolute Ungewissheit des Außen ertragen wollte; das Existierende ist eine intermittierende, keine kontinuierliche Realität. Doch [das wahre Unglück] ist die Langeweile des schwachen Nicht-Lebens, […] der angedeuteten Dinge, die [Fondane] verabscheute.“ ^{[ 184 ]} Fondanes Visionen von Geschichte und der Rolle der Poesie wurden insbesondere in L’Exode dargelegt , einem Werk, das unter anderem der Ohnmacht der Juden angesichts von Vorurteilen gewidmet ist. Laut Oișteanu wurde dieser Text, in dem die Erzählstimme von Leiden und Fehlern spricht, die allen Menschen gemein sind, wahrscheinlich von dem berühmten Monolog in William Shakespeares Der Kaufmann von Venedig inspiriert . ^{[ 280 ]} Ein weiterer Teil, den Chitrit als „erstaunlich prophetisch“ und „zynisch apokalyptisch“ bezeichnet, ^{[ 281 ]} lautet:

Ähnliche Themen wurden im Super-Flumina-Babylonis- Zyklus behandelt, den Sernet als „schreckliche Vorahnung von Ereignissen, in die Völker und Kontinente versinken sollten und in die der Autor selbst ohne Möglichkeit der Rückkehr hineingezogen werden sollte“ beschrieb. ^{[ 166 ]} Der Dichter und Sprachtheoretiker Henri Meschonnic argumentierte in seiner Analyse von Fondanes gesamter französischer Lyrik ( Le Mal des fantômes ), dass der rumänische Autor in einzigartiger Weise „Revolte und Lebensfreude vermischt mit dem Gefühl des Todes“ darstellte. ^{[ 94 ] [ 141 ]}

Nach dem Tod ihres Mannes (von dem sie lange Zeit nichts wusste) und dem Ende des Krieges zog Geneviève Tissier-Fondane, unterstützt von der Familie Maritain, auf Schloss Kolbsheim und unterrichtete dort die Kinder von Antoinette und Alexander Grunelius. ^{[ 283 ]} Als tiefgläubige Katholikin zog sie sich schließlich aus dem öffentlichen Leben zurück und trat als Nonne in die Kongregation Notre-Dame de Sion ein (die sich der katholischen Missionsarbeit unter den Juden widmete). ^{[ 78 ] [ 137 ]} Sie zog auf die Montagne Sainte-Geneviève und starb dort im März 1954 nach langem Kampf gegen den Krebs . ^{[ 78 ] [ 284 ]} Neben Fondane überlebten ihn seine Mutter Adela, die im Juni 1953 im Alter von 94 Jahren starb, und seine Schwester Rodica (gest. 1967). ^{[ 285 ]}

Der Schriftsteller wurde von namhaften Künstlern, darunter auch Freunde, in mehreren Bildern porträtiert. Während seiner Zusammenarbeit mit Integral und unu fertigten Victor Brauner und Jules Perahim Vignettenporträts von ihm an (Brauner als Teil der Serie „ film unu“ ). ^{[ 286 ]} Er ist Gegenstand einer Skizze von Constantin Brâncuși aus dem Jahr 1930 , eines surrealistischen Gemäldes von Brauner aus dem Jahr 1931 (Brauner malte auch ein Porträt von Adela Schwartzfeld) ^{[ 287 ]} und einer künstlerischen Fotografie von Man Ray . ^{[ 141 ]} Die Ausgabe von „Psalmul leprosului“ aus dem Jahr 1934 enthielt Fondanes Porträt, gezeichnet vom Grafiker Sigmund Maur (dessen Originalfassung auf das Jahr 1921 datiert war). ^{[ 288 ]} Ein posthumes Bild des Dichters in Militäruniform wurde von dem in Rumänien geborenen Künstler Eugen Drăguțescu angefertigt . ^{[ 287 ]} Benjamin Fondane wurde auch mit einer Erwähnung auf der Gedenktafel im Panthéon unter den Toten für Frankreich geehrt ^{[ 289 ]} (sein Name wurde angeblich auf Wunsch von Cioran hinzugefügt). ^{[ 170 ]} Ein ähnliches Denkmal befindet sich auf dem Friedhof Eternitatea in Iași, das vom rumänischen Schriftstellerverband in der Nähe seines Familiengrabes errichtet wurde . ^{[ 290 ]}

Der Dichterphilosoph hinterließ eine umfangreiche Manuskriptsammlung, eine Privatbibliothek und eine Reihe von Werken, die noch veröffentlicht werden sollten. Seine Büchersammlung war in verschiedene Dokumentenbestände aufgeteilt, einige in Frankreich, andere in Rumänien. ^{[ 291 ]} Im Februar 1930 erklärte Benjamin Fondane, er habe nicht vor, in sein Geburtsland zurückzukehren, bis seine früheren Werke gedruckt seien. Zu diesen gehörten (neben „ Priveliști “): „Ferestre spre Europa “ , „Imagini și scriitori români“ („Bilder und rumänische Schriftsteller“), „ Caietele unui inactual “ („Die Notizbücher eines überholten Mannes“), „ Probleme vesele “ („Fröhliche Probleme“), „ Dialoguri “ („Dialoge“) sowie eine Einleitung zu dem Werk des Kunstkritikers Walter Pater . ^{[ 292 ]} Zu Fondanes weiteren rumänischen Werken, die zum Zeitpunkt seines Todes unveröffentlicht waren, gehörten das Prosagedicht Herța („Hertsa“), Note dintr-un confesional sowie zahlreiche weitere Prosafragmente und Gedichte, die alle in Daniels Manuskriptsammlung erhalten sind. ^{[ 293 ]} Laut Paul Daniel wurde ein Teil der Büchersammlung des Dichters in Rumänien dem Literaturkritiker Lucian Boz anvertraut , der sie bei seiner Abreise nach Australien verkaufte . ^{[ 136 ]} In Frankreich gingen die Urheberrechte an Fondanes Werk Ende des 20. Jahrhunderts an den Gelehrten Michel Carassou über , ^{[ 93 ] [ 173 ] [ 294 ] [ 295 ]} der persönlich an mehreren Publikationsprojekten beteiligt war. ^{[ 90 ]}

In Frankreich kümmerte sich lange Sernet (Voroncas Schwager) um die Dokumentation von Fondanes Werk. Er veröffentlichte Teile von „ Super Flumina Babylonis“ und weitere, bis dahin unbekannte Texte (veröffentlicht in verschiedenen Ausgaben der „Cahiers du Sud“ und anderer Zeitschriften) und betreute gleichzeitig eine Neuauflage von „L’Honneur des poètes“ , in der Fondane die gebührende Anerkennung fand. ^{[ 296 ]} 1945 gab der Philosoph Jean Grenier die erste Fassung von „Le Lundi existentiel“ heraus . ^{[ 94 ]} Um 1946 war eine Fondane-Sammlung (mit „L’Exode “) in Planung, die von Les Éditions de Minuit herausgegeben werden sollte und Beiträge der Dichter Jean Lescure ^{[ 141 ]} und Paul Éluard enthalten sollte . ^{[ 297 ]} Baudelaire et l'expérience du gouffre wurde schließlich 1947 von Éditions Seghers unter der Leitung von Jean Cassou veröffentlicht (zweite Auflage 1972; dritte Auflage 1973). ^{[ 298 ]} Sernet war auch der Autor des Gedichts À Benjamain Fondane, déporté („An Benjamin Fondane, anlässlich seiner Deportation“), das angeblich auf den 3. Juni 1944 datiert ist. ^{[ 299 ]} Erinnerungen an Fondanes Wirken und seine Freundschaft mit Victoria Ocampo finden sich auch in Ocampos Reihe Testimonios („Zeugnisse“). ^{[ 94 ]}

Mit Unterstützung von Kulturminister André Malraux veröffentlichte Sernet 1965 auch eine gebundene Fassung von „L’Exode and Super Flumina…“ , die aus den fragmentarischen Manuskripten rekonstruiert worden war. ^{[ 300 ]} Ebenfalls auf Sernets Initiative hin veröffentlichten das Plattenlabel Le Chant du Monde und die Komikerin Ève Griliquez eine LP mit öffentlichen Rezitationen aus seinen Werken. ^{[ 171 ]} Weitere Sammlungen seiner Schriften erschienen in späteren Jahren, darunter „ Écrits pour le cinéma “ („Schriften für das Kino“, 1984), ^{[ 78 ] [ 301 ]} , „ Le Féstin de Balthazar“ (1985), ^{[ 302 ]} „Le Lundi existentiel“ (1989) ^{[ 303 ]} und „Le Mal des fantômes“ (1996). ^{[ 78 ] [ 94 ] [ 196 ] [ 277 ] [ 304 ]} Seine Interviews mit Schestow, die der Dichter Ocampo anvertraut hatte, ^{[ 94 ]} wurden 1982 unter dem Titel „ Rencontres avec Léon Chestov “ („Begegnungen mit Lew Schestow“) veröffentlicht. ^{[ 305 ]} Fondanes Notizen zu Dada sowie weitere Dokumente erschienen 1996 unter dem Titel „ Le voyageur n'a pas fini de voyager “ („Der Reisende ist noch nicht fertig“). ^{[ 306 ]} Im darauffolgenden Jahr entdeckte und veröffentlichte die Fondane-Forscherin Monique Jutrin seine Rede für den Kongress von 1935, „ L'Écrivain devant la révolution “. ^{[ 93 ]} Ein weiterer, bis dahin unbekannter Text, die Drehbuchskizze Une journée d'ivresse ("Ein Tag der Trunkenheit"), wurde von den Herausgebern Carassou und Petre Răileanu in eine kritische Ausgabe von 1999 aufgenommen. ^{[ 307 ]}

In der westlichen Welt (einschließlich der rumänischen Diaspora ) gab es einige Autoren, deren Werk direkt von Fondane beeinflusst wurde, darunter Voronca ^{[ 308 ]} und David Gascoyne . Gascoyne, der Autor des Gedichts „IM Benjamin Fondane“ und von Erinnerungen an ihre Freundschaft, bezeichnete den Rumänen als Mentor mit einem „entscheidenden und nachhaltigen Einfluss“ auf sein eigenes Schreiben. ^{[ 90 ]} In Frankreich gibt es eine Benjamin-Fondane-Gesellschaft, die jährlich einen Workshop in Peyresq veranstaltet . ^{[ 143 ] [ 294 ] [ 295 ]} Seit 1994 gibt sie die wissenschaftliche Zeitschrift Cahiers Benjamin Fondane heraus , die einen Großteil von Fondanes Korrespondenz ^{[ 90 ] [ 188 ]} und politischen Texten ^{[ 51 ]} wiederentdeckt und veröffentlicht hat. 2006 wurde auf Antrag der Fondane-Gesellschaft ein Platz in der Pariser Rue Rollin zu Ehren des in Rumänien geborenen Schriftstellers umbenannt. ^{[ 143 ] [ 309 ]} Drei Jahre später, zum 65. Jahrestag von Fondanes Ermordung, veranstaltete das Mémorial de la Shoah eine Sonderausstellung, die seinem Leben und seinem literarischen Werk gewidmet war. ^{[ 94 ] [ 141 ] [ 310 ]} In Israel ist ein Fragment aus seinem Werk „L’Exode“ in englischer und hebräischer Sprache am Eingang der Gedenkstätte Yad Vashem eingraviert . ^{[ 173 ]}

Ende der 1970er Jahre zogen Fondanes rumänische Werke Forscher und Monografieautoren aus verschiedenen Ländern an , insbesondere aus den Vereinigten Staaten (John Kenneth Hyde, Eric Freedman u. a.) und der kommunistischen Tschechoslowakei (Libuše Valentová). ^{[ 311 ]} In Westdeutschland rückten Fondanes poetische und philosophische Beiträge 1986 in den Fokus, als der im Exil lebende Dichter Dieter Schlesak übersetzte Textproben in der Zeitschrift Akzente veröffentlichte . ^{[ 170 ] [ 184 ]} Nach Gascoynes Übersetzungsversuchen aus dem Französischen ins Englische ^{[ 90 ]} trug der amerikanische Filmeditor Julian Semilian als Übersetzer aus dem Rumänischen maßgeblich dazu bei, die englischsprachige Welt mit den Schriften Fondanes und anderer rumänischer Modernisten vertraut zu machen. ^{[ 312 ]} Der erste Band mit hebräischen Übersetzungen von Fondanes Versen erschien 2003 mit Unterstützung der Universität Tel Aviv . ^{[ 313 ]} Weitere internationale Beachtung fand die Veröffentlichung von Odile Serres rumänisch-französischen Übersetzungen seiner frühen Gedichte. ^{[ 196 ] [ 314 ]}

Die Anerkennung von Fondanes Gesamtwerk war jedoch selten, wie Martin Stanton 1989 feststellte: „[Fondane ist] sicherlich der am meisten unterschätzte Intellektuelle der 1930er Jahre.“ ^{[ 272 ]} Rund neun Jahre später argumentierte auch Chitrit: „Seine Werke […] sind ebenso wichtig wie unbekannt.“ ^{[ 174 ]} Cioran, der 1986 einen Teil seiner Sammlung „Exercises in Admiration“ seinem verstorbenen Freund widmete, erwähnte, dass „Baudelaire et l’expérience du gouffre“ , das durch seine Auseinandersetzung mit der Langeweile als literarischem Thema Berühmtheit erlangte, seither zahlreiche Leser gefunden hatte. ^{[ 90 ] [ 315 ]} Cioran bewahrte eine liebevolle Erinnerung an seinen Freund und erinnerte sich, dass er die Rue Rollin nicht passieren konnte, ohne „schreckliche Schmerzen“ zu empfinden. ^{[ 170 ]} Das Wissen um Fondanes Philosophie wurde vom Gelehrten Moshe Idel dennoch als unzureichend beurteilt . In einem Vortrag im Jahr 2007 merkte er an, dass der Philosoph Fondane den jüdischen Studienwissenschaftlern in Israel weniger bekannt sei als seinen verschiedenen Kollegen im germanischen Europa . ^{[ 316 ]}

Der argentinische Regisseur Edgardo Cozarinsky , der in seiner Jugend von Fondanes Einführung avantgardistischer Filme (aufbewahrt im argentinischen Filmarchiv) inspiriert wurde, inszenierte und kommentierte eine dramatisierte Version seiner Biografie, die in der Villa Ocampo aufgeführt wurde . ^{[ 94 ]} Der Fondane-Forscher Olivier Salazar-Ferrer verfasste ebenfalls eine Theateradaption von „L’Exode“ (Uraufführung durch das französische Théâtre de La Mouvance im Jahr 2008). ^{[ 317 ]}

In seinem Heimatland fand Benjamin Fondane in den Memoiren mehrerer Autoren Erwähnung. Ein Sonderfall ist Arghezi, der trotz der Bewunderung seines Schülers in seinem 1930 erschienenen Werk „Poarta Neagră“ ein sarkastisches und bewusst demoralisierendes Bild von Fondane zeichnete . ^{[ 90 ] [ 318 ]} Ein Jahr nach Fondanes Tod in Auschwitz kehrte Arghezi mit einem wohlwollenden Nachruf zurück, der in der „Revista Fundațiilor Regale“ veröffentlicht wurde . ^{[ 54 ] [ 57 ]} Fondane war auch Gegenstand eines surrealistischen Gedichts in Prosa, „Kurzschluss“, von Stephan Roll , in dem er als „ Don Juan, von göttlicher Abstammung, des Geistes“ bezeichnet wurde . ^{[ 319 ]} Eine sehr feindselige Darstellung Fondanes und anderer jüdischer Schriftsteller, die für ihre antisemitischen Untertöne bekannt ist, findet sich in den 1942 erschienenen Memoiren des Schriftstellers Victor Eftimiu . ^{[ 320 ]} Sașa Panăs Erinnerungsstück „ De la B. Fundoianu la Benjamin Fondane“ („Von B. Fundoianu zu Benjamin Fondane“), veröffentlicht in der Zeitschrift Orizont , reflektierte die Kommunisierung Rumäniens Ende der 1940er Jahre und interpretierte einige Aktivitäten des Dichters sowie die Geschichte der Avantgarde im Allgemeinen aus einer marxistisch-partisanen Perspektive neu. ^{[ 321 ]} Spätere Erinnerungen an den Schriftsteller umfassen einen Beitrag von Adrian Maniu in der in Cluj ansässigen Zeitschrift Steaua (Dezember 1963) und eine neue Würdigung Panăs in Luceafărul (Oktober 1964). ^{[ 322 ]} Panăs Erinnerungen wurden später zu einer längeren Erzählung verarbeitet, dem 1973 erschienenen autobiografischen Roman „ Născut în 02 “ („Geboren im Jahr 02“). ^{[ 323 ]} Fondane spielt auch eine wichtige Rolle in Claudia Millians „ Cartea mea de aduceri-aminte “ („Mein Erinnerungsbuch“), das im selben Jahr wie Panăs Band erschien. ^{[ 324 ]} Ebenfalls 1973 widmete der ehemalige Surrealist Geo Bogza Fondane ein gleichnamiges Prosagedicht, das einen existenziellen Widerspruch thematisiert: „In Moldawien geboren zu werden, im süßen, sanften Moldawien … und in den Öfen von Auschwitz zu enden.“ ^{[ 173 ] [ 188 ]} Unter den jüngeren rumänischen Dichtern, die während des Kommunismus debütierten, war Nichita Stănescu von Priveliști beeinflusst .in einigen seiner frühen Werke, ^{[ 325 ]} ebenso wie Andrei Codrescu . ^{[ 326 ]}

Zu den posthumen rumänischen Ausgaben von Fondanes Werken gehörten die Auswahl Poezii („Gedichte“), herausgegeben vom ehemaligen surrealistischen Autor Virgil Teodorescu ( Editura pentru Literatură , 1965), und Daniels neue Version von Priveliști ( Cartea Românească , 1974), ^{[ 327 ],} gefolgt von der Auswahl von Martin und Daniel im Jahr 1978 und 1980 von Teodorescu und Martins Imagini și cărți („Bilder und Bücher“, eine Gruppierung von Fondanes französischen Literaturstudien, übersetzt von Sorin Mărculescu ). ^{[ 229 ] [ 328 ]} Le poète en patrouille wurde von Romulus Vulpescu übersetzt und in der Manuscriptum- Rezension (1974) vorgestellt . ^{[ 163 ]} Während des Kommunismus widmeten verschiedene rumänische Gelehrte bedeutende Teile ihrer Arbeit den Fondane-Studien; Neben Martin, Ovid Crohmălniceanu und Dumitru Micu gehören dazu: Paul Cornea , Nicolae Manolescu , Dan Mănucă , Marin Mincu , Dan Petrescu , Mihail Petroveanu und Ion Pop . ^{[ 329 ]} In den 1980er Jahren vollendete der moderne klassische Komponist Doru Popovici die Kantate In memoriam Beniamin Fundoianu (Text von Victor Bârlădeanu). ^{[ 330 ]}

Martin bemerkte 1978, dass sich die Wiederentdeckungen vor allem auf Fondanes Lyrik konzentrierten, während Fondane als Denker und „gebildeter Kommentator“, „eine der differenziertesten kritischen Stimmen der rumänischen Kultur der 1920er Jahre “, den Rumänen weitgehend unbekannt blieb. ^{[ 250 ]} Die eingeschränkte Verbreitung von Fondanes Werk nach seinem Tod war teilweise durch die Politik des kommunistischen Rumäniens bedingt . 1975 entfernte die Zensurbehörde (die den nationalkommunistischen Vorstellungen zur Einschränkung von Bezügen zum Judentum folgte ) Hinweise auf Fondanes ethnische und religiöse Herkunft aus einem Nachdruck von Arghezis Text aus dem Jahr 1945. ^{[ 54 ]} 1980 wurde eine Version seiner Mântuirea- Reihe, „Iudaism și elenism“ , auf Anordnung derselben Institution aus der Zeitschrift „Imagini și cărți“ gestrichen . ^{[ 54 ]} Martins Monographie von 1984, Introducere în opera lui B. Fundoianu („Eine Einführung in das Werk von B. Fundoianu“), wurde von seinem Kollegen Gheorghe Crăciun als „tiefgründig“ gelobt . ^{[ 196 ]} Dieselbe Studie wird von Paul Cernat vor allem als „problemorientierter“ Text über die „ Komplexe “ der rumänischen Kultur und somit als implizite Reaktion gegen den unter Nicolae Ceaușescu propagierten Nationalkommunismus bezeichnet . ^{[ 234 ]}

Die verborgenen Teile von Benjamin Fondanes Werk wurden erst nach dem antikommunistischen Aufstand von 1989 zugänglich . 1999 veröffentlichte der Verlag Editura Hasefer , eine jüdische Gemeinde, das Buch „Iudaism și elenism“ (herausgegeben von den Gelehrten Leon Volovici und Remus Zăstroiu). ^{[ 5 ] [ 15 ] [ 51 ] [ 331 ]} Im selben Jahr publizierte der Verband der Jüdischen Gemeinden Rumäniens eine Anthologie seiner Texte mit dem Titel „ Strigăt întru eternitate “ („Ein Ruf an die Ewigkeit“), ^{[ 57 ] [ 93 ] [ 332 ]} und Editura Echinox ein Konkordanzwörterbuch seiner Gedichte (eines von mehreren Projekten dieser Art, die von dem Linguisten Marian Papahagi initiiert wurden ). ^{[ 333 ]} Im Jahr 2004 veröffentlichten Mircea Martin und Ion Pop Fondanes politische Essays unter dem Titel „ Scriitorul în fața revoluției “ (nach der rumänischen Fassung von „L’Écrivain devant la révolution “). ^{[ 93 ] [ 143 ] [ 173 ] [ 332 ]} Crăciun schrieb 2001, der Dichter sei nach wie vor nicht in seine rumänische Heimatkultur integriert, die ihn größtenteils als fremd wahrnehme und sein Werk in der Volkssprache als traditionalistisch betrachte. ^{[ 86 ] [ 196 ]}

Acht Jahre später stellte die Komparatistin Irina Georgescu fest, dass das Interesse an den weniger bekannten Aspekten von Fondanes Werk durch öffentliche Vorträge und neue Monografien (darunter die Beiträge der Wissenschaftlerinnen Mariana Boca, Nedeea Burcă und Ana-Maria Tomescu) neu entfacht worden war. ^{[ 57 ]} Le Féstin de Balthazar wurde in seiner rumänischen Fassung ( Ospățul lui Baltazar ) unter der Regie von Alexandru Dabija für das Nottara Theater aufgeführt . ^{[ 334 ]} Der 65. Todestag Fondanes wurde vor Ort mit verschiedenen Veranstaltungen begangen, darunter die Premiere von Andreea Tănăsescus Exil în pământul uitării („Exil ins Land des Vergessens“), einer zeitgenössischen Ballett- und Performance- Show, die lose von seiner Lyrik inspiriert ist. ^{[ 310 ]} Im Jahr 2006 stiftete das Rumänische Kulturinstitut den Internationalen Benjamin-Fondane-Preis für frankophone Literatur außerhalb Frankreichs. ^{[ 317 ]} Im Jahr 2016 veröffentlichte Cătălin Mihuleac eine biografische Kurzgeschichte (und Lobrede) mit dem Titel „ Ultima țigară a lui Fondane “ („Fondanes letzte Zigarette“). ^{[ 335 ]}

Auch das literarische Erbe Fondanes war von einer längeren Kontroverse geprägt, an der insbesondere Mircea Martin und der Philosoph Mihai Șora beteiligt waren . Der Skandal entbrannte nach Oktober 2007, als Șora und die Dichterin Luiza Palanciuc mit Unterstützung des Verlags Editura Limes und der Zeitschrift Observator Cultural das Übersetzungsprogramm „ Restitutio Benjamin Fondane“ ins Leben riefen . ^{[ 173 ] [ 294 ] [ 295 ]} Martin focht diese Initiative an und argumentierte, er habe zuvor seine Absicht, eine rumänischsprachige Fondane-Leseausgabe herauszugeben, öffentlich gemacht und berief sich auf seine Urheberrechte . ^{[ 173 ] [ 294 ] [ 295 ]} Parallel dazu entbrannte ein Konflikt zwischen Editura Limes und Observator Cultural , woraufhin sich das Restitutio- Programm in separate Projekte aufspaltete. ^{[ 294 ]}

• Etwas von dem, was vergangen ist, ist noch da und doch nicht mehr da. Eine zweisprachige Anthologie avantgardistischer und von der Avantgarde inspirierter rumänischer Lyrik (übersetzt von Victor Pambuccian), Aracne editrice, Rom, 2018.
• Benjamin Fondanes Ulysses: Zweisprachige Ausgabe / Aus dem Französischen übersetzt und mit einer Einleitung von Nathaniel Rudavsky-Brody sowie einem Vorwort von David Rieff. Syracuse University Press 2017.

Finkenthal, Michael (2013). Benjamin Fondane: ein Dichterphilosoph im Spannungsfeld zwischen dem Sonntag der Geschichte und dem existentiellen Montag .

• Medien zu Benjamin Fondane auf Wikimedia Commons
•  Die französische Wikiquote-Seite enthält Zitate zu: Benjamin Fondane
• Benjamin Fondane bei IMDb
• „Heiße schwarze Tinte – Modernistische Eigenheiten“ , englische Übersetzungen und kritische Würdigungen von Fondane und anderen rumänischen Modernisten, in der Zeitschrift Plural des Rumänischen Kulturinstituts , Nr. 19/2003
• „eyes wide open“ („paupières mûres“) und „horizontal bar“ („barre fixe“) , englische Übersetzung von Fondanes Cinépoems bei SCRIPTjr.nl
• Leitfaden zu den Benjamin-Fondane-Papieren in der Beinecke Rare Book and Manuscript Library
• Website der Association Benjamin Fondane (auf Französisch)
• Webseite der Benjamin Fondane Studies Society (auf Französisch)
• Ausstellung „Mémorial de la Shoah“ (auf Französisch)
• Biografie bei Éditions Verdier (auf Französisch)
• Restitutio Benjamin Fondane , archiviert am 20.03.2012 in der Wayback Machine (posthume Texte im Observator Cultural Archiv) (in Rumänisch)